《五四以来电影剧本选集》上下卷 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2026

简体网页||繁体网页

☆☆☆☆☆

出版者:中国电影出版社

作者:夏衍，蔡楚生等

出品人:

页数:0

译者:

出版时间:1979年9月

价格:非常有收藏意义的书，不能以当时定价而论。

装帧:平

isbn号码:

丛书系列:

图书标签:

• 电影
• 剧本
• 戏剧
• 编剧
• 电影剧本
• 现当代
• 未读完
• 有关电影
• 五四运动
• 电影剧本
• 中国电影
• 文学选集
• 剧本集
• 现代文学
• 电影史
• 文化研究
• 影视文学
• 经典文本

逝水流年中的光影印记：中国现当代文学经典选本 （本书系对中国近现代文学史中重要文本的梳理与呈现，旨在通过精选的文学作品，展现特定历史时期下，知识分子群体的精神探索与社会变迁的深刻印记。） 本书收录的篇目，横跨清末民初至新中国成立前夕的数十年间，囊括了白话文运动兴起、新文化思潮涌动、抗战烽火连绵直至社会思潮剧烈转折的多个关键历史节点。它聚焦于文学在记录、反思与建构民族精神层面的核心作用，精选的文本既有对传统文化弊病的深刻批判，也有对个体命运与时代洪流交织的细腻描摹，更不乏对理想主义的执着追求与幻灭的复杂心绪。 本选集并未涉猎影视艺术领域，而是完全专注于文学文本，尤其是小说、散文、诗歌及重要文学理论文章的汇编。其选材标准立足于作品的文学史地位、思想深度以及对后世文学发展的影响力。 第一卷：觉醒与探索 (约1900s - 1930s初期) 第一辑：晚清的文化回响与白话的尝试 本辑聚焦于“西学东渐”背景下，中国知识分子对现代化道路的初步摸索。收录了早期受日俄文学影响，开始尝试以通俗白话进行叙事的先驱作品。重点选入了鲁迅先生早期对国民劣根性的深刻解剖（如《呐喊》中部分体现社会病态的作品，但不包括任何戏剧或电影剧本改编的原著），以及对“人”的价值重估的早期小说。同时，也甄选了早期白话小说运动中，那些在语言形式上进行大胆实验，试图挣脱“才子佳人”窠臼的尝试性作品。这些文本的共同特点是，在叙事结构上仍带有明显的古典章回体残余，但在思想内容上，已然指向对封建伦理和僵化制度的挑战。 第二辑：新文学的勃兴与“五四”精神的熔铸 这是本选集最为厚重的部分。它全面展现了“五四”新文化运动对中国文坛的决定性影响。选篇侧重于对“德先生”与“赛先生”的呼唤，对家庭、婚姻、青年个体解放的探讨。 小说精粹： 遴选了多篇展现知识分子在传统与现代间挣扎的代表作。例如，描写在传统家族压力下女性悲剧命运的叙事，或探讨青年知识分子在革命思潮中的理想与幻灭。这些作品深刻地揭示了社会结构的惯性与个体解放的艰难。 散文的深度： 侧重于那些以议论为骨、抒情为翼的经典散文，如关于爱国、论批判精神、或对人生哲理的沉思。选入的散文强调其逻辑的严密性和语言的力度。 新诗的尝试： 这一部分收录了早期新诗运动中，从格律束缚中解放出来的诗歌范例。重点在于对自由体诗歌节奏、意象的开创性运用，展现了诗人如何用全新的语言捕捉现代生活的感觉。 第三辑：左翼文学的兴起与社会关怀 随着阶级矛盾的日益尖锐，文学的锋芒转向了对底层民众生活的关注。本辑选入了大量描写城市工人、贫苦农民疾苦的作品。选篇的基调更为沉郁、写实，力求展现社会的不公与劳苦大众的抗争。此阶段的文本，其社会介入性极强，注重对集体命运的刻画，而非仅仅停留在个体心理的剖析。 第二卷：沉淀与抗争 (约1930s中期 - 1949) 第一辑：都市的迷惘与现代性的困境 本辑深入剖析了三十年代大都市（如上海、北平）中产阶层和知识分子的精神状态。选文探讨了消费主义文化对传统价值的侵蚀，现代都市带来的疏离感与“他者”的焦虑。作品风格趋向内敛、细腻，运用了更多心理分析的手法，语言上吸收了西方现代主义的一些技巧，但在主题上始终保持着对民族前途的关切。 第二辑：文学与抗战洪流 抗日战争爆发后，文学创作的主旋律转向了激发民族精神与凝聚全民力量。 前线与后方： 本辑收录了大量反映抗战题材的文学作品，它们有的聚焦于在敌后根据地的斗争，有的则描写了沦陷区知识分子的坚守与隐忍。选篇力求平衡地展现战争对不同阶层民众精神和生活造成的冲击。 散文与记忆： 重点收录了记录战争亲历、对民族文化进行抢救性思考的散文佳作，这些作品是那个动荡年代最直接、最真挚的“在场”记录。 第三辑：延安文学的思潮与“十七年”的先声 本辑考察了在特定区域内，文学如何服务于政治理念的传播与人民的教育。选文着重展现了文学如何从精英化转向大众化、通俗化的过程。作品风格趋于高昂、明快，强调英雄主义和人民主体性，为新中国成立后的文学定下了鲜明的基调。这些文本是理解特定时期文艺政策如何影响文学创作形态的重要参照。 结语 本选集力求呈现一部立体的、多声部的中国近现代文学编年史，其内容完全局限于传统文学体裁（小说、散文、诗歌、理论随笔），绝不包含任何用于舞台或银幕表演的剧本创作。它是一份献给文学研究者和普通读者的，关于精神觉醒、文化冲突与时代担当的深度文本集成。通过这些文字，读者可以清晰地感知一个世纪以来，中国知识分子如何以笔为刀，雕刻着民族的灵魂与命运的轨迹。

