具体描述
作者简介
沃尔特·格罗皮乌斯（Walter Gropius），1883年5月18日生于德国柏林，是德国现代建筑师和建筑教育家，现代主义建筑学派的倡导人和奠基人之一，公立包豪斯(BAUHAUS)学校的创办人。父亲也是一位建筑师。1969年7月5日卒于美国波士顿。格罗皮乌斯积极提倡建筑设计与工艺的统一，艺术与技术的结合，讲究功能、技术和经济效益。1945年同他人合作创办协和建筑师事务所，发展成为美国最大的以建筑师为主的设计事务所。第二次世界大战后，他的建筑理论和实践为各国建筑界所推崇。
他在20世纪20年代形成了现代建筑中的一个重要派别──现代主义建筑，主张适应现代大工业生产和生活需要，以讲求建筑功能、技术和经济效益为特征的学派。1925年，格罗皮乌斯在德国魏玛设立的”公立包豪斯学校“迁往德绍，4月1日在德国德绍正式开学。包豪斯是德语Bauhaus的译音，由德语Hausbau（房屋建筑）一词倒置而成。以包豪斯为基地，20世纪20年代形成了现代建筑中的一个重要派别──现代主义建筑，主张适应现代大工业生产和生活需要，以讲求建筑功能、技术和经济效益为特征的学派。包豪斯一词又指这个学派。格罗皮乌斯，著名建筑设计大师，他令20世纪的建筑设计挣脱了19世纪各种主义和流派的束缚，开始遵从科学的进步与民众的要求，并实现了大规模的工业化生产。
目录信息
读后感
说是未来不大合适。艺术制品过去曾经有过，现在依然存在，只是在消费主义这个浪潮过去之后，work of art 艺术制品才应该是产品设计的常规模式。艺术，生活，制品，三者无法分割。 自从杜尚丢了一个马桶给博物馆展览，艺术是为表达理念开始广为人知；时至今日用观念呈现观念已经...
评分说是未来不大合适。艺术制品过去曾经有过，现在依然存在，只是在消费主义这个浪潮过去之后，work of art 艺术制品才应该是产品设计的常规模式。艺术，生活，制品，三者无法分割。 自从杜尚丢了一个马桶给博物馆展览，艺术是为表达理念开始广为人知；时至今日用观念呈现观念已经...
评分说是未来不大合适。艺术制品过去曾经有过，现在依然存在，只是在消费主义这个浪潮过去之后，work of art 艺术制品才应该是产品设计的常规模式。艺术，生活，制品，三者无法分割。 自从杜尚丢了一个马桶给博物馆展览，艺术是为表达理念开始广为人知；时至今日用观念呈现观念已经...
评分说是未来不大合适。艺术制品过去曾经有过，现在依然存在，只是在消费主义这个浪潮过去之后，work of art 艺术制品才应该是产品设计的常规模式。艺术，生活，制品，三者无法分割。 自从杜尚丢了一个马桶给博物馆展览，艺术是为表达理念开始广为人知；时至今日用观念呈现观念已经...
评分说是未来不大合适。艺术制品过去曾经有过，现在依然存在，只是在消费主义这个浪潮过去之后，work of art 艺术制品才应该是产品设计的常规模式。艺术，生活，制品，三者无法分割。 自从杜尚丢了一个马桶给博物馆展览，艺术是为表达理念开始广为人知；时至今日用观念呈现观念已经...
用户评价
我怀着一丝好奇，又带着几分探究的心理，翻开了《新建筑与包豪斯》这本书。这本书的书名，仿佛在低语着一段关于创新与传统的交织，关于理性与美学的对话。作者没有让我失望，他以一种沉静而又富有穿透力的叙事，引领我进入了一个关于现代建筑起源和包豪斯精神的广阔天地。 开篇部分，作者的笔触并未急于展开建筑的宏伟蓝图，而是首先将我置于一个历史的宏大背景之下。我感受到了第一次世界大战后，整个欧洲大陆在废墟之上重建的渴望，以及随之而来的社会思潮的涌动。正是这种对新秩序、新生活的强烈期盼，催生了“新建筑”的理念，而“包豪斯”学院，则成为了这场运动的酵母，孕育出划时代的创新。 书中对“包豪斯”的描绘，远远超越了我之前对其“极简风格”的狭隘认知。作者深刻揭示了它作为一种哲学、一种生活方式的本质：它强调艺术与工艺的融合，技术与生产的结合，以及对人类日常生活进行全面革新的理想。我仿佛看到，格罗皮乌斯、康定斯基等一代先驱，如何在那个时代，以一种近乎宗教的热情，去探索和定义未来的空间与美学。 《新建筑与包豪斯》这本书，让我对“新建筑”的理解，从外在形式的观察，深入到了内在精神的挖掘。我看到了那些简洁的几何形态，纯粹的色彩运用，以及开放而实用的空间设计，是如何根植于对“功能”的极致追求，对“材料”的本真尊重，以及对“人”的深切关怀。书中丰富的图片资料，为我直观地展现了这些理念如何在实践中落地生根。 