Creacion de graficos animados con AfterEffects CS3/ Creation of Graphic Animation with AfterEffects pdf epub mobi txt 电子书 下载 2026

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出版者:Anaya Multimedia

作者:Trish Meyer

出品人:

页数:464

译者:

出版时间:2008-1-29

价格:USD 87.95

装帧:

isbn号码:9788441523692

丛书系列:

图书标签:

• AfterEffects
• CS3
• 动画
• 图形动画
• 视频编辑
• 后期制作
• 教程
• 设计
• Adobe
• 动画制作

视觉叙事的新维度：现代动态图形设计与制作精要 本书简介 在信息爆炸的时代，如何让您的视觉传达脱颖而出？静态的图像已经难以承载复杂的情感和精妙的逻辑。本书将引领读者深入探索现代动态图形（Motion Graphics）的设计哲学、创作流程与前沿技术，旨在培养一套系统化、高效率的视觉叙事能力。这不是一本针对特定软件版本的操作手册，而是一部着眼于通用设计原理、动画思维构建和商业应用策略的深度指南。 本书的核心在于强调“动态”本身的力量——如何利用时间、运动、节奏和空间来增强信息传递的清晰度与情感共鸣。我们将从最基础的视觉元素入手，探讨如何将字体、形状、色彩和图像转化为富有生命力的视觉语言。 第一部分：动态图形设计基础与思维重塑 (The Foundation) 第一章：超越静态的思考——理解“时间”作为设计元素 动态图形设计的基石并非软件技巧，而是对时间维度的深刻理解。本章将探讨时间在视觉叙事中的角色，区分时间驱动的叙事与空间驱动的叙事。我们将解析经典动画原理（如十二法则）如何应用于现代动态图形中，并强调“动画意图”的重要性——每一次运动都必须服务于最终的信息目标。内容包括： 运动的物理学与美学： 惯性、重力、弹性在设计中的应用，以及如何通过非自然运动来突出风格。 节奏与韵律的建立： 如何通过速度变化、暂停（Hold）和过渡（Transition）来控制观众的注意力焦点和情绪起伏。 分镜脚本（Storyboard）的高级应用： 如何在动手制作前，用动态思维构建完整的视觉流程图。 第二章：图形元素的生命化——字体、形状与色彩的动态处理 图形元素不再是静止的背景，它们是叙事的主角。本章侧重于如何赋予这些基础元素以“个性”和“目的”。 动态排版（Kinetic Typography）： 探讨字母、单词和句子的生成、分解与重构，使其本身成为情感的载体。我们将分析不同字体结构在运动中所表现出的不同气质，并介绍如何设计出具有内在逻辑的字符动画序列。 几何形体的演化： 如何利用路径动画（Path Animation）和蒙版（Mask）的巧妙结合，将简单的二维形状转化为复杂的三维感知结构。讨论如何使用布尔运算和形变来体现概念的转变。 色彩与光照的动态感知： 分析在运动环境中，色彩的饱和度、明度和对比度如何随时间推移而变化，从而引导观众的情绪。 第二部分：流程优化与技术整合 (Workflow and Integration) 第三章：高效能的制作流程：从概念到输出的工业标准 本章聚焦于如何构建一套可重复、可扩展的高效制作流程，适用于商业项目和个人创作。我们将跳出软件的特定菜单，关注流程中的关键决策点。 素材管理与项目结构： 建立清晰的文件夹层级、命名规范和图层管理策略，确保复杂的项目易于维护和迭代。 预渲染与优化策略： 讨论何时应进行预渲染以提升实时预览性能，以及如何平衡视觉质量与渲染时间。 跨平台与协作的兼容性： 探讨与其他设计软件（如平面设计软件、三维软件）之间的数据交换、格式选择与版本控制的最佳实践。 第四章：三维空间意识的建立——深度与透视的动态运用 现代动态图形越来越倾向于利用三维空间来增加视觉冲击力和信息密度。本章不侧重于复杂的三维建模，而是如何将二维元素高效地引入三维环境，并进行有效操控。 摄像机运动的艺术： 探讨如何使用虚拟摄像机来模拟电影语言，例如推轨、环绕和推拉镜头（Dolly In/Push In）在信息展示中的应用，避免运动的突兀感。 灯光在动态场景中的叙事作用： 如何使用环境光、关键光和补光来烘托动态图形的主题氛围，而非仅仅是照亮物体。 景深（Depth of Field）与运动模糊（Motion Blur）的精确控制： 分析如何利用这些光学效果来引导观众视线，并增加运动的真实感或戏剧性。 第三部分：专业领域的应用与风格探索 (Application and Mastery) 第五章：信息可视化与数据驱动的动画设计 本章致力于将抽象的数据转化为直观、引人入胜的动态图表和信息图。 数据到图形的转化原则： 如何选择最适合数据类型的图形表现形式（条形、折线、饼图等），并赋予其动态生命。 动画驱动的数据迭代： 演示如何设计平滑的过渡动画，以展示数据随时间的变化或不同维度之间的对比，避免图表闪烁或跳变。 品牌叙事中的数据嵌入： 如何在不牺牲品牌美感的前提下，有效地将关键统计数字融入宣传片或网站动画中。 第六章：用户体验与界面动画（UX/UI Motion Design） 理解界面动画的独特要求：功能性、即时性和微交互的魅力。 微交互的细腻构建： 分析按钮点击、加载指示器、下拉菜单等微小互动中的动画设计，强调“反馈即时性”的重要性。 状态转换的逻辑： 如何通过平滑或强调性的动画来清晰地向用户传达系统状态的变化（例如，从“未选中”到“选中”）。 性能考量： 在移动端和网页环境中，讨论动画复杂性与用户体验流畅度之间的平衡点。 第七章：构建个人风格与面向未来的趋势 动态图形领域日新月异，本章鼓励读者超越模仿，形成自己独特的视觉签名。 风格矩阵分析： 剖析当前流行风格（如拟物化、扁平化、故障艺术、手绘感等）的设计逻辑和技术实现基础。 声音设计与动态图形的深度融合： 探讨如何将音效（Sound Effects）与动画的关键帧精准同步，实现听觉与视觉的统一体验。 面向未来的技术视野： 简要展望程序化生成、实时渲染和扩展现实（XR）环境对动态图形创作的影响与机遇。 本书旨在为所有对视觉传达有追求的创作者——无论您是资深的平面设计师、有抱负的视频编辑，还是需要提升演示效果的专业人士——提供一套坚实的理论框架和可操作的实践指导，让您的创意，真正“动”起来。

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