具体描述
★鲍勃•迪伦传奇“滚雷”巡演的珍贵文字与图片记录
★美国多栖编剧、普利策奖得主山姆•夏普德作品
★装帧精美独特、富有年代感
1975年秋，鲍勃•迪伦带着他的滚雷巡演团（Rolling Thunder Revue）踏上了一趟将会载入史册的传奇巡演。巡演团人员混杂，有音乐家、歌手、画家等等，其中包括琼尼•米切尔（Joni Mitchell）、米克•朗森（Mick Ronson）、艾伦•金斯堡（Allen Ginsberg）、琼•贝兹（Joan Baez）和杰克•埃利奥特（Ramblin' Jack Elliot），以及本书作者山姆•夏普德（Sam Shepard）。他们犹如一群真正的流浪吉卜赛人，遍踏新英格兰22座城市，巡回演出。山姆•夏普德受雇于鲍勃•迪伦，为计划拍摄的巡演纪录电影撰写剧本。虽然电影从来没有实现，但夏普德记下了这趟旅程中许多弥足珍贵的时刻和感想；而巡演团的官方摄影师肯•雷根则拍下了巡演中一幕幕动人的瞬间画面，构成了这本掩埋于时光沙砾之中的《滚雷日志》。
“那时正值隆冬季节，也正是美利坚历史上最支离破碎的一段，大家在六个星期的时间里不断乘车旅行，表演音乐，拍摄影片。而这一切究竟是为了什么？今天看来已经无足轻重，重要的是这段旅行确实发生了。”
迪伦是我们这个时代的荷马，下一个迪伦或许要等上一千年，也可能永远等不到了。——T骨伯奈特
作者简介
山姆•夏普德（Sam Shepard），1943年11月5日出生于美国伊利诺伊州谢里登堡，演员、编剧、导演，普利策奖得主。他是20世纪后半期最著名的美国剧作家之一，一生中创作了40多部剧作，代表作有《德州巴黎》等。2017年8月1日，夏普德因肌萎缩侧索硬化症的并发症在家中逝世，享年73岁。
目录信息
读后感
评分
评分
评分
评分
用户评价
终于，我读完了《滚雷日志 : 鲍勃·迪伦的传奇巡演》，感觉像是完成了一次漫长而又充满意义的朝圣。我一直以来，都对鲍勃·迪伦这位音乐史上的传奇人物充满了敬意，他的音乐，就像是他本人一样，充满了神秘、深刻，还有一种不被驯服的野性。《滚雷日志》时期，对我而言，更是他艺术生涯中一个充满着戏剧性和探索精神的宝藏。 这本书最打动我的，是它对《滚雷日志》巡演那种近乎迷幻、却又无比真实的氛围的描绘。作者似乎拥有穿透时空的魔力，将那个混乱却又充满创造力的场景，栩栩如生地展现在我眼前。我能想象到，在那个舞台上，灯光、音乐、人群，交织成了一幅充满生命力的画卷，而迪伦，就像是画卷中最耀眼的那一颗星，散发着独特的光芒。 书中对鲍勃·迪伦本人的刻画，也让我觉得非常到位。他没有被过分的神化，而是展现了他作为一个艺术家，在创作过程中所经历的挣扎、迷茫和坚持。我尤其喜欢那些关于他对音乐的理解，他对自由的追求的描写。这些细节，让我更加理解了他音乐的深度和力量，也让我看到了一个更加立体的迪伦。 《滚雷日志》巡演，本身就是一次对传统演出模式的颠覆。本书详细地阐述了这种“颠覆”的意义和影响。它不仅仅是一场音乐演出，更是一种对社会、对人生的反思和表达。迪伦用他的音乐，他的态度，在这个充满变化的时代，发出了一声强有力的呐喊。 本书的叙事风格，也让我觉得耳目一新。它不是枯燥的事件堆砌，而是充满了文学性和画面感。作者的文字，时而细腻，时而磅礴，仿佛是一幅幅生动的画卷在眼前展开。我感觉，我不仅仅是在阅读文字，更是在经历一场心灵的洗礼。这种引人入胜的叙事方式，让我欲罢不能。 我对书中关于其他参与到《滚雷日志》巡演的艺术家们的描绘，也印象深刻。迪伦的号召力和影响力，吸引了众多才华横溢的音乐人。他们之间的互动，他们共同创造的那些令人难忘的时刻，都为这段传奇增添了更加丰富的色彩。这让我看到了，伟大的艺术是开放的，是包容的，是充满合作精神的。 “传奇”这个词，在《滚雷日志》中被赋予了新的解读。它不是光鲜亮丽的商业包装，而是一种持续不断的探索精神，一种对艺术真谛的执着追求。迪伦的这次巡演，就是这样一次用生命去践行艺术的传奇。 书中对细节的描绘，比如对舞台场景的刻画，对观众情绪的捕捉，都显得非常到位。这让我感觉，我仿佛置身于那个时代，亲身感受着这场充满魔力的音乐盛宴。 我会被书中那些充满力量和感染力的句子所打动。作者用他真挚的情感和深刻的洞察力，描绘了鲍勃·迪伦的《滚雷日志》巡演，让我对这位艺术家有了更深的理解和敬意。 总而言之，《滚雷日志 : 鲍勃·迪伦的传奇巡演》是一本能够让你深度感受鲍勃·迪伦艺术魅力和那个时代精神的书。它不仅仅是一本传记，更是一次关于艺术、关于自由、关于人生意义的深度对话。我强烈推荐给每一个热爱音乐，热爱思考的读者。
