具体描述
【编辑推荐】
★杰里米·里德所著传记《等待那个男人：卢·里德的人生与音乐》经全新修订，中文版重磅面世。
★陈德政、郝舫、华东、健崔、刘敏、张有待、朱文博联袂推荐。
★在关于摇滚乐界传奇卢·里德的传记中，他本人认可且极力推崇的有且只有这一部：“所有关于我的书都是胡扯，杰里米的除外。”“雷朋墨镜……守卫着镜片后面的谜团——他总是这样，戴着太阳镜，对观众和音乐记者们冷眼相向，显然还带有一丝轻蔑。”杰里米·里德以其独特的叙事方式为我们引出了这个粗鲁男孩的形象，重新审视了与卢·里德这个名字联系在一起的那些身份：瘾君子、同性恋者、纽约市非官方桂冠诗人、全球亿万歌迷顶礼膜拜的摇滚乐教父。这个谜一般的男人用歌词将纽约这座都市的尘土变成了黄金。在这部传记里，杰里米如旋转万花筒一般呈现了20世纪后半叶美国的亚文化：卢·里德、安迪·沃霍尔、帕蒂·史密斯、鲍勃·迪伦、大卫·鲍伊……他们共同创造了那个难以归类的时代。
【内容简介】
在《等待那个男人：卢·里德的人生与音乐》中，杰里米·里德把卢·里德视为摇滚乐重要的文学化身，格外关注他那些充满争议的歌词和充满原型色彩的车库之音。卢·里德影响了模仿他的一代人，他们学习他那无法无天的气质；与异装者雷切尔相恋所凸显的模糊性取向；极致的神秘和酷；还有身为亚文化叙事者的挑衅态度。《等待那个男人》涵盖了里德的全部音乐生涯，从“地下丝绒”到四十年顽强的单飞时期，再到他超越性的平静的晚年。杰里米以非凡的洞察力详细追溯了这个男人和他的音乐，对此，卢·里德本人有过如是评价：“一个局外人的故事需要另一个局外人来书写。”
作者简介
【作者简介】
杰里米·里德（Jeremy Reed，1951— ），生于英国泽西，是一位获奖诗人、小说家和反文化传记作家，曾出版多部作品，包括诗集、小说和非虚构作品。其风格深受兰波、让·热内等作家影响。他曾加入“姜黄色的光”乐队。近期出版的作品包括诗集《皮卡迪利手鼓》，为时装设计师约翰·史蒂芬所写的传记《卡耐比街国王》，以及小说《美人来了》。即将出版小说《好东西，皮卡迪利租房男孩秘史》和诗集《或早或晚，弗兰克》。
【译者简介】
董楠，笔名Nebula，译著有《此地无人生还》《老美国志异》《满是镜子的房间》《披头士》《滚吧，生活》《穿越火焰》《聆听大门》《大卫·鲍伊》等摇滚乐书籍。
目录信息
2杀死你的儿子
3把润滑剂涂在你的肩头
4帮帮我吧纽约之星
5给我来点刺激
6上城的尘埃
7我一直都是如此
8肮脏的大街
9我已经见过很多人死去
10操你爸妈（奸母者）
11喧哗与骚动
12缓慢的璀璨
致谢
英汉名称对照表
· · · · · · (收起)
读后感
“我觉得女人多多少少都崇拜强力，因为她们自己没有那种东西。如果你能杀了一个女人，这一点绝对能打动她，这是真理。如果你对一个女人表示欣赏，这只会让她对你丧失兴趣，因为她真正希望的是被你抽嘴巴。” 放在现在这个社会环境下，光是上面这段话，老李就得被贴上政治不正确...
评分多年以后，David Bowie准会记得他在伦敦唱片店里看到'The velvet underground&Nico'这张专辑时的场景。他当时以为他挖到了音乐宝藏，但周围好像没有多认识意识到这张专辑的厉害之处。直到后来，他认识了iggy pop ，joy division等。他终于明白，之所以是宝藏，是因为少有人...