我尤为被书中关于“标准化”与“工业化”生产的讨论所吸引。在工业革命浪潮汹涌的年代，包豪斯的设计师们如何智慧地将机器生产的效率与艺术性的追求相结合，创造出既能服务于大众，又具备美学价值的产品。这种对技术与艺术的和谐统一，让我看到了现代设计发展的核心动力。 作者在书中还细致地梳理了包豪斯在不同文化环境下的传播与演变。我看到了它如何跨越国界，与当地的文化相互碰撞、融合，最终形成了风格各异的“新建筑”流派。这种跨文化的影响力，充分证明了包豪斯思想的普适性和持久生命力。 整本书的语言风格，既有学术研究的严谨，又不失文学作品的雅致。作者善于运用精妙的比喻和深刻的洞察，将复杂的理论阐述得清晰易懂，引人入胜。我常常在阅读中，被作者对事物本质的把握和对历史脉络的梳理所折服。 在我看来，《新建筑与包豪斯》这本书，是一部关于“理性”与“创新”的宣言。它展示了人类如何运用理性的思维去审视世界，又如何通过不懈的创新去改变世界。这种精神，是推动社会进步的强大力量。 这本书的装帧设计也极具匠心，与其内容相得益彰。它不仅仅是一本书，更是一件具有收藏价值的艺术品，完美地诠释了包豪斯所倡导的简洁、实用、而又充满美感的原则。 总而言之，《新建筑与包豪斯》这本书，为我提供了一个审视现代建筑与设计的全新视角。它让我深刻理解了现代主义精神的源头，以及它如何塑造了我们今天所生活的世界。我将珍藏此书，并从中汲取关于创新、关于理性、以及关于如何构建更美好生活的智慧。
评分当我无意中瞥见《新建筑与包豪斯》这本书时，一种强烈的探求欲望便油然而生。书名如同一个信号，暗示着一段关于现代设计演进的关键历程。作者并没有辜负我的期望，他用一种极为细腻且充满人文关怀的笔触，为我徐徐展开了一幅波澜壮阔的艺术画卷。 开篇部分，作者的叙述并未直接切入冰冷的建筑结构，而是巧妙地将我置于第一次世界大战后，欧洲大陆那片渴望重建的土地上。我感受到了时代背景下，人们对于新生活、新秩序的强烈诉求，而“新建筑”的理念，正是应运而生。“包豪斯”学院，作为这场思想革命的核心，其重要性不言而喻。作者以一种史学家的严谨，又带着对艺术的深刻理解，描绘了那个时代特有的精神风貌。 书中对“包豪斯”精神的阐释，让我对其有了颠覆性的认知。它不仅仅是一所艺术学校，更是一种全新的生活哲学，一种将艺术、工艺、技术、以及日常生活方式进行有机整合的尝试。我仿佛看到了，格罗皮乌斯、康定斯基等一代先驱，如何以一种近乎宗教的热情，去探索和定义未来的居住空间与生活方式。这是一种对当时社会结构与艺术观念的彻底颠覆。 《新建筑与包豪斯》这本书，对“新建筑”的解读，让我看到了其超越形式的内在逻辑。我看到了那些简洁的几何线条、纯粹的色彩运用，以及开放式的空间布局，是如何根植于对“功能”的极致追求，对“材料”的本真尊重，以及对“人”的深切关怀。书中大量的建筑图片和设计图纸，为我直观地展现了这些理念如何在实践中落地生根，并深刻地影响了后世的建筑发展。 我尤为被书中关于“标准化”与“工业化”的讨论所吸引。在那个工业革命浪潮汹涌的年代，包豪斯的设计师们如何智慧地将机器生产的效率与艺术性的追求相结合，创造出既能服务于大众，又具备美学价值的产品。这种对技术与艺术的和谐统一，让我对现代设计的可持续发展有了更深的思考。 作者在书中还细致地梳理了包豪斯在不同文化环境下的传播与演变。我看到了它如何跨越地域和文化的界限，与当地的传统和审美相融合，催生出多样化的“新建筑”风格。这种开放性和包容性，是包豪斯思想能够经久不衰的重要原因。 整本书的语言风格极为精炼，却又饱含深情。作者善于运用深刻的洞察力和富有感染力的文字，将复杂的建筑理论和历史事件，娓娓道来。我常常在阅读中，被那些充满智慧的论述所启发，对现代社会的发展有了更深层次的理解。 我认为，《新建筑与包豪斯》这本书，是一部关于“解放”的思想史。它展示了人类如何从传统的束缚中解放出来，如何用理性和创新去重塑世界。这种精神力量，对于任何一个时代、任何一个行业，都具有重要的启示意义。 这本书的排版和印刷质量都堪称一流，精美的插图和恰到好处的留白，都营造了一种高品质的阅读体验。它就像一本被精心设计的艺术品，本身就体现了包豪斯所倡导的美学理念。 总而言之，《新建筑与包豪斯》这本书，对我而言，是一次意义非凡的阅读之旅。它不仅仅是让我认识了“新建筑”和“包豪斯”，更让我看到了人类在追求理性、创新和美好生活道路上的不懈努力。这本书将长久地留在我的书架上，成为我思考的源泉。