评分当我翻开《滚雷日志 : 鲍勃·迪伦的传奇巡演》这本书时，脑海中就浮现出那个在舞台上，眼神深邃，仿佛能洞察一切的鲍勃·迪伦。他的音乐，总是有着一种独特的魔力，能够触动人心最深处的情感。而《滚雷日志》时期，更是他艺术生涯中一个充满着野性、自由和实验精神的黄金时代。 书中对《滚雷日志》巡演氛围的描绘，让我感觉仿佛置身于那个动荡而又充满激情的年代。作者用极具画面感的文字，勾勒出了舞台上那混乱却又充满魅力的场景，观众们的狂热，以及迪伦本人那标志性的表演风格。我仿佛能听到他那低沉而沙哑的声音，穿透人群，直抵灵魂。 我特别欣赏书中对鲍勃·迪伦本人的刻画。他并没有被塑造成一个高高在上的偶像，而是展现了他作为一个艺术家，在创作过程中的挣扎、探索和坚持。我喜欢作者对迪伦那些细微的表情、动作的捕捉，它们似乎都能透露出他内心深处的想法和感受。那种在舞台上时而狂放不羁，时而深沉内敛的状态，让我更加理解了他音乐的复杂性和深度。 《滚雷日志》巡演，本身就是一次对传统演出模式的颠覆。本书详细地阐述了这种“颠覆”的意义和影响。它不仅仅是一场音乐演出，更是一种对社会、对人生的反思和表达。迪伦用他的音乐，他的态度，在这个充满变化的时代，发出了一声强有力的呐喊。 本书的叙事风格也极具特色，它充满了文学性和画面感。作者的文字，时而细腻，时而磅礴，仿佛是一幅幅生动的画卷在眼前展开。我感觉，我不仅仅是在阅读文字，更是在经历一场心灵的洗礼。这种引人入胜的叙事方式，让我欲罢不能。 我对书中关于其他参与到《滚雷日志》巡演的艺术家们的描绘，也印象深刻。迪伦的号召力和影响力，吸引了众多才华横溢的音乐人。他们之间的互动，他们共同创造的那些令人难忘的时刻，都为这段传奇增添了更加丰富的色彩。这让我看到了，伟大的艺术是开放的，是包容的，是充满合作精神的。 “传奇”这个词，在《滚雷日志》中被赋予了新的解读。它不是光鲜亮丽的商业包装，而是一种持续不断的探索精神，一种对艺术真谛的执着追求。迪伦的这次巡演，就是这样一次用生命去践行艺术的传奇。 书中对细节的描绘，比如对舞台场景的刻画，对观众情绪的捕捉，都显得非常到位。这让我感觉，我仿佛置身于那个时代，亲身感受着这场充满魔力的音乐盛宴。 我会被书中那些充满力量和感染力的句子所打动。作者用他真挚的情感和深刻的洞察力，描绘了鲍勃·迪伦的《滚雷日志》巡演，让我对这位艺术家有了更深的理解和敬意。 总而言之，《滚雷日志 : 鲍勃·迪伦的传奇巡演》是一本能够让你深度感受鲍勃·迪伦艺术魅力和那个时代精神的书。它不仅仅是一本传记，更是一次关于艺术、关于自由、关于人生意义的深度对话。我强烈推荐给每一个热爱音乐，热爱思考的读者。
评分终于，我读完了《滚雷日志 : 鲍勃·迪伦的传奇巡演》，感觉像是刚从一场绚丽而又深刻的梦境中醒来。鲍勃·迪伦，这位音乐界的巨匠，他的作品总是能以一种最纯粹、最直接的方式触动我的灵魂。《滚雷日志》时期，更是他艺术生涯中一个充满了野性、自由和深刻探索的奇妙阶段。 书中对《滚雷日志》巡演的描绘，让我感觉仿佛穿越了时空，亲临了那个充满激情的年代。作者用极具画面感的文字，勾勒出了舞台上那混乱却又充满魅力的场景，观众们的狂热，以及迪伦本人那标志性的表演风格。我仿佛能听到他那低沉而沙哑的声音，穿透人群，直抵灵魂。 我对书中对鲍勃·迪伦本人的刻画非常欣赏。他并没有被神化，而是展现了他作为一个艺术家，在创作过程中所经历的挣扎、迷茫和坚持。我喜欢作者捕捉到的那些细微之处，比如他的眼神、他的动作，它们都透露出他内心的丰富和深刻。这让我对这位传奇人物有了更深的理解。 《滚雷日志》巡演，本身就是一次对传统演出模式的挑战。本书详细地阐述了这种“颠覆”的意义和影响。它不仅仅是一场音乐演出，更是一种对社会、对人生的反思和表达。迪伦用他的音乐，他的态度，在这个充满变化的时代，发出了一声强有力的呐喊。 