中国的石刻与石窟

中国的石刻与石窟 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2026

出版者:中国国际广播出版社
作者:徐自强
出品人:
页数:133
译者:
出版时间:2009-11
价格:14.00元
装帧:平装
isbn号码:9787507831306
丛书系列:中国读本
图书标签:
  • 篆刻
  • 石窟
  • 石刻
  • 工具书
  • 书法
  • 读本
  • 艺术史
  • 当当读书
  • 石刻
  • 石窟
  • 中国艺术
  • 古代雕刻
  • 佛教石窟
  • 历史遗迹
  • 石刻艺术
  • 文化遗产
  • 古代建筑
  • 宗教文化
想要找书就要到 图书目录大全
立刻按 ctrl+D收藏本页
你会得到大惊喜!!

具体描述

《中国的石刻与石窟》内容简介:我国的石刻文字,经过商周时千年;左右的发展已经成熟。所以从秦汉时开始,它在社会上尤其当权的统治阶级和富裕阶层中已被广泛地使用了,甚至出现了使用石刻文字的第一个高潮这些石刻中首先与我们见面的,就是石与摩崖这种形式的石刻文字,刻石只是石刻中的一种形式,一个类别,仅仅是指形无定制、内容自由的那种石刻文字。

《丝路明珠:敦煌石窟艺术探秘》 敦煌,一个镶嵌在中国西北大漠中的璀璨明珠,以其闻名于世的石窟艺术,诉说着千载佛教文化的辉煌与变迁。本书并非枯燥的学术论述,而是邀请您踏上一场穿越时空的艺术之旅,深入探寻敦煌石窟的独特魅力与艺术瑰宝。 一、 历史的洪流与文化的熔炉 本书将从历史的视角出发,勾勒出敦煌石窟自开凿以来,如何在丝绸之路的咽喉之地,汇聚东西方文化,成为不同文明交流互鉴的生动见证。我们将追溯莫高窟、榆林窟等重要石窟群的创建缘由,探讨历代王朝、高僧大德、商旅艺人如何共同塑造了敦煌艺术的独特风貌。从北朝的淳朴粗犷,到隋唐的雍容华贵,再到宋代的世俗化与地方色彩,我们将见证不同时代艺术风格的演进,感受历史洪流中佛教思想的传承与演变。 二、 艺术的盛宴:壁画与彩塑的对话 敦煌石窟的灵魂,在于其数量庞大、技艺精湛的壁画与彩塑。本书将重点聚焦于这些视觉艺术的巅峰之作。 壁画:流动的史诗,斑斓的想象 我们将详细解读敦煌壁画的艺术表现手法,从人物形象的塑造、色彩的运用,到构图的布局、故事情节的铺陈,一一呈现。您将欣赏到飞天飘逸灵动的身姿,菩萨庄严慈悲的面容,本生故事的生动演绎,以及描绘社会生活、风俗人情的世俗画。我们将深入剖析壁画中隐藏的佛教教义、神话传说,以及当时社会的政治、经济、文化信息。无论是玄奘取经的宏大叙事,还是描绘乐舞百戏的欢腾场面,亦或是描绘山河景致的壮丽画卷,都将在本书中得到生动而详实的解读。我们还将探讨壁画颜料的天然来源、绘制技艺的精湛之处,以及历经千年依然色彩斑斓的奥秘。 彩塑:栩栩如生,凝固的信仰 石窟中的彩塑,以其圆润的造型、细腻的刻画,传递出强大的生命力与宗教感染力。本书将带您走进石窟内部,近距离观察那些端坐于莲台之上、或慈眉善目、或威严庄重的佛像、菩萨、罗汉。我们将分析不同时期彩塑的雕塑技法、材质运用,以及人物情感的微妙表达。从北魏的写实风格,到隋唐的丰满健硕,再到宋代的写意与圆润,您将感受到佛教造像在不同时代的美学追求与精神内涵。我们还将探讨这些彩塑是如何在黑暗的洞窟中,以其独特的光影效果,营造出肃穆、神圣的氛围。 三、 独特视角:文化的融合与创新的象征 本书将超越单纯的艺术品鉴,更着眼于敦煌石窟作为文化融合与艺术创新的集大成者。 文明的十字路口:东西方艺术的交融 敦煌地处丝绸之路的咽喉,天然成为东西方文化碰撞与交融的场所。本书将详细阐述敦煌艺术如何吸收印度佛教艺术、中亚艺术、波斯艺术的元素,并将其与中国本土的审美情趣相结合,最终形成了独具特色的敦煌艺术风格。您将看到犍陀罗风格的佛像造像,波斯风格的纹样装饰,以及中亚音乐舞蹈在壁画中的生动体现。这种跨文化的吸收与创新,正是敦煌艺术生命力的源泉。 技术与智慧的结晶 本书还将关注敦煌石窟在建筑技术、工程学上的成就。我们将介绍洞窟开凿的方式、结构布局,以及用于壁画绘制的墙体处理、颜料配制等传统工艺。这些技术不仅展示了古代工匠的智慧与毅力,也为我们研究古代建筑和艺术史提供了宝贵的实物资料。 四、 走进历史的现场:身临其境的感受 本书旨在通过深入浅出的文字,搭配精美的图片,带领读者仿佛置身于敦煌的石窟之中。我们不仅会介绍著名的“九层楼”、“藏经洞”等标志性建筑,还将深入探讨各个洞窟的独特之处,如第17窟(藏经洞)出土文物的意义,第275窟的“释迦牟尼佛降伏四魔”壁画等。我们希望通过这种方式,让读者能够更直观、更深刻地理解敦煌石窟的艺术价值与历史意义,感受那份穿越千年的震撼与感动。 《丝路明珠:敦煌石窟艺术探秘》,将是您了解中国古代佛教艺术、丝绸之路文化、以及中西方艺术交流史的绝佳伴侣。它不仅仅是一本书,更是一扇通往辉煌历史与璀璨文明的窗口。