评分初读《新建筑与包豪斯》这本书，我便被其题目所蕴含的深刻寓意所吸引。它并非一本简单的建筑史教科书，而更像是一扇通往现代主义精神殿堂的钥匙，一把开启我们理解当下设计理念源流的锁。作者以一种近乎诗意的笔触，将我引向了一个充满变革与思辨的时代，一个“新建筑”开始崭露头角，“包豪斯”学院成为思想熔炉的辉煌时期。 书中对“包豪斯”的阐述，让我颠覆了以往对其“极简”或“工业化”的片面理解。作者深入剖析了其背后的哲学思想：一种对艺术、手工艺、技术、以及日常生活方式进行全面整合的尝试。我仿佛看到了那些充满理想主义的艺术家和设计师们，如何怀揣着重建社会、提升生活品质的愿景，在包豪斯这座熔炉中，碰撞出思想的火花。 我尤其欣赏作者对“新建筑”理念的解读。它不仅仅是外在形式上的简洁，更是内在精神的解放。我看到了格罗皮乌斯、密斯·凡德罗等大师如何挑战传统的建筑美学，如何将功能性置于首位，如何利用新的材料和技术，创造出既能满足人类基本需求，又能体现理性、秩序和效率的建筑空间。书中大量的建筑图片和设计图纸，为我的理解提供了直观的支撑。 《新建筑与包豪斯》这本书，在探讨建筑本身的同时，也深入挖掘了其背后所蕴含的社会意义。作者让我明白，“新建筑”不仅仅是关于建造房屋，更是关于构建一种新的社会秩序，一种更公平、更人性化的生活模式。这种理想主义的追求，让我对现代设计所肩负的社会责任有了更深刻的认识。 我被书中对“标准化”和“规模化生产”的讨论所吸引。在工业革命的浪潮中，包豪斯的设计师们如何巧妙地将工业化的优势与艺术性的追求相结合，创造出既经济实用又美观大方的产品。这种对技术与艺术的融合，让我看到了现代设计发展的必然趋势。 作者在书中还对包豪斯教育模式进行了详尽的描述。我看到了它如何打破传统的学科壁垒，如何鼓励学生进行跨学科的实践和探索，如何培养他们独立的创新能力。这种开放、包容的教育理念，对于当今的教育改革，依然具有重要的借鉴意义。 整本书的语言风格极为典雅，流畅而富有张力。作者在阐述复杂的建筑理论时，能够运用生动形象的比喻，将抽象的概念变得易于理解。我时常在阅读过程中，被作者的深刻洞察和独到见解所折服。 我认为，《新建筑与包豪斯》这本书，是一部关于“现代性”思想的精彩解读。它让我看到了，现代建筑和设计，是如何从最初的实验和探索，逐渐演变成我们今天所熟知的样子。这是一种思想的传承，一种精神的延续。 这本书的装帧设计本身也极具艺术感，与书中的内容相得益彰。它就像一件精心设计的艺术品，展现了包豪斯所倡导的美学原则。它让我感到，阅读本身也是一种对美的体验。 总而言之，《新建筑与包豪斯》这本书，为我打开了一扇全新的视野。它让我更加理解了现代建筑和设计是如何形成的，以及它们对我们日常生活所产生的深远影响。我将把这本书珍藏起来，并时常翻阅，从中汲取关于创新、关于理性、以及关于如何创造更美好生活的灵感。
评分捧读《新建筑与包豪斯》，我仿佛置身于一个充满思想激荡的时代。这本书的书名本身就蕴含着一种强大的吸引力，它预示着一场关于建筑与设计的革命，一场关于人类生活方式的探索。作者以其非凡的才华，将这段历史娓娓道来，让我沉醉其中。 开篇即是历史的洪流。作者精准地捕捉了第一次世界大战后，欧洲社会在废墟中寻求新生的躁动，以及这种躁动如何催生了对传统进行彻底反思的“新建筑”思潮。“包豪斯”学院，作为这场思潮的孕育地和传播者，其历史意义不言而喻。作者并没有生硬地罗列时间线，而是通过对当时社会文化、科技发展等因素的细致勾勒，让我深刻理解了“新建筑”和“包豪斯”出现的必然性。 书中对“包豪斯”理念的解读，让我看到了它作为一种超越学科界限的教育与实践模式的独特之处。它不仅仅是关于建筑，更是关于设计，关于工艺，甚至是一种全新的生活哲学。作者通过对格罗皮乌斯、莫霍利·纳吉等人的生平与创作的细致描写，展现了他们如何将艺术、技术、以及人类对舒适生活的追求融为一体，为现代设计奠定了基石。 《新建筑与包豪斯》一书中，我对“新建筑”的理解得到了极大的深化。它不再是简单的几何造型，而是对功能性的极致追求，对材料本真性的尊重，以及对人类居住环境的理性考量。我看到了那些简洁而又充满生命力的建筑，它们是如何打破传统束缚，以全新的姿态拥抱现代生活。书中丰富的图片，让我得以直观地感受这些建筑的魅力。 我特别被书中关于“标准化”与“工业化”的论述所吸引。在那个工业文明兴起的时代，包豪斯的设计师们如何以一种前瞻性的眼光，将批量生产的理念融入设计，创造出既经济实用又美观大方的产品。