本书的叙事风格也十分独特，它充满了文学性和画面感。作者的文字，时而细腻，时而磅礴，仿佛是一幅幅生动的画卷在眼前展开。我感觉，我不仅仅是在阅读文字，更是在经历一场心灵的洗礼。这种引人入胜的叙事方式，让我欲罢不能。 我对书中关于其他参与到《滚雷日志》巡演的艺术家们的描绘，也印象深刻。迪伦的号召力和影响力，吸引了众多才华横溢的音乐人。他们之间的互动，他们共同创造的那些令人难忘的时刻，都为这段传奇增添了更加丰富的色彩。这让我看到了，伟大的艺术是开放的，是包容的，是充满合作精神的。 “传奇”这个词，在《滚雷日志》中被赋予了新的解读。它不是光鲜亮丽的商业包装，而是一种持续不断的探索精神，一种对艺术真谛的执着追求。迪伦的这次巡演，就是这样一次用生命去践行艺术的传奇。 书中对细节的描绘，比如对舞台场景的刻画，对观众情绪的捕捉，都显得非常到位。这让我感觉，我仿佛置身于那个时代，亲身感受着这场充满魔力的音乐盛宴。 我会被书中那些充满力量和感染力的句子所打动。作者用他真挚的情感和深刻的洞察力，描绘了鲍勃·迪伦的《滚雷日志》巡演，让我对这位艺术家有了更深的理解和敬意。 总而言之，《滚雷日志 : 鲍勃·迪伦的传奇巡演》是一本能够让你深度感受鲍勃·迪伦艺术魅力和那个时代精神的书。它不仅仅是一本传记，更是一次关于艺术、关于自由、关于人生意义的深度对话。我强烈推荐给每一个热爱音乐，热爱思考的读者。
评分读完《滚雷日志 : 鲍勃·迪伦的传奇巡演》，我感觉自己像刚从一场奇妙的梦境中醒来，脑海里依旧回荡着那些充满力量的旋律和画面。我一直认为，鲍勃·迪伦是一位独特的艺术家，他的歌声和歌词有着一种能够穿透时空的魔力，而《滚雷日志》时期，无疑是他艺术生涯中最具实验性和颠覆性的阶段之一。这本书，就像一把钥匙，为我打开了理解那个时期迪伦内心世界的窗户。 我非常着迷于书中对巡演背后那种近乎“混沌”却又充满活力的创作过程的描绘。与那些精心策划、一丝不苟的演唱会不同，《滚雷日志》似乎更像是一场即兴的艺术实验。作者用非常生动的笔触，捕捉到了那种自由、不拘一格的氛围。你可以想象到，舞台上的每一个瞬间都充满了未知，而正是这种未知，才让每一次表演都显得那么珍贵和充满惊喜。 鲍勃·迪伦在这个时期的形象，书中并没有刻意去塑造一个完美无瑕的偶像，而是展现了他作为一位艺术家，在创作过程中所面临的挣扎、探索和坚持。我尤其喜欢书中关于他与其他艺术家之间关系的描写，那些微妙的互动，那些激烈的碰撞，都让我看到了一个更加真实、更加立体的迪伦。他不是一个人在战斗，而是在与其他灵魂一同探索音乐的无限可能。 本书的叙事结构也十分巧妙，它并非线性叙事，而是充满了跳跃和回响，就像迪伦的歌曲一样，能够引起读者的联想和思考。作者的文字，时而如行云流水，时而又深刻犀利，仿佛能够洞察一切。我能感受到，作者对迪伦的才华和精神有着深深的敬意，并且将这种敬意融入到了他对每一个细节的描绘之中。 “传奇”这个词，在《滚雷日志》中被赋予了新的含义。它不是简单的成功堆砌，而是一种对艺术的执着追求，一种对自由的深刻理解。迪伦的这次巡演，是对传统演出模式的一次挑战，是对音乐边界的一次拓展。它让我明白，真正的艺术家，敢于突破框架，敢于质疑自己，敢于在不确定性中寻找真理。 我特别欣赏书中对现场观众反应的捕捉。那种狂热，那种痴迷，那种随着音乐而起伏的情绪，都让我感受到了音乐的力量，以及鲍勃·迪伦在那个时代所扮演的角色。他不仅仅是一位歌手，更是一位精神的引领者，他用音乐连接着无数人的心灵。 书中关于其他参与者的描写也十分精彩。那些来自不同领域、不同风格的艺术家汇聚在一起，共同创造了《滚雷日志》的独特魅力。这种跨界的融合，这种艺术之间的对话，正是我们这个时代所需要的。它让我看到了，艺术的生命力在于开放和交流。 对我来说，《滚雷日志》不仅仅是一次音乐巡演的记录，更是一种关于如何活出自我，如何拥抱真实，如何创造意义的深刻思考。它让我重新审视了音乐在我生活中的位置，也让我对艺术的本质有了更深的理解。 我会被书中那些充满力量和感染力的段落深深吸引。无论是对舞台灯光的描绘，还是对现场气氛的刻画，亦或是对迪伦内心世界的探究，都显得那么的细致入微。这让我感觉，我仿佛亲身参与了这场盛大的艺术狂欢。 总而言之，《滚雷日志 : 鲍勃·迪伦的传奇巡演》是一本能够让你沉浸其中，体验一场精神洗礼的书。它不仅是对一位传奇艺术家的致敬，更是对自由、对创造、对生命的一次深刻礼赞。我强烈推荐给所有对鲍勃·迪伦，对音乐，对人生有着独特见解的朋友。
