作家马家辉、张德芬、詹宏志,乐评家焦元溥联合推荐!
日本推理小说大师森博嗣解构当代人困境,剖析一人空间的美与自由。
不强求合群,不抱团取暖,不仅仅为脱单而“找个人陪”在流量为王、情绪至上的喧嚣中,每个不想随波逐流的人都该一读的书。
◎ 编辑推荐
☆ 下班后不去应酬,显得不合群。
年纪老大不小了,得找个人陪。
对孤独的抗拒,是否 只因为“别人都这么做”?
属于自己的时间与空间,有多少真留给了自己?
一个人看电影,有人看的是寂寞,有人看的是自由。
☆ 日本推理大神退隐后的生活哲思,探索自我空间、不想“随大流”者的人生宣言。给你不被“七大姑八大姨”裹挟的理由,找到比“不做异类”更重要的人生追求。
☆ 全方位解构孤独的社会意义,拒绝把独处与寂寞画等号。以冷静明晰的笔触,探寻孤独概念的由来,深究孤独恐惧的根源,勘破大众传媒对孤独的妖魔化,正视与挖掘孤独时光的生产力。
☆ 封面采用变温墨设计,手指摩擦可使火柴人图案消失,暗中契合书中追寻独处与自由的主题,反映了“大隐隐于市”的生活哲学,增添阅读乐趣。
◎ 内容简介
人为什么会害怕孤独呢?很多人表示,是因为独处会让人感到寂寞。可见,寂寞在大众眼中是一种不受欢迎的状态。很多时候,这种对孤独的刻板印象是大众传媒人为制造的。人际关系常常被当作商品,社会上对社交与联系的过度推崇,让身处其中的人们活得过于疲惫。
本书中探讨的孤独既不是对他人的无视, 也不是对社会的拒绝,而是在积极融入社会的同时,充分享受令自己舒适自由的生活方式。孤独并不可怕,相反,它能给我们充分发展兴趣的空间,甚至可以成为艺术与创造的摇篮。也许每个人都该在生命中享有一些孤独的时刻。
森博嗣(MORI Hiroshi),1957年12月7日出生于日本爱知县,日本小说家、推理作家和推理小说研究者。他在名古屋大学取得工学博士学位并担任助理教授,从事研究工作,在任教同时开始创作推理小说。1996年,他凭借《全部成为F》一书荣获第一届“梅菲斯特奖”,并以推理作家身份崭露头角。2005年3月他开始全职写作。
1. 果然是理工科的思路,将“孤独”背后承载的文化奥义缕析得简明清晰,可谓一针见血。 换成文科生思维,大概又是一锅不知所谓的毒鸡汤。 而且,本书再次证明了进化心理学在理解人类与社会相关问题上的有效性。 人类的一切行为举动,终归是进化的结果;这些行为有利于人类的繁...
评分 评分从幼儿园开始,我就是一个孤独到孤僻的一个小姑娘,从独自玩玩具,羞于交朋友到越来越喜欢一个人,逐渐承认自己就是一个不那么合群的人,孤独这两个字如影随形。要数什么时候最孤独呢?看到几个又高又漂亮的女同学班级表演走猫步,引全班欢呼的时候;看到小伙伴们三五成群,自...
评分有些人的孤独与生俱来,有些人的孤独后天形成。月下独酌的李白因无人对饮,便“举杯邀明月,对影成三人”;那个前半生还在“为爱痴狂”的刘若英,后来却也能唱出“我敢在你怀里孤独”的歌曲;纪伯伦也说:“孤独,是忧愁的伴侣,也是精神活动的密友。”总之,孤独是个永生不灭...