这种对技术与艺术的巧妙融合，让我对现代设计的可持续发展有了更深的思考。 作者在书中还深入探讨了包豪斯在不同文化背景下的传播与演变。我看到了它如何跨越地域和文化的界限，与当地的传统和审美相融合，催生出多样化的“新建筑”风格。这种开放性和包容性，是包豪斯思想能够经久不衰的重要原因。 整本书的语言风格极为优雅而富有力量。作者在严谨考证的基础上，又注入了充沛的人文关怀，使得阅读体验既充实又愉悦。我常常在字里行间，感受到作者对那个时代的热情，以及对设计精神的深刻洞察。 我认为，《新建筑与包豪斯》这本书，是一部关于“智慧”与“变革”的赞歌。它展示了人类如何运用智慧去理解世界，又如何通过不断的变革去创造未来。这种精神，对于任何一个渴望进步的个体和群体，都具有极大的鼓舞作用。 这本书的版式设计，简洁而富有质感，与书中的内容相得益彰。它本身就像一件被精心打造的艺术品，传递着包豪斯所倡导的“形式追随功能”的美学理念。 总而言之，《新建筑与包豪斯》这本书，为我带来了一次深刻的思想启迪。它让我看到了现代建筑与设计的源头活水，以及它们如何深刻地影响了我们今天的生活。我将把这本书视为珍宝，并时常重读，从中汲取关于创新、关于理性、以及关于如何创造更美好生活的灵感。
评分捧读《新建筑与包豪斯》这本书，仿佛是在进行一场穿越时空的对话。作者以一种极其舒缓而又充满力量的笔调，引领我走进了一个充满变革与创新的时代，那是“新建筑”萌芽，而“包豪斯”冉冉升起的时期。我并非建筑领域的专业人士，但书中的叙述却有一种魔力，能够轻易地将一个局外人拉入其核心。 首先吸引我的是作者对那个历史背景的细致勾勒。第一次世界大战的阴影刚刚散去，社会急需一种能够代表希望、代表未来的新秩序。作者并没有生硬地罗列史实，而是通过对当时社会思潮、科技发展、材料革新等多个维度的描写，让我深刻理解了为何“新建筑”和“包豪斯”的出现是如此的顺理成章，又是如此的具有颠覆性。 在书中，我看到了“包豪斯”不仅仅是一个艺术学校的名字，它更像是一种哲学，一种生活方式的宣言。作者通过对瓦尔特·格罗皮乌斯等核心人物的描绘，展现了他们如何挑战传统的艺术教育模式，如何将艺术、工艺、技术、设计融为一体，以一种全新的方式去理解和塑造现代生活。书中对包豪斯教学理念的阐述，尤其让我印象深刻，那种打破学科壁垒、鼓励学生动手实践、培养独立思考能力的教育模式，至今看来仍旧充满前瞻性。 “新建筑”的理念，在作者的笔下，也得到了生动的展现。那些曾经被视为激进的、简陋的建筑，在书中的描述下，却焕发出了蓬勃的生命力。我开始理解，所谓的“新”，并非是无端的否定，而是对功能的极致追求，对材料本真的尊重，以及对人类居住环境的深刻关怀。作者通过大量精美的图片和对经典建筑案例的解读，让我看到了几何线条、纯粹色彩、以及开放空间是如何共同构筑了现代建筑的美学体系。 我特别欣赏作者对于“功能主义”的阐释。在书中，它被描绘成一种解放，一种从过度装饰和虚浮形式中解放出来的必然选择。建筑不再是单纯的物质载体，而是承载着人类活动、社会功能，以及对效率和便利性的追求。这种观念的转变，对于理解现代社会的运作方式，乃至我们日常生活中的许多设计选择，都具有深远的启示意义。 书中还涉及到了包豪斯在不同地域的传播与演变。我看到了它如何在德国本土生根发芽，又如何在流亡中传播到世界各地，与不同的文化碰撞、融合，最终形成了多元化的“新建筑”风格。这种跨文化、跨地域的传播过程，本身就极具研究价值，也展现了包豪斯思想的强大生命力和适应性。 作者在书中对一些争议性的观点和人物，也进行了相对客观的呈现。他并没有回避包豪斯在发展过程中遇到的困难、挫折，甚至是内部的理念冲突。这种坦诚的态度，使得我对包豪斯有了更全面、更立体的认识，也让我看到了任何伟大的思想和运动，都不是一帆风顺的。 整本书的语言风格非常独特。它既有学术研究的严谨，又不失文学作品的感染力。作者善于运用类比和隐喻，将抽象的建筑理论变得触手可及。我常常在阅读中，会情不自禁地联想到自己身边的建筑和设计，开始用一种全新的视角去审视它们。 我认为，《新建筑与包豪斯》这本书，不仅仅是一部关于建筑史的著作，它更是一部关于思想史、设计史、甚至是一部关于人类如何认识和改造世界的思考录。它让我看到了，在艺术与技术的交融中，在理论与实践的碰撞中，究竟能孕育出多么令人惊叹的成果。 读完这本书，我感到自己对“现代性”的理解，又深了一层。我不再仅仅将它看作是一种风格，而是一种精神，一种不断探索、不断突破、不断追求更优解决方案的内在驱动力。这是一种宝贵的财富，我将在未来的生活中，继续去体会和实践。