评分拿到《滚雷日志 : 鲍勃·迪伦的传奇巡演》这本书，我仿佛看到了一扇通往黄金时代的门被缓缓推开。鲍勃·迪伦，这个名字本身就带着一种传奇的光环，他的音乐，总是在不经意间触动我内心最深处的情感。而《滚雷日志》时期，更是他艺术生涯中一个充满了野性、自由和深刻探索的宝藏。 书中对《滚雷日志》巡演氛围的描绘，让我感觉仿佛置身于那个动荡而又充满激情的年代。作者用极具画面感的文字，勾勒出了舞台上那混乱却又充满魅力的场景，观众们的狂热，以及迪伦本人那标志性的表演风格。我仿佛能听到他那低沉而沙哑的声音，穿透人群，直抵灵魂。 我对书中对鲍勃·迪伦本人的刻画非常欣赏。他并没有被神化，而是展现了他作为一个艺术家，在创作过程中所经历的挣扎、迷茫和坚持。我喜欢作者捕捉到的那些细微之处，比如他的眼神、他的动作，它们都透露出他内心的丰富和深刻。这让我对这位传奇人物有了更深的理解。 《滚雷日志》巡演，本身就是一次对传统演出模式的挑战。本书详细地阐述了这种“颠覆”的意义和影响。它不仅仅是一场音乐演出，更是一种对社会、对人生的反思和表达。迪伦用他的音乐，他的态度，在这个充满变化的时代，发出了一声强有力的呐喊。 本书的叙事风格也十分独特，它充满了文学性和画面感。作者的文字，时而细腻，时而磅礴，仿佛是一幅幅生动的画卷在眼前展开。我感觉，我不仅仅是在阅读文字，更是在经历一场心灵的洗礼。这种引人入胜的叙事方式，让我欲罢不能。 我对书中关于其他参与到《滚雷日志》巡演的艺术家们的描绘，也印象深刻。迪伦的号召力和影响力，吸引了众多才华横溢的音乐人。他们之间的互动，他们共同创造的那些令人难忘的时刻，都为这段传奇增添了更加丰富的色彩。这让我看到了，伟大的艺术是开放的，是包容的，是充满合作精神的。 “传奇”这个词，在《滚雷日志》中被赋予了新的解读。它不是光鲜亮丽的商业包装，而是一种持续不断的探索精神，一种对艺术真谛的执着追求。迪伦的这次巡演，就是这样一次用生命去践行艺术的传奇。 书中对细节的描绘，比如对舞台场景的刻画，对观众情绪的捕捉，都显得非常到位。这让我感觉，我仿佛置身于那个时代，亲身感受着这场充满魔力的音乐盛宴。 我会被书中那些充满力量和感染力的句子所打动。作者用他真挚的情感和深刻的洞察力，描绘了鲍勃·迪伦的《滚雷日志》巡演，让我对这位艺术家有了更深的理解和敬意。 总而言之，《滚雷日志 : 鲍勃·迪伦的传奇巡演》是一本能够让你深度感受鲍勃·迪伦艺术魅力和那个时代精神的书。它不仅仅是一本传记，更是一次关于艺术、关于自由、关于人生意义的深度对话。我强烈推荐给每一个热爱音乐，热爱思考的读者。
评分拿到《滚雷日志 : 鲍勃·迪伦的传奇巡演》这本书的时候，我脑子里闪过的第一个念头就是：终于有了一本能够深入了解鲍勃·迪伦那个充满争议又极具创造力的时期的作品了。我一直对鲍勃·迪伦的音乐情有独钟，他的歌词总是能精准地触碰到我内心深处的某些东西，有时候是愤怒，有时候是迷茫，有时候又是对某种纯粹理想的向往。而《滚雷日志》时期，对我来说，是一个非常神秘和令人着迷的阶段。 我最先关注的是书中对巡演本身的氛围的描绘。我总觉得，迪伦的音乐，尤其是在《滚雷日志》这种更为实验性、更具即兴性的时期，需要一种特定的环境来烘托。作者似乎也意识到了这一点，所以他花费了大量的笔墨去描绘那种混乱、自由、甚至带点狂野的现场氛围。我能想象到，在那个舞台上，灯光摇曳，烟雾缭绕，各种各样的音乐人和艺术家在舞台上即兴表演，迪伦本人更是以一种近乎玩世不恭的态度，将观众带入到一场前所未有的音乐体验之中。 关于迪伦本人，书中并没有给他过多的滤镜，而是展现了他作为一个艺术家，一个创造者，在那个特殊时期的状态。我特别喜欢其中关于他创作过程的描述，那些零散的片段，那些突发的灵感，那些他与其他艺术家之间的对话，都让我觉得，伟大的艺术诞生并非偶然，而是无数次尝试、无数次碰撞的结果。他不是一个坐在象牙塔里的艺术家，他拥抱生活，拥抱那些不完美，并将这一切都融入到了他的音乐中。 