Adobe Premiere 6-(Español) VTC Training CD pdf epub mobi txt 电子书 下载 2026

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出版者:Virtual Training Company, Inc.

作者:Mark Schaeffer

出品人:

页数:0

译者:

出版时间:2003-06-05

价格:USD 99.95

装帧:CD-ROM

isbn号码:9781932072372

丛书系列:

图书标签:

• Adobe Premiere
• Premiere 6
• VTC
• Training
• Español
• Video Editing
• Multimedia
• Software
• Tutorial
• CD-ROM

《数字视频制作大师：Adobe Premiere Pro CC 高效工作流程与创意实现》 面向对象： 本书专为渴望掌握当代非线性视频编辑技术的专业人士、影视制作人员、内容创作者、数字媒体学生以及所有希望将视频制作提升到专业水平的爱好者而设计。无论您是刚刚接触 Premiere Pro CC 的新手，还是希望精进现有技能以应对复杂项目的中级用户，本书都将成为您通往高效、高质量视频制作之路的得力助手。 本书核心价值： 在当今快速迭代的数字媒体环境中，视频制作的效率与质量直接决定了内容的生命力。《数字视频制作大师》摒弃了对老旧软件版本的赘述，聚焦于 Adobe Premiere Pro CC 最新版本（假定当前为最新稳定版）的强大功能和前沿技术。本书的核心目标是建立一套系统化、可复用的高效工作流程，确保学习者能够从容应对从素材管理到最终发布的每一个环节，真正实现“创意先行，技术辅助”的制作理念。 内容深度解析： 本书共分为七大部分，逻辑清晰地引导读者构建从基础搭建到高级特效实现的完整知识体系： 第一部分：基础框架与高效素材管理（Workflow Foundation） 本部分奠定了高效编辑的基石。我们深入探讨了 Premiere Pro CC 项目的组织结构，强调了“素材就是资产”的理念。内容包括： 系统化素材导入与整理策略： 讲解如何利用媒体浏览器、代理工作流程（Proxy Workflow）应对海量 4K 及以上分辨率素材，最大化系统性能。 元数据（Metadata）的魔力： 如何通过自定义标记、关键词和描述符，实现素材的即时检索，告别“大海捞针”。 项目设置与性能优化： 深入解析序列设置、渲染引擎选择（Mercury Playback Engine）的优化技巧，确保在复杂的多轨道编辑中依然流畅运行。 自定义工作区与快捷键优化： 教授如何根据个人习惯和项目类型，定制个性化的操作界面，将重复操作的效率提升数倍。 第二部分：非破坏性剪辑的艺术（The Art of Non-Destructive Editing） 剪辑不再是简单的素材拼接，而是叙事的重塑。本部分着重于提升剪辑的精准度与灵活性： 源监视器的高级应用： 掌握标记点（Markers）、子剪辑（Subclips）的精妙运用，实现素材的“预筛选”。 核心剪辑技术详解： 详细阐述“推入/拉出”（Insert/Overwrite）、“磁性时间线”（Magnetic Timeline）的精确控制，以及 Ripple、Rolling、Slip、Slide 等工具在不同场景下的最佳应用时机。 多机位同步与编辑： 针对访谈、现场活动等复杂场景，提供快速、准确的多机位同步方法与切换技巧，实现无缝的叙事流动。 嵌套（Nesting）与预渲染（Pre-rendering）的策略性使用： 学会何时使用嵌套来管理复杂的时间线结构，以及何时进行局部预渲染以保证实时预览的流畅性。 第三部分：音频设计的殿堂（Sound Design Mastery） 视频的感染力，一半来源于画面，一半来源于声音。本书将音频编辑提升到与视频编辑同等重要的地位： 基础音频校准与降噪： 利用 Essential Sound 面板快速分类和处理人声、音乐和音效，实现行业标准的响度规范（如 LUFS 标准）。 