[竞园视觉]丛书第一辑 中国当代摄影批评文丛

[竞园视觉]丛书第一辑 中国当代摄影批评文丛 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2026

出版者:中国文联出版社
作者:刘树勇
出品人:
页数:0
译者:
出版时间:2008
价格:188 (全套)
装帧:
isbn号码:9787505961449
丛书系列:
图书标签:
  • 摄影
  • 顾铮
  • 艺术理论
  • 文化
  • 评论
  • 艺术
  • 文化研究
  • 影像阅读
  • 摄影批评
  • 当代摄影
  • 中国摄影
  • 视觉文化
  • 艺术理论
  • 文化研究
  • 竞园视觉
  • 摄影史
  • 图像研究
  • 艺术评论
想要找书就要到 图书目录大全
立刻按 ctrl+D收藏本页
你会得到大惊喜!!

具体描述

中国当代摄影批评文丛 全套5册,在国内首次规模性地编辑整理和出版当代摄影批评领域的最新成果……

观照时代之影:中国当代摄影批评的思辨与探索 本书系概览 《竞园视觉》丛书第一辑“中国当代摄影批评文丛”,汇集了一批国内顶尖摄影评论家、学者及艺术家,以独立、深入、多元的视角,对中国当代摄影的发展脉络、创作实践、理论构建及社会语境进行系统性的梳理与反思。本丛书并非对某一具体摄影流派或艺术家进行专断式的评述,而是着力于呈现中国当代摄影领域内最具活力、最具前沿性的学术对话与思想碰撞,旨在搭建一个开放、包容的批评平台,邀请读者共同参与到对摄影作为一种观察世界、表达思想、构建文化的重要媒介的深度理解中来。 核心关注与内容延展 本丛书的撰写者们,他们是活跃在摄影评论现场的实践者,是深入艺术院校进行教学的学者,更是身处创作前沿的艺术家。他们以各自独特的学术背景和艺术体验,围绕以下几个核心维度展开了深入的探讨: 历史的视角与当代的维度: 丛书中的文章,既追溯了中国摄影自古典时期以来的发展轨迹,也重点关注了改革开放以来,特别是近二十年来,中国当代摄影如何在全球化浪潮和本土文化变迁中形成的独特面貌。评论家们审视了摄影在中国社会转型期所扮演的角色,探讨了摄影如何从单纯的记录工具演变为一种复杂的媒介,承载着个体经验、集体记忆和社会批判。从早期写实主义的摄影实践,到观念摄影的兴起,再到如今跨媒介、跨学科的摄影创作,历史的演进与当下的探索被紧密地结合。 理论的锋芒与方法的革新: 面对飞速发展的摄影实践,理论的滞后与创新是永恒的议题。本丛书的评论家们积极拥抱后结构主义、解构主义、后殖民主义、文化研究等多种理论资源,并尝试将这些理论工具应用于分析中国当代摄影的特殊性。他们挑战传统的审美范式,质疑摄影的客观性神话,探讨摄影图像的权力运作,以及摄影在构建身份认同、社会表述中的作用。同时,丛书也鼓励对摄影本体语言的深入挖掘,例如构图、光影、色彩、叙事方式等,并探讨新的影像生产、传播方式(如数字影像、社交媒体)对摄影理论提出的新挑战。 艺术的边界与媒介的拓展: 中国当代摄影早已突破了传统相机的限制,与绘画、雕塑、装置、影像、文献等多种艺术形式发生着深刻的互动。本丛书中的文章,关注那些模糊艺术边界、挑战媒介传统的创作。评论家们深入分析了摄影如何融入装置艺术,成为观念表达的载体;如何与文献结合,构建历史叙事;如何利用现成品、数字技术,拓展影像的可能性。这些探索不仅丰富了摄影的艺术内涵,也为理解当代艺术的多元化提供了重要视角。 社会现场与个体经验的观照: 摄影作为一种高度视觉化的艺术形式,与社会现实有着天然的联系。本丛书的作者们,关注摄影作品中蕴含的社会议题,例如城市化进程、环境问题、社会变迁、身份焦虑、性别议题、青年文化等。他们深入分析艺术家如何通过摄影捕捉时代的脉搏,如何表达个体的生命体验和情感世界。评论家们也探讨了摄影如何成为一种社会批判的工具,如何挑战既定的权力结构,如何为被忽视的声音提供发声的平台。 批评的立场与对话的生成: 本丛书的编者与作者们,深知批评的价值在于其独立性与批判性。因此,丛书中的每一篇文章都力求展现作者鲜明的学术立场与批评判断。然而,这种立场并非固执己见,而是以开放的态度,邀请不同观点的交流与碰撞。通过对不同创作思路、理论主张的分析,本丛书也旨在激发读者自身的思考,培养独立判断的能力,鼓励读者积极参与到对中国当代摄影的讨论与建构中来。 阅读的价值与意义 阅读《竞园视觉》丛书第一辑“中国当代摄影批评文丛”,你将获得: 对中国当代摄影的全面而深入的理解: 摆脱碎片化的阅读体验,系统地认识中国当代摄影的丰富性、复杂性与活力。 接触最前沿的艺术理论与批评方法: 学习如何运用新的理论工具,理解当代艺术的深度与广度。 认识重要的摄影评论家与艺术家: 了解他们的思想与实践,感受他们对时代的回应与思考。 培养独立思考与批判性思维的能力: 鼓励读者形成自己的艺术判断,参与到艺术的对话与发展中。 发现中国当代摄影的独特价值与国际意义: 认识中国摄影在全球艺术语境中的重要地位与贡献。 本书系是献给所有热爱摄影、关注艺术、思考时代的人们的。它邀请你一同走进中国当代摄影的广阔天地,用视觉去感知,用思想去对话,用批评去观照,共同见证并书写这个时代的影像故事。