评分“我觉得女人多多少少都崇拜强力，因为她们自己没有那种东西。如果你能杀了一个女人，这一点绝对能打动她，这是真理。如果你对一个女人表示欣赏，这只会让她对你丧失兴趣，因为她真正希望的是被你抽嘴巴。” 放在现在这个社会环境下，光是上面这段话，老李就得被贴上政治不正确...
评分第一次知道卢·里德，是2013年10月。 他去世的时候。 按照媒体圈装X的习惯，自然是刷了一波朋友圈。 娱乐或文化网站也一样。 按着刷屏的缅怀，去听了他的几张专辑。比如1973年的《柏林》(Berlin)、1989年的《纽约》(NewYork)，还有更晚些的《露露》（Lulu）和《哈德逊河风之冥...
评分多年以后，David Bowie准会记得他在伦敦唱片店里看到'The velvet underground&Nico'这张专辑时的场景。他当时以为他挖到了音乐宝藏，但周围好像没有多认识意识到这张专辑的厉害之处。直到后来，他认识了iggy pop ，joy division等。他终于明白，之所以是宝藏，是因为少有人...
用户评价
说实话，我一开始对书名有点望而却步，觉得可能内容会比较沉闷老套，但读进去之后完全颠覆了我的预期。这部作品的节奏感非常强，它懂得何时该放慢脚步描绘一个场景的氛围，何时又该突然加速，用一连串意想不到的事件将读者推向悬崖边。其中关于时间和记忆的探讨非常精彩，它模糊了现实和幻想的界限，让人开始怀疑自己所经历的一切是否真实。作者似乎在暗示，我们每个人都在以自己的方式“等待”着某些事情的发生，而这个等待的过程，本身就是一种修行。我特别喜欢那种夹杂在叙述中的哲学思考，它们不生硬，而是自然地融入到角色对生活的感悟中，让故事在娱乐之余，又具备了思想的重量。对于喜欢思考人生意义和时间流逝的读者来说，这本书绝对是上乘之作。
评分我通常对这种偏向内心独白和情绪探索的小说不太感冒，但这部作品成功地抓住了我。它最吸引我的地方在于，它构建了一个极其细腻的心理空间，让你仿佛置身于角色的皮囊之下，体验着他们每一个微小的震颤。故事中那些关于“错过”和“等待”的主题，被处理得既伤感又充满希望，没有落入俗套的煽情陷阱。作者的节奏控制得炉火纯青，你知道高潮即将来临，却又不知道它会以何种形态爆发，这种悬而未决的状态，让人欲罢不能，几乎是连夜读完的。而且，书中的配角群像也塑造得非常成功，每个人都有自己独立的逻辑和悲剧，他们不是推动主角前进的工具，而是构成这个世界真实纹理的重要部分。总而言之，这是一部需要静下心来，用耳朵去“听”内心声音的作品，而不是用眼睛快速扫过情节的流水账。
评分我必须承认，这本书的开篇铺陈略显缓慢，需要一点耐心去适应作者特有的叙事节奏，但一旦你适应了，它会像一张精美的织锦徐徐展开，展现出令人惊叹的复杂图案。这部小说的魅力在于它的“留白”，作者没有把所有的事情都解释得一清二楚，很多关键的情感转折和动机，都需要读者自己去脑补和体会，这种互动性极大地提升了阅读的参与感。它成功地避开了所有常见的文学套路，描绘了一种既熟悉又陌生的情感图景，关于承诺、背叛与自我救赎的主题，被赋予了新的诠释。尤其是结局的处理，没有给出明确的圆满或悲剧，而是留下了一个开放式的、充满回响的尾声，让人在合上书本后，还能听到人物的呼吸声。这是一部需要反复咀嚼、细细品味的深度小说，绝非一次性消费品。
