新元素室内设计Architecture & Design pdf epub mobi txt 电子书下载 2026

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出版者:

作者:Not Available (NA)

出品人:

页数:200

译者:

出版时间:2005-12

价格:480.00元

装帧:

isbn号码:9789812456311

丛书系列:

图书标签:

建筑设计
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具体描述

Contemporary interior architecture with asoul. This is the best way to describe the

work of Stephanie Laporte of The Office, whether the project is a private home or a commercial property. Clean, moderndesign with a great deal of respect for the

building's original character, spiced up with elements that reflect the personality of theowners - This unique result is unmistakably the work of The Office.

Using beautiful materials and textures, light and colour, Stephanie Laporte transforms a room into a sophisticated and inviting interior. The results are clean and simple,but also have warmth and character. Theseare tasteful interiors with an atmosphere ofcalm and they often serve as a backdrop for contemporary art.

建筑与装饰的交响：当代设计思潮与实践前沿本书并非《新元素室内设计Architecture & Design》的姐妹篇或续作，它聚焦于一个更宏大、更具时代前瞻性的视角，深入剖析了二十一世纪以来，建筑本体论与室内空间哲学之间复杂而迷人的相互作用。本书旨在为设计专业人士、建筑系学生以及对人居环境抱有深刻兴趣的读者，提供一个多维度的理论框架和丰富的案例研究，用以理解“空间”如何超越其物理形态，成为文化、技术与社会语境的载体。 --- 第一部分：本体论的重塑——“场所精神”的当代诠释在后现代主义的余波与数字时代的洪流中，建筑与室内设计的核心定义正经历着剧烈的震荡。本书的开篇部分，着重探讨了当代设计理论家如何重新审视和定义“场所精神”（Genius Loci）这一经典概念。 1. 建筑的“在场”与“缺席” 我们不再满足于仅仅关注建筑的物质实体。本章详细分析了“透明性”、“可渗透性”和“流动性”在当代设计中的应用。通过对勒布吕克（Lebbeus Woods）的解构主义思考和桑那·奥斯汀（Sanae Ota）对模糊边界的研究，我们探讨了：当建筑立面日益消融，室内外环境如何通过光线、材料和视觉联系，构建出一个连续的、多层次的感知体验？我们审视了那些利用数字媒介和增强现实技术，在物理空间中叠加“虚拟感知层”的实践，这些实践模糊了“在场”与“缺席”的界限。 2. 物质性回归与“笨重美学”的兴起与对轻盈与透明的追求形成对比的是，本书的另一条重要线索是材料本体论的回归。在全球供应链不确定性增加和对气候变化日益关注的背景下，本地化、可持续性和材料的“诚实表达”成为新的设计驱动力。我们深入研究了“粗野主义的温柔面孔”——如何使用未加修饰的混凝土、回收木材和本地石材，创造出具有强烈触感和历史深度的空间。这不仅仅是对传统工艺的怀旧，而是对材料在时间流逝中表现出的动态美学的深度挖掘。 3. 人类世背景下的空间伦理本部分的核心讨论集中于环境危机对设计决策的影响。我们跳出了传统的可持续性设计（如绿色认证）的范畴，进入了更深层次的“生态伦理”。探讨了如何通过空间布局，引导使用者与非人类物种（植物、水、光）产生更有意义的互动。例如，对“共生建筑”的分析，这些建筑不再将自然视为装饰元素，而是将其视为结构和生态系统的一部分。 --- 第二部分：技术驱动下的室内生态系统技术不再是辅助性的工具，它已经内化为构成空间体验的物质部分。本章侧重于前沿技术如何重塑我们对室内环境的感知、控制和使用方式。 1. 适应性界面：智能表面与动态空间我们详细考察了“响应式建筑”的发展。这包括利用电致变色玻璃、形状记忆合金和模块化墙体系统，使室内环境能够根据时间、天气、居住者需求进行实时物理或感知上的调整。本书区分了简单的自动化控制与真正的“环境适应性”——后者要求界面具备学习和预判能力。通过对M.C. 艾舍（M.C. Escher）在三维空间中对无限可能性的探索，我们类比了现代响应式系统所追求的，在有限空间内实现无限功能转换的能力。 2. 触觉反馈与数字纹理在高度数字化的世界中，对触觉体验的渴望变得更加强烈。本章研究了如何通过高精度制造技术（如3D打印、CNC加工），在室内设计中创造出具有复杂“数字纹理”的表面。这些表面不仅在视觉上吸引人，更能通过细微的粗糙度、温度变化和触感反馈，为居住者提供超越视觉的沉浸式体验。我们分析了高端零售空间和医疗康复中心如何利用这种触觉策略来影响情绪和行为。 3. 健康化设计：声景与热舒适的量化本书深入探讨了室内环境质量（IEQ）的最新研究成果，特别关注“声景设计”和“热舒适的个性化”。我们探讨了如何设计出能够主动屏蔽城市噪音、同时又能引导特定频率声音（如冥想音乐或自然白噪音）的声学天花板和墙板。同时，研究了微气候调节系统如何从单一的温度控制转向湿度、气流速度和辐射热的精细化管理，实现真正以人为本的热舒适模型。 --- 第三部分：功能交织与社会渗透现代生活要求空间具备极高的适应性和多功能性。本部分关注社会结构变化如何反作用于设计语言，以及新兴的功能类型如何挑战传统空间划分。 1. 混合用途的边界消融：工作、生活与休闲的连续统一体疫情加速了居家办公和灵活工作模式的普及，这使得传统的“工作空间”和“居住空间”的界限几乎完全消失。本书通过对新一代共享办公空间（Co-working Spaces）与多代同堂住宅的设计案例分析，阐释了“可编程空间”的概念——即空间元素（家具、隔断、服务系统）可以快速重新配置，以适应从高强度会议到深度放松的多种活动需求。 2. 零售空间的戏剧化剧场与“体验货币” 电子商务的崛起迫使实体零售空间必须提供超越购买行为本身的价值。本章分析了“沉浸式零售”的设计策略，这些策略将建筑、室内设计与叙事（Storytelling）紧密结合。我们探讨了如何通过光线变化、气味扩散和空间节奏的设置，将顾客转化为“体验的参与者”，从而使实体店成为品牌文化的物理延伸。 3. 公共领域的新民主化：灰空间的激活随着城市人口的增长，“灰空间”（如走廊、楼梯间、未被明确定义的公共中庭）的重要性日益凸显。本书论述了如何通过巧妙的设计干预，将这些过渡区域转化为非正式的社交中心、临时的展示平台或安静的阅读角。这代表了一种设计哲学的转变：从定义明确的功能盒子，转向鼓励自发互动的“空间催化剂”。 --- 结语：通往未来的设计语法本书的最终目标是提供一套理解当代设计复杂性的工具箱，而非提供一套固定的风格指南。它强调设计决策背后的深层逻辑——无论是对新材料的敬畏、对环境的责任，还是对人类感知复杂性的尊重。真正的创新，源于对传统边界的质疑，以及对未来生活形态的勇敢预演。读者将获得更锐利的批判性眼光，能够辨识出那些徒有其表的“新潮”与真正具备持久价值的“新元素”之间的根本区别。