莫里哀和他的喜剧 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2026

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出版者:北京出版社

作者:陈惇

出品人:

页数:112

译者:

出版时间:1981-04

价格:0

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丛书系列:外国文学知识丛书

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• Molière
• 莫里哀
• 四星推荐
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莫里哀，这位塑造了法国古典喜剧面貌的剧作家，他的作品如同镶嵌在文学殿堂中的璀璨明珠，至今仍闪耀着智慧与幽默的光芒。 他的一生，宛如一部跌宕起伏的戏剧，充满了激情、创造与挑战。生于巴黎一个富裕的家具商家庭，莫里哀（原名让-巴蒂斯特·波克兰）本应继承父业，过上安稳富足的生活。然而，他心中燃烧着对戏剧艺术的热爱，这股火焰驱使他毅然放弃家族的期望，投身于他心驰神往的舞台。1643年，他与一群志同道合的演员组建了“光辉剧团”，开始了漫长而艰辛的巡回演出生涯。 在那个时代，巡回剧团的生存并非易事。他们辗转于法国各地，在简陋的舞台上，在不确定的观众支持下，磨练着技艺，积累着经验。莫里哀不仅是剧团的灵魂人物，更是剧本的创作者、导演以及最重要的演员。他亲身饰演了许多经典角色，将他对人性的洞察、对社会现象的批判，通过生动的表演淋漓尽致地展现出来。 经过多年的不懈努力，光辉剧团终于在1658年获得了在巴黎皇家宫廷演出的机会。这次至关重要的演出，标志着莫里哀艺术生涯的转折点。他的才华得到了王室的赏识，尤其是国王路易十四的青睐，剧团因此获得了皇家的资助和保护，并正式更名为“国王的剧团”。从此，莫里哀迎来了创作的黄金时期，他的喜剧作品如雨后春笋般涌现，深刻地影响了法国乃至整个欧洲的戏剧发展。 莫里哀的喜剧，其魅力之所在，并不仅仅在于制造笑料，更在于其深刻的社会洞察与尖锐的讽刺。他以一双敏锐的眼睛，审视着当时法国社会的方方面面，尤其是那些虚伪、贪婪、愚昧、傲慢的种种弊病。他笔下的人物，往往是那个时代社会百态的缩影，他们被塑造成夸张而又真实的原型，通过戏剧化的冲突和对话，让观众在捧腹大笑的同时，也陷入对自身和社会的深刻反思。 在他的作品中，我们看到了对假冒伪善者的无情揭露，例如《伪君子》（Tartuffe）中那位道貌岸然、实则贪婪淫荡的宗教骗子，他巧妙地利用宗教外衣来欺骗和操纵他人，其表演令人憎恶又胆寒。莫里哀借此作品，对当时社会上盛行的虚伪虔诚现象进行了猛烈的抨击，指出了那些以道德和宗教之名行苟且之事者的可耻嘴脸。 他还嘲笑了那些自命不凡、追逐虚荣的资产阶级，例如《贵人迷》（Le Bourgeois gentilhomme）中的焦尔丹先生，这位暴发户一心想跻身上流社会，为此不惜付出巨额金钱去学习各种“贵族”的礼仪和艺术，结果闹出了无数笑话，成为他人眼中的傻瓜。莫里哀借此讽刺了当时社会中金钱至上、盲目崇拜的浮躁风气。 对庸医的嘲讽也是莫里哀喜剧中常见的主题。在《无病呻吟》（Le Malade imaginaire）中，主角阿尔冈因为过度恐惧疾病而成了庸医的提款机，他被医生们围绕着，被不断地灌输各种虚假的治疗方案，最终闹出了家庭的笑剧。这部作品不仅展现了庸医的无耻，也反映了当时医学界的混乱和人们对健康的过度焦虑。 此外，莫里哀还深刻地描绘了父权制下的婚姻悲剧，以及对自由爱情的压抑。在《吝啬鬼》（L'Avare）中，老哈姆雷特为了金钱，不惜牺牲儿女的幸福，他吝啬到极致，甚至到了变态的地步，对自己的钱财看得比一切都重。这部作品揭示了金钱对人性的扭曲，以及父权对子女婚姻自由的束缚。 莫里哀的喜剧艺术，之所以能够流传至今，得益于他精湛的戏剧技巧。他善于运用夸张、讽刺、反讽等手法，将复杂的社会问题用轻松幽默的方式呈现出来。他对人物的塑造，既有鲜明的个性和独特的语言风格，又能让观众在其中看到普遍的人性弱点。他的对话，常常简洁有力，充满智慧，蕴含着深刻的哲理。 同时，莫里哀也是一位对戏剧形式进行革新的人物。他融合了古典戏剧的严谨结构和民间喜剧的生动活泼，创造出了一种既有艺术高度又不失娱乐性的喜剧风格。他尤其擅长运用“冲突”来推动情节发展，人物之间的误会、欺骗、争吵，都成为推动剧情前进的重要动力。 然而，莫里哀的创作之路并非一帆风顺。他的尖锐讽刺，触动了许多权贵和既得利益者的敏感神经，他也因此遭受过不少非议和攻击。尤其是《伪君子》一剧，由于其对宗教势力的挑战，曾一度被禁演。然而，莫里哀并没有因此屈服，他在国王的支持下，坚持完成了这部杰作，并最终赢得了胜利。 1673年，莫里哀在演出他最后一部作品《无病呻吟》时，因病倒在舞台上，不久后离世。他的离去，无疑是法国文学界的巨大损失。但他的作品，却如同不灭的灯塔，继续指引着后世的剧作家和观众，去审视人性，去反思社会。 时至今日，莫里哀的喜剧依然活跃在世界各地的舞台上，他的台词被反复引用，他的人物形象深入人心。他所揭示的人性弱点，所批判的社会弊病，在很大程度上依然存在于当代社会。因此，阅读莫里哀的作品，不仅仅是欣赏一场语言的盛宴，更是一次对自我与社会的深刻对话。 莫里哀的伟大，在于他用喜剧这种独特的方式，传递了严肃的思考。他让我们在笑声中看到了人生的荒谬，在戏谑中品味了世间的辛酸。他用他的笔，为我们描绘了一幅幅生动而又警醒的时代画卷，他的智慧与幽默，将永远激励着我们去追求真理，去拥抱善良，去挑战虚伪。 他的作品，是法国文化遗产中不可或缺的一部分，也是世界文学宝库中一颗璀璨的明珠。理解莫里哀，就是理解一部民族的幽默精神，就是理解一种永恒的人性观察。他的喜剧，不仅仅是过去的辉煌，更是对当下与未来的深刻启示。