评分这本书的结构设计,简直是教科书级别的复杂与精妙。它似乎并不遵循传统的线性叙事,而是采用了多重时间线和视角的交织推进,像是一张巨大的蜘蛛网,每一个节点都紧密相连,却又各自独立。起初阅读时,我需要偶尔回翻前文,以确保自己没有遗漏任何一个关键的线索,因为作者在铺陈故事时,非常注重细节的伏笔,很多看似无关紧要的场景,到后半部分都会以一种出人意料却又无比合理的方式被重新激活,推动情节的巨轮向前。这种阅读体验,要求读者必须全神贯注,稍有走神,便可能错过一个至关重要的连接点。然而,一旦你适应了这种节奏,并真正“进入”了作者构建的世界,那种豁然开朗的体验是极其令人满足的。它挑战了我们对传统故事模式的期待,提供了一种更具思辨性、更考验耐心的阅读旅程,但最终的回报是丰厚的,因为它带来的是一种完整而深刻的整体观照。
评分我必须得提一下作者对场景和环境的描摹能力,简直可以用“写真级”来形容。他笔下的那些城市角落、荒凉的郊野,乃至人物居住的狭小空间,都不仅仅是故事发生的背景板,它们本身就拥有了生命和情绪。比如书中对一个雨夜的描述,我仿佛能闻到泥土被浸湿后的气味,能听到雨点敲击窗户的声响,甚至能感受到那种湿冷渗透到骨子里的那种阴郁感。这种强大的代入感,使得人物的内心挣扎和外部环境的压抑感达到了完美的统一,形成了一种强烈的共振。我甚至觉得,如果将文字抽离,仅仅阅读那些关于环境的段落,它们本身就可以构成一组独立而富有张力的文学小品。这种对感官体验的精细捕捉和文字转化,显示了作者深厚的文学功底和对生活细微之处的敏锐洞察力,让人不禁感叹,原来文字的力量可以如此具象和立体。
评分最让我感到震撼的,是贯穿全篇的那种隐晦而深沉的情感基调。它不像那些直白的情感爆发那样具有冲击力,而更像是一种慢性毒药,缓慢而持久地渗入读者的内心。书中很少出现歇斯底里的呐喊或刻意的煽情,所有的痛苦、迷惘和最终的和解(如果存在的话),都是通过人物的肢体语言、眼神的闪躲,或是对某一物件的反复摩挲中体现出来的。这种“少即是多”的处理方式,反而给予了读者极大的解读空间。我们不必被作者的观点完全束缚,而是可以在那些留白处填补上自己的人生经验和情感投射,从而与作品产生一种独特的、私密的连接。这使得这本书的“寿命”被极大地延长了,我确信在未来不同的生活阶段重读,我将会收获完全不同的感悟。它成功地将一个看似特定的故事,提升到了具有普遍人性探讨的高度。
评分阅读的过程,与其说是在“看”一个故事,不如说更像是一次与作者灵魂深处的对谈。文字的流动性极为自然,那种叙事节奏的把握,简直像是高明的音乐家在操控着乐曲的快慢。有那么几处情节的转折,处理得极其巧妙,没有使用那种老套的、令人一眼就能识破的戏剧冲突,而是通过人物内心细微的波动和环境气氛的微妙变化,层层递进,最终水到渠成,让人在合上书页后,还久久沉浸在那份韵味之中,回味无穷。这本书的对话部分,也着实令人称道,人物的口吻各有不同,绝无千篇一律之感,即便是寥寥数语,也能勾勒出角色的性格底色和他们之间复杂的关系网。我常常因为一句不经意的台词而停下来,思考其背后的深层含义,这正应了那句话——伟大的作品,总是在你以为已经理解它的时候,又向你展示了新的维度。这绝非是那种读完就忘的作品,它更像是一面镜子,映照出读者自身经历过的那些难以言说的瞬间。
评分这本书的封面设计着实引人注目,那种深邃的蓝色调与中央那个模糊不清的剪影,仿佛在无声地讲述着一个关于疏离与探索的故事。我拿到手的时候,就被这种莫名的吸引力所牵引,迫不及待地想知道作者究竟想通过这视觉上的暗示,将我们引向何种精神的境地。翻开书页,首先映入眼帘的字体选择和排版布局,都透露出一种沉稳和克制,与我预想中那种喧闹、张扬的“畅销书”风格截然不同。它更像是一件需要静下心来细细品味的艺术品,每一页的留白都恰到好处,给予读者足够的呼吸空间去消化那些可能有些沉重的主题。我尤其欣赏作者在章节标题上的处理,那种看似随意却又暗藏玄机的命名方式,总能在我尚未完全进入情节时,就先在我的脑海中投射出几幅抽象的画面。这种对细节的打磨,让人感觉作者对待这部作品倾注了巨大的心血,绝非是那种流水线上的产物,而更像是一种内心的倾诉与构建,即便尚未阅读正文,仅凭装帧和排版,我已经能感受到一种强烈的、独特的个人印记。
评分作者对生活的态度与价值观,很赞同。扣一星,是后记里显露的大男子主义和“父母就应该用高高在上的态度对待孩子”这句话。
评分对“孤独”的全方位解析,接纳孤独的状态,警惕那些宣扬孤独有害的论调,在美学上寻找孤独的价值,在创造中寻找孤独的价值,与自我和谐相处,探究真正的人生索求是孤独的价值核心。封面那些随时会消失的火柴人的设计加分了。
评分“对酒的喜爱并不仅限于对饮酒这件事的喜爱。仅仅喜欢饮酒的人,每天在自己家里独酌便能得到满足,他们周围的人也就无从发现这个人喜欢饮酒了。而大多数人并不是那样的,他们爱酒,爱的是与同伴一起醉酒的感觉。”一个人在家喝酒时读到这段,写得真好。
评分推理大师为自己独处进行解释的随笔,给出了一种表面孤独实则自恰的生活理念,虽然并不长,但还可以更精简一点。另外这种独处的孤独,作者也开门见山的告诉读者,是不好复制的,汲取一些方法还是可行的。PS,印刷的封面是热敏纸,有非常惊艳的特效,感谢后浪赠书。
评分这本书让我意识到,媒体的书写,与其它书写的不同,可能就是它更是一种反复连接的工作,它不来自于一个人真正孤独(其实这里的含义更接近于冥想)的创造,它的危险也在此,往往它有着不可言说的动机、目的性。其实,宣传,这个词可能更准确。在信息冗余的时代,要把灵魂从媒体那里拿回来,最重要的一个动作就是要清楚地知道,它所写的,往往是作者的一种期望,而不是现实。