曲未终人已远：梅兰芳家族 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2026

简体网页||繁体网页

☆☆☆☆☆

出版者:新星出版社

作者:李仲明

出品人:

页数:344

译者:

出版时间:2017-2

价格:45.00元

装帧:平装

isbn号码:9787513324175

丛书系列:传记文库·家族系列

图书标签:

• 传记
• 梅兰芳
• 文化
• 历史
• 好书，值得一读
• 京剧
• 中国
• 谭秀英
• 梅兰芳
• 京剧
• 家族史
• 文化
• 历史
• 人物传记
• 艺术
• 戏曲
• 老北京
• 民国

《曲未终人已远：梅兰芳家族》 序言：一曲绝世风华，何处是归途？ 在璀璨夺目的京剧舞台上，有一个名字，如同一颗永恒的星辰，照亮了中国传统戏剧的夜空，那便是梅兰芳。他不仅是一位技压群芳的表演艺术家，更是一个时代的文化符号，一个家族命运跌宕起伏的缩影。本书《曲未终人已远：梅兰芳家族》，并非仅仅聚焦于梅兰芳先生个人传奇的艺术生涯，而是将目光投向了他身后那庞大而复杂的家族网络，试图勾勒出这个艺术世家在风云变幻的历史洪流中，所经历的辉煌、传承、挣扎与变迁。 从梨园的繁华旧梦，到新中国的艺术新生，再到改革开放后的时代浪潮，梅兰芳家族的每一代人，都与中国社会的发展紧密相连。他们既是传统文化的守护者，也是时代变迁的亲历者。本书将以严谨的史料考证为基础，以细腻的人物刻画为笔触，带领读者深入梅兰芳家族的“台前”与“幕后”，探寻那些不为人知的家族故事，感受那个时代独特的文化气息，以及一个艺术家族如何在新旧交替的语境下，寻找自身的存在与价值。 第一章：梨园旧梦，名门初显 本章将回溯梅兰芳家族的起源，追溯至他们最初踏入京剧艺术的殿堂。在那个仍带有浓厚封建色彩的时代，梨园行有着严苛的规矩与等级制度。梅兰芳家族的祖辈们，是如何凭借天赋与勤奋，在戏曲的沃土上扎根，并逐渐崭露头角的？本章将重点介绍梅兰芳先生的祖父梅巧玲、伯父梅雨辰等家族前辈的艺术成就和他们在京剧史上的地位。 我们还将探讨，在那个男权至上、女性地位相对较低的社会环境中，梅兰芳家族中女性成员（如梅巧玲）所扮演的重要角色。她们是否也曾活跃于舞台，或是默默地支持着家族的艺术事业？她们的生存状态和命运走向，又反映了怎样的时代特征？本章力求呈现一个真实而立体的梅兰芳家族的早期面貌，勾勒出其作为艺术世家崛起的最初脉络。 第二章：国之瑰宝，梅郎风华 本章将聚焦于梅兰芳先生艺术生涯的巅峰时期。这位“旦角之王”是如何凭借其出神入化的表演，征服了万千观众，成为中国乃至世界享有盛誉的艺术家？我们将深入剖析梅兰芳先生在唱、念、做、打等各方面的艺术造诣，以及他对京剧旦角表演的创新与发展。 同时，本章也将探讨梅兰芳先生与那个时代的关系。他如何在新文化运动的思潮影响下，将京剧艺术推向新的高度？他如何面对国内外的政治风云，并在民族危亡之际，以其艺术为武器，表达自己的爱国情怀？我们还将触及梅兰芳先生在家庭生活中的一面，以及他如何处理艺术追求与家庭责任之间的关系。 第三章：传承与挑战，家业的延续 梅兰芳先生身后，留下了宝贵的艺术遗产，也留下了需要继续传承的家族重任。本章将重点关注梅兰芳先生的子女们，特别是他的儿子梅葆琛、梅葆玖等，他们如何继承父亲的衣钵，继续活跃在京剧舞台上。我们将考察他们在继承传统的同时，又如何根据时代的需求，对京剧艺术进行改良和创新。 这一章还将深入探讨，在现代社会，艺术家族的传承所面临的挑战。例如，如何吸引年轻一代对传统戏曲的兴趣？如何应对市场经济对艺术创作的影响？梅兰芳家族的后代们，又通过哪些方式，努力维系和发展家族的艺术事业？他们的奋斗历程，折射出中国传统艺术在现代社会中的生存困境与发展机遇。 第四章：风雨飘摇，家族的命运 梅兰芳家族的命运，与中国近代史的跌宕起伏紧密相连。本章将重点关注在国家经历战争、革命、改革等重大历史变革时期，梅兰芳家族成员所经历的动荡与抉择。 例如，在抗日战争期间，梅兰芳先生“蓄须明志”的民族气节，以及部分家族成员在战火中的艰辛生活。再如，新中国成立后，京剧艺术迎来新的发展机遇，梅兰芳家族成员如何适应新的政治环境，继续为国家艺术事业做出贡献。又如，文化大革命期间，作为艺术世家的梅兰芳家族，又经历了怎样的冲击与考验？本章将力求以史实为依据，还原家族成员在历史洪流中的真实境遇。 第五章：时代印记，艺术的变迁 随着中国社会经济的飞速发展，以及文化观念的多元化，京剧艺术的生存环境发生了深刻变化。本章将探讨梅兰芳家族的后代们，如何在新时代的语境下，继续传承和发展家族的艺术事业。 我们将关注他们在新媒体时代的传播策略，以及在国际舞台上的交流与推广。同时，本章也将探讨，在当代社会，京剧艺术所面临的挑战，例如如何吸引年轻观众，如何与流行文化融合，以及如何保持艺术的纯粹性与创新性。梅兰芳家族的后代们，又将如何应对这些挑战，为京剧艺术的未来寻找新的出路？ 第六章：台前幕后，家族的牵绊 除了舞台上的艺术成就，梅兰芳家族的成员之间，也存在着复杂而深刻的情感联系。本章将深入挖掘家族成员之间的亲情、友情以及师徒之情。 我们将描绘他们在家庭生活中的温馨片段，也会揭示他们在面对家族事业和个人选择时的矛盾与挣扎。例如，梅兰芳先生与他的妻子、孩子们之间的情感互动。又如，家族内部在艺术理念上的分歧与融合。这些“台后”的故事，将使得梅兰芳家族的形象更加丰满和立体，也让读者更加理解一个艺术家族背后所承载的温情与重量。 第七章：光影流转，历史的回响 本书的最后，我们将从更宏观的视角，审视梅兰芳家族在中国近现代史上的意义。他们不仅仅是一个艺术世家，更是中国传统文化在时代变迁中得以传承和发展的生动例证。 本章将总结梅兰芳家族在不同历史时期所扮演的角色，以及他们对中国文化所做出的贡献。我们将探讨，他们的艺术和精神，如何穿越时空，至今仍能给予人们启迪和感动。最后，本书将以一种深沉而悠远的笔调，回应书名《曲未终人已远》的意境，在对过往的追忆中，引发对艺术、家族、传承以及时代变迁的深刻思考。 结语： 《曲未终人已远：梅兰芳家族》旨在通过对一个著名艺术家族的深入探究，展现中国传统文化在历史长河中的生命力，以及个体在时代洪流中的挣扎与选择。本书不追求八卦与猎奇，而是希望以史实为根基，以人性为温度，为读者呈现一段真实而动人的家族史诗。它是一曲关于艺术、关于传承、关于家族，以及关于时代的悠长挽歌，亦是一份对未来的深刻期许。