作者简介

刘树勇,1983年夏,毕业于天津南开大学中国语言文学系。同年,任教于中央财经大学文化与传媒学院至今。

鲍昆,1983北京财贸学院毕业,获经济学学士学位。毕业后在北京科技大学社科系任教。1983年加入中国摄影家协会。现为自由撰稿人。

顾铮,1959年生于上海,现为复旦大学新闻学院教授,复旦大学视觉文化研究中心副主任。1998年毕业于日本大阪府立大学人类文化研究科比较文化研究专业,获学术博士学位。

黄文,1989年毕业于人民大学新闻系新闻摄影专业,同年入新华社摄影部。1995年参加荷兰世界新闻摄影大师班,同年在法国国际独家新闻节获奖。1997-1999年任新华社常驻德国摄影记者。1999年作为战地记者报道科索沃战争。2002-2003年赴美国斯坦福大学访学。2006年任第49届荷赛评委

孙京涛,1966年生人,山东人,现任大众日报摄影部主任、图片总监,高级记者。中央财经大学文化与传播学院特聘教授,硕士研究生导师。

目录信息

读后感

评分

这套书买来读了一遍,觉得语言比较粗糙。但是可贵的地方是真实,谈了很多真问题,图片也不错。 干嘛摄影的拿着照相机就往西藏跑,其根源是志大才疏…… 现实主义是摄影的出路吗? 觉得不像是理论书,是个有道儿的哥们跟你侃摄影的心得,看看也不错的。

评分

这套书买来读了一遍,觉得语言比较粗糙。但是可贵的地方是真实,谈了很多真问题,图片也不错。 干嘛摄影的拿着照相机就往西藏跑,其根源是志大才疏…… 现实主义是摄影的出路吗? 觉得不像是理论书,是个有道儿的哥们跟你侃摄影的心得,看看也不错的。

评分

这套书买来读了一遍,觉得语言比较粗糙。但是可贵的地方是真实,谈了很多真问题,图片也不错。 干嘛摄影的拿着照相机就往西藏跑,其根源是志大才疏…… 现实主义是摄影的出路吗? 觉得不像是理论书,是个有道儿的哥们跟你侃摄影的心得,看看也不错的。

评分

这套书买来读了一遍,觉得语言比较粗糙。但是可贵的地方是真实,谈了很多真问题,图片也不错。 干嘛摄影的拿着照相机就往西藏跑,其根源是志大才疏…… 现实主义是摄影的出路吗? 觉得不像是理论书,是个有道儿的哥们跟你侃摄影的心得,看看也不错的。

评分

这套书买来读了一遍,觉得语言比较粗糙。但是可贵的地方是真实,谈了很多真问题,图片也不错。 干嘛摄影的拿着照相机就往西藏跑,其根源是志大才疏…… 现实主义是摄影的出路吗? 觉得不像是理论书,是个有道儿的哥们跟你侃摄影的心得,看看也不错的。

用户评价

评分

翻开这本书,我立刻被其中一股严谨而又不失激情的学术气息所感染。作者们在探讨中国当代摄影的语境时,并没有回避那些尖锐的问题。他们对当下摄影生态中的一些现象进行了深刻的剖析,比如媒介的演变对摄影创作带来的影响,影像的生产与消费之间的关系,以及摄影在社会转型期所扮演的角色。我尤其欣赏其中对于几位重量级摄影师的个案研究,分析得鞭辟入里,让我看到了作品背后隐藏的丰富层次和复杂情感。不仅仅是作品本身,评论者们还结合了大量的历史背景和社会思潮,将摄影作品置于一个更广阔的文化场域中进行审视。这种跨学科的视角,让摄影批评不再是孤立的艺术评论,而成为一种理解时代、理解社会的重要途径。我感觉自己仿佛跟随评论者一起,在当代中国摄影的迷宫中探索,每一次阅读都像是在解开一个谜团,每一次思考都像是在点亮一盏灯。这种智识上的挑战和收获,是我对这本书最深的感受。

