北京798艺术区所在的地方,是前民主德国援助建设的“北京华北无线电联合器材厂”,即718联合厂。718联合厂于1952年开始筹建,1954年开始土建施工,1957年10月开工生产。
718联合厂是由德国德绍一家建筑机构负责建筑设计、施工,这家建筑机构和当年的包豪斯学校在同一个城市,两者在建筑精神层面上是共通的。其主要特点是:注重满足实用要求;发挥新材料和新结构的技术性能和美学性能;造型简洁,构图灵活多样。这种学派后来被称为包豪斯学派。
1964年4月上级主管单位撤消了718联合厂建制,成立了706厂、707厂、718厂、797厂、798厂及751厂。2000年12月,原700厂、706厂、707厂、718厂、797厂、798厂等六家单位整合重组为北京七星华电科技集团有限责任公司。为了配合大山子地区的规划改造,七星集团将部分产业迁出,为了有效利用产业迁出空余的厂房,七星集团将这部分闲置的厂房进行出租。因为园区有序的规划、便利的交通、风格独特的包豪斯建筑等多方面的优势,吸引了众多艺术机构及艺术家前来租用闲置厂房并进行改造,逐渐形成了集画廊、艺术工作室、文化公司、时尚店铺,于一体的多元文化空间。由于艺术机构及艺术家最早进驻的区域位于原798厂所在地,因此这里被命名为北京798艺术区。
The area occupied by Beijing 798 Art Zone was once the place for Beijing North China wireless joint equipment factory (namely, 718 Joint Factory), which was designed and built by the experts of former G.D.R in the 1950s. The Joint Factory was designed to be built in 1952 , constructed from 1954,put into production in October 1957.
The designing task of the 718 Joint Factory was in the charge of a German architectural institution in Dessau, which lied in the same city with Bauhaus school at that time and they two shared the same architectural spirits whose main characteristics are meeting the practical demands; bringing the technical and aesthetic property of new materials and new structure into effect; designing simply and composing pictures vividly with flexibility. That is the genre what later called Bauhaus.
On The April ,1964, the supervisor units canceled the organizational system of 718, established 706,707,718,797,798 and 751. The former six factories of 700, 706, 707, 718, 797, and 798 were reorganized and incorporated into Beijing Sevenstar Science and Technology Co., LTD in December, 2000. To cooperate the reforming plan of Dashanzi Area ,the Seven Group rented out these plants for short term. Attracted by ordered designing, convenient traffic, unique style of Bauhaus architecture, many art organizations and