具体描述
《德语文学大师典藏：布里格手记》的全称是《马尔特·劳里茨·布里格手记》，它是里尔克创作生涯中所达到的*个高峰。小说叙述一个出生没落贵族、性情孤僻敏感的丹麦青年诗人的回忆与自白，某种程度上即是作者自身的写照。小说由七十一个没有连续情节、不讲时间顺序的笔记体断片构成，这些断片因为共同的主题——孤独、恐惧、疾病、死亡、爱、上帝、创造等，集中表达了里尔克终生关注的各种精神问题，在精神暗流上构成了一个特殊的有机整体，被誉为现代存在主义*重要的先驱作品之一。
“德国文学大师典藏”收录德国文学*著名的五位作家的作品，包括里尔克*的小说《布里格手记》、代表作《新诗集》；特拉克尔的代表作《梦中的塞巴斯蒂安》，荷尔德林*重要的作品《追忆》；德国浪漫派代表人物诺瓦利斯的《夜颂》；诺贝尔文学奖获得者、*能够代表“古老的、真正的、纯粹的、精神上的德国”作家黑塞的诗集《黑塞诗选》等。
作者简介
里尔克，奥地利诗人，20世纪最伟大的德语诗人。生于铁路职工家庭，大学攻读哲学、艺术与文学史。1897年后怀着孤独、寂寞的心情遍游欧洲各国。会见过托尔斯泰，给大雕塑家罗丹当过秘书，其创作深受法国象征派诗人波德莱尔等人的影响。里尔克的诗歌充满孤独痛苦情绪和悲观虚无思想，艺术造诣很高，对现代诗歌的发展产生了巨大影响。
译者：林克，1958年4月生于四川南充。先后毕业于四川外语学院法德语系和北京大学西语系。主要从事德语诗歌翻译。主要译著有：《死论》《爱的秩序》《杜伊诺哀歌》《梦中的塞巴斯蒂安》《追忆》。
目录信息
附录1德文版编后记
《手记》作为里尔克中期创作的一个部分
《手记》的纲领——改变:“谁使自己变新而 可以不先打碎自己”
小说的三个部分及其示例上的关联
作为现代派小说的《手记》
附录2 致于勒维的书信
附录3 致莎乐美的书信
附录4 致赫普纳的书信
· · · · · · (收起)
读后感
大概浏览了其注释，细读了第一节 比较参考了 艾洛，Dasha的译文 https://www.douban.com/note/203369555/ https://www.douban.com/note/203425346/ 对照Engel的评注本作为底本 https://book.douban.com/subject/2143231/ 我也不太清楚是出版社选题找的译者（现在多数情况如...
评分游吟诗人是欧洲一个古老的职业，其浪漫神秘的形象频繁地见诸欧洲的文艺作品中，最著名的莫过于威尔第的歌剧《游吟诗人》。曾几何时，这一特殊的人群游走于列国之间，演唱自己创作的诗歌和歌曲，表演民间史诗，在他们赞美着爱情，讽谕世象百态，让人们亦悲亦喜的同时，其实也是...
评分游吟诗人是欧洲一个古老的职业，其浪漫神秘的形象频繁地见诸欧洲的文艺作品中，最著名的莫过于威尔第的歌剧《游吟诗人》。曾几何时，这一特殊的人群游走于列国之间，演唱自己创作的诗歌和歌曲，表演民间史诗，在他们赞美着爱情，讽谕世象百态，让人们亦悲亦喜的同时，其实也是...
评分那踏着巴黎薄雾中荒唐的景色，那满是针头的房间，那满脸冷笑的陌生人，那个佝偻病态的文明人，那一句“我人生的每一条航向都标记在了错误的地方”，都像是一道道疤痕让这本书显得瘦骨嶙峋、饱经沧桑。不管别人是怎么解读最后的离家者的故事，我一直觉得那是为了自由痛苦的挣扎...
评分向死而生:一位纯粹诗人的心灵经验 ——读里尔克《马尔特手记》 瓦尔特•本雅明在分析波德莱尔笔下的十九世纪末的巴黎时写道：“巴黎的质地是脆弱的，它被脆弱的象征包围着——有生命的东西和历史形象。他们共同的特征是对逝者的悲哀和对来者的无望。” 如波德莱尔在诗...