评分☆☆☆☆☆

京剧始于乾隆五十五年（1790年）四大徽班进京，2010年被列入联合国“人类非物质文化遗产代表作名录”。京剧在这两百多年的风风雨雨中，兼收并蓄，博采众长，名家辈出，开宗立派者众多，但唯有以梅兰芳先生为代表的梅派表演艺术享誉世界，成为京剧乃至中国戏曲的代表性人物和流...  

评分☆☆☆☆☆

可能在最初的时期，远没有想到能达到如此吧。时代也好，努力也罢，确实，世界上只有一个梅兰芳，也只可能出现能彻彻底底代表中国传统剧种的人物。即使他的儿子可能已经在技艺上走到他前面，但是，京剧的历史，细细读来，梅兰芳这个名字，是不可避免也是不能避免的。 一个人的成...  

评分☆☆☆☆☆

即使不是一个京剧爱好者，也对梅兰芳不会感到陌生。他在京剧艺术上的成就不需要多说，而他最为人所称道的就是，这才是真正的“德艺双馨”。真的“德艺双馨”，不是自封的，也不是别人给的，而是终究会被历史所公认的，是需要经得起历史的考验和沉淀的。非大浪淘沙，不足以让真...  

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

可能在最初的时期，远没有想到能达到如此吧。时代也好，努力也罢，确实，世界上只有一个梅兰芳，也只可能出现能彻彻底底代表中国传统剧种的人物。即使他的儿子可能已经在技艺上走到他前面，但是，京剧的历史，细细读来，梅兰芳这个名字，是不可避免也是不能避免的。 一个人的成...  

评分☆☆☆☆☆

这部作品的名字就带着一股子说不出的韵味，那种繁华落尽后的怅然若失感，让人读完忍不住要去探究那“曲未终”与“人已远”之间到底隔着怎样的光阴和故事。我最初翻开它，是抱着一种对旧时光的缅怀之情。我原以为这会是一部标准的家族史传记，会罗列出详实的生卒年月、重要的演出记录，或许会夹杂着几张泛黄的剧照。然而，它远远超出了我的预期。作者的笔触极其细腻，他没有急于铺陈宏大的历史背景，而是将镜头聚焦在了那些看似微小的生活片段上。比如对舞台灯光下那抹粉墨的描摹，对戏园子里空气中弥漫的檀香和汗水气味的捕捉，都如同把人拽回了那个逝去的黄金年代。最让我动容的是，作者似乎拥有一种魔力，能让笔下的人物鲜活起来，他们的喜怒哀乐不再是书面上的符号，而是真真切切的呼吸。那种在时代洪流中，个体命运的无力和挣扎，被刻画得入木三分，让人不禁为之扼腕叹息。它不仅仅是在记录一个艺术世家的兴衰，更是在书写一个时代的精神侧影。