作者简介

徐自强,1933年5月生,重庆人。北京大学历史系考古专业研究生毕业;曾任北京图书馆分馆副馆长。研究馆员。1998年任龙骨坡巫山古人类研究所副所长。为中华炎黄文化研究会理事,中华敦煌吐鲁番学会副秘书长。著有《古代石刻通论》、《中国的石刻与石窟》;主编《北京图书馆藏中国历代石刻拓本汇编》(101册)、《敦煌大藏经》(63册)、《齐白石手批师生印集》(18册)、《石刻叙录》等;发表专业论文数十篇。传略被《北大人》、《中国图书馆界名人辞典》、《中国当代历史学学者辞典》、《世界名人录》等收入。1992年起享受国务院颁发的政府特殊津贴。

吴梦麟(1937~),1961年北京大学历史系考古专业五年制本科毕业;北京史研究会副秘书长,石刻艺术博物馆顾问,北京市文物鉴定委员会常务委员,中国文物学会专家委员会委员,国家文物局《中国文物地图集》编委及特约编辑;承担北京社科九五课题“北京地区基督教史迹研究”。出版专著《北京地区长城石刻概述》,发表《房山石经述略》等论文数十篇。

目录信息

第一章 概述 一 石头在石刻中的地位 二 石刻文字的产生与演变第二章 石刻 一 刻石与摩崖 二 碑碣 三 碑林与石刻博物馆 四 墓志 五 石经 六 房山石经及云居寺 七 石刻法帖第三章 岩画与画像石第四章 石雕与石窟 一 龟兹石窟 二 敦煌莫高窟 三 大同云冈石窟 四 洛阳龙门石窟 五 大足石刻 六 乐山大佛
· · · · · · (收起)

