具体描述
【编辑推荐】
★蝉联《纽约时报》畅销书Top1数周、《纽约客》《泰晤士报》等多家权威媒体重磅推荐。
★全球最知名的音乐人之一保罗·麦卡特尼自传式巨著，以154首歌，聚拢了这位音乐人64年间的重要记忆。
★本书收录选自麦卡特尼个人档案的600多张图片，包括手稿、信件、照片等，其中数百图片此前从未面世。全书中歌词、照片和生活相互交织，相互映照，堪称用第一视角去解读流行乐历史上最流行的一些歌曲的最佳范例。
★麦卡特尼在书中展示了自己丰富的想象力、杰出的创作水平以及他对文学史的深刻理解。普利策诗歌奖得主马尔登与麦卡特尼交流歌曲24次近50小时之后，编辑了这本书。他以片段式跳跃编排，全景式展示了麦卡特尼的歌与人生。
★知名音乐人/诗人杨海崧诚恳献译。
【媒体推荐】
《歌抒人生》清楚地表明，麦卡特尼的创作水平远高于他在披头士时代的水平，即使是书中最弱的歌词也自有其特点：一种令人眼花缭乱的嬉戏感和毫无防备的实验感。阅读它们是一种乐趣，因为它们散发出创造者在创作时的快乐。——《纽约时报书评》
它可读性很强，没有摇滚乐的陈词滥调，写满了就连忠实粉丝也未曾见闻的新鲜故事和观点，收录诸多从未发表过的麦卡特尼照片和手稿……《歌抒人生》是麦卡特尼的巅峰之作。——《泰晤士报》
读《歌抒人生》就像站在大厨的厨房里，他在准备一道菜，加一点这个，加一匙那个，然后愉悦地与我们交谈……没有什么比听麦卡特尼谈论一个由工人阶级青少年组成的乐队如何崛起更重要的了，他们永远改变了世界……近60年后，这仍是一个惊人的故事。——《华盛顿邮报》
这是对麦卡特尼创作过程无与伦比的观察……他的影响之广令人震惊。——《人物》
【内容简介】
“有些人到了一定的年纪，就喜欢凭借日记去回忆过去的日常事情，不过我没有这样的笔记本。我拥有的是我的歌曲——数以百计的歌曲——这些歌曲起到的作用和日记差不多。”
保罗·麦卡特尼选取了他创作生涯中154首最有意义的歌曲，以此为线索，以无与伦比的坦率和华美，回忆并评述了自己的音乐与生活。同时，也首次呈现出了这154首歌曲权威版本的歌词。
相较于中规中矩依照时间顺序编写的回忆录，《保罗·麦卡特尼：歌抒人生》选择了更为跳脱的组织形式。全书以歌名首字母为序排列，揭示了歌曲的创作背景、过程，以及那些非凡而又平凡的灵感来源。每首歌背后都是对日常生活体验的一种诚挚的兴趣，这154个片段串联起的不仅仅是一张自画像，而是如万花筒一般，呈现了一幅色彩斑斓又千变万化的人生全景。
保罗·麦卡特尼极少数的不仅未受到时代影响，而且其作品实质上定义了那个时代的人之一。从青春期到披头士乐队，再到羽翼乐队和单飞艺术家生涯，《歌抒人生》跨越了64年，成为有史以来最伟大的歌曲作者之一的权威文学和视觉记录，甚至一部分生命结晶。
作者简介
保罗·麦卡特尼 PAUL McCARTNEY
英国著名音乐家、创作歌手及作曲家，前披头士乐队成员。
1999年，以独立艺人的身份进入摇滚名人堂；2014年作为披头士成员获第56届格莱美奖终身成就奖；2019年名列福布斯100名人榜排名第62位。
保罗·麦卡特尼被认为是二 十世纪顶级的音乐标志，他被吉尼斯世界纪录列为史上最成功的作曲人, 在音乐生涯中共创作或协助创作超过50首十大热门歌曲，他拥有60张金唱片和1亿张的单曲销量。
保罗·马尔登 PAUL MULDOON
爱尔兰诗人，普利策诗歌奖、T.S.艾略特奖、女王诗歌金奖等多项重要诗歌奖项得主。曾任牛津大学诗歌教授、《纽约客》诗歌编辑。出版著作三十余部。
杨海崧
诗人、作家、知名音乐人。最为人熟知的身份是P.K.14乐队主唱、兵马司唱片CEO。著有小说集《夏天我们都需要一场午睡》、诗集《生活笔记，以及我们如何找到被拒绝的幻觉》等，译有尼克·凯夫《呕吐袋之歌》。
目录信息
读后感
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用户评价
这本书的装帧设计和排版也值得称赞，它本身就是一件艺术品。大开本的布局为那些珍贵的历史照片提供了足够的呼吸空间，照片的选择也十分考究，往往是那些不常公开露面的瞬间，补全了文字叙事中可能留下的空白。更重要的是，作者的行文逻辑具有极强的说服力，他不是简单地罗列成就，而是构建了一个严密的论证体系，来解释这位音乐家是如何在瞬息万变的流行文化中，始终保持其艺术的纯粹性和前瞻性。他清晰地论述了某些看似简单的旋律背后，蕴含着多么复杂的音乐理论基础和情感沉淀。读完后，我感觉到自己的耳朵被“重新校准”了，对于音乐的聆听方式变得更加专注和深入。这本书绝非为铁杆粉丝准备的快速读物，它更像是一部需要反复品味、值得被收藏和研究的厚重文献。