评分初次翻阅《新建筑与包豪斯》这本书，我的脑海中便浮现出一种强烈的画面感，仿佛置身于那个充满锐意进取的年代。作者以一种非凡的叙事能力，将我带入了一个关于建筑、设计以及社会变革的宏大叙事之中。这本书不仅仅是罗列史实，更是一种对思想的挖掘，对精神的追溯。 开篇之处，作者巧妙地将我引入了第一次世界大战后的欧洲，一个百废待兴却又充满变革激情的时代。我感受到了人们对于重建家园、创造更美好生活的强烈愿望。正是在这样的时代背景下，“新建筑”的种子开始萌芽，而“包豪斯”学院则成为了这场革命的中心，一股强大的思想潮流由此而生。 书中对“包豪斯”的阐述，让我彻底颠覆了以往对其“风格化”的刻板印象。我了解到，它不仅仅是一所艺术学校，更是一种全新的生活哲学，一种将艺术、工艺、技术、以及日常生活方式进行有机结合的尝试。作者通过对格罗皮乌斯、康定斯基等大师的生平与创作理念的细致描绘，让我看到了他们如何以一种前所未有的开放性和包容性，去探索和定义未来的居住空间与生活方式。 《新建筑与包豪斯》这本书，对于“新建筑”的解读，让我看到了其超越形式的内在逻辑。我看到了那些简洁的几何线条、纯粹的色彩运用，以及开放式的空间布局，是如何共同构建了一种新的建筑美学。而这一切，都源于对功能的极致追求，对材料本真的尊重，以及对人类居住舒适度的深刻关怀。 我尤其为书中对“工业化”与“标准化”的讨论所吸引。在那个刚刚拥抱机器文明的时代，包豪斯的设计师们如何将理性、精确、以及规模化生产的优势融入到设计中，创造出既具有艺术性，又能为大众所接受的产品。这种将技术与艺术完美融合的理念，至今仍是现代设计领域的重要课题。 作者在书中还对包豪斯在不同地域的传播和演变进行了深入的分析。我看到了它如何在德国本土生根发芽，又如何在流亡中传播到世界各地，与不同的文化背景相结合，发展出多元化的“新建筑”风格。这种跨文化的融合与创新，充分展现了包豪斯思想的生命力和普适性。 整本书的语言风格极为精炼，却又饱含深情。作者善于运用深刻的洞察力和富有感染力的文字，将复杂的建筑理论和历史事件，娓娓道来。我常常在阅读中，被那些充满智慧的论述所启发，对现代社会的发展有了更深层次的理解。 我认为，《新建筑与包豪斯》这本书，是一部关于“解放”的思想史。它展示了人类如何从传统的束缚中解放出来，如何用理性和创新去重塑世界。这种精神力量，对于任何一个时代、任何一个行业，都具有重要的启示意义。 这本书的排版和印刷质量都堪称一流，精美的插图和恰到好处的留白，都营造了一种高品质的阅读体验。它就像一本被精心设计的艺术品，本身就体现了包豪斯所倡导的美学理念。 总而言之，《新建筑与包豪斯》这本书，对我而言，是一次意义非凡的阅读之旅。它不仅仅是让我认识了“新建筑”和“包豪斯”，更让我看到了人类在追求理性、创新和美好生活道路上的不懈努力。这本书将长久地留在我的书架上，成为我思考的源泉。
评分我带着一种职业的敏感和对现代艺术的好奇，翻开了《新建筑与包豪斯》这本书。书名本身就点明了两个核心概念，而作者以其深刻的洞察力，将这两个概念编织成了一段引人入胜的故事。这本书绝非仅仅是关于建筑风格的介绍，它更像是一次对现代主义精神内核的深度剖析。 本书开篇，作者并没有急于描述建筑的线条和空间，而是巧妙地将我引入了第一次世界大战后的欧洲社会。我仿佛能感受到那种在战争创伤后，人们对重建、对新秩序的强烈渴望。正是这种时代的需求，催生了“新建筑”的萌芽，而“包豪斯”作为这场革命的中心，其历史意义便显得尤为突出。作者以一种历史学家的严谨，又兼具小说家的生动，描绘了那个充满理想与变革的时代。 我对书中关于“包豪斯”理念的阐述尤为着迷。它并非仅仅是艺术学院，更是一种全新的生活方式的宣言，一种对艺术、手工艺、技术、以及日常生活进行全面整合的尝试。作者通过对格罗皮乌斯、康定斯基等先驱者的生平与思想的细致描绘，展现了他们如何以一种开放、包容的态度，去探索和定义未来的居住空间与生活方式。这是一种对当时社会结构与艺术观念的彻底颠覆。 《新建筑与包豪斯》这本书，对“新建筑”的解读，让我看到了其超越形式的内在逻辑。我看到了那些简洁的几何线条、纯粹的色彩运用，以及开放式的空间布局，是如何根植于对“功能”的极致追求，对“材料”的本真尊重，以及对“人”的深切关怀。