无家可归的中学生 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2026

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出版者:上海译文出版社

作者:[日] 田村裕

出品人:

页数:203

译者:吴季伦

出版时间:2009-1

价格:20.00

装帧:平装

isbn号码:9787532747122

丛书系列:

图书标签:

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《无家可归的中学生》 故事梗概 《无家可归的中学生》讲述了一个名叫李明的十四岁少年，在人生最动荡的年纪，遭遇家庭变故，被迫离开熟悉的生活环境，踏上了一条充满未知与挑战的旅程。故事围绕着他在失去“家”的庇护后，如何在陌生的城市中寻找立足之地，如何面对现实的残酷与人性的复杂，以及如何在困境中重拾希望与勇气展开。 故事始于一个普通的中学生家庭。李明生活在一个虽然不富裕但充满温情的家庭里，有着健康的父母和偶尔会找他麻烦但内心善良的妹妹。他的世界是学校、操场、放学后的街机厅，以及和几个好朋友无忧无虑的嬉笑打闹。然而，一场突如其来的经济危机，如同晴天霹雳，击垮了这个原本平静的家。父亲的企业破产，母亲病倒，债台高筑，家庭的支柱轰然倒塌。为了偿还巨额债务，李明不得不面对父母的离异，以及自己被送往偏远亲戚家寄人篱下的现实。 然而，寄居的生活远比他想象的要艰难。亲戚的冷漠和刻薄，让他深切体会到“寄人篱下”的滋味。他不再是家中那个有父母疼爱的孩子，而是一个需要处处小心、看人脸色的小透明。学校里的欺凌，经济上的窘迫，以及对未来的迷茫，像一张无形的网，将他越勒越紧。在一次与同学的冲突中，他无意中卷入了一场是非，被误会并遭受了不公正的对待。绝望之下，他选择了逃离，带着身上仅有的几件衣服和一颗破碎的心，踏上了前往大城市的列车。 城市，这个繁华而冰冷的巨兽，吞噬了李明最初的憧憬。他成了街头巷尾的流浪者，睡在桥洞下，捡拾垃圾维生，小心翼翼地躲避着警察和城管。他见识了社会最阴暗的一面：冷漠的目光，嘲讽的笑声，以及那些同样落魄却彼此扶持的流浪者。在最艰难的日子里，他遇到了几个性格各异的朋友：有在街头卖唱的音乐梦想家，有身手矫健却心怀善意的扒手，还有一位曾经是教师却因为一次意外而沦落街头的智者。他们共同组成了这个特殊群体，在彼此的身上找到了微弱的温暖和一丝慰藉。 在流浪的日子里，李明被迫快速成长。他学会了观察，学会了判断，学会了在复杂的人际关系中保护自己。他不再是那个天真烂漫的少年，而是眼神中多了几分沧桑和坚定。他用画笔记录下自己所见所感，那些街头的景象，那些陌生人的面孔，那些藏在笑容背后的悲伤。他的画作，逐渐展现出惊人的天赋和深刻的情感，吸引了一些人的注意。 故事的高潮部分，李明在一次偶然的机会中，被一位有影响力的艺术家发掘。这位艺术家被李明画作中 raw 的情感和独特的视角所打动，决定收他为徒，并帮助他重新回到学校。然而，过去的阴影并没有完全消失。他需要面对曾经欺凌过他的同学，需要处理与亲生父母之间复杂的情感，更需要重新找回那个在失去家后一度迷失的自己。 小说深入探讨了家庭、社会、成长、责任以及人性的多重主题。它揭示了贫困对个人命运的影响，社会边缘群体的生存困境，以及在极端环境下人性的光辉与黑暗。李明的故事，不仅仅是个人的奋斗史，更是对当下社会现实的一面镜子，折射出许多现实中普通家庭可能遭遇的困境，以及青少年在成长过程中可能面临的挑战。 主题探讨 1. 家的意义与缺失： 《无家可归的中学生》深刻地探讨了“家”对于一个人的意义。家不仅仅是物理的居所，更是情感的港湾、精神的寄托。当家因经济困境而支离破碎，李明的世界瞬间崩塌。他被迫离开熟悉的环境，失去父母的庇护，这种“无家可归”的状态，不仅仅是生理上的无处容身，更是心理上的漂泊无依。