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如果要用一个词来形容这本书给我的感受，那一定是“酣畅淋漓”。作者似乎毫不留情地撕开了社会上层阶级的虚伪面具，毫不留情地揭示了那些隐藏在华丽辞藻背后的自私与算计。但这种揭露并非是生硬的说教，而是通过一个个精心设计的荒诞情节自然而然地展现出来。我特别欣赏那些充满智慧的辩论场景，人物的交锋如同精彩的剑术对决，你来我往，步步紧逼，读起来让人热血沸腾。这本书的结构非常严谨，每一个章节的设置都像一个精密的齿轮，紧密咬合，推动着整体情节的向前发展，绝无拖泥带水之感。每次我以为故事将要走向某个既定的结局时，作者总能巧妙地设置新的障碍，让故事的张力持续保持在高位，直到最后谜底揭晓，一切豁然开朗，这种结构上的精妙设计，实在令人叹为观止。

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我通常对这类古典题材的作品抱持一种敬而远之的态度，总担心会因为年代久远而产生阅读障碍，但这本书完全打破了我的固有印象。它在处理宏大叙事的同时，并没有牺牲个体情感的细腻表达。书中的情感纠葛，无论是爱情的错综复杂，还是友谊的微妙变化，都处理得极为真实可信，让人很容易代入其中。更让我惊喜的是，作者对于场景的描绘，简直是大师级的。无论是灯红酒绿的沙龙，还是简朴的家庭厨房，他都能用寥寥数语勾勒出那个空间的氛围和气味，仿佛我真的置身于那个时空之中。这种强烈的画面感，让我不得不停下来，细细品味那些描绘性的文字。这本书不仅提供了故事，更提供了一种沉浸式的体验，让我对那个时代的风土人情有了立体而鲜活的认识。