书中大量的建筑图片和设计图纸，为我直观地展现了这些理念如何在实践中落地生根，并深刻地影响了后世的建筑发展。 我尤其为书中关于“标准化”与“工业化”的讨论所吸引。在那个工业革命浪潮汹涌的年代，包豪斯的设计师们如何智慧地将机器生产的效率与艺术性的追求相结合，创造出既能服务于大众，又具备美学价值的产品。这种对技术与艺术的和谐统一，让我对现代设计的可持续发展有了更深的思考。 作者在书中还细致地梳理了包豪斯在不同文化环境下的传播与演变。我看到了它如何跨越地域和文化的界限，与当地的传统和审美相融合，催生出多样化的“新建筑”风格。这种开放性和包容性，是包豪斯思想能够经久不衰的重要原因。 整本书的语言风格极为精炼，却又饱含深情。作者善于运用深刻的洞察力和富有感染力的文字，将复杂的建筑理论和历史事件，娓娓道来。我常常在阅读中，被那些充满智慧的论述所启发，对现代社会的发展有了更深层次的理解。 我认为，《新建筑与包豪斯》这本书，是一部关于“解放”的思想史。它展示了人类如何从传统的束缚中解放出来，如何用理性和创新去重塑世界。这种精神力量，对于任何一个时代、任何一个行业，都具有重要的启示意义。 这本书的排版和印刷质量都堪称一流，精美的插图和恰到好处的留白，都营造了一种高品质的阅读体验。它就像一本被精心设计的艺术品，本身就体现了包豪斯所倡导的美学理念。 总而言之，《新建筑与包豪斯》这本书，对我而言，是一次意义非凡的阅读之旅。它不仅仅是让我认识了“新建筑”和“包豪斯”，更让我看到了人类在追求理性、创新和美好生活道路上的不懈努力。这本书将长久地留在我的书架上，成为我思考的源泉。
评分当我第一次在书店的架子上看到《新建筑与包豪斯》这本书时，我的目光就被它朴实而又充满力量的书名所吸引。这不仅仅是一个简单的命名，更像是一扇门，推开它，似乎就能窥见一段波澜壮阔的建筑史，触碰到一段深刻的艺术哲学。我带着一种近乎朝圣般的心情翻开了它，期待着在这字里行间，找到关于“新”的定义，理解“包豪斯”的精髓。 刚开始阅读，我便被作者那精炼而富有洞察力的笔触所打动。他没有一开始就陷入枯燥的理论堆砌，而是以一种引人入胜的故事叙述方式，将我带入了那个风云变幻的时代。我仿佛看到了第一次世界大战的硝烟刚刚散去，欧洲大陆一片废墟，人们渴望重建，渴望一种全新的生活方式和艺术表达。正是在这样的背景下，包豪斯应运而生，它不仅仅是一所学校，更是一种思想的孵化器，一种对未来世界的预言。 作者在书中对包豪斯的设计理念进行了深入浅出的剖析。我尤其被“功能至上”和“形式追随功能”这两大核心原则所震撼。在那个追求装饰、崇尚华丽的年代，包豪斯却反其道而行之，强调设计的本质在于解决实际问题，在于服务于大众。书中的插图和图解，将那些曾经被视为激进的建筑和设计作品，以最直观的方式呈现在我眼前，让我深刻理解了何谓“简洁即是美”，何谓“少即是多”。 随着阅读的深入，我开始理解“新建筑”并非仅仅指代一种建筑风格，它是一种精神，一种解放，一种对传统束缚的彻底打破。作者通过对格罗皮乌斯、密斯·凡德罗、柯布西耶等大师的生平与作品的细致描绘，展现了他们如何将新的材料、新的技术、新的思维方式融入到建筑设计中，创造出那些至今仍让人惊叹的杰作。这些建筑，不再是冰冷的石头和钢筋水泥，它们是充满生命力的有机体，是人类智慧与对美好生活向往的结晶。 包豪斯对现代设计的影响，实在是太深远了。这本书让我认识到，我们日常生活中接触到的许多设计，无论是家具、灯具，还是平面设计，甚至是我们居住的房屋，都或多或少地承载着包豪斯的基因。作者通过列举大量的实例，让我看到了包豪斯精神如何渗透到我们生活的方方面面，如何潜移默化地塑造了我们的审美趣味和生活品质。 书中对于包豪斯在不同国家和地区的发展与演变，也进行了细致的梳理。从德国到美国，再到世界各地，包豪斯的影响力跨越了国界，融合了不同文化，展现了其强大的生命力。作者并没有将包豪斯神化，而是客观地分析了其在发展过程中所遇到的挑战和争议，也正是这些挑战与争议，让包豪斯的设计理念更加成熟和完善。 我特别喜欢书中关于包豪斯教育理念的部分。它打破了艺术与工艺的界限，强调实践与理论的结合，注重学生的创造性思维和跨学科的学习。这种教育模式，在当时无疑是颠覆性的，它培养了一批批具有创新精神和实践能力的设计师，为现代设计的发展奠定了坚实的基础。这本书让我重新思考了教育的本质，以及如何培养面向未来的创新人才。 《新建筑与包豪斯》不仅仅是一本关于建筑的书，它更是一部关于思想解放和时代精神的史诗。