中央电视台建台50周年重点图书 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2026

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出版者:中国广播电视出版社

作者:赵化勇 编

出品人:

页数:437

译者:

出版时间:2008-12

价格:216.00元

装帧:

isbn号码:9787504357151

丛书系列:

图书标签:

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• 建台50周年
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• 中国电视
• 纪念出版

光影百年，时代脉搏——中国电视艺术探索与创新之路 本书并非聚焦于某一特定机构的纪念出版物，而是将目光投向了中国电视艺术波澜壮阔的发展历程。它是一次对中国电视艺术从无到有、从小到大、从弱到强，直至在世界舞台上崭露头角的全面回溯与深入剖析。我们试图通过梳理这条光影交织的道路，展现中国电视艺术如何在时代变迁中汲取养分，如何在技术革新中寻求突破，如何在内容创作中承载民族记忆，如何在观众情感中激荡共鸣。 第一章：萌芽与初啼（新中国电视的诞生与探索） 本章将带领读者回到那个电视机尚是稀罕之物的年代。我们将回顾新中国电视的诞生背景，从国家战略、技术引进到早期播出的点滴细节，勾勒出中国电视艺术最初的轮廓。早期的电视节目，如新闻报道、文艺演出、科教宣传等，是如何在有限的条件下，以朴素而真挚的方式，向全国人民传递信息、普及知识、丰富生活的？我们将探讨当时技术条件对内容创作的限制，以及艺术家们如何在这些限制中发挥创造力。同时，本章也将触及早期电视人才的培养，以及他们在搭建中国电视艺术骨架过程中所付出的艰辛与智慧。那个时代的电视，不仅是一种传播媒介，更承载着国家建设的希望与民族复兴的梦想。 第二章：改革开放的浪潮与电视的转型（内容多元化与节目创新） 改革开放的春风吹遍神州大地，电视艺术也迎来了前所未有的活力。本章将重点关注这一转型时期。我们将深入分析经济体制改革对电视内容生产模式的影响，从计划经济下的统一调度到市场化运作下的百花齐放。这一时期，电视剧作为一种重要的艺术形式，迎来了创作的春天。从反映时代风貌的现实题材，到承载民族情感的历史剧，再到满足大众娱乐需求的喜剧、武侠剧，类型日益丰富，风格愈发多样。我们将梳理这一时期涌现出的经典电视剧，分析它们为何能够深入人心，成为一代人的集体记忆。同时，我们也将关注电视新闻报道的变革，从严肃庄重到贴近生活，从单向传播到互动交流。此外，纪录片、专题片、综艺节目的兴起，也标志着电视艺术边界的不断拓展。这一章将深入探讨艺术家们如何捕捉时代气息，如何回应社会关切，如何在激烈的竞争中寻找创新之路。 第三章：技术革新与艺术表达的飞跃（高清化、数字化时代的挑战与机遇） 随着科技的飞速发展，电视艺术的表达方式也发生了翻天覆地的变化。本章将聚焦技术革新对电视艺术的影响。从模拟信号到数字信号，从标清到高清，再到如今的4K、8K，每一次技术的飞跃都为电视艺术的画面质感、声音效果、制作流程带来了革命性的改变。我们将探讨高清化、数字化技术如何赋能影视创作，例如更细腻的画面呈现、更逼真的音效设计、更灵活的后期制作等等。同时，我们也将分析网络技术的兴起如何重塑电视的传播格局。流媒体的出现，使得观众的观看方式发生巨变，对传统电视节目制作和播出模式提出了新的挑战。如何在多屏时代保持吸引力？如何与网络平台形成良性互动？这些问题将成为本章探讨的重点。我们还将审视技术进步如何催生新的艺术形式，例如虚拟现实、增强现实等在电视节目中的应用前景，以及人工智能在内容创作、节目推荐等方面的潜力。 第四章：叙事的力量与情感的共鸣（主题性创作、现实关怀与人文精神） 电视艺术最核心的魅力在于其讲述故事的能力，以及与观众建立情感连接的能力。本章将深入探讨电视艺术在叙事方式上的演变和主题性创作的价值。我们将分析不同时期，电视节目如何围绕国家发展、社会进步、民族文化等重要主题展开创作，并通过生动的故事和鲜活的人物，传递主流价值观，凝聚民族精神。从宏大的历史叙事到细腻的个体命运，从针砭时弊的现实主义到温暖人心的励志故事，电视艺术以其强大的感染力，触及观众内心最柔软的部分。本章还将关注电视艺术的现实关怀，探讨优秀作品如何反映社会热点，如何揭示社会矛盾，如何引发公众思考，并最终推动社会进步。人文精神的融入，使得电视艺术不仅仅停留在表面的娱乐，更能触及生命的深度，探讨人性的复杂，传递对真善美的追求。我们将剖析那些经典作品是如何通过深刻的人物塑造、引人入胜的情节设计、富有哲理的思考，实现与观众的深度情感共鸣。 第五章：中国电视艺术的国际视野与文化自信 在全球化浪潮的推动下，中国电视艺术从未停下走向世界的脚步。本章将审视中国电视艺术的国际化发展趋势，以及在此过程中所展现出的文化自信。我们将回顾中国电视节目在国际上的传播情况，分析哪些作品能够跨越文化隔阂，赢得国际观众的喜爱。这其中，既包括展现中国悠久历史和灿烂文化的纪录片，也包括反映当代中国发展成就和人民生活面貌的电视剧。我们还将探讨中国电视人在国际交流与合作中的探索，学习借鉴世界各国电视艺术的优秀经验，同时也将中国独特的艺术风格和文化内涵推向世界。本章还将关注中国电视艺术如何在全球文化交流中，成为讲好中国故事、传播好中国声音的重要载体，展现一个真实、立体、全面的中国。文化自信的建立，不仅体现在内容的原创性上，更体现在对中华优秀传统文化的创造性转化和创新性发展上，以及对当代中国社会发展成就的自信表达上。 第六章：未来展望：融合创新与高质量发展 站在新的历史起点上，中国电视艺术面临着前所未有的机遇与挑战。本章将对中国电视艺术的未来发展进行展望。我们将探讨媒体融合的深度发展，传统电视与新媒体如何优势互补，共同构建全媒体传播体系。内容生产将更加注重精品化、多元化，满足不同受众的需求。技术创新将继续引领艺术发展，人工智能、大数据等将为内容创作和传播带来更多可能性。同时，本章也将强调电视艺术肩负的社会责任，在娱乐大众的同时，更要传递价值、启迪思想、温暖人心。高质量发展将成为未来电视艺术的核心追求，这意味着在艺术水准、思想深度、社会效益等方面达到新的高度。我们将共同期待中国电视艺术在未来的发展中，能够继续书写辉煌篇章，为时代留下更多深刻的印记，为民族文化注入更强大的生命力。 本书的写作，力求以客观的史实为依据，以深入的分析为支撑，以流畅的语言为载体，为读者呈现一幅中国电视艺术的壮丽画卷。它不仅是一部历史的回顾，更是一次对艺术生命力的探索，一次对时代精神的捕捉，以及一次对未来发展的期许。我们希望通过这本书，能够让更多人了解中国电视艺术的艰辛历程，感受其蓬勃的生命力，并共同期待它更加美好的未来。