评分☆☆☆☆☆

我必须承认，在阅读过程中，我体验到了一种强烈的“代入感”，仿佛自己也成为了那个特定时代背景下的见证者。特别是对于时代变迁下，艺术理念冲突和保守与创新之间的拉锯战的描写，简直是教科书级别的案例分析。作者巧妙地将家族的内部矛盾，置于宏大的社会转型期，使得每一场家庭内部的讨论，都具备了更深层次的文化意义。我尤其留意了作者对“传承”二字的探讨。它并非简单地指将衣钵传给下一代，而是关于如何在坚守艺术精神内核的同时，与不断变化的世界保持对话。书里关于老一辈艺术家对新式舞台技术的抗拒与新一代人带着激情尝试的描写，让我深思良久。这种对“不变”与“求变”的探讨，超越了单纯的家族叙事，上升到了对文化生命力的思考高度。读完后，我对“经典”二字有了更复杂和更尊重的理解。

评分☆☆☆☆☆

这本书的文字风格，我只能用“典雅而又充满画面感”来形容。它不像很多历史读物那样，为了追求客观而牺牲了美感。相反，它将艺术家的生活写成了一首悠长的散文诗。读到关于舞台布景和戏服色彩的描写时，我甚至能清晰地感受到那种丝绸在指尖的触感，以及舞台上水袖翻飞时带起的风。更难得的是，作者对于传统戏曲艺术的专业知识的运用，非常自然且恰到好处。他没有用晦涩的术语来疏远非科班出身的读者，而是将那些程式化的动作、唱腔的韵味，转化为普通人也能理解的情感符号。我甚至因此重新去搜索了几段老录音，试图将文字中的描述与脑海中的旋律进行对照，这种跨媒介的体验，极大地丰富了阅读的层次。它成功地让一个看似有些“高冷”的艺术领域，变得可亲近、可感知、可共情。

评分☆☆☆☆☆

坦率地说，这本书的魅力，在于它敢于撕开“传奇”外衣下那些隐秘的、不那么光鲜亮丽的部分。许多家族传记为了维护某种形象，会刻意淡化或美化人物的缺点和生活中的窘迫。但这部作品的作者，展现出一种近乎残酷的诚实。他对那些辉煌背后的辛酸、舞台上的光环与幕后的疲惫、公众赞誉与私人情感的割裂，都有着毫不留情的描摹。这种真实感，反而让人更加信服和敬佩。它让我意识到，伟大的艺术家往往也是在巨大的精神压力下磨砺出来的。读完此书，我没有得到一个简单的、脸谱化的英雄形象，而是看到了一群活生生的人，他们有他们的骄傲、他们的脆弱、他们的无奈，以及他们对艺术近乎偏执的忠诚。这种立体感，让这本书从一众人物传记中脱颖而出，成为了一部具有深厚人文关怀的作品。

评分☆☆☆☆☆

读完这本书，我最大的感受是那种扑面而来的“宿命感”。这不是一部歌颂性的传记，它更像是一面映照着复杂人性的镜子。作者的叙事节奏处理得非常高明，时而如高山流水般一气呵成，将某个历史节点或家族转折描绘得波澜壮阔；时而又戛然而止，用一个极小的细节——也许是一封未寄出的信，或是一次排练中的争执——将故事的张力拉到极致。这种抑扬顿挫，让阅读体验充满了张力。我特别欣赏作者在处理家族成员间的关系时，所展现出的那种克制而又饱含深情的笔法。他们之间的爱与恨，传承与叛逆，都处理得极其微妙，没有简单的褒贬，只有对人性复杂性的深刻理解。仿佛能看到，在聚光灯的荣耀背后，是无数次深夜的独处、无声的坚持与难以言说的牺牲。这本书的价值，在于它不只是提供了一个“看戏”的视角，而是让我们得以“入戏”，去感受那些台前光芒背后的沉重与代价。

评分☆☆☆☆☆

内容还是比较符合官方传记风格的，讲的是大时代中的梅家四代人以及他们与人交往、开拓事业的故事。央广云听的有声版剪辑了很多梅家唱段进去，听起来有趣味多了。20200518

评分☆☆☆☆☆

重复表意的地方还是挺多的。纵使对梅先生的喜欢没有到喜欢程祖的程度，一代大师的人品艺德风骨气节还是很令人赞叹的。梅先生之所以能称为京剧表演艺术家，和他在花衫行当的成就分不开。书倒没有在这方面多做论证，倒是精细分析了梅派的几出经典剧目。书归在传记类目下有点欠妥，前三章还挺有传记的样子。

评分☆☆☆☆☆

怎么做到的，把这么美好浪漫的故事写成一本教材……？

评分☆☆☆☆☆

有种想到哪写哪的感觉。

评分☆☆☆☆☆

梅魂永驻，戏苑不老。