它让我看到了，在社会变革的浪潮中，艺术与设计如何能够成为一股推动进步的力量。作者的叙述充满激情，却又不失严谨，将那些宏大的叙事与细腻的观察完美结合，让我在阅读过程中，时而心潮澎湃，时而陷入沉思。 这本书的排版和设计也堪称一绝。高质量的印刷，精美的图片，以及恰到好处的留白，都让阅读成为一种享受。我喜欢它干净利落的版式，就像包豪斯的建筑一样，简洁而不失质感。这不仅仅是一本书，更是一件艺术品，它本身就体现了包豪斯所倡导的美学原则。 总而言之，《新建筑与包豪斯》这本书，如同一扇窗，让我窥见了现代建筑与设计发展的源头活水。它不仅满足了我对这个主题的好奇心，更深刻地影响了我审视生活、审视艺术的态度。我强烈推荐给所有对建筑、设计，以及任何想要理解现代世界如何形成的人们。它是一部值得反复品读的经典之作。
评分当我翻开《新建筑与包豪斯》这本书时，我的内心充满了一种难以言喻的期待。书名本身就蕴含着一种强烈的张力，仿佛是过去与未来、传统与革新的一次戏剧性碰撞。作者并没有让我失望，他用一种极其细腻且富有感染力的笔触，为我徐徐展开了一幅波澜壮阔的画卷。 开篇之处，作者并没有直接切入冰冷的建筑技术和理论，而是巧妙地将我带入了那个特殊的历史时期。我仿佛能够感受到第一次世界大战后，欧洲大陆弥漫的萧瑟与重建的渴望。正是在这样的背景下，一种全新的建筑理念——“新建筑”——开始孕育，而“包豪斯”作为这场变革的摇篮，其出现显得尤为重要和具有划时代的意义。 书中的叙述，让我对“包豪斯”这个名字有了更深刻的认识。它不仅仅是一所学校，更是一种思想的集合体，一种对艺术、工艺、技术、生活方式进行彻底反思和革新的试验场。作者通过对格罗皮乌斯、康定斯基、克利等大师的生平与创作理念的解读，让我看到了他们如何打破艺术与生产之间的隔阂，如何以一种开放、包容的态度去探索未来的可能性。 我尤其被书中对“功能主义”原则的阐释所吸引。它被描绘成一种解放，一种从束缚着设计者的繁复装饰和不切实际的观念中解脱出来的必然选择。作者用大量的实例，比如那些简洁明快的家具设计、效率至上的工厂建筑，让我深刻理解了“形式追随功能”的精髓，以及这种理念如何深刻地影响了现代社会的审美取向和生活效率。 《新建筑与包豪斯》这本书，并非仅仅是建筑史的记录，它更是一部关于思想解放的赞歌。作者展现了“新建筑”运动如何挑战传统的社会结构和价值观念，如何通过建筑和设计来构建一个更公平、更理性、更美好的社会。这种人文关怀，让这本书的厚度得到了极大的提升。 我非常喜欢书中对“标准化”和“工业化”的讨论。在那个刚刚开始拥抱工业文明的时代，包豪斯的设计师们如何将理性、精确、以及规模化生产的优势融入到设计中，创造出既具有艺术性又能够服务于大众的优秀作品。这种对于技术与艺术的融合，让我对现代设计的发展有了更清晰的认识。 作者在书中还对包豪斯在不同文化背景下的传播与演变进行了细致的描绘。我看到了它如何在不同国家和地区与当地的文化融合，产生了多样化的“新建筑”风格。这种跨文化的交流与碰撞，充分展现了包豪斯思想的普适性和生命力。 整本书的语言风格极为优雅，而且充满了一种人文关怀。作者在严谨考证的基础上，又加入了许多生动的叙述和精彩的比喻，使得原本可能枯燥的学术内容变得引人入胜。我时常会在阅读中，被那些充满智慧的论述所打动。 我认为，《新建筑与包豪斯》这本书，是一部非常成功的思想启蒙读物。它不仅仅向读者展示了“新建筑”和“包豪斯”的成就，更重要的是，它激发了读者对于生活、对于艺术、对于社会创新等诸多方面的思考。它让我意识到，真正的“新”，源于对现实的深刻洞察和对未来的不懈追求。 最后，我想说，《新建筑与包豪斯》这本书，就像一次精心的设计，每一个章节，每一段文字，都经过了深思熟虑。它以一种沉静而又充满力量的方式，向我展示了人类在追求进步过程中所付出的努力和取得的辉煌成就。我将珍藏这本书，并时不时地重读，从中汲取新的灵感。