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这本书的语言风格，怎么说呢，有一种奇特的魔力，读起来完全不需要费力，但每一句话都像被仔细打磨过的宝石，闪烁着独特的光泽。作者似乎对人性的幽微之处有着超乎常人的敏感，他笔下的人物不是脸谱化的符号，而是活生生、会呼吸的矛盾体。我特别喜欢他那种不动声色的幽默感，它不像直接的插科打诨那样喧闹，而是藏在对话的潜台词里，需要读者自己去挖掘，一旦领会到那种微妙的讽刺，那种会心一笑的愉悦感是无可替代的。整本书的节奏把握得非常好，张弛有度，高潮迭起，读到紧张处我甚至会不自觉地屏住呼吸，生怕错过任何一个细微的表情变化。对我来说，这是一次非常愉快的阅读体验，它成功地将深刻的哲理思考包裹在了轻松愉快的叙事外衣之下，让人在享受故事的同时，也能有所启发。

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老实说，我本来对这个主题并不抱太大热情，觉得可能只是老生常谈。但这本书的叙事视角非常独特，它没有采取传统的一元叙事，而是巧妙地穿插了多重视角，让读者得以从不同人物的内心世界去审视同一个事件，这种多维度的观察，极大地丰富了作品的内涵。通过这种方式，作者成功地避免了简单的善恶二元对立，使得书中的角色复杂性大大提升。有时候，你甚至会发现，那些你原本以为是“反派”的角色，他们的动机和挣扎也同样具有令人同情的一面。这本书的深度在于它对人性的深刻挖掘，它展示了在特定环境压力下，人性可能呈现出的各种面貌。读完之后，我久久不能平静，一直在思考书中提出的那些关于真诚与虚伪、理想与现实之间的永恒困境，这是一本能引发深度思考的佳作。

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这本书简直是打开了我对那个时代戏剧艺术理解的一扇新窗！我读到一半的时候，就已经忍不住想把所有的朋友都拉过来一起讨论剧中的那些辛辣讽刺。作者对于社会现象的观察入木三分，笔触极其老练，完全不像是在描绘遥远的历史，反而更像是对我们当下某些群体行为的精准侧写。尤其是对于那些道貌岸然的伪君子，刻画得入木三分，那种既让人捧腹大笑又让人感到一丝寒意的复杂情绪，实在难以言喻。我尤其欣赏作者在处理人物命运转折时的那份从容不迫，他似乎知道一切都会按照某种必然的逻辑发展，但又总能在关键时刻抛出一个出人意料的转折点，让你不得不佩服其高超的叙事技巧。读完之后，我感觉自己仿佛经历了一场盛大的宴会，既有奢靡的欢愉，也有背后不易察觉的冷峻现实。这本书不仅仅是文字的堆砌，更像是一部充满生命力的舞台剧本，每一个场景都栩栩如生，让人读起来欲罢不能。

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莫里哀一生写了30个剧本，把喜剧艺术真正提高到近代喜剧的水平。1673年2月17日，莫里哀带病主演他最后一个剧本《无病呻吟》，第四场演出后咳血不止，不到三小时便去世。他把自己的生命完全献给了他热爱的戏剧舞台。{这样的大师怎能不被世人铭记}

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莫里哀一生写了30个剧本，把喜剧艺术真正提高到近代喜剧的水平。1673年2月17日，莫里哀带病主演他最后一个剧本《无病呻吟》，第四场演出后咳血不止，不到三小时便去世。他把自己的生命完全献给了他热爱的戏剧舞台。{这样的大师怎能不被世人铭记}

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政治性有点多，像是生平简介。对莫里哀本人创作的心路历程描绘太少，初级读物

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政治性有点多，像是生平简介。对莫里哀本人创作的心路历程描绘太少，初级读物

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莫里哀一生写了30个剧本，把喜剧艺术真正提高到近代喜剧的水平。1673年2月17日，莫里哀带病主演他最后一个剧本《无病呻吟》，第四场演出后咳血不止，不到三小时便去世。他把自己的生命完全献给了他热爱的戏剧舞台。{这样的大师怎能不被世人铭记}