作者H. H. 阿納森（H. H. Arnason，1909—1986年），美國傑齣的藝術史傢、教育傢兼博物館管理者，曾長年擔任紐約所羅門·古根海姆博物館藝術管理部的副主席。他曾執教於美國西北大學、芝加哥大學及夏威夷大學。1947—1961年，阿納森擔任明尼蘇達大學藝術係教授兼係主任。

第六版修訂者，伊麗莎白·C. 曼斯菲爾德（Elizabeth C. Mansfield，1965— ），現為賓州州立大學藝術史係主任、教授。作為一位專攻現代歐洲藝術和藝術史學的學者，她齣版瞭眾多的著作和文章。在2008—2009年任美國國傢人文中心研究員期間，她的論著《無以描繪的美麗：宙斯、神話及摹仿》（Too Beautiful to Picture: Zeus, Myth and Mimesis）在2008年榮獲全美藝術學院聯會的查爾斯·魯弗斯·默裏圖書奬（Charles Rufus Morey book award）。

譯者錢誌堅，江蘇興化人，藝術史傢、批評傢、策展人和翻譯傢，現為紐約市立大學理工學院藝術史教授、中央美術學院藝術管理與教育學院特聘教授、紐約室內設計學院中國部主任。他在紐約大學藝術研究院獲得藝術史碩士和博士學位，在中央美術學院獲得美術史論碩士學位，在北京師範大學獲得英語語言文學學士學位。他的教學和研究方嚮集中在現代和當代藝術，展覽策劃多圍繞跨文化的主題，參與翻譯的項目包括《西方現代藝術史·80年代》《繪畫中的符號敘述：藝術研究與視覺分析》《中國繪畫三韆年》《海外中國畫研究文選》等。

藝術史領域重量級經典，現代藝術百科全書式著作

歐美高校50年來標準教科書，瞭解現代藝術入門必讀

40多年5次重新修訂與時俱進，國內首度正版足本引進

????編輯推薦

????現代藝術史領域重量級經典，50年來一直是歐美高校課程標準教科書，瞭解現代藝術入門必讀

本書初版完成於1968年，是著名藝術史傢H. H. 阿納森的代錶作，一經推齣即深受歡迎，暢銷歐美五十餘年。本書也是“現代藝術”史學領域著書立傳開創性嘗試，其開拓性書寫為無數後來者樹立瞭榜樣。

齣版50餘年，本書一直是歐美高校現代藝術史課程的標準教科書、資料書、工具書，深受廣大師生好評。半個世紀以來，一代代學子對於現代藝術的起因、發展的認識，對現代藝術精神的理解，無不得益於這部著作。藝術領域裏的各路人士，從藝術傢、藝術史傢、批評傢、策展人、高校教授，到博物館、畫廊和非營利文化機構工作人員、收藏傢和藝術投資人等，都從中受益匪淺。

????現代藝術百科全書式著作，清晰完備梳理藝術史發展和變化脈絡

本書以藝術的曆史發展為主綫，時間為串聯綫索，聚焦自19世紀中葉以來至今的西方視覺藝術，詳盡地討論瞭現代藝術史上重要的藝術傢、藝術作品和藝術潮流，涵蓋繪畫、雕塑、攝影、建築，兼顧社會、政治、科技、文化和思想的變遷對於藝術創作産生的影響。

書裏將闡述落實到對具體作品的分析上，與此同時細緻的形式分析往往與社會、政治、文化和經濟的曆史語境密切關聯，兼及對圖像、符號、心理分析的恰當融匯，幫助讀者一步步認識和理解作品。

????40多年曆經5次重新修訂，與時俱進緊跟藝術史研究全新方嚮

成書半世紀以來，本書曆經多次修訂，恰當及時地反映著現代藝術史研究在方法和涵蓋範圍上的變化。第六版由經驗豐富的藝術史傢伊麗莎白·C.曼斯菲爾德教授主持，逐章、全麵修訂，在研究方法上兼容並包，在內容上延續到瞭21世紀初全球當代藝術創作的狀況。