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

作为一名业余的电影史爱好者，我必须赞叹编选者的用心。选集的整体编排极具匠心，它清晰地勾勒出了自五四以降，中国电影剧本创作如何从模仿西方叙事模式，逐步走向本土化和风格成熟的完整脉络。从上卷那些带有浓厚文学色彩的早期尝试，到下卷中逐渐成熟、关注严肃议题的剧作，这种时间跨度带来的视角变化非常震撼。我注意到，不同年代的剧本在结构处理上有着显著的演变，比如对白的使用、场景转换的节奏感，都反映了电影本体语言的不断进化。这套书的好处在于，它让你能将一部部作品放置在历史的坐标轴上去观看，而不是孤立地评判其艺术价值，极大地提升了阅读的深度和广度。

评分☆☆☆☆☆

这部文集实在是太引人入胜了，尤其是那些早期默片时代的剧本，简直是打开了一扇通往黄金时代的大门。我本来以为，毕竟是早期的作品，可能在叙事上会显得有些稚嫩或者说过于依赖表演的夸张性，但读下来才发现，很多编剧的功力是经得起时间考验的。比如其中几篇对人物内心冲突的刻画，即使没有声音的辅助，剧本的文字本身也足以构建出复杂的心理图景。我特别欣赏那些对场景调度和光影效果有细致描写的段落，可以看出当时的电影人是如何在技术条件的限制下，用最纯粹的叙事语言去尝试表达宏大主题的。虽然有些剧本的时代背景现在看来可能略显陈旧，但那种朴素而真挚的情感表达，放在任何一个时代都能引起共鸣。翻阅这些文字，仿佛能听到老胶片转动的吱呀声，感受到那个激情燃烧的年代里，电影工作者们对艺术的虔诚。

评分☆☆☆☆☆

让我感到惊喜的是，这套选集并没有将重点局限在那些人尽皆知的经典名作上，而是挖掘了一些在主流影史中略显边缘化的剧本。这些“遗珠”的价值，恰恰在于它们提供了更广阔的视角去理解五四运动之后，中国社会各个阶层在思潮冲击下的真实反应。特别是其中几部关注农村题材或都市底层生活的剧本，其社会批判的力度和对小人物命运的关怀，远超我的预期。它们的语言风格各有千秋，有的锐利如刀，直指社会弊病；有的则细腻温婉，充满对人性的体谅与审视。阅读这些不同笔触描绘的现实，让人清晰地看到中国电影叙事在探索现代化道路上的曲折与坚韧。这不仅仅是剧本的集合，更是一份沉甸甸的时代侧影记录，值得反复咀嚼体会。

评分☆☆☆☆☆

坦白讲，我原本以为这种选集难免枯燥，会是那种学院派的、缺乏活力的文字堆砌。但出乎意料的是，这些剧本的生命力极强。它们的美感并不在于辞藻的华丽，而在于其内在的戏剧冲突张力。读到某些情节的高潮部分，我甚至能清晰地“看到”镜头是如何摇移、如何聚焦的。尤其是那些富有象征意义的场景描写，即便是文字，也充满了电影镜头语言的韵味。这套书对于任何希望深入了解中国电影创作底层逻辑的人来说，都是不可多得的教材。它展示了创作者是如何在有限的舞台上，通过精妙的结构设计和角色动机的铺陈，实现强大的情感穿透力的。

评分☆☆☆☆☆

这套书的上下两卷，在我书架上占据了一个非常特殊的位置，它不是那种读完就束之高阁的消遣读物。每一次重读，总能发现新的解读点，尤其是在对比不同时期剧本对同一主题（比如家庭伦理或个人解放）的处理方式时，那种历史的纵深感便油然而生。我对那些关于早期民间故事改编的剧本尤其感兴趣，它们保留了大量传统叙事中的精髓，同时又被赋予了新的时代精神，这种熔铸的过程非常引人入胜。阅读体验是沉浸式的，它迫使你跳出当下的审美习惯，去理解和欣赏那个特定历史环境下，编剧们所能达到的艺术高度。它让我更深刻地认识到，一部优秀的剧本，无论媒介如何变迁，其核心的戏剧冲突和人物塑造的力度才是永恒的圭臬。

评分☆☆☆☆☆

非常有意义的书

评分☆☆☆☆☆

非常有意义的书

评分☆☆☆☆☆

非常有意义的书

评分☆☆☆☆☆

非常有意义的书

评分☆☆☆☆☆

经典