韩国资深影评人李东振探索奉俊昊导演的作品世界,从奥斯卡最佳影片《寄生虫》到处女作《绑架门口狗》。这本书几乎囊括了奥斯卡“四冠王”奉俊昊的所有作品。
本书共由八章构成。
第一章包含对《寄生虫》的189 个场景的详细解说以及李东振对奉俊昊导演的访谈,同时还收录了作者对《寄生虫》的评论文章,可谓名副其实的对电影《寄生虫》世界的总整理。第二章收录了作者对《玉子》的评论文章,同时还包括李东振和奉俊昊导演针对《玉子》展开的访谈内容,可以看到电影《玉子》有趣而多样的故事。第三章收录了作者对奉俊昊导演以及《雪国列车》原著作者、原著画家的访谈,向读者介绍了之前从未见过的关于《雪国列车》从企划到最后作品完成的背后故事。第四至七章收录了《母亲》《汉江怪物》《杀人回忆》《绑架门口狗》的评论文章,加上对《雪国列车》的评论,这五篇评论均为作者全新创作,是2020年对奉俊昊导演探究的开始,读者可以邂逅对导演那些风格强烈的杰作盛宴的深入而有趣的洞察。第八章收录了关于《母亲》《汉江怪物》《杀人回忆》《绑架门口狗》和奉俊昊导演的访谈,向读者奉献了可以了解奉俊昊导演的人格魅力和作品世界的特殊的篇章。
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编辑推荐:
奉俊昊的电影改写了韩国乃至世界电影史,他无疑是韩国电影界的荣耀,而影评人李东振在韩国影评界同样拥有不可小觑的影响力,他的一行评论可以撼动整个电影界。
韩国资深影评人李东振探索奉俊昊导演的作品世界,从奥斯卡最佳影片《寄生虫》到处女作《绑架门口狗》。这本书几乎囊括了奥斯卡“四冠王”奉俊昊的所有作品。涵盖电影分场解说、导演及主创人员第一手幕后贴身采访、电影艺术技巧及导演风格解析和选角思维、对白铺陈与即兴创作的灵感来源,另外独家收录作者年谱小传及作品介绍。
封面采用韩国插画师创作的集结奉俊昊导演七部作品主人公形象的插画,内文采用电影黑白胶片质感的版式设计,全书装帧契合电影艺术的风格与质感。
[韩]李东振
我做影评人多年,虽然不知是福是祸,但是二十多年来在韩国从事这一行,无疑是幸福的。在我生活的这片土地上,我能见证与我同语言、共呼吸的韩国电影渐入佳境,乃至登顶的瞬间,真是一种非凡的体验。
我的世界不可能像我所热爱的那些电影一样登顶,但我的时间也偶有沸腾,气泡消失之后,我也会久久咀嚼回味。我为了理解而相信,写了又写。
著有《电影,第二次开始》《李东振的回镖采访,那些电影的瞬间》《路上的朦胧梦想》《李东振的回镖采访,那些电影的秘密》《胶片中行走》《随心所欲,趣味至上,李东振的阅读法》《提问的书》《我们喜爱的小说》《夜读》等。
其实我只看了《寄生虫》的部分,它基本占据本书的40%,我看过奉俊昊所有的电影作品,喜欢他的风格,当然也喜欢他电影不给人希望的“责任感”。之所以去研究了解奉俊昊,是因为韩国电影在短短的30年优秀影人、佳作频出,从戛纳到奥斯卡,拿奖到手软,取代香港成为亚洲电影之光。...
评分2020年2月10日,奉俊昊的《寄生虫》登顶奥斯卡,创造了韩国乃至亚洲电影的历史。同年,韩国影评人李东振奋笔疾书,用两个月时间完成了16万字的《奉俊昊的全部瞬间》。 由于话题的热度,《奉俊昊的全部瞬间》一书的中文版也已面市,从翻译、校对、出版、上架总共只花了半年时间...
评分2020年2月10日,奉俊昊的《寄生虫》登顶奥斯卡,创造了韩国乃至亚洲电影的历史。同年,韩国影评人李东振奋笔疾书,用两个月时间完成了16万字的《奉俊昊的全部瞬间》。 由于话题的热度,《奉俊昊的全部瞬间》一书的中文版也已面市,从翻译、校对、出版、上架总共只花了半年时间...
评分其实我只看了《寄生虫》的部分,它基本占据本书的40%,我看过奉俊昊所有的电影作品,喜欢他的风格,当然也喜欢他电影不给人希望的“责任感”。之所以去研究了解奉俊昊,是因为韩国电影在短短的30年优秀影人、佳作频出,从戛纳到奥斯卡,拿奖到手软,取代香港成为亚洲电影之光。...
评分这本书 主要看了关于《寄生虫》这部电影的评论以及奉俊昊导演的采访 不知道是不是翻译的问题 总觉得语言文字读起来没有那么顺畅 但书里 奉俊昊导演说到了这部电影一个本质上的问题 他说“片中没有明确的恶人 其实也没有明确的天使 没有明确的正义使者 大家都处于灰色地带 就像...