评分

这本书最让我惊喜的地方在于,它展现了中国当代摄影批评的多元化和创造力。我原本以为摄影批评会比较沉闷,但这本书中的文章风格各异,有的文笔如涓涓细流,细腻地描绘摄影家的内心世界;有的则如惊涛拍岸,以犀利的笔触直指摄影创作的症结。我特别喜欢其中一些关于摄影与历史、摄影与记忆的探讨,作者们用非常生动的方式,阐述了摄影如何在记录时代的同时,也塑造着我们对过去的认知。我从中学习到了如何去“看”照片,不仅仅是看表面的影像,更是去感受它背后所承载的时间、空间和情感。我感觉这本书提供了一个非常宝贵的学习平台,让我在理解和欣赏当代摄影作品时,拥有了更多的工具和方法。它让我意识到,摄影批评本身也是一种创作,是一种将抽象的思想转化为具体文字的艺术。

评分

这本书带给我的,是一种全新的视角和深刻的启示。我一直觉得,优秀的摄影作品能够触动人心,但有时我却难以言喻那种触动的原因。这本书中的评论,就像一把钥匙,为我打开了理解这些作品背后复杂情感和思想的大门。我非常欣赏作者们对于摄影艺术本体性的坚持,他们强调摄影作为一种独立的艺术语言,有其独特的表达方式和思考逻辑。同时,他们也没有回避摄影与其他艺术形式、与其他社会议题的交叉与融合。我从中学习到了如何去分析摄影作品的结构、形式,以及这些形式如何服务于内容,如何传达情感。这本书不仅仅是一堆批评文字的集合,更是一次思想的碰撞,一次关于摄影艺术的深度对话。我感觉自己的审美情趣和理论认知都得到了极大的提升,对未来如何欣赏和理解摄影作品,有了更加清晰的认识。

评分

读完这本书,我最大的感受是,它打破了我过去对摄影的某些刻板印象。我之前可能更多地关注摄影的审美层面,而这本书则引领我进入了更深层次的思考。评论者们对摄影的社会功能、文化意义以及其在当代语境下的身份认同等议题进行了深入的探讨。我从中了解到,中国当代摄影并非是单一路径的,而是充满了各种实验和探索,这些探索背后都凝聚着摄影师和评论者的智慧与努力。我特别对书中关于摄影与集体记忆、摄影与个体经验之间相互作用的分析印象深刻,这让我重新审视了许多曾经熟悉的影像,赋予了它们新的生命力和解读空间。这本书就像一位睿智的长者,在我面前徐徐展开了一幅关于中国当代摄影发展脉络的画卷,让我看到了过去的积淀,也预见了未来的方向。

评分

这本书的封面设计就足够吸引眼球了,那种沉静而有力的视觉语言,仿佛预示着书中内容的深度。我一直对中国当代摄影的发展充满好奇,想了解那些推动着摄影艺术不断前行的思想和评论。这本书的名字,特别是“当代摄影批评文丛”几个字,让我觉得它很可能触及到了一些我一直在思考但找不到清晰表达的议题。我期待书中能有对那些我熟悉的摄影师作品的深入解读,不仅仅是停留在表面的风格分析,而是能挖掘出他们创作背后的逻辑、时代烙印以及个体情感的投射。同时,我也希望它能介绍一些我可能还不熟悉但极具潜力的摄影家,帮助我拓宽视野,发现新的艺术可能。更重要的是,我希望这本书能提供一个有力的理论框架,让我能更好地理解当代摄影的多元性和复杂性,明白为什么某些作品能引起共鸣,而另一些则显得沉默。我想,一本好的摄影批评文集,不应该只是评判,更应该是一种引导,一种对话,一种开启更多思考的钥匙。这本书给我的第一印象,就是它可能具备这样的力量。

评分

躁动的时间 鲍昆文集 观点基本正确 文字也还好

评分

躁动的时间 鲍昆文集 观点基本正确 文字也还好

评分

躁动的时间 鲍昆文集 观点基本正确 文字也还好

评分

躁动的时间 鲍昆文集 观点基本正确 文字也还好

评分

躁动的时间 鲍昆文集 观点基本正确 文字也还好

本站所有内容均为互联网搜索引擎提供的公开搜索信息,本站不存储任何数据与内容,任何内容与数据均与本站无关,如有需要请联系相关搜索引擎包括但不限于百度google,bing,sogou

© 2026 book.wenda123.org All Rights Reserved. 图书目录大全 版权所有