artists came to rent the vacant plants and transformed them, gradually formed a district gathered galleries, art studios, cultural companies, fashion shops etc. As the earliest area where the art organizations and artists moved in located in the original area of 798 factory, this place was named as Beijing 798 Art Zone.
评分
评分
评分
评分
《Beijing 798 Now》这本书,与其说是一本介绍798艺术区的指南,不如说是一次与798灵魂的对话。作者以一种非常个人化、非常细腻的视角,去展现这个艺术区的独特魅力。我感觉自己就像一个跟着作者一起,在798里穿梭的旅人,每一个转角,都可能遇见惊喜。书中描绘的场景,充满了生活化的细节,却又因为艺术的存在而变得非凡。我可能会读到关于某个小画廊的介绍,那个画廊可能很小,但里面展出的作品却充满了奇思妙想,让我在阅读中也不禁为之赞叹。又或者是,某个艺术家工作室的描写,作者会细致地刻画工作室里的陈设,那些堆积的颜料、工具、以及未完成的作品,它们共同诉说着艺术创作的不易与伟大。我尤其欣赏作者对“瞬间”的捕捉能力,那些艺术家们在创作间隙的一个眼神,一句低语,一次不经意的动作,在作者的笔下都变得意味深长。这本书没有给我一个“标准答案”,告诉你798“应该”是什么样子,而是提供了一种“感受”的方式,让我自己去体会798的多元和包容。它让我意识到,艺术不仅仅是展柜里的陈列品,它更是流淌在生活中的血液,是改变我们看待世界方式的钥匙。
评分读《Beijing 798 Now》这本书,感觉就像在798艺术区进行了一场无声的、却又极具感染力的“行走”。作者以一种非常“不着痕迹”的方式,将798的精髓展现在读者面前。我无法用简单的“故事”来概括它,因为它更多的是一种氛围的营造,一种情绪的传递。书中那些对艺术家的描绘,往往是从他们最日常的生活片段开始,比如他们如何在一天的清晨醒来,如何准备一杯咖啡,如何走向工作室。这些看似琐碎的细节,却在作者的笔下被赋予了特殊的意义,它们是艺术创作的基石,是艺术家生命力的体现。我还会注意到,书中对“空间”的运用非常巧妙。798的厂房、画廊、工作室,它们不仅仅是物理的载体,更是艺术思想的容器。作者会细致地描绘这些空间里的光影变化,声音的回响,以及它们如何与艺术作品产生共鸣。我尤其喜欢书中那些对“偶遇”的描写,那些在798的街头巷尾,艺术家们不期而遇的交流,那些灵感的火花,就是在这样偶然的瞬间迸发的。这本书让我感受到,798的魅力,恰恰在于它的不确定性,它的开放性,以及它始终保持的那种对艺术的纯粹追求。
评分《Beijing 798 Now》给我最深的感受,是一种“在场感”的极致。作者似乎用一种非常巧妙的方式,将读者带入到798艺术区的具体场景之中,让你不仅仅是阅读文字,更是身临其境地去体验。我能“看到”那些斑驳的红砖墙,它们承载着历史的印记,也成为了现代艺术蓬勃发展的画布。我能“听到”那些艺术家们在工作室里偶尔传出的讨论声,那些关于色彩、构图、甚至是哲学理念的碰撞,虽然模糊,却充满了艺术家的激情。书中的描写,很少是那种宏大的叙事,更多的是一些个体化的、微观的视角。比如,作者可能会花很多篇幅去描绘一个展览现场,那些观众在作品前驻足的神情,他们的窃窃私语,以及他们与艺术作品之间产生的微妙互动。又或者是,某位艺术家在创作时的某个偶然的失误,却意外地激发了新的灵感,这种“意外”在书中被放大,显得格外有力量。我喜欢作者对于“时间”的运用,它不是线性的推进,而是一种“凝固”和“延展”。某些时刻被反复提及,被细细品味,而另一些时刻则被快速带过,留给读者自己去想象。这种处理方式,使得798艺术区在书中呈现出一种更加丰富和多层次的面貌。它不是一个静态的旅游景点,而是一个充满生命力的、不断变化的有机体。