评分这本小说简直是一场情感的过山车，每一次翻页都像是被卷入了一个深不见底的漩涡。作者对人物内心世界的刻画细致入微，那种压抑的、想要挣脱却又无能为力的感觉，隔着纸张都能清晰地传递过来。特别是主角在面临抉择时的那种纠结和挣扎，写得极其真实，让人感同身受，甚至会忍不住思考，如果是我，又会如何选择？情节的推进虽然不算急促，但步步为营，充满了张力，让人对后续的发展充满了好奇和不安。文笔老练，对环境氛围的渲染更是到位，无论是阴郁的雨天还是灯火阑珊的街角，都仿佛成了故事情绪的延伸，使得整个阅读过程充满了沉浸感。我尤其欣赏作者对细节的捕捉，那些不经意的动作、眼神的交流，往往蕴含着千言万语，为故事增添了无穷的回味空间。看完之后，心里久久不能平静，需要时间去消化那种复杂的情绪，绝对是一部值得反复品读的佳作。
评分从文学性的角度来看，这部作品的叙事结构非常新颖，它并非采用传统的线性叙事，而是巧妙地穿插着过去的回忆与当下的困境，这种交织的手法极大地增强了故事的层次感和宿命感。语言的运用上，可以感受到作者深厚的文字功底，遣词造句既有古典的韵味，又不失现代的活力，很多段落的句子结构精巧，读起来朗朗上口，却又意味深长，简直可以摘抄下来当作优美的散文来欣赏。书中对人性弱点的揭示，更是直击人心，它没有简单地将人物脸谱化，而是展现了人在极端压力下，复杂且矛盾的真实面貌。读这本书，就像是进行了一次深刻的自我审视，它迫使你去面对生活中那些潜藏的、不愿承认的阴暗角落。虽然阅读过程中会感到些许沉重，但这种深刻带来的思想冲击，是很多轻松读物无法比拟的，强烈推荐给追求深度阅读体验的读者。
评分Lou Reed是那个时代的民谣大师，他的人生富有传奇色彩，全书细读他的人生的过程中提及了他个人的身份认同、社会风潮下的LGBT人群的认同，摇滚、朋克、社会亚文化的传播与认同、地下丝绒乐队的巅峰与失落。本书直观的反应了20世纪后半叶摇滚乐之于美国社会思潮的影响，本书能够在国内翻译出版，实属不易，读及此书会有那种谁看谁知道的荣幸。
评分从审稿到设计到去印刷厂跟单，我终于等到了这个老男人！
评分Lou Reed是那个时代的民谣大师，他的人生富有传奇色彩，全书细读他的人生的过程中提及了他个人的身份认同、社会风潮下的LGBT人群的认同，摇滚、朋克、社会亚文化的传播与认同、地下丝绒乐队的巅峰与失落。本书直观的反应了20世纪后半叶摇滚乐之于美国社会思潮的影响，本书能够在国内翻译出版，实属不易，读及此书会有那种谁看谁知道的荣幸。
评分很喜欢，叙事客观，不是主角为中心的视角叙事，而是以卢·里德，这个传奇音乐人来展现1970—1990年代的纽约文化状态——“youthquake"之后的青年文化，嬉皮，同志，种种亚文化的叠层，非常有爆破力和青年张力的年代。书以音乐圈为核心，同时也谈到了其他的文化圈，譬如安迪·沃霍尔的工厂。卢·里德很有魅力，性格的层次性和复杂性，有一种黑暗的穿透力。纽约真是个拼贴的城市，非常的多元，不同时代感的历史和不同信仰、民族的文化杂乱地拼贴，无谓高低经典，消解又相互叠加附义。卢·里德，安迪·沃霍尔是这面拼贴墙上闪光的便签之一二
评分卢·里德的歌词如同那个年代的一段段纪录片，忠实还原了边缘群体的残酷生活经验，以及正在风起云涌的现场。他的歌词并不如鲍勃·迪伦那样，得到更为广泛的认同，这源于迪伦关怀的主题更为广泛，而卢·里德则将视角定位于纽约，定位于格林威治村。纽约像是卢·里德笔下的田野，被他的歌词赋予了一种残酷的真实。里德写活了纽约霓虹闪烁的外表掩盖着高失业率、低社会福利、破败的学校、毒品猖獗泛滥、制造街头犯罪的经济、卖淫和都市匪帮。卢·里德“以街头桂冠诗人的姿态拥有纽约”这种表述，毫不夸张。