评分坦率地说，初拿到这本书时，我略有些担心它会落入那种流水账式的名人传记窠臼，充斥着无休止的巡演日程和无关痛痒的八卦。然而，事实证明我的担忧完全是多余的。这本书的价值，在于它深入剖析了创作背后的哲学思辨。作者巧妙地将时代背景与个人的情感波动交织在一起，探讨了艺术是如何回应和塑造社会变迁的。特别是对某些经典曲目创作理念的深度挖掘，简直像是一堂大师课，揭示了旋律是如何从最原始的灵感火花，历经无数次的打磨、推翻与重塑，最终达到那种近乎完美的平衡状态。我尤其欣赏作者对于“转变”这一主题的处理，没有简单地将不同时期的作品划出明确的界限，而是展示了它们之间是如何像河流的支流一样相互渗透、相互影响的。那种对艺术生命力的敬畏感，贯穿了整本书，让人读完后对“经典”二字有了全新的理解。
评分这本传记读起来，简直就像是跟着一位老朋友一起，走过了一段跌宕起伏却又充满温情的音乐旅程。作者的笔触细腻得让人惊叹，他没有试图去描绘一个高高在上的音乐巨匠，而是将焦点放在了那些真实、甚至有些笨拙的瞬间。我特别喜欢书中对早期创作过程的描绘，那种青涩的冲劲、对和弦的执着探索，以及在狭小排练室里迸发出的巨大能量，都让人仿佛能闻到空气中弥漫的汗水和旧吉他木头的味道。叙事节奏掌握得非常好，时而像疾风骤雨般回顾那些光芒万丈的时刻，时而又像午后阳光下的慢镜头，聚焦于某次深刻的个人反思或一段不太为人知的友谊。书中引用了大量未经公开的访谈和私人信件，使得人物形象立体得跃然纸上，不再是刻板的符号，而是一个有血有肉、会犯错、会纠结的艺术家。阅读过程中，我数次停下来，仅仅是为了回味某一句话的重量，那种对艺术纯粹热爱的表达，真是直击人心深处。
评分这本书的叙事结构非常大胆和富有实验性，完全没有采用传统的时间线索。它更像是一部精心编排的交响乐，不同主题和时期如同不同的乐章，时而高亢激昂，时而低沉内敛，但所有部分最终都汇聚到一条清晰的情感主线之上。这种非线性的叙事方式，成功地避免了枯燥感，反而增强了探索的乐趣。我特别欣赏作者在处理重大转折点时的克制与精准，他知道何时应该让事实说话，何时需要插入富有洞察力的分析。文字风格冷峻而富有诗意，像是在用一把锋利的手术刀，精准地切开复杂的人生肌理，又不失人文关怀的温度。读到某些关于家庭和个人责任的部分时，我甚至能感受到那种压在艺术家肩头的沉重，这让整个故事的厚度一下子增加了好几层。
评分我必须承认，我原本以为自己已经对这位音乐家的人生轨迹了如指掌，毕竟，那些著名的片段早已被无数次重复。但这本书提供了一个全新的、近乎微观的观察视角。它不只是在记录“发生了什么”，更是在探究“为什么会这样”。作者似乎拥有某种魔力，能够穿透岁月的迷雾，捕捉到那些稍纵即逝的内心挣扎和决策瞬间的微妙之处。比如，书中对某个关键合作关系破裂的描述，不是简单地归咎于外部冲突，而是细致地还原了双方在艺术理念和个人愿景上的渐行渐远，那种“心照不宣的疏离”被刻画得入木三分。这种对人际动态的深刻洞察，使得这本书超越了音乐传记的范畴，成为了一部关于创造力、友谊和成长的精彩研究。阅读过程本身就是一种沉浸式的体验，让人忍不住想立刻去重温那些被重新解读的作品。
评分泡真的是一个meanmean的计较又小气但又有趣可爱的双子座
评分常常有不太敢相信这套书真的成功落地的恍惚感，但最终，我想，漫长而令人焦虑的制作过程中，掉的每一根头发都是值得的。或许会在音乐、创作甚或人生中给予读者一些奇特的启发吧，因为八十岁的保罗确实坦诚又狡黠地分享了太多，足以令人重新审视自己心中关于虫团的私密排名。而且我真的真的好爱杨海崧！从邀约翻译到终于成书的两年半时间里，无数次呐喊“我真的好爱杨海崧”，真的，再喊一遍！
评分常常有不太敢相信这套书真的成功落地的恍惚感，但最终，我想，漫长而令人焦虑的制作过程中，掉的每一根头发都是值得的。或许会在音乐、创作甚或人生中给予读者一些奇特的启发吧，因为八十岁的保罗确实坦诚又狡黠地分享了太多，足以令人重新审视自己心中关于虫团的私密排名。而且我真的真的好爱杨海崧！从邀约翻译到终于成书的两年半时间里，无数次呐喊“我真的好爱杨海崧”，真的，再喊一遍！
评分泡真的是一个meanmean的计较又小气但又有趣可爱的双子座
评分泡真的是一个meanmean的计较又小气但又有趣可爱的双子座