读后感

评分

评分

评分

评分

评分

用户评价

评分

这本书刚到手,我迫不及待地翻开了它,发现这绝对是一次视觉与知识的双重盛宴。封面设计就颇具匠心,古朴又不失现代感,让人一眼就能感受到内容的厚重。我最开始是被书中精美的插图所吸引,那些历经沧桑的石刻作品,无论是宏大的寺庙浮雕,还是精巧的碑文拓片,都被高清地呈现出来,仿佛能听到石锤敲击的回响,感受到雕刻艺人指尖的温度。书中对不同时期、不同地区的石刻艺术进行了细致的梳理,从早期模糊的刻痕到唐宋时期精湛的技艺,每一页都像在讲述一段跌宕的历史。作者的文字功底也十分扎实,他不仅仅是罗列作品,更是深入挖掘了每一件石刻背后的文化内涵、宗教信仰和社会背景,让人在欣赏艺术的同时,也对中国古代社会的方方面面有了更深的理解。比如,他谈到汉代的画像石,那种朴拙而充满生命力的艺术风格,如何反映了当时人们对生死、对神灵的想象,读来让人不禁感叹古代人民的智慧和创造力。还有那些记录历史事件、名人传记的碑刻,就像一本本凝固的史书,字里行间都流淌着历史的厚度。我尤其喜欢其中关于佛教石窟的部分,敦煌、龙门、云冈,这些名字如雷贯耳,书中对这些石窟的艺术风格、造像题材、壁画内容进行了详尽的解读,让我仿佛身临其境,感受到了佛教艺术的博大精深和中国化过程的独特魅力。

评分

拿到这本书,我本以为它会是一本枯燥的学术专著,没想到读起来却意外地引人入胜。作者的叙述方式非常灵活,时而像一位资深的导游,带领我们穿越时空,探访那些隐藏在山林、古寺中的珍贵石刻遗迹;时而又像一位考古学家,为我们细致剖析每一处细节,解读那些符号、图案背后隐藏的秘密。书中对石刻技法的演变,比如从简单的线刻到高浮雕、圆雕的过渡,讲解得非常清晰,配以大量的实物照片和示意图,即使是对石刻艺术不太了解的读者,也能轻松理解。我印象特别深刻的是关于“山水画”石刻的章节,作者竟然能从冰冷的石头上雕刻出烟云变幻、意境悠远的画面,这种将自然之美融入雕塑的匠心,真是令人惊叹。此外,书中还涉及到了石刻作为信息载体的功能,比如记录政治事件、宗教宣传、甚至家族谱系等,这些石刻就像一本本古代的“百科全书”,为我们提供了了解历史的独特视角。作者在讲述过程中,并没有回避一些历史的争议和学术上的不同观点,而是以一种开放的态度呈现,这使得这本书既有深度又不失趣味性。我尤其欣赏的是,书中对这些石刻艺术与当时社会生活、宗教信仰、哲学思想的紧密联系进行了深入的阐释,让我认识到,这些石刻不仅仅是艺术品,更是中国古代社会的一面镜子,折射出那个时代的精神风貌。

评分

这是一本让我爱不释手的书,每次翻开都仿佛置身于历史的长河中,与那些沉默的石头进行着跨越时空的对话。作者的叙述风格极其独特,他并非按照时间顺序或地域划分来组织内容,而是从一个个具体的艺术品切入,通过对这些石刻作品的细致解读,引申出更广阔的历史、文化、社会背景。这种“以点带面”的写作方式,使得这本书充满了灵动感和探索性。我惊喜地发现,书中收录了大量珍贵的、甚至是首次公开的石刻影像资料,这些图片精美绝伦,细节清晰,仿佛能触摸到石头的肌理。作者在解读时,常常会从一个不起眼的细节入手,例如某个雕刻的纹饰,某个铭文的字迹,然后层层剥茧,揭示出其背后隐藏的深层含义。这种“细节决定一切”的解读方式,让我学到了很多鉴赏石刻艺术的技巧。书中对不同时期石刻艺术的风格演变,比如从南北朝的清秀飘逸到隋唐的雍容华贵,再到宋元的质朴写实,作者都进行了精彩的阐述,让我对中国石刻艺术的发展脉络有了清晰的认识。此外,书中还讨论了石刻的材料、工艺、保存等问题,展现了作者在这一领域的广博学识。总而言之,这是一本既有学术价值,又充满艺术魅力的读物,强烈推荐给所有对中国古代艺术感兴趣的朋友。