这本书的叙事方式也很有趣，它不像一本枯燥的流水账，而是充满了文学性。作者用一种充满诗意和画面感的语言，将那些抽象的概念和具体的事件巧妙地结合在一起。我能感受到，作者本人也是一个深深着迷于迪伦的人，他对迪伦的每一个细节都充满了好奇心和探索欲。这种真诚的热情，是能够穿透文字，感染读者的。 让我印象深刻的还有书中关于“传奇”的解读。它不是指那些光鲜亮丽的成就，而是指那种持续不断地探索精神，那种敢于挑战权威、敢于突破自我的勇气。迪伦的《滚雷日志》巡演，正是这种精神的最好体现。它是一次对传统音乐演出模式的颠覆，是一次对艺术自由的极致追求。这让我不禁思考，在当今这个充斥着商业化和模式化的时代，我们是否还能找到如此纯粹的艺术追求。 书中的一些细节描写，比如他对服装的选择，对舞台布置的偏好，甚至是对某个特定时刻的表情捕捉，都让我觉得非常生动。这让我看到了一个活生生的鲍勃·迪伦，一个有血有肉，有情感，有思想的艺术家，而不是那个遥不可及的“摇滚教父”。他是一个在舞台上寻找出口，在音乐中表达自我的人。 我特别欣赏书中对其他参与者的描绘。迪伦的魅力，不仅仅在于他个人，更在于他能够汇聚一众才华横溢的艺术家，共同创造出如此令人难忘的艺术作品。那些跨越界限的合作，那些意想不到的火花，都为《滚雷日志》增添了独特的魅力。这让我看到了，艺术的生命力在于交流和融合。 这本书让我对“巡演”这个概念有了全新的理解。它不再仅仅是商业演出的代名词，而是一种表达方式，一种与世界沟通的桥梁。迪伦的《滚雷日志》巡演，更是将音乐的边界无限拓宽，它是一种文化现象，一种精神的释放。 我认为，这本书最大的价值在于，它能够帮助读者深入理解鲍勃·迪伦的艺术轨迹，以及那个充满创造力和挑战的时代。它不是一本只给迪伦铁杆粉丝看的书，而是适合所有对音乐、对艺术、对人生有好奇心的人们阅读。 总而言之，《滚雷日志 : 鲍勃·迪伦的传奇巡演》是一本能够让你沉浸其中，与鲍勃·迪伦一同经历那段传奇时光的书。它不仅仅是记录，更是对艺术和生命的深刻探索。我强烈推荐它。
评分拿到《滚雷日志 : 鲍勃·迪伦的传奇巡演》这本书，我第一时间就被它的标题吸引住了。“滚雷”，本身就带着一种无法阻挡的、席卷一切的气势；而“传奇巡演”，更是让人充满了期待。我一直对鲍勃·迪伦这位音乐巨匠充满了好奇，他的音乐，他的创作，他的人生，都像是谜团一般，让人想要一探究竟。 书中对《滚雷日志》巡演的描绘，与其说是记录，不如说是一种沉浸式的体验。作者似乎拥有某种神奇的能力，能够将那个时期的氛围、声音、甚至是气味，都通过文字传递给读者。我仿佛看到了舞台上闪烁的灯光，听到了观众席上此起彼伏的欢呼声，甚至能感受到空气中弥漫的烟草和汗水的味道。这种身临其境的感觉，是很多音乐传记类书籍所难以企及的。 我特别关注书中对鲍勃·迪伦本人的刻画。他并没有被描绘成一个高高在上的神，而是一个充满矛盾、充满激情、同时又带着些许疏离的艺术家。我喜欢作者对迪伦那些细微的表情、动作的捕捉，它们似乎都能透露出他内心深处的想法和感受。那种在舞台上时而狂放不羁，时而深沉内敛的状态，让我更加理解了他音乐的复杂性和深度。 《滚雷日志》巡演本身，也充满了实验性和非传统性。这本书详细地阐述了这种“非传统”的由来和意义。它不仅仅是一场演唱会，更是一种艺术理念的实践，一种对自由表达的追求。作者对这种挑战传统、打破常规的做法，给予了高度的评价，并且深入分析了它对后世音乐发展所产生的影响。 我非常欣赏本书的叙事方式。它不是枯燥的事件罗列，而是充满了文学性和思想性。作者将历史背景、艺术评论、以及个人感悟巧妙地融合在一起，使得这本书不仅具有信息量，更具有阅读的乐趣。我感觉，我不仅仅是在读一本关于鲍勃·迪伦的书，更是在与一位深刻的评论者进行思想的交流。 书中关于其他参与到《滚雷日志》巡演的艺术家们的描述，也为这本书增添了许多色彩。迪伦的个人魅力，不仅吸引了无数的歌迷，更吸引了各路才华横溢的艺术家。他们之间的合作，他们之间的碰撞，都为这段传奇的巡演注入了更多活力。这让我看到了，伟大的艺术往往是集体智慧的结晶。 我尤其对书中关于“传奇”的探讨感到兴趣。它不仅仅是指那些辉煌的成就，更是指一种精神的传承，一种对艺术的永恒追求。鲍勃·迪伦的《滚雷日志》巡演，就是这样一次传奇的实践。