小说的核心在于展现，即使失去了物质上的家，精神上的家——如友情、亲情，以及自我认同——也可能成为支撑一个人走下去的力量。李明在流浪过程中，与形形色色的人建立联系，尽管这些联系可能并不牢固，却在一定程度上填补了他内心的空虚，让他感受到一丝 belonging。 2. 青少年成长中的现实冲击： 故事将读者的目光引向了青少年群体所面临的严峻现实。在大多数人眼中，中学生应该是无忧无虑、专注于学业的。然而，李明的经历却打破了这种刻板印象。他过早地被卷入了成人世界的复杂纷争，不得不面对贫困、家庭破裂、社会歧视等沉重现实。小说的价值在于，它没有回避这些残酷的真相，而是真实地描绘了青少年在遭受重大打击后，其心理和行为可能发生的转变。从一个普通的中学生，到一个必须为生存而挣扎的流浪者，李明的转变是痛苦而深刻的，它揭示了成长过程中可能伴随的巨大代价。 3. 人性的复杂与温暖： 在描绘社会黑暗面的同时，《无家可归的中学生》也展现了人性的光辉。那些与李明一同在街头漂泊的人们，他们或许有各自的过去和缺点，但在面对困境时，却能展现出惊人的韧性和互助精神。卖唱的青年用音乐传递希望，扒手用巧妙的技艺维系生存，而曾经的教师则用智慧指引方向。这些人，虽然处于社会底层，却构成了李明在绝望中的情感支持系统。同时，故事也批判了社会中一些人性的冷漠和自私，例如亲戚的刻薄、路人的嘲讽，这些都构成了李明成长道路上的阻碍。小说通过对比，凸显了在艰难环境中，温暖与善意是多么宝贵。 4. 艺术作为救赎的力量： 李明的艺术天赋，是他人生转折的关键。在他最艰难的时刻，绘画成为了他表达情感、排解苦闷的出口。当他的画作被发掘，艺术不仅为他带来了物质上的改善，更重要的是，它帮助他重新找回了自我价值和生活的意义。这传递了一个积极的信号：即使身处绝境，个体的才能和创造力，在得到认可和引导时，能够成为改变命运的重要力量。艺术家收他为徒的情节，也暗示了社会中那些有识之士，能够通过自己的力量，帮助那些被遗忘的角落里的天才。 5. 自我救赎与重塑： 整个故事就是李明自我救赎的过程。他从一个依赖父母的孩子，被迫成为一个独立生存的个体；从一个被动接受命运安排的少年，到一个主动寻求改变的年轻人。他需要克服内心的恐惧和自卑，需要重新建立对世界的信任，更需要原谅那些曾经伤害过他的人，包括他的父母。小说强调了个人意志在逆境中的重要性，以及通过努力和坚持，个体最终能够超越过去的阴影，实现自我重塑。 6. 社会责任与边缘人群： 《无家可归的中学生》也引发了对社会责任的思考。故事中的流浪者群体，是社会发展过程中被忽视的边缘人群。他们的存在，是对社会公平和福利体系的一种拷问。小说通过李明的视角，让读者看到了这个群体的生存状态，以及他们内心深处的渴望。它呼唤社会给予这些弱势群体更多的关注和援助，以及构建一个更加包容和有爱的社会环境。 结构与风格 小说采用现实主义的叙事手法，语言朴实而富有张力，善于通过细腻的场景描写和人物内心独白，营造出强烈的感染力。作者并没有刻意煽情，而是通过平实的叙述，将读者带入李明的处境，让读者感同身受。故事的结构上，采用了时间线索和心理描写相结合的方式，既有情节的推进，又有对人物内心世界的深入挖掘。从家庭的温暖瞬间跌落谷底，到街头的生存挣扎，再到艺术的曙光初现，故事的起伏跌宕，引人入胜。作者在人物塑造上也力求真实，每一个角色都有其独特的背景和性格，即使是配角，也显得生动而立体。 结语 《无家可归的中学生》是一部关于成长、关于勇气、关于在绝境中寻找希望的现实主义小说。它没有华丽的辞藻，没有戏剧化的情节，但却以其真实的力量，触动人心。它告诉我们，即使是生活中最微小的个体，也能在困境中绽放出不屈的光芒。李明的故事，是对所有在成长道路上经历过挫折和迷茫的年轻人的致敬，也是对社会给予更多关怀和理解的呼唤。这部小说，将带领读者一同经历一场关于生命坚韧与人性光辉的深刻探索。