评分这本书，名为《新建筑与包豪斯》，当我第一次在书架上瞥见它时，就被它极简而充满力量的书名所吸引。它不仅仅是一个简单的命名，更像是一扇门，推开它，似乎就能窥见一段波澜壮阔的建筑史，触碰到一段深刻的艺术哲学。我带着一种近乎朝圣般的心情翻开了它，期待着在这字里行间，找到关于“新”的定义，理解“包豪斯”的精髓。 刚开始阅读，我便被作者那精炼而富有洞察力的笔触所打动。他没有一开始就陷入枯燥的理论堆砌，而是以一种引人入胜的故事叙述方式，将我带入了那个风云变幻的时代。我仿佛看到了第一次世界大战的硝烟刚刚散去，欧洲大陆一片废墟，人们渴望重建，渴望一种全新的生活方式和艺术表达。正是在这样的背景下，包豪斯应运而生，它不仅仅是一所学校，更是一种思想的孵化器，一种对未来世界的预言。 作者在书中对包豪斯的设计理念进行了深入浅出的剖析。我尤其被“功能至上”和“形式追随功能”这两大核心原则所震撼。在那个追求装饰、崇尚华丽的年代，包豪斯却反其道而行之，强调设计的本质在于解决实际问题，在于服务于大众。书中的插图和图解，将那些曾经被视为激进的建筑和设计作品，以最直观的方式呈现在我眼前，让我深刻理解了何谓“简洁即是美”，何谓“少即是多”。 随着阅读的深入，我开始理解“新建筑”并非仅仅指代一种建筑风格，它是一种精神，一种解放，一种对传统束缚的彻底打破。作者通过对格罗皮乌斯、密斯·凡德罗、柯布西耶等大师的生平与作品的细致描绘，展现了他们如何将新的材料、新的技术、新的思维方式融入到建筑设计中，创造出那些至今仍让人惊叹的杰作。这些建筑，不再是冰冷的石头和钢筋水泥，它们是充满生命力的有机体，是人类智慧与对美好生活向往的结晶。 包豪斯对现代设计的影响，实在是太深远了。这本书让我认识到，我们日常生活中接触到的许多设计，无论是家具、灯具，还是平面设计，甚至是我们居住的房屋，都或多或少地承载着包豪斯的基因。作者通过列举大量的实例，让我看到了包豪斯精神如何渗透到我们生活的方方面面，如何潜移默化地塑造了我们的审美趣味和生活品质。 书中对于包豪斯在不同国家和地区的发展与演变，也进行了细致的梳理。从德国到美国，再到世界各地，包豪斯的影响力跨越了国界，融合了不同文化，展现了其强大的生命力。作者并没有将包豪斯神化，而是客观地分析了其在发展过程中所遇到的挑战和争议，也正是这些挑战与争议，让包豪斯的设计理念更加成熟和完善。 我特别喜欢书中关于包豪斯教育理念的部分。它打破了艺术与工艺的界限，强调实践与理论的结合，注重学生的创造性思维和跨学科的学习。这种教育模式，在当时无疑是颠覆性的，它培养了一批批具有创新精神和实践能力的设计师，为现代设计的发展奠定了坚实的基础。这本书让我重新思考了教育的本质，以及如何培养面向未来的创新人才。 《新建筑与包豪斯》不仅仅是一本关于建筑的书，它更是一部关于思想解放和时代精神的史诗。它让我看到了，在社会变革的浪潮中，艺术与设计如何能够成为一股推动进步的力量。作者的叙述充满激情，却又不失严谨，将那些宏大的叙事与细腻的观察完美结合，让我在阅读过程中，时而心潮澎湃，时而陷入沉思。 这本书的排版和设计也堪称一绝。高质量的印刷，精美的图片，以及恰到好处的留白，都让阅读成为一种享受。我喜欢它干净利落的版式，就像包豪斯的建筑一样，简洁而不失质感。这不仅仅是一本书，更是一件艺术品，它本身就体现了包豪斯所倡导的美学原则。 总而言之，《新建筑与包豪斯》这本书，如同一扇窗，让我窥见了现代建筑与设计发展的源头活水。它不仅满足了我对这个主题的好奇心，更深刻地影响了我审视生活、审视艺术的态度。我强烈推荐给所有对建筑、设计，以及任何想要理解现代世界如何形成的人们。它是一部值得反复品读的经典之作。
评分很简单的一本书，译文流畅，排版美观，虽然还有几个句子不通顺，但已经比那一堆建筑“译丛”好太多了。格罗皮乌斯的原始文献、图稿还有很多，加上当时包豪斯那一批人，值得系统出点中文版。 读了文艺复兴时期建筑大师们的故事，实在感觉那种精神气质，和现代主义的大师们从根本上是相似的。美的是这种艺术意志本身。对于作为人的他们，还可以有更深入的研究。
评分格罗皮乌斯自己的论述，即使放在今天也很有启发。前半段系统阐述自己的设计原则及其逻辑（mission and goal），中间半段讲诉包豪斯作为一个学校的学科设计及其逻辑（operation strategy），最后上升到国家问题和并提出城市规划的方向（未来往何处去）。整体堪称述职报告的典范...
评分设计继承了艺术美，为的是理想。
评分73-78之间的分数吧，对唯美主义的驳斥以及技术解放人去让人更好的创新，包豪斯课程设置表让人眼前一亮。其他评论看纳吉《新视觉》（夫妻档翻译）
评分翻译有点生硬
相关图书
本站所有内容均为互联网搜索引擎提供的公开搜索信息，本站不存储任何数据与内容，任何内容与数据均与本站无关，如有需要请联系相关搜索引擎包括但不限于百度，google,bing,sogou 等
© 2026 book.wenda123.org All Rights Reserved. 图书目录大全 版权所有