它用音乐书写了一段历史，也激励了无数后人。 这本书的细节描写令人印象深刻。无论是对舞台装置的描述，对观众反应的刻画，还是对迪伦某个特定瞬间的解读，都显得那么的生动和具体。这让我感觉到，我仿佛真的置身于那个时代，亲历了这场盛大的艺术活动。 我会被书中那种充满感染力的语言所打动。作者用他真挚的情感和深刻的洞察力，描绘了鲍勃·迪伦的《滚雷日志》巡演，让我对这位艺术家有了更深的理解和敬意。 总而言之，《滚雷日志 : 鲍勃·迪伦的传奇巡演》是一本能够让你深度感受鲍勃·迪伦艺术魅力和那个时代精神的书。它不仅仅是一本传记，更是一次关于艺术、关于自由、关于人生意义的深度对话。我强烈推荐给每一个热爱音乐，热爱思考的读者。
评分终于读完了《滚雷日志 : 鲍勃·迪伦的传奇巡演》，这感觉就像一场漫长而又充满惊喜的旅程，每一页都像是迪伦那低沉而富有磁性的嗓音，在耳边低语，诉说着一个时代的变迁，一个艺术家的探索。我并不是一个对音乐史了如指掌的专家，但迪伦的名字，他的歌声，早已渗透在我的青春记忆里。这本书，与其说是一本关于巡演的记录，不如说是一次深入灵魂的挖掘，让我看到了一个更加立体、更加生动的鲍勃·迪伦。 我想，最打动我的，是作者那种近乎痴迷的观察和记录。他不仅仅是在列举演出的曲目，更是在捕捉那些转瞬即逝的瞬间：舞台上的灯光如何勾勒出迪伦瘦削的身影，观众席上人们脸上的表情如何随着音乐的变化而起伏，甚至空气中弥漫的烟草味和汗水的味道，似乎都能通过文字被感知。他没有回避巡演中的混乱与失序，反而将这些“不完美”之处，塑造成了传奇的一部分。那些意料之外的嘉宾，那些即兴的改编，那些略显粗糙却又充满生命力的表演，反而让我觉得更加真实。这让我联想到，伟大的艺术往往不是在完美的条件下诞生的，而是在混沌和探索中孕育出来的。 这本书的叙事节奏也十分巧妙。它并非一条直线地推进，而是像迪伦的歌词一样，充满了跳跃和回响。有时候，我们会突然被拉回到某个具体的演唱会现场，身临其境地感受那种狂热的气氛；有时候，又会被引向迪伦的内心世界，去探究他创作的动机，他对现实的思考，以及他对音乐的纯粹追求。这种碎片化的叙事方式，反而更能展现出《滚雷日志》巡演本身那种非传统、实验性的特点。它不是一次商业化的巡演，更像是一群志同道合的艺术家们，在路上共同创造的一场关于自由和表达的盛宴。 当然，我最期待的还是关于迪伦本人的一些细节。这本书并没有将他神化，而是展现了他作为一个普通人，一个艺术家，在面对巨大压力和期待时的挣扎与坚持。他的沉默，他的固执，他的偶尔流露出的脆弱，都让这个传奇人物更加具有血肉。我总觉得，真正的艺术家，他们不仅仅是在创造艺术，他们本身就是艺术的一部分。迪伦就是这样，他的生活，他的思想，他的每一次选择，都在不断地丰富着他所创造的音乐。 《滚雷日志》巡演，在我看来，更像是一种精神的宣言。在那个充满变革的年代，鲍勃·迪伦用他的音乐，他的态度，成为了无数人心中的精神图腾。这本书让我明白，所谓的“传奇”，并非只是一连串的辉煌成就，更是一种不屈不挠的精神，一种对生命的热爱，一种对真理的执着追求。即便是多年以后，当我再次听到迪伦的歌声，我都会想起这本书中描绘的那个画面：舞台上的他，就像一颗燃烧的火星，点燃了无数人心中的希望和激情。 对于那些和我一样，只是偶尔在收音机里听到一首迪伦的歌，却被那独特的嗓音和深刻的歌词所吸引的听众来说，这本书是一扇绝佳的窗口。它让你看到，在那一张张熟悉的专辑背后，隐藏着怎样一段波澜壮阔的旅程。它让你明白，为什么鲍勃·迪伦会被誉为“时代的代言人”，为什么他的音乐能够跨越时代的界限，触动一代又一代人的心灵。这本书让我对他的音乐有了更深层次的理解，仿佛每一个音符都带着故事，每一句歌词都饱含深意。 我尤其喜欢书中对其他参与到《滚雷日志》巡演的艺术家们的描写。迪伦的吸引力，就像磁铁一样，吸引着各路才华横溢的音乐人和艺术家。他们之间的碰撞，他们的合作，他们共同创造的那些令人难忘的瞬间，都为这段传奇增添了更加丰富的色彩。这种跨界合作，这种艺术家之间的互相启发，正是艺术生命力的体现。它让我看到了，伟大的艺术从来都不是孤立存在的，而是充满了交流和融合。 阅读《滚雷日志》的过程，也让我反思了“巡演”的意义。