具体描述
《深夜的回信》，是青年诗人苏丰雷的首部个人诗集，选录了他2003—2016年间创作的80多篇诗歌（含多部长诗及组诗），分为上编和下编。其诗歌写作着力于对生活的凝视和穿透。从2003年至2014年初，他在十余年流徙与辗转的生活中观察现实世界。而后，他又从另一向度破局。他近年的创作糅合了切身的痛感与喜悦，混融了记忆、经验、梦寐、想象，具有艺术与真理的双重探索意味。该诗集由“诗青年”策划，由杭州出版社支持出版。
作者简介
苏丰雷，原名苏琦，1984年生于安徽青阳。2014年与友人共同发起“北京青年诗会”。2015年于上苑艺术馆驻馆创作。现居北京。
目录信息
2014—2016 / 1
钻入隧洞，黑暗让你一惊 / 2
银色管道秘密的力量 / 3
死者悲凉的气息还在被子上滞留 / 4
故事自己生长 / 5
暴雨 / 6
江南 / 7
一个流浪的孩子在你身中 / 8
你拥抱我，而我脆弱成穿山甲之球 / 9
只有肉体的记忆 / 10
草原比生活平滑 / 11
关口 / 12
风雨 / 13
深夜的回信 / 14
当荒芜之后 / 15
在戏剧节 / 16
两生花 / 17
擦拭 / 18
邻女 / 19
父亲 / 20
表姐 / 21
弱弟 / 22
我目睹灵魂 / 23
相会 / 24
水——兼及纪念 / 25
将来过去时的斗争 / 26
葡萄树 / 27
火车都往东开 / 28
南国的雨 / 29
飞马 / 30
兄弟 / 32
捕鱼 / 34
父亲的生意 / 36
夜宴 / 37
秘密花园 / 39
木码头 / 41
下编
2003—2014.4 / 49
第一辑 致里尔克（2003—2006）
囚蝶 / 50
修鞋匠 / 51
修鞋匠们 / 52
两个人 / 53
在两侧种植着向日葵的煤褐色小径上 / 54
难老泉 / 55
圣母殿里的仕女 / 56
致里尔克十四行（组诗） / 58
落幕时玩扑克的四个校工 / 75
第一次约会 / 76
七十岁老翁画像 / 78
大海在远处 / 80
朝阳街 / 83
一个出行计划临时被打消 / 85
在C 大学的最后三小时 / 88
塔 / 94
根据一位女性朋友的故事 / 97
梦：另一个世界里的营造 / 99
第二辑 致北京 I（2007—2013）
3月29日7时40分大雨骤降 / 103
童年记忆及其他 / 104
深夜之雨 / 108
光斑 / 110
微笑 / 112
谜语 / 113
深夜遇恶狗 / 115
薄暮海景 / 117
遂木之国 / 119
乡村的十三个面相 / 121
迟到的葬礼 / 122
无题（一） / 124
无题（二） / 125
这不是你的一天 / 126
致一位佳丽 / 127
一夜蛛网 / 129
关于男人的眼睛，以及女人的 / 130
沉落与拯救 / 132
第三辑 致北京 II（2013 秋—2014 春）
在南河滩 / 133
白色理发师 / 134
溯流 / 135
城中村 / 137
周末的村庄 / 139
在小陈各庄 / 140
在五道口地铁站 / 141
平坡山宝珠洞上望远 / 143
早春·不祥 / 145
“保留地” / 147
单家村 / 151
有风的日子·在公园里 / 154
安家楼村 / 155
子夜的西客站 / 157
夜景 / 159
试论诗的任务——代后记 / 161
致 谢 / 170
· · · · · · (收起)
读后感
纸上的求索者 木铎 近期的一次诗歌朗诵会上，我愤懑地谈及了自己的绝望之情，对中国当代诗坛的四个不信任——对中国当代诗歌史、中国当代名家、中国当代评论家、中国当代读者的不信任，其中言及那种江湖化小圈子的严重性时，我列举了北京青年诗会。然后我听到了名家和知名评论...
评分 评分 评分纸上的求索者 木铎 近期的一次诗歌朗诵会上，我愤懑地谈及了自己的绝望之情，对中国当代诗坛的四个不信任——对中国当代诗歌史、中国当代名家、中国当代评论家、中国当代读者的不信任，其中言及那种江湖化小圈子的严重性时，我列举了北京青年诗会。然后我听到了名家和知名评论...