评分

这本书简直就是一本关于中国古代雕塑艺术的“百科全书”,内容之详实,图片之丰富,都让人惊叹。作为一名普通读者,我原本以为会读到一些过于专业的术语和理论,但幸运的是,作者用一种非常接地气的方式,将复杂的艺术概念讲得通俗易懂。书中对不同时期、不同题材的石刻作品进行了深入的剖析,无论是宗教造像、历史叙事,还是吉祥图案,都各有侧重,娓娓道来。我尤其喜欢书中对石窟寺的解读,它不仅仅是简单地展示佛像,更是将整个石窟的建筑结构、壁画内容、雕塑风格以及其背后所蕴含的宗教思想、哲学观念都进行了系统的阐述。例如,在谈到龙门石窟时,作者详细介绍了卢舍那大佛的庄严气度,并结合当时的社会背景,解释了为何会在那个时期出现如此恢宏的造像,让我对唐朝的开放与包容有了更深的体会。书中还包含了一些鲜为人知的石刻遗址,这让我意识到,中国古代的石刻艺术,远比我想象的要更加丰富和多元。作者在文字中穿插了不少历史典故和民间传说,使得阅读过程不再枯燥,反而充满趣味性。这本书不仅是一次视觉的享受,更是一次心灵的洗礼,让我深刻感受到了中华民族悠久的历史文化底蕴和高超的艺术成就。

评分

说实话,我对中国古代艺术涉猎不深,拿到这本《中国的石刻与石窟》时,心里还有些忐忑,担心会看不懂。然而,这本书的出版,彻底颠覆了我的认知。作者的文字,就像一把温柔的手,引领着我一步步走进一个充满惊喜的世界。从那些古朴的岩画,到精美的碑文,再到宏伟的石窟寺,每一个章节都充满了吸引力。书中对不同地域、不同民族的石刻风格的对比分析,让我看到了中国石刻艺术的多元性和包容性。我惊讶于书中展示的那些边远地区鲜为人知的石刻作品,它们虽然不如那些著名石窟那般气势恢宏,却同样蕴含着独特的地域文化和民族智慧。作者在讲解时,非常注重将艺术与历史、文化相结合,比如,在介绍某件石刻时,他会详细考证其年代、作者,以及它所处的历史背景,甚至还会推测其当时的用途和意义。这种严谨的治学态度,加上生动形象的文字,使得整本书读起来既有学术的严谨,又不失文学的感染力。我尤其喜欢书中关于“民间石刻”的部分,那些在桥梁、牌坊、墓葬上留下的精美雕刻,虽然不如皇家寺庙石窟那般声名显赫,却充满了生活气息和人文关怀,是了解古代普通百姓生活的重要窗口。这本书让我看到了中国石刻艺术的广度和深度,也让我对中华民族的艺术创造力有了全新的认识。

评分

介绍得比较笼统,且插图不多算是一大遗憾,所以很多时候只看其文而不得其义

评分

介绍得比较笼统,且插图不多算是一大遗憾,所以很多时候只看其文而不得其义

评分

介绍得比较笼统,且插图不多算是一大遗憾,所以很多时候只看其文而不得其义

评分

非常基础的入门读本

评分

非常基础的入门读本

本站所有内容均为互联网搜索引擎提供的公开搜索信息,本站不存储任何数据与内容,任何内容与数据均与本站无关,如有需要请联系相关搜索引擎包括但不限于百度google,bing,sogou

© 2026 book.wenda123.org All Rights Reserved. 图书目录大全 版权所有