评分《Beijing 798 Now》这本书,带给我一种非常特别的阅读体验,它没有清晰的叙事线,也没有明确的人物关系,更像是一幅幅散落的、却又相互呼应的艺术碎片。我感觉自己就像一个置身于798艺术区的探索者,作者引导我观察那些隐藏在角落里的细节,体味那些流淌在空气中的艺术气息。书中对“光”的运用尤其令我印象深刻,有时是工作室窗户洒落进来的柔和光线,勾勒出艺术家沉思的轮廓;有时是展览现场投射的聚光灯,将作品的细节放大,引发观者的无限遐想。我还会注意到,作者在描述一些艺术项目时,往往会聚焦于那些“未完成”的状态,或者那些充满实验性的尝试,这种对过程的关注,比对结果的强调,更能体现798的生命力。我尤其喜欢书中描绘的那些艺术家之间的互动,那种默契的眼神交流,那种充满智慧的讨论,都让我感受到艺术圈的独特魅力。这本书让我认识到,798不仅仅是视觉的盛宴,更是思想的碰撞,是文化的交流。它没有给我一个“答案”,而是提供了一种“提问”的方式,让我自己在阅读中去思考,去感受,去发现。
评分不得不说,《Beijing 798 Now》这本书的叙事方式非常独特,它不像很多介绍性读物那样,有一个清晰的主线和明确的结论。相反,它更像是在798艺术区里漫无目的地行走,随机捕捉到的那些令人印象深刻的“瞬间”。我经常会觉得,作者就像一个潜行的观察者,静静地记录下那些稍纵即逝的画面和情感。比如,书中可能描写了一位雕塑家,在工作室里与他的作品对话,他的每一次触摸,每一次打磨,都充满了对材料的敬畏和对艺术的执着。又或者,它会描绘一位装置艺术家,如何巧妙地利用空间和光影,将日常的物品转化为具有颠覆性意义的艺术品。这些描写,都非常注重细节的呈现。作者会仔细描述艺术家使用的工具,他们创作时的姿势,甚至他们工作室里光线投射的角度。这些细节的堆叠,使得那些抽象的艺术创作过程,变得格外生动和可感知。我特别欣赏的是,作者并没有过分渲染艺术家的“天才”光环,而是更多地聚焦于他们作为普通人的生活片段,以及他们在创作中遇到的困难和挑战。这种真实感,让我更能理解艺术的本质,理解艺术是如何从平凡的生活中孕育而生的。这本书没有给我明确的“答案”,但它提供了一种“观看”的方式,让我学会去发现生活中的艺术,去体会艺术的价值。
评分《Beijing 798 Now》给我的感觉,更像是一场深入骨髓的感官体验,而非一次传统的知识获取。作者并没有直接抛出什么“艺术区生存指南”或者“艺术家访谈集”,而是通过一种非常“浸入式”的叙述方式,让我仿佛置身于798的某个角落,亲身感受那里的空气、光线、声音,以及那些无处不在的艺术气息。我会被作者描绘的某个画廊里,一幅充满力量感的抽象画所震撼,感受那色彩的碰撞和线条的张力;我会“听到”工作室里传来的锤凿声、颜料搅动的声音,甚至是艺术家们低语交流时偶尔迸发出的灵感片段;我也会“闻到”空气中混合着油墨、丙烯和某种淡淡的咖啡香,这些气味交织在一起,构成了798独有的味道。书中的某些章节,更多的是对情绪和氛围的捕捉。作者似乎对那些艺术家们在创作间隙的短暂休憩,那种略带疲惫却又充满期待的眼神,有着极高的敏感度。他们可能是在某个咖啡馆里,对着一杯咖啡发呆,也在思考下一笔该如何落笔;他们可能是在工作室的窗边,看着窗外的蓝天白云,寻找新的灵感来源。这些瞬间,虽然没有跌宕起伏的情节,却充满了生活的真实感和艺术的温度。这本书让我体会到,艺术创作并非总是轰轰烈烈,更多的是一种日复一日、年复一年的坚持和打磨。读完之后,我感到自己仿佛也在798经历了一段时光,那些模糊的画面和感受,在我脑海中不断回响,形成了一种难以磨灭的印记。
评分这本书给我的整体感觉,就像是在798艺术区进行了一次深度漫步,作者以一种极其个人化的观察,记录下了那些触动心灵的瞬间。我被书中描绘的那些艺术家们,他们各自独特的创作风格和生活方式所深深吸引。有的艺术家可能沉浸在抽象的世界里,用色彩和线条表达内心的激荡;有的艺术家则可能专注于具象的表达,捕捉生活中那些容易被忽略的美好。作者在描写这些艺术家时,并没有采用采访式的提问,而是通过一种“沉浸式”的叙述,让我仿佛能感受到他们的创作热情和生活态度。我特别喜欢书中对那些工作室场景的描绘,那些充满生活气息的细节,比如工作台上随意摆放的工具,墙上随手涂鸦的灵感草稿,以及窗外透过来的斑驳光影,这些都共同构建了一个立体的、鲜活的艺术空间。我还会注意到,作者在描述一些展览时,不仅仅关注作品本身,更会关注观众的反应,那些或赞赏、或困惑、或若有所思的表情,都成为了798艺术生态的一部分。这本书让我理解到,798不仅仅是一个艺术家的聚集地,更是一个思想碰撞、灵感激发、以及生活方式交汇的独特场域。