评分用户评价
**第二段评价：** 坦率地说，这本书的结构设计简直是一场思维的迷宫探险。它没有采用传统意义上的线性叙事，而是不断地在时间线上跳跃，将看似毫不相关的碎片信息巧妙地编织在一起。起初，这种跳跃让我有些措手不及，需要集中十二分的注意力去梳理线索，但一旦适应了这种独特的节奏，那种抽丝剥茧、逐渐拼凑出完整图景的快感便无与伦比。作者似乎很享受这种与读者“玩捉迷藏”的过程，总是在你以为看穿了真相时，抛出一个意想不到的反转，让你不得不重新审视之前所做的一切判断。这种高强度的智力参与，使得阅读过程充满了挑战性，绝非那种可以轻松翻阅的消遣之作。它更像是一道需要耐心和洞察力才能破解的谜题，而最终找到答案时的满足感，远胜过故事本身带来的情感冲击。
评分**第四段评价：** 从主题深度上来看，这本书触及了几个非常深刻且发人深省的议题，尤其是关于“记忆的可靠性”与“自我认同的建构”这两个方面。作者毫不留情地撕开了社会光鲜外表下的裂痕，探讨了在巨大的社会机器面前，个体意志如何被异化、如何试图重新夺回主导权的过程。它没有提供简单的答案或道德说教，而是将这些复杂的哲学困境抛给了读者，迫使我们进行自我反思。我特别欣赏作者处理冲突的方式——没有绝对的善恶，只有立场和视角的不同。这种模糊地带的描绘，让故事的生命力得到了极大的延伸，因为它反映了真实世界中人性的复杂与矛盾，让人在合上书本之后，依然会在日常生活中不经意地联想起书中的场景和提出的疑问。
评分**第一段评价：** 这本书的叙事节奏把握得极其精准，读起来完全没有拖沓感，每一个章节的转折都像精心设计的机关，牢牢地抓住了读者的好奇心。作者对人物心理的刻画入木三分，特别是对于那些生活在边缘地带，内心挣扎的角色，那种复杂的情感纠葛被描绘得淋漓尽致，让人读完后久久不能平静，仿佛自己也成为了故事中的一员，经历了那份酸楚与不甘。我尤其欣赏作者在描绘环境时所下的功夫，那些模糊的光影、空气中弥漫的潮湿气味，乃至是城市夜晚特有的那种冷峻感，都被细腻地捕捉了下来，构建了一个极具沉浸感的舞台。这种对细节的执着，使得整个故事不仅仅是情节的堆砌，更像是一幅精心打磨的油画，每一笔都充满了力量与张力。阅读过程中，我好几次差点忘记了时间，完全沉浸在那个由文字编织的世界里，那种体验是相当难得的。
评分**第五段评价：** 这本书的配乐（如果我有机会听到它的改编版）一定会非常出色，因为它自带强烈的画面感和情绪层次。它给我的感觉是层层递进、逐步升级的紧张感。开篇像是低沉的大提琴独奏，奠定了一种忧郁的基调，但随着情节的推进，各种乐器如小提琴的快速拉弓、鼓点的突然爆发交织在一起，营造出一种令人喘不过气来的压迫感。作者对于情绪的渲染极为高明，他懂得如何利用环境音效（即使是通过文字描述）来放大角色的内心波澜。比如，在描述一次关键的对峙时，文字仿佛被放慢了速度，每一个呼吸声、每一次不经意的眼神接触都被拉长，将那种剑拔弩张的气氛推向了极致。读完之后，我感到的是一种极度充沛的情感释放，仿佛经历了一场漫长而激烈的精神洗礼，身心俱疲但又无比畅快。
评分**第三段评价：** 这本书的语言风格自成一派，带着一种近乎古典的韵味，但又不失现代的敏锐。用词考究，很多句子读起来像诗歌一样优美，充满了节奏感和音乐性，即便是描述最平淡的场景，也能被作者赋予一种别样的美感。我发现自己常常会停下来，反复咀嚼某些段落，不是因为内容晦涩，而是因为其表达方式实在精妙。这让我想起那些老派的文学大师，他们对每一个词语的选择都充满了敬畏。然而，这种优美并未成为阻碍，它反而像一层精致的滤镜，让故事中那些略显残酷或沉重的内核，以一种更具艺术性的方式呈现出来，减轻了直接冲击的力度，却加深了长久的韵味。阅读它，更像是在欣赏一件精心雕琢的工艺品，而非单纯地消费故事。
评分丰雷兄第一本诗集
评分有些好，有些读不明白。诗人很年轻的时候就写得很像样子。
评分丰雷兄第一本诗集
评分有些好，有些读不明白。诗人很年轻的时候就写得很像样子。
评分重读《深夜的回信》，能触摸到诗人内心光滑的截面，体味对冲破庸俗的困围、自我价值再建构的希望。这些诗歌透着沉稳坚毅，质朴虔诚的气质，氤氲着理性的温度和人性的光。广阔的视野，耐心的观察与自省中晃动着强烈的主体意识，细节的还原与凝视伴随着心灵的颤动，充满了对个体精神的关照和直逼本真纹理的探索，对生命事件的回顾深蕴悲悯，融入真切的存在。确是一本耐读的好诗集！