(三) 拿到这本书时,我本来以为会是一本充满技术术语的“硬核”作品,但阅读过程却展现出一种近乎哲学的思辨意味。作者似乎总是在探讨“人”在宏大叙事中的位置。书中对几个核心角色的塑造过程的描摹,没有停留在简单的“他是如何想出这个点子的”,而是深入到角色背后的道德困境与人性挣扎。我尤其欣赏其中一段关于“非典型英雄”的讨论,那种对边缘群体的关注,以及通过极其冷静甚至略带疏离的镜头语言去呈现他们内在的火焰与脆弱,让人读完后久久不能平静。这种处理方式,极大地拓宽了我对“艺术表达”边界的认知,它拒绝给出简单的答案或道德审判,而是将选择权彻底交还给了读者/观众本身,这是一种非常高级的“不干预式”引导。
评分(四) 我特别喜欢这本书在处理不同文化语境时的那种微妙平衡感。它似乎并不急于向世界证明什么,而是专注于在自己的创作土壤上深挖,用最本地化的故事,讲述最普世的情感困境。书中关于“地域特色与全球化表达”的章节,简直是一堂精彩的跨文化交流课。作者没有采取迎合国际口味的捷径,而是坚持将那些最难以翻译、最需要“在场感”的细节保留下来,并成功地让这些细节跨越了语言和文化的障碍,直击人心。阅读时,我脑海中不断浮现出那些充满烟火气、饱和度极高的场景画面,那种对生活质感的执着描摹,远胜过任何宏大的口号。这本书,展示了真正的全球化叙事,不是稀释自身,而是将自身的独特性做到极致,反而自然而然地成为了世界的一部分。
评分(一) 翻开这本书的扉页,一股难以言喻的氛围扑面而来,像是置身于某个光影交错的片场,空气中弥漫着胶片的味道和紧张的期待感。作者似乎拥有某种魔力,能将那些转瞬即逝的镜头语言,那些潜藏在剪辑点后不为人知的挣扎与灵光乍现,一一捕捉并呈现。读到其中对于“决定性瞬间”的剖析时,我简直能想象出导演在监视器前那种近乎偏执的专注,每一个走位、每一次眼神的交汇,都不是偶然,而是精心编排的必然。尤其是在描述某个关键场景的布景设计时,那种对细节的苛求和对视觉冲击力的追求,让我这个平日里只看热闹的观众,突然对“匠人精神”有了更深层次的理解。这本书与其说是一本理论书籍,不如说是一部活生生的创作实录,它剥去了华丽的外衣,让我们得以窥见一个伟大创作者如何在无数个“不可能”中,搭建起属于自己的、独一无二的影像世界。那种对边界的不断试探和突破,才是真正令人心潮澎湃的地方。
评分(五) 坦率地说,这本书的阅读体验是“颠覆性”的。它挑战了许多既定的“电影教科书”常识,尤其是在叙事结构和人物动机的呈现上,常常采取一种近乎故意为之的“断裂感”。我尤其欣赏作者对“开放式结局”的坚持和解读,那种不把话说满,留给观众巨大解读空间的做法,在这本书中被阐述得淋漓尽致。读到关于“留白”的章节,我意识到,那些我曾以为是“叙事失误”的地方,其实都是深思熟虑后的艺术选择,是为了避免将复杂的人性简化为简单的因果链条。它促使我重新审视我过去看过的许多作品,那种被“喂食”完整信息的观影体验,似乎在读完这本书后,变得有些索然无味了。这本书需要的不是快速浏览,而是沉下心来,与作者一同进行一场深刻的、充满智力博弈的阅读冒险。
评分(二) 这本书的叙事节奏,坦白说,有些出乎我的意料。它没有采用那种线性的、流水账式的回顾,反而更像是一部解构主义的电影,时间线在你眼前不断地被重组、折叠和拉伸。我印象特别深刻的是其中关于“声音设计”那一部分的论述,作者笔下的声音不再仅仅是背景的填充物,而成为了叙事的核心驱动力。那种对寂静的运用,对白噪音的捕捉,简直达到了令人发指的细腻程度。读到此处,我情不自禁地合上书,闭上眼睛,试图在脑海中重构那些文字描述的听觉场景,结果发现,即便是最熟悉的片段,在被如此细致地拆解之后,其原有的观感都发生了奇妙的位移。这让我开始反思自己以往观影时的“被动接受”,这本书像一把手术刀,精准地切开了影像的表皮,让我们看到了其下跳动的、复杂的情感内核。
评分3.5前大半部分的“分场解读”有些鸡肋,等于用文字重新捋了一遍电影剧情,但止于情节解读,达不到“拉片”的效果,影评部分也中规中矩,精华是最后对奉俊昊的访谈,的确有不少精彩的“幕后花絮”,比如《绑架门口狗》里的狗名真就源自前第一夫人李顺子,宋叔在《杀人回忆》最后的凝视,导演下的指令竟是“请做一个忍住不射精的表情”,还有奉俊昊居然不是烫的头,而是自来卷?奉俊昊本人是极有趣有料的,可惜访谈不成系统,略显散乱重复。
评分奉俊昊看过罗兰巴特 弗洛伊德 拉康 他的电影也算是一类符号学 他本人也是一个社会图解学家 密密麻麻的符号 通俗版贾樟柯 入门级希区柯克 这已经是夸了 不能再抬高了 李东振说他尚未登顶 跟国人说贾樟柯尚未登顶 其实是一个意思
评分“解读的太好了,剧本是我写的,为什么我不知道这些呢?从明天开始,我也要这样说!”
评分4.0。我也非常认同作者李东振所言,“尽管《寄生虫》取得了辉煌成就,我依然相信,奉俊昊导演尚未登顶。”
评分读完扣两星,奉俊昊的回答还算不错,不过如果作者可以挖得更深(奉俊昊的内心)会更加精彩,现在是只能停留在影像上,而无法让人一窥奉俊昊的思维,虽然作者有一定的拉片能力,但拉不到重点上,有种为拉而拉的感觉,拉片部分特么占了快一百页,我买这书就是为了看你拉寄生虫?