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这部厚重的纪念特刊，光是捧在手里就能感受到沉甸甸的历史分量。我拿到它的时候，首先被那种浓郁的时代气息所吸引。翻开扉页，那些泛黄的旧照片，记录着国家电视事业从萌芽到腾飞的每一个关键节点，简直就是一部鲜活的中国现代史的缩影。尤其是一些早期节目的幕后故事，那些老一辈电视人的筚路蓝缕，读起来让人肃然起敬。他们是如何在资源极其匮乏的年代，用简陋的设备和超乎寻常的毅力，一点点搭建起这个影响亿万国民的精神高地，这部分的叙述极为细腻，充满了人情味和奋斗的激情。我特别留意了关于新闻报道变革的章节，清晰地看到了央视如何从最初的宣传喉舌，逐步发展成为兼具权威性、公信力和多元化视角的国家级媒体平台。那种与时代脉搏同步、甚至引领时代思潮的内在驱动力，从字里行间喷薄而出。它不仅仅是梳理了机构的发展脉络，更像是对一个国家集体记忆的深度挖掘与整理，让人在怀旧的同时，也对媒体的社会责任有了更深刻的理解。这本书的装帧和印刷质量也十分考究，每一张历史图片都得到了最大程度的还原，称得上是一件值得珍藏的纪念品。