评分《Beijing 798 Now》给我最直观的感受,是它成功地捕捉到了798艺术区那种独特的“混搭”气质——既有工业遗存的厚重,又有当代艺术的先锋,更夹杂着无数艺术家鲜活的生命力。作者并没有试图去“梳理”798的历史,而是以一种“当下”的视角,去呈现它正在发生的一切。我会被书中描绘的某个展览所吸引,那个展览可能充满了实验性的装置,挑战着观者的视觉和思维;又或者,会有一段对某个画廊的细致描写,那个画廊可能不大,但里面展出的作品却充满了年轻的活力和对未来的探索。我尤其欣赏作者在描写艺术家时,那种对他们创作过程的尊重。他们可能在工作室里,与颜料、画布、雕塑材料搏斗,在无数次的尝试和失败中,寻找着表达的极致。这些过程,在作者的笔下,被描绘得既有力量,又充满诗意。我还会注意到,书中对“时间”的运用非常灵活。有时,某些时刻被反复提及,被细细剖析,而另一些时期则被匆匆带过,留给读者自己去填补想象的空间。这本书没有给我一个“标准答案”,告诉你798“应该”是什么,而是提供了一种“邀请”,邀请我去感受,去思考,去发现798的无限可能。
评分这本书最让我着迷的地方,在于它对798艺术区内在精神的捕捉,那种不拘一格、自由探索的艺术气质。作者并没有试图去“定义”798,而是通过一种“呈现”的方式,让读者自己去感受它。我常常觉得,书中的每一段文字,都像是一扇窗户,让我窥探到798里某个艺术家、某个工作室、或者某个展览的独特风貌。比如,书中可能会描绘一个前卫的艺术展,展出的作品大胆而前卫,挑战着传统的审美观念,而作者在描述这些作品时,并没有给出明确的评价,而是着力于展现这些作品所引发的讨论和思考。又或者,它会聚焦于一位艺术家,描绘他如何在看似破败的空间里,创造出令人惊叹的艺术品,这种“化腐朽为神奇”的过程,本身就充满了艺术的魔力。我尤其喜欢作者对“生活”与“艺术”之间界限的模糊处理。在798,艺术不仅仅是挂在墙上的作品,它也渗透到艺术家的日常生活中,体现在他们穿着的衣服、他们使用的器皿、甚至他们与人交流的方式上。这本书让我体会到,真正的艺术,是与生活融为一体的,是充满生命力的。它不是高高在上、遥不可及的,而是可以触碰、可以感受的。
评分翻开《Beijing 798 Now》这本书,首先映入眼帘的并非具体的人物故事,也不是某个明确的事件脉络,而是一种弥漫开来的、难以言喻的氛围。作者以一种极为克制却又充满力量的笔触,勾勒出了798艺术区在某个特定时期(书名中的“Now”似乎暗示着一种当下性,但又留下了广阔的想象空间)所散发出的独特气质。我总觉得,这本书更像是一面多棱镜,折射出艺术区里形形色色的人们、他们的创作状态、他们的生活片段,以及那些在光影交错间偶然碰撞出的火花。它不是一个线性的叙事,更像是一幅幅精心绘制的素描,每一笔都带着作者对这个空间和其中灵魂的深刻洞察。我尤其喜欢作者在描绘那些艺术家工作室的场景时,那种对细节的极致追求。可能是一张摆满了颜料管的桌子,上面沾染着不知多少个日夜的汗水和灵感;可能是一面布满涂鸦和未完成画作的墙壁,无声地诉说着创作的挣扎与狂喜;亦或是某个角落里随手丢弃的草稿纸,却在作者的笔下变得意味深长。这些看似微不足道的细节,却共同构建了一个立体而鲜活的艺术生态。读这本书,我常常会陷入一种沉思,想象着那些艺术家们在创作时的状态,他们是如何在有限的空间里,将无限的想象付诸实践的。这本书没有给我一个清晰的“北京798的现在是什么样”,而是让我自己去感受,去捕捉,去构建属于自己的798印象。这是一种非常奇妙的阅读体验,它挑战了我对于“图书内容”的固有认知,让我意识到,有时候,最深刻的表达恰恰隐藏在最微妙的暗示之中。
评分关于“文化创意产业的概念”。art/desgin。design into national capitalism/consumerism society in contemporary china. 老师很感兴趣,diss中国现在是一个“国家资本主义国家”,文化被简单化为设计,设计商品商业,文化作为经济手段>过去的文化作为政治手段。
评分对798未来的探讨 中国原创艺术发展和保护 德国工业建筑艺术
评分对798未来的探讨 中国原创艺术发展和保护 德国工业建筑艺术
评分798艺术区介绍手册,图文并茂,中英文版本,价格比较贵。
评分哎,也就那么回事儿呗
本站所有内容均为互联网搜索引擎提供的公开搜索信息,本站不存储任何数据与内容,任何内容与数据均与本站无关,如有需要请联系相关搜索引擎包括但不限于百度,google,bing,sogou 等
© 2026 book.wenda123.org All Rights Reserved. 图书目录大全 版权所有