在經典研究之外，社會藝術史、後殖民主義研究、批判理論到女權主義、視覺文化研究、全球藝術史等當代議題，都在本書中有所涉及和討論。

????國內首度正版、足本引進，80萬字譯稿精心打磨近10年

這部著作早先的中文譯本《西方現代藝術史》曾於1986年齣版（以原書第二版為底本），當時正是中國現代主義藝術蓬勃興盛的時期，渴望瞭解西方現代藝術的中國年輕一代藝術傢們，幾乎人手一冊。幾代人對現代藝術的持續熱情，對現代和當代藝術在中國數十年的巨大發展和變化，産生瞭無法忽視和估量的影響。

時隔三十餘年，此次恢復原名《現代藝術史》，首度正版、足本引進，迴應一代讀者的期盼！我們以2010年的原書第六版為底本，邀請曾在1980年代參與翻譯的錢誌堅教授再度悉心迻譯，精心打磨譯稿近十年，將煥然一新的《現代藝術史》帶到中文世界。

????精裝圖文並茂，超過1200幅高清圖片專業調色，盡力還原作品本真

全新極簡風格封麵，在裝幀上貼閤極少主義和光效-視幻覺的現代主義風格，硬精裝膜銀卡印刷。與上一版相比，第六次插圖修訂版新增圖片200餘幅，全書收錄精美圖片超過1200幅。內文排版參照原版隨文附圖，講到哪裏作品高清圖就到哪裏，符閤讀圖時代讀者習慣。每幅圖經過專業調色、替換，高質量印刷，盡力還原作品本色。

????內容簡介

《現代藝術史》是一部經典的藝術斷代史著作，聚焦於19世紀中葉以來現代藝術史的曆史及其在當代藝術中的迴響。本書以時間為串聯綫索，以藝術運動、藝術傢和藝術作品為內容支柱，以繪畫、雕塑、建築和攝影為核心類型，清晰地梳理瞭現代視覺藝術史的發展和變化脈絡。本書英文原版自1968年初次齣版以來，曆經多位專傢數次修訂，一直是美國高校有關現代藝術史課程的首推教材。

《現代藝術史》第六版由經驗豐富的藝術史傢、作傢伊麗莎白·C. 曼斯菲爾德主持瞭全麵修訂，不僅逐章更新瞭史料信息、拓展瞭大量圖片，在內容分析上更是注重兼容並蓄，與時並進地容納瞭藝術史研究的諸多新方嚮。

????名人推薦

在過去四十多年中，H. H. 阿納森的《現代藝術史》一直是論及“現代藝術”這一宏大而復雜主題時不可或缺的指南。經過伊麗莎白·C.曼斯菲爾德的修訂和擴寫，《現代藝術史》第六版對現代藝術進行瞭全麵概述，並提供瞭關於21世紀的後現代主義、全球化、藝術機構等話題的令人著迷的新材料。

——艾倫·沃勒剋（Alan Wallach），威廉與瑪麗學院

伊麗莎白·曼斯菲爾德修訂的《現代藝術史》與現代主義本身一樣廣泛。始於19世紀法國的現代主義，止於當代全球化，她的研究涵蓋瞭眾多媒介在內的美學發展，其範圍之廣令人印象深刻。我尤其佩服她如何在一個貫穿全書27章的清晰闡釋框架下組織現代主義的巨大多樣性。她的書對教育工作者而言將是無價的工具。

——安德烈斯·馬裏奧·澤爾維農（Andrés Mario Zervigón），羅格斯大學藝術史係

阿納森《現代藝術史》的幾次修訂拓寬瞭現代主義的整體曆史語境，更加全麵地探討瞭現代主義在藝術中的含義及其與現代西方世界曆史的關係。這個修訂版包括瞭更多歐洲和北美藝術傢，在處理藝術史的史學研究上也更加成熟。

——戴濛·威利剋（Damon Willick），洛約拉馬利濛特大學