用户评价
老实说，一开始我对这样题材的书籍是抱持着一丝怀疑态度的，毕竟市面上同类作品汗牛充栋，大多流于表面，缺乏深度挖掘。然而，这本书的独特之处在于其对“细节的执着”。作者似乎花费了大量时间去观察和记录，每一个角色的行动逻辑都建立在扎实的观察基础之上，而不是为了推动情节而进行的生硬设计。举个例子，书中某处对于工具磨损痕迹的描述，那不仅仅是文字，它承载了角色的全部心血和时间。读到那些关于日常劳作的段落时，我甚至能想象到工具摩擦皮肤留下的茧子，那是一种沉甸甸的真实感。这种非虚构般的精准度，让虚构的故事产生了强大的生命力。叙事者保持了一种冷静的疏离感，像是站在高处俯瞰众生百态，不作过多评判，只是忠实地记录下一切发生和消亡的过程。这种克制的表达方式，反而比歇斯底里的控诉更有力量，它要求读者主动参与进来，去填补那些被刻意留白的空白，去体会字里行间未曾言明的重量。
评分如果非要用一个词来概括阅读这本书的感受，那可能是“压迫感”。但这并非是那种廉价的、制造惊吓的压迫，而是一种源自于结构性困境的、挥之不去的沉重。故事背景的设定是如此巧妙，它像一个精心设计的迷宫，人物无论如何努力，似乎都无法找到真正的出口。我感受到了作者对自身所描绘的那个世界深深的悲悯，但这种悲悯并非柔弱的哀叹，而是一种清醒的认识：有些困境是时代的产物，是个体无法轻易挣脱的铁律。书中的冲突往往是内敛的，角色之间的张力不是通过激烈的争吵来体现，而是通过眼神的躲闪、沉默的长度以及一句未说出口的请求来传达。这使得阅读过程充满了心理上的博弈，每一次对话都像是一场精心策划的心理战，读完之后，我需要花很长时间才能将自己从那种略带窒息感的氛围中抽离出来，重新回到现实世界的呼吸之中。
评分这本书最让我感到震撼的是它对“时间”的处理。在很多章节里，时间的概念似乎是扭曲的、非线性的。有时，一页纸的内容描绘的可能只是一个小时内发生的事情，细节被无限拉伸，以凸显某种煎熬；而有时，数年的变迁却被压缩在寥寥数语之中，形成强烈的跳跃感。这种对时间流速的灵活操控，有效地模拟了人类记忆和心理体验的碎片化本质。它提醒我们，真实的生活体验往往不是匀速前进的钟表，而是由一系列高光时刻和漫长停滞构成的拼图。通过这种叙事手法，作者成功地模糊了现实与回忆的界限，使得人物的动机和选择也变得更加复杂和耐人寻味。这本书并非提供一个简单的“答案”，它更像是一个复杂的邀请函，邀请读者进入一个不断自我审视和不断被时间冲刷的记忆剧场，去体验那种“存在即是承受”的深刻哲理。
评分这本厚重的书籍，初翻开时，那油墨的清香混合着纸张特有的陈旧气味，立刻将我拉入了一个截然不同的时空。它讲述的并非宏大的历史叙事，而是聚焦于一个特定群体在特定环境下的细微挣扎与坚韧。作者的笔触极为细腻，擅长捕捉那些转瞬即逝的情绪波动——比如清晨第一缕阳光穿过斑驳窗棂时，人物心中那份短暂的、近乎奢侈的宁静；又或者是在漫长等待中，指尖无意识地摩挲着粗糙木桌时，所流露出的焦灼与不安。我尤其欣赏其中对于环境氛围的渲染，那些关于光线、声音乃至气味的描写，如同电影的特写镜头，将读者完全包裹其中，让人仿佛能真切感受到故事发生地点的温度和湿度。叙事节奏把握得恰到好处，既有如溪流般平缓的日常记录，也有在关键时刻猛然加速的紧张情节，这种张弛有度的叙事结构，使得阅读体验极其富有层次感，让人欲罢不能，总想知道下一页的命运将如何展开。整本书读下来，留下的不是一个清晰的故事脉络，而是一种难以言喻的情感沉淀，关于坚守、关于失去，以及在重压之下，人性光辉微弱却坚定的闪烁。
评分这本书的语言风格简直像是一首凝练的诗歌，但它拒绝华丽的辞藻堆砌，而是追求用最简洁的结构去承载最复杂的情感内核。它的句子常常是短促而有力的，如同石块投掷入水中，激起的涟漪层层叠叠，余味无穷。我注意到作者似乎偏爱使用并列结构和大量的名词来构建场景，这使得文本的密度极高，需要放慢速度细细咀嚼才能品出其中韵味。对于不习惯这种风格的读者来说，初读可能会感到有些晦涩，因为它拒绝提供即时的满足感，它更像是一块等待被雕琢的原石。但一旦你适应了它的韵律，就会发现其文字组织的精妙之处——看似平铺直叙，实则暗流涌动。特别是在描写群体心理变化时，作者利用语气的微妙转换，构建出一种集体性的压抑感和最终爆发前的微妙平衡，这种文学技巧的高超，让人不得不赞叹其深厚的功底。
评分翻译得不算好。
评分即使有了一年的心理准备，此书的难度还是远超我的想象...观看与死亡与爱，新诗集后传与哀歌前传。晚期的核心问题完全浮现。但附带现代叙述，整部小说简直一个巨大的互文谜团。
评分看不懂哈，碎碎念 ，忍着看一会还是看不懂，没有像别人推荐的那么好看，失望😞后来查了一下是译本问题。差点就放弃了一本有意思的书。译本真的很重要～
评分屁也没看懂。
评分x2 翻译呀！！