评分☆☆☆☆☆

给儿子买的，我先睹为快。 不错的书，语言简单流畅，故事情节也很吸引人，有很多很温馨的语句，很难想象一个号称日本当红笑星的人有如此的心酸的成长史。边看边想，如果这种事情发生在中国，相信小主人公们不会顺利的度过。 虽然从初中说到高中，但是相信5年级的儿子一定能看懂。  

评分☆☆☆☆☆

在各门不大想听的课堂上翻完了这本书 通俗 表达明确 语言朴素 情感直接 无家可归 我想了一下 虽说实际上并没糟糕到那种地步 青春期却也确实感受过 无家可归 的感觉 印象中有过2、3次离家出走 几乎都发生在暑假 总是因为极小的事由跟母亲大吵 她对我家教甚严 而我又总是憋着口...  

评分☆☆☆☆☆

据说是日本的“国民畅销书”，2007、2008年的超级畅销“书王”，在日本已经狂销了225万册之多，此前，日本好像只有《挪威的森林》和《项羽与刘邦》两部小说曾经达到过这一惊人的数据。 这本日本当红笑星田村裕的自传，其实只是一本挺幼稚的小书，文笔很一般，不好听点的说的话...  

评分☆☆☆☆☆

他身材高大，长着一张长脸，也许因为这个原因，他和同伴的相声组合取名为“麒麟”。这个说相声的长脸男子在日本家喻户晓，更多的是因为他的回忆录《无家可归的中学生》。 看似荒谬，却是真实。十三岁的田村裕在暑假前的最后一天从学校回到家，发现家里已经被查封。父亲...  

评分☆☆☆☆☆

前些天看上野树里的纪录片。她突然谈起：已经没有家了。 然后带着记者回到她的老家，在曾经是她家房子的一片空地上，用脚丈量着：这里原来是玄关、这里是沙发、这里是和室…… 她去到过去常去的一家美发店，诉说着以前总是从这里昨晚头发之后再赶去东京接工作。...  

评分☆☆☆☆☆

这本书最让我感到震撼的是它对“家”这个概念的颠覆性诠释。它没有停留在对物质匮乏的控诉，而是深入探讨了情感支撑的缺失。在我看来，它探讨的与其说是无家可归，不如说是“无处安放的灵魂”。书中那些少年之间的互助和依赖，显得既脆弱又坚韧，他们用最原始的方式建立起临时的堡垒，以对抗外界的洪流。这种“临时性”的温情，反而比长久稳定的关爱更让人心酸，因为它随时可能崩塌。作者的文字干净利落，极少使用冗长拖沓的比喻，但这反而让那些直击人心的对话和行为显得更有力量。我特别欣赏其中一段关于“信任”的对话，它用最简单的语言，揭示了在生存线上挣扎的人们，对建立长期信任的深刻恐惧与渴望之间的拉扯。这本书带来的思考是长期的，它会让你在日常生活中，不经意间就留意到那些被我们习以为常忽略的群体。

评分☆☆☆☆☆

从文学手法上来说，这本书的对话设计堪称一绝。它几乎完全摒弃了成年人世界里那种标准的、礼貌性的交谈模式，取而代之的是一种高度凝练、充满潜台词的“街头语言”。这些对话往往短促、直截了当，但字里行间却饱含了对世界的不信任和对自身处境的无奈。阅读这些对白时，我仿佛能听到那种带着回音的空旷感。此外，作者对于象征手法的运用非常克制，没有滥用，却每每能击中靶心。例如，一个反复出现的、关于旧玩具的意象，它不仅仅是一个物件，更像是一个失落童年的具象化，承载了角色们对“正常生活”的最后一点幻想。全书的节奏感把握得如同精心编排的交响乐，有低沉的酝酿，也有突如其来的高亢，让你在情绪的起伏中，不断被拉扯着向前。

