The Incredible Band of John Philip Sousa pdf epub mobi txt 电子书 下载 2026

简体网页||繁体网页

☆☆☆☆☆

出版者:Univ of Illinois Pr

作者:Bierley, Paul E.

出品人:

页数:504

译者:

出版时间:2006-8

价格:$ 70.06

装帧:HRD

isbn号码:9780252031472

丛书系列:

图书标签:

• 约翰·菲利普·苏萨
• 美国进行曲之王
• 音乐史
• 传记
• 音乐家
• 乐队
• 美国音乐
• 历史
• 文化
• 音乐

远征的旋律：19世纪末美国军乐的黄金时代 一部关于美国本土音乐家、文化融合与民族精神崛起的史诗 本书将带领读者深入探索19世纪末20世纪初，一个塑造了美国音乐景观的非凡时期——军乐的黄金时代。这不是一部关于特定指挥家或特定乐队的传记，而是对那个时代背景下，美国本土音乐人才群像、跨文化影响以及军事乐队在国家认同构建中所扮演角色的宏大叙事。 在那个工业化浪潮席卷、西进运动达到高潮的年代，音乐不再仅仅是娱乐，它成为了连接城市与乡村、军队与平民、传统与现代的强大媒介。军乐队，作为官方庆典、公共集会、以及军事演习的核心组成部分，其地位远超今日人们的想象。他们是移动的文化中心，是音乐教育的先驱，更是国家凝聚力的无声宣讲者。 第一部：黎明前的和声——从欧洲遗风到本土萌芽 19世纪中叶，美国的音乐生态深受欧洲，尤其是法国和德国军事音乐传统的影响。然而，随着美国本土音乐教育体系的逐步建立，一批具有独特视野的本土音乐家开始崭露头角。 本书细致考察了早期美国军乐队的组织结构和曲目选择。我们审视了如何将复杂的欧洲管弦乐编配原则，简化并适应于当时相对简陋的铜管和木管乐器配置。重点分析了早期本土作曲家如何应对“美国化”的挑战——如何在保留进行曲的严谨节奏感的同时，融入美国本土的民间旋律、黑人灵歌（Spirituals）的早期形式，以及新兴的拉格泰姆（Ragtime）的节奏因子。 我们研究了军事基地和城市公园乐队之间的互动关系。军乐队成员通常是退役或现役士兵，他们的音乐技能直接关系到部队士气。但在和平时期，这些乐队走出军营，成为公共生活中不可或缺的一部分。从费城到芝加哥，从新奥尔良到旧金山，这些乐队的巡演路线图，实际上勾勒出了当时美国文化传播的地理轴线。 第二部：熔炉中的交响——移民、技术与音乐的进化 19世纪末的美国是历史上最大规模的移民潮所在地。这些新移民群体——爱尔兰人、意大利人、东欧犹太人——带来了他们丰富的音乐遗产。本书探讨了军乐队如何成为文化熔炉的缩影。 乐队的招募政策，无论有意还是无意，都促进了不同族裔音乐思想的碰撞。例如，意大利管乐器制造技术（如高质量的黄铜乐器）的引入，极大地提升了乐队音色的亮度和穿透力。同时，我们详细分析了当时乐器制造工业的革命性进步——活塞式和旋转阀技术的成熟，使得铜管乐器能够更精确地演奏复杂的半音阶旋律，这为日后进行曲复杂性的提升奠定了技术基础。 此外，我们对“进行曲”这一音乐体裁的演变进行了深入剖析。它不再仅仅是步兵行进的节拍器。随着乐队规模的扩大和曲目要求的提高，进行曲开始吸收歌剧序曲（Overture）的宏大结构，并借鉴室内乐的对位技巧。这使得军乐队音乐从单纯的军事实用工具，升华为一种具有高度艺术价值的公共音乐形式。 第三部：公共领域的主宰——音乐在塑造国家形象中的角色 美国在镀金时代经历了快速的城市化和对“美国身份”的强烈渴求。军乐队，作为唯一能够以低廉甚至免费的方式，将高质量、复杂编排的音乐带给广大民众的实体，其社会功能被空前放大。 本书将重点放在军乐队在塑造美国国家庆典和爱国主义叙事中的关键作用。从独立日庆典到世界博览会，军乐队是视觉和听觉上的双重焦点。他们的演奏不仅是背景音乐，更是对美国民主理想、工业成就和军事力量的公开展示。通过对当时报纸评论、公众信件和音乐会海报的分析，我们可以清晰地看到公众如何将特定乐队的演奏与“美国精神”画上等号。 我们也将目光投向了“户外音乐会”的兴起。在炎热的夏季夜晚，市民涌向城市公园，聆听乐队演奏新颖的进行曲、改编的歌剧选段或流行的舞曲。这不仅仅是娱乐，而是一种共享的、准宗教式的公共体验。它有效地弥合了社会阶层间的隔阂，使得来自不同背景的人们，能够在共同的音乐节奏下，体验到一种集体的国民感。 第四部：本土声音的崛起——走向成熟的音乐语言 本书的最后部分探讨了本土音乐家们如何最终摆脱对欧洲模式的过度依赖，形成一种具有鲜明美国特色的军乐语言。 这一时期的音乐家们开始大胆地探索和弦的张力，引入更具“美国本土味道”的旋律线条——那些既能适应进行曲的强劲节奏，又带有忧郁或狂喜色彩的旋律。他们不再满足于仅仅改编欧洲作品，而是开始大量创作具有强烈地方特色或以美国历史事件为主题的新作品。 通过对数十位被历史遗忘的本土作曲家和乐谱出版商的研究，本书揭示了他们是如何在商业压力和艺术追求之间寻求平衡。他们创作的乐谱，从大型乐队的完整版到经济实惠的“钢琴四手联弹”简化版，流传到美国家庭的每一个角落，深刻地影响了日后爵士乐和流行音乐的早期发展轨迹。 最终，本书描绘了一个充满活力、不断变化、且至关重要的音乐生态系统。它展现了在技术进步、文化碰撞和民族建构的宏大背景下，一群技艺精湛的音乐家如何用他们的铜管和木管乐器，演奏出属于那个“远征的旋律”的黄金时代。这部作品是关于一个国家如何通过音乐，找到了自己的声音。

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