它不仅仅是歌手向观众展示才华的舞台，更是一种与世界对话的方式，一种用音乐传递情感和思想的载体。迪伦的《滚雷日志》巡演，更是将这种意义推向了极致。它不是简单的歌唱，而是包含着一种对社会、对人生的深刻关照。它让我们看到了，音乐的力量，究竟可以有多么的强大。 我不得不说，这本书的细节处理非常到位。作者并没有满足于泛泛而谈，而是深入到每一个细节，去挖掘事件的本质，去理解人物的内心。无论是对舞台装置的描述，还是对现场气氛的刻画，亦或是对某个特定时刻的解读，都显得那么的生动和真实。这让我感觉到，我仿佛亲身经历了那场传奇的巡演，感受到了那个时代的脉搏。 总的来说，《滚雷日志 : 鲍勃·迪伦的传奇巡演》是一本值得反复阅读的书。它不仅仅是一本音乐传记，更是一本关于艺术、关于生活、关于时代的百科全书。它让我对鲍勃·迪伦有了全新的认识，也让我对音乐的力量有了更深刻的理解。我强烈推荐给所有喜欢鲍勃·迪伦，喜欢音乐，喜欢思考的人们。相信我，你一定会被这本书所吸引，所震撼，所感动。
评分《滚雷日志 : 鲍勃·迪伦的传奇巡演》这本书，就像一扇通往鲍勃·迪伦内心深处的时光隧道，我怀着极大的期待翻开了它。我一直觉得，迪伦的音乐，尤其是他那些看似随意却又充满哲理的歌词，总是在不经意间触动我最柔软的神经。而《滚雷日志》时期，无疑是他创作生涯中一个充满野性、自由和实验精神的巅峰。 我最着迷的是书中对《滚雷日志》巡演氛围的营造。作者仿佛是一个隐形的观察者，他不仅仅记录了演出的曲目和地点，更捕捉到了那种席卷一切的能量和激情。你可以想象到，在那个不那么规范的舞台上，迪伦和一群同样充满创造力的艺术家们，就像一群自由的灵魂，用音乐释放着内心的火焰。这种不受束缚的创作状态，是本书给我最深刻的印象之一。 书中对鲍勃·迪伦本人的描绘，也是我非常欣赏的部分。作者并没有把他塑造成一个遥不可及的神祇，而是展现了他作为一个凡人，一个艺术家，在面对创作的挑战时所表现出的独特魅力。他的沉默、他的固执、他偶尔流露出的脆弱，都让我觉得这个传奇人物更加真实和立体。我仿佛能看到他眼神中闪烁着的光芒，听到他低沉的声音在耳边回响。 《滚雷日志》的巡演，本身就是一次对传统演唱会模式的颠覆。书中详细地阐述了这种“颠覆”的意义和影响。它不仅仅是一场音乐演出，更是一种对社会、对人生的反思和表达。迪伦用他的音乐，他的态度，在这个充满变化的时代，发出了一声强有力的呐喊。 本书的叙事风格也极具特色，它充满了文学性和画面感。作者的文字，时而细腻，时而磅礴，仿佛是一幅幅生动的画卷在眼前展开。我感觉，我不仅仅是在阅读文字，更是在经历一场心灵的洗礼。这种引人入胜的叙事方式，让我欲罢不能。 我对书中关于其他参与到《滚雷日志》巡演的艺术家们的描绘也印象深刻。迪伦的号召力和影响力，吸引了众多才华横溢的音乐人。他们之间的互动，他们共同创造的那些令人难忘的时刻，都为这段传奇增添了更加丰富的色彩。这让我看到了，伟大的艺术是开放的，是包容的，是充满合作精神的。 “传奇”这个词，在《滚雷日志》中被赋予了新的解读。它不是光鲜亮丽的商业包装，而是一种持续不断的探索精神，一种对艺术真谛的执着追求。迪伦的这次巡演，就是这样一次用生命去践行艺术的传奇。 书中对细节的描绘，比如对舞台场景的刻画，对观众情绪的捕捉，都显得非常到位。这让我感觉，我仿佛置身于那个时代，亲身感受着这场充满魔力的音乐盛宴。 我会被书中那些充满力量和感染力的句子所打动。作者用他真挚的情感和深刻的洞察力，描绘了鲍勃·迪伦的《滚雷日志》巡演，让我对这位艺术家有了更深的理解和敬意。 总而言之，《滚雷日志 : 鲍勃·迪伦的传奇巡演》是一本能够让你深度感受鲍勃·迪伦艺术魅力和那个时代精神的书。它不仅仅是一本传记，更是一次关于艺术、关于自由、关于人生意义的深度对话。我强烈推荐给每一个热爱音乐，热爱思考的读者。