评分☆☆☆☆☆

这本书的叙事风格有一种近乎粗粝的真实感，仿佛作者是用最原始的笔触记录下一段段挣扎求生的片段。我尤其欣赏它对人物内心细腻的挖掘，那些在边缘游走的少年，他们的眼神里藏着远超同龄人的疲惫与狡黠。故事的推进不是那种一帆风顺的励志剧本，而是充满了偶然的冷漠和突如其来的善意，这种强烈的对比让情节张力十足。比如，其中一个角色为了一个面包所付出的代价，那种近乎绝望的计算，让我读来时不由自主地屏住呼吸。它没有刻意渲染苦难，而是让苦难自然而然地渗透进生活的每一个缝隙，就像空气中的尘埃，无处不在。读完后，我久久无法平静，它不是提供答案的读物，而是抛出深刻问题的存在，迫使我们去审视社会结构中那些被遗漏的角落，以及人性在极端环境下的复杂面貌。那种淡淡的、挥之不去的悲凉，才是这本书最强大的力量。

评分☆☆☆☆☆

老实说，这本书并非那种读起来让人感到“舒服”的作品，它像一块打磨粗糙的砂纸，阅读的过程伴随着一定的摩擦和不适，但这正是它的价值所在。它拒绝提供廉价的慰藉或英雄主义的救赎，角色们的命运走向充满了一种宿命般的不可控性。我更倾向于认为，作者是通过这些鲜活的个体，在解剖一个社会议题：即“被遗弃感”是如何内化为一种生存本能的。书中对心理活动描写时，那种旁观者式的冷静与叙事者内心的悲悯形成了一种微妙的张力，使得情感表达既不至于泛滥，又足够深刻。读完之后，我感觉自己被拉出了一段舒适区，去直面了人类生存光谱中那些最艰难的篇章。这是一部需要静下心来，带着敬畏去阅读的文本，它要求读者投入的不仅仅是时间，更是情感上的共振。

评分☆☆☆☆☆

这本书的结构处理得非常巧妙，它不像传统的线性叙事那样平铺直叙，而是采用了一种碎片化的、记忆闪回的方式，构建起一个错综复杂的人物关系网。作者似乎更关注“氛围”的营造，而非事件的完整性。我得承认，刚开始阅读时有些许不适应这种跳跃感，但一旦沉浸进去，便会发现这些看似不连贯的片段，其实是以一种近乎潜意识的逻辑相互关联的。它像一幅印象派的画作，你必须自己去填补那些留白，去连接那些跳跃的色彩。特别值得一提的是，书中对城市空间（如天桥下、废弃工厂）的描写，那种冷硬的质感和光影的对比，简直可以称得上是环境叙事的高手。每次翻页，都能感觉到一股带着铁锈味的冷风扑面而来，这使得阅读体验非常具有“沉浸感”。它成功地将地理环境塑造成了角色命运的一部分，而非仅仅是背景板。

评分☆☆☆☆☆

消磨时间倒是可以 挺可爱的小书

评分☆☆☆☆☆

漫才师傅的书有个共同点——“水”。

评分☆☆☆☆☆

好歹也算是日本现象级的作品，但是与这成就完全相反的是作者稚拙的文笔……或许是这“反差”强化了比事实（的真实）更令人在意的情感（的真实），所以作者那几乎是恋母情结（作者也自嘲了…）的情感表达还是很难能引起很多人的共鸣吧，另外好久没在日番上看到麒麟了

评分☆☆☆☆☆

不认识田村这个人，所以觉得这不像传记吧。不同的人却常常会有相同的思想经历，不知道这算是什么惯性。

评分☆☆☆☆☆

在悲情的环境中心存乐观和感恩，简单的文字却处处打动人心。搞笑组合麒麟的田村裕，留下了一本不矫情不造作的真情之作。被治愈了。文中最后一段“我立志成为杰出的人，成为那种当周围的人看到我时不是称赞我，而是称赞妈妈的人”，和我自己的感情是一样的。老婆下班回来后我要介绍她看！