空间化音频与混音技巧： 讲解立体声与环绕声的基础概念，教授如何利用关键帧对音量、声像进行动态调整，营造沉浸式的听觉体验。 音乐的节奏匹配与情绪烘托： 深入探讨“节拍匹配”（Beat Matching）技术，使画面转场与音乐的重音完美契合。 自动重定时与闪避（Ducking）： 学习利用 Premiere Pro 的自动化功能，实现人声对话时背景音乐的智能衰减。 第四部分：色彩的语言——电影调色流程（Cinematic Color Grading） 色彩是情绪的直接传达者。本部分引导读者从基础曝光校正迈向专业级电影感调色： 色彩理论回顾与工作流程确立： 解释白平衡、曝光、对比度的基础概念，并建立从 LOG 素材到最终输出的线性调色流程。 Lumetri 颜色面板深度剖析： 详细解析基本校正、创意、HSL 逐级校正和阴影/高光/中间调调整模块的功能与协同工作方式。 LUTs 的创建、管理与应用： 不仅教授如何应用预设 LUT，更指导读者如何根据项目需求，利用色彩曲线和色彩轮创建独有的“外观”（Look）。 跟踪与局部调整： 掌握 Power Window（蒙版追踪）的应用，实现对画面特定区域（如人物面部、天空）的精确色彩干预，增强画面的立体感和焦点。 第五部分：动态图形与视觉效果整合（Motion Graphics & VFX Integration） 本部分侧重于如何将 Premiere Pro 与 Adobe 生态系统中的其他软件无缝连接，创造出引人注目的视觉效果： After Effects 动态链接（Dynamic Link）： 详细演示如何利用动态链接实现无缝的合成与编辑往返，避免不必要的渲染和导出。 文字动画与字幕制作： 教授更具设计感的标题动画制作技巧，以及如何高效生成和导出符合国际标准的字幕文件。 运动跟踪与稳定化： 掌握 Warp Stabilizer（变形稳定器）的高级设置，以及运动跟踪在遮罩动画中的应用。 绿屏抠像与合成基础： 讲解 Premiere Pro 内置的 Ultra Key 效果器的优化使用，以及多图层叠加的合成原则。 第六部分：高效输出与跨平台发布（Mastering Deliverables） 项目的最终交付至关重要。本部分确保您的作品在任何平台上都能以最佳状态呈现： 编码基础与容器选择： 深入理解比特率（Bitrate）、编码器（Codec，如 H.264, ProRes, DNxHD）的差异及其对画质和文件大小的影响。 预设管理与自定义导出模板： 创建并保存针对特定发布平台（如 YouTube 4K、广播级 ProRes、Instagram Stories）的最佳导出设置，实现“一键导出”。 HDR 与 Rec. 2020 规范： 针对高端制作，讲解高动态范围（HDR）视频的编辑和输出要求。 字幕与元数据嵌入： 确保所有必要的版权信息、隐藏式字幕和描述性元数据被正确嵌入最终文件。 第七部分：项目实战与高级工作流案例分析（Case Studies） 本书通过三个不同难度的实战案例，巩固前六部分所学知识： 1. 短片预告片制作： 专注于节奏剪辑、音效设计与冲击力的视觉特效整合。 2. 多机位纪录片访谈： 侧重于复杂时间线的管理、色彩一致性处理与多声道音频的精细混音。 3. 品牌宣传片制作： 强调精确的品牌色彩管理、动态图形的精美应用以及针对不同社交媒体的适应性导出。 本书特色： 面向未来： 完全聚焦于 Adobe Premiere Pro CC 架构，确保知识的长期有效性。 流程驱动： 强调建立完整、可重复的高效工作流程，而非孤立的技术点讲解。 实践导向： 每一个概念都配有清晰的步骤指南和实战截图，确保读者能够“边学边做”。 专业术语与效率提升并重： 在教授专业术语的同时，不断提供提高日常操作速度的隐藏技巧。 通过深入研习《数字视频制作大师》，您将不再是被软件功能所束缚的剪辑师，而是能够完全掌控数字叙事流程的视频制作总监。

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