评分当我拿起《滚雷日志 : 鲍勃·迪伦的传奇巡演》这本书时，我就知道，我即将踏上一段非凡的旅程。鲍勃·迪伦，这位用音乐定义了一个时代的艺术家，他的每一个作品，都像是深邃的星空，引人无限遐想。而《滚雷日志》时期，更是他艺术生涯中一个充满了自由、狂放和深刻探索的阶段。 书中对于《滚雷日志》巡演的描绘，让我感觉仿佛置身于那个充满活力的年代。作者用极具感染力的文字，勾勒出了舞台上那混乱却又充满魅力的场景。你可以感受到观众们的激动，听到迪伦那标志性的嗓音，甚至能想象出他那不羁的表演风格。这种身临其境的体验，让我沉醉其中。 我对书中对鲍勃·迪伦本人的刻画非常欣赏。他并没有被神化，而是展现了他作为一个艺术家，在创作过程中所经历的挣扎、迷茫和坚持。我喜欢作者捕捉到的那些细微之处，比如他的眼神、他的动作，它们都透露出他内心的丰富和深刻。这让我对这位传奇人物有了更深的理解。 《滚雷日志》巡演，本身就是一次对传统演出模式的挑战。本书详细地阐述了这种“颠覆”的意义和影响。它不仅仅是一场音乐演出，更是一种对社会、对人生的反思和表达。迪伦用他的音乐，他的态度，在这个充满变化的时代，发出了一声强有力的呐喊。 本书的叙事风格也十分独特，它充满了文学性和画面感。作者的文字，时而细腻，时而磅礴，仿佛是一幅幅生动的画卷在眼前展开。我感觉，我不仅仅是在阅读文字，更是在经历一场心灵的洗礼。这种引人入胜的叙事方式，让我欲罢不能。 我对书中关于其他参与到《滚雷日志》巡演的艺术家们的描绘，也印象深刻。迪伦的号召力和影响力，吸引了众多才华横溢的音乐人。他们之间的互动，他们共同创造的那些令人难忘的时刻，都为这段传奇增添了更加丰富的色彩。这让我看到了，伟大的艺术是开放的，是包容的，是充满合作精神的。 “传奇”这个词，在《滚雷日志》中被赋予了新的解读。它不是光鲜亮丽的商业包装，而是一种持续不断的探索精神，一种对艺术真谛的执着追求。迪伦的这次巡演，就是这样一次用生命去践行艺术的传奇。 书中对细节的描绘，比如对舞台场景的刻画，对观众情绪的捕捉，都显得非常到位。这让我感觉，我仿佛置身于那个时代，亲身感受着这场充满魔力的音乐盛宴。 我会被书中那些充满力量和感染力的句子所打动。作者用他真挚的情感和深刻的洞察力，描绘了鲍勃·迪伦的《滚雷日志》巡演，让我对这位艺术家有了更深的理解和敬意。 总而言之，《滚雷日志 : 鲍勃·迪伦的传奇巡演》是一本能够让你深度感受鲍勃·迪伦艺术魅力和那个时代精神的书。它不仅仅是一本传记，更是一次关于艺术、关于自由、关于人生意义的深度对话。我强烈推荐给每一个热爱音乐，热爱思考的读者。
评分一本不可思议的书 在这里 我所指的并非其内容 而是这本书的包装似CD 书呢真像日记本 书封是牛皮所致 怀旧的深咖色 双手触摸 柔软得一塌糊涂 抛开鲍勃迪伦 抛开荒唐毫无逻辑的记述 我真的是爱死这本书 但也必须承认 它让我读得吃力 说来惭愧 对第一次去他有印象还只是因他获得诺贝尔文学奖而在微博跳入我的世界 而后再无聊之际 听了豆瓣时间 一诗人 好吧 我又忘了 吟诵了一首他的诗 诗歌短而有力 可颂又克歌 真遗憾 自己五音不全 不然也可用嗓子体会一次 最为吸引我的还是他那份嘴里叼着烟 皱着眉 微抬下巴 俯视众生的黑白肖像 真的是帅气极 话说回来 这本书太多陌生的名字 在我看来过家家式的混乱的为所欲为 既鼓动着我 去 去 去 试一试 看一看 又让我迷乱 到最后 我只记住了鲍勃迪伦 记住他一直在
评分我要是读过，早就实现财富自由了。
评分三里屯page one快速翻完，有点啰嗦。坐等斯科塞斯把这本书搬上大荧幕
评分三里屯page one快速翻完，有点啰嗦。坐等斯科塞斯把这本书搬上大荧幕
评分大牌就是好啊请职业作家写巡演日志，一读就停不下来，甭管有多少文化人乐队巡演都是这样风风火火闹闹哄哄洋相百出，呼啦一下几周就结束了又累但好像还不想结束。多图字少，很搞笑前提是你得大致知道这拨人，迪伦演完四小时自己开房车啊那可比Bruce Dickinson开飞机要累吧。Mick Ronson出场不多但次次高亮，带动全团化妆风气，在新英格兰装逼穿单衣冻到嘴发青，下一次出场哎呀总算穿上浣熊皮大衣了。至于当时同步拍摄的电影，书中说是彻底糊了（所以拿巡演日记交差？）那个片源我还没有，貌似片长三小时。
相关图书
本站所有内容均为互联网搜索引擎提供的公开搜索信息，本站不存储任何数据与内容，任何内容与数据均与本站无关，如有需要请联系相关搜索引擎包括但不限于百度，google,bing,sogou 等
© 2026 book.wenda123.org All Rights Reserved. 图书目录大全 版权所有