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对于一个电视媒体的资深爱好者来说，这本书的文献价值是无可替代的。我个人最感兴趣的是其中关于“创新与试错”的记录。在那个媒体环境相对单一的年代，每一次创新的尝试都伴随着巨大的风险，可能是一次节目形式的颠覆，也可能是一次技术标准的引入。书中详细梳理了那些“第一次”：第一次直播大型庆典、第一次引入国外先进制作流程、第一次尝试深度调查报道的边界……每一次的突破，都像是摸着石头过河，充满了不确定性，但正是这些勇敢的尝试，塑造了我们今天所熟悉的电视格局。我尤其喜欢那些附带的节目单扫描件和早期宣传画，那些色彩和版式充满了那个时代的烙印，极具怀旧价值。它让我意识到，我们今天习以为常的许多节目形态，其背后都有着漫长而曲折的探索历史。这本书，为我们理解当代媒介生态的形成，提供了一个极其扎实和立体的历史坐标系。

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从阅读体验的角度来看，这本书的设计非常注重读者的友好性。它采用了大量的图文对照、时间轴辅助以及人物小传的形式，有效分散了信息密度，使得即便是跨度如此之大的历史跨度，也能被读者轻松消化。不同于一些官方出版物往往流于空泛的表述，这里的文字在描述重大事件时，总是能迅速聚焦到具体的人物和事件上，使得历史变得立体可感。例如，描述重大历史事件报道团队的组织与调度，不仅仅是冷冰冰的流程描述，而是通过还原现场人员的内心独白和工作细节，构建了一个紧张而高效的“战时”工作场景。这让读者不仅仅是在“看”历史，更是在“体验”历史的张力。总而言之，这是一部内容详实、梳理清晰、情感饱满的佳作，它成功地将一个国家级媒体机构五十年的发展史，化为了引人入胜的集体记忆画卷，值得所有关心中国传媒发展历程的人仔细品读。

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这本书的叙事结构非常巧妙，它没有采用那种平铺直叙的编年体流水账，而是采取了主题式串联的方式，将五十年的发展浓缩在几个核心的艺术与技术突破点上。例如，关于电视剧制作的篇章，简直是一堂生动的电视美学课。它详细剖析了那些家喻户晓的经典剧集是如何从剧本打磨到镜头语言的运用，如何通过对中国传统文化的现代化转译，成功地塑造了一代人的审美标准和价值观念。特别是对几部里程碑式作品的幕后访谈资料的引用，揭示了艺术创作中无数次妥协与坚持的博弈过程，非常引人入胜。再者，它对技术革新的追踪也做到了深入浅出，从黑白到彩电，从模拟信号到高清数字化的每一步跨越，都配有详实的图解和技术专家的解读，即便对于非专业人士来说，理解起来也毫无障碍。这种宏大叙事与微观案例的完美结合，使得整本书读起来既有历史的厚重感，又不失阅读的趣味性，完全不会让人感到枯燥乏味，反而像是在欣赏一部精心剪辑的纪录片。

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我特别欣赏这本书在记录成就时所保持的克制与真诚。它并没有将所有内容都处理成一片赞歌，而是敢于触及那些在发展过程中遇到的挑战和争议。比如，在探讨国际传播能力建设的部分，它坦诚地分析了文化差异带来的隔阂，以及如何努力在“讲好中国故事”与保持客观性之间找到平衡点。这种自我审视的态度，反而让整部作品更具说服力和生命力。书中收录的一些老艺术家的口述实录尤其感人，他们谈论起当年为了一个镜头、一个角色的准确表达而付出的心力，那种对“真”的执着追求，让人动容。这不仅仅是一部官方的宣传材料，更像是组织内部的一次深刻的自我复盘和文化传承的仪式。通过这些文字，我仿佛能听到那些老一辈电视人的呼吸，感受到他们对这份事业的无比热爱，以及对下一代接力者的殷切期望。这种人文关怀的深度，远超出了单纯的机构志的范畴。

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我都忘了当时的触动了 不应该阿 这么快~

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我都忘了当时的触动了 不应该阿 这么快~

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我都忘了当时的触动了 不应该阿 这么快~

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补记 可以读

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补记 可以读