The Complete Book of Rug Hooking pdf epub mobi txt 电子书 下载 2026

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出版者:Dover Publications Inc.

作者:Moshimer, Joan

出品人:

页数:176

译者:

出版时间:1989-5

价格:$ 19.15

装帧:

isbn号码:9780486259451

丛书系列:

图书标签:

• Rug Hooking
• Fiber Arts
• Crafts & Hobbies
• Textile Arts
• Home Decor
• DIY
• Needlecraft
• Art
• Handmade
• Instructions

现代手工艺术的千年回响：探索《环球编织艺术史》 图书名称：《环球编织艺术史：从史前纤维到当代纺织品设计》 作者： [虚构作者姓名：伊莱恩·霍华德] 出版社： [虚构出版社名称：墨菲斯与狄俄尼索斯文库] 图书页数： 620页，含大量高清图版与手绘图解 --- 导言：无形的经纬，有形的文明 《环球编织艺术史：从史前纤维到当代纺织品设计》并非仅仅是一本关于织物制作技巧的汇编，它是一部宏大的文化考古学著作，旨在追溯人类如何通过编织、编结、缠绕和缝纫这些看似基础的动作，构建起复杂的社会结构、宗教信仰、经济体系乃至艺术表达。 本书以跨越数万年的时间轴为骨架，以地域文化为经线，以材料科学和技术演变为纬线，全面系统地梳理了全球范围内所有形式的纤维艺术的发展脉络。我们认为，纺织品是人类文明的“软化石”，它们记录了气候变迁、贸易路线、权力更迭乃至个体情感，其重要性丝毫不亚于陶器或金属器皿。 本书的核心论点在于：所有形式的“编织”行为，无论其最终产物是地毯、服饰、渔网、还是抽象雕塑，其内在逻辑和集体记忆都是相连通的。 第一部分：文明的基石——史前与古代的纤维世界 (约公元前30000年 – 公元500年) 本部分着重探讨人类最早与纤维材料的接触，以及早期技术如何决定了早期社会的形态。 第一章：纤维的起源与早期技术。 我们深入探究考古学家在格鲁吉亚Dmanisi遗址发现的线绳残片，分析冰河时代末期人类如何利用植物纤维和动物毛发进行基础编织。重点章节剖析了“扭转”（Twisting）和“打结”（Knotting）这两种基本动作的认知学意义——它们是早期数学和逻辑思维的萌芽。 第二章：尼罗河的馈赠：古埃及亚麻的黄金时代。 埃及的亚麻纺织技术达到了惊人的高度，本书不仅描述了从种植到漂白、纺纱的精细工艺，更详尽解析了法老墓葬中发现的透明薄纱所蕴含的社会等级和来世信仰。附录中收录了对拉美西斯时代纺织作坊遗址的详细考古报告解读。 第三章：安第斯山脉的秘语：帕拉卡斯与莫切的文化代码。 在南美洲，羊驼毛和骆马毛成为艺术表达的载体。我们着重分析帕拉卡斯（Paracas）文化中“刺绣叠层”的复杂性，这些织物如同多维度的叙事文本，记录着神话和战争。本章尤其关注其独特的染色技术，如何使用胭脂虫和特定植物提取出恒久不变的色彩。 第四章：美索不达米亚与地中海的羊毛贸易。 亚述和巴比伦的帝国扩张与毛纺织品的生产紧密相关。本章对比了美索不达米亚的几何图案与早期希腊陶器上的几何装饰风格，探讨了纤维作为可贸易的“软性财富”在古代经济中的地位。 第二部分：丝绸之路与东西方的交汇 (约公元500年 – 公元1500年) 本书的第二部分聚焦于技术与文化的大规模传播，重点分析丝绸之路对全球纺织业的革命性影响。 第五章：蚕与帝国的秘密：中国古代丝绸的工程学。 详细阐述了从养蚕、缫丝到提花织机的演变过程。我们不仅仅停留在“丝绸之路”这个概念上，而是深入研究了汉代、唐代织物的结构，特别是那些使用复杂“直立组织”技术织成的“缂丝”（Kesi）工艺，将其视为一种精密的机械艺术。 第六章：拜占庭的镶嵌与伊斯兰的几何狂想。 拜占庭帝国继承了东方的提花技术，并将其与罗马的象征主义相结合，创造出“帝国纹样”——如双头鹰、生命之树。同时，伊斯兰世界在几何装饰艺术上的突破，如何通过对重复、对称和无限延伸的探索，为后来的欧洲装饰艺术奠定了基础。 第七章：北欧的羊毛堡垒：维京人的航海织物。 探讨了维京人在航行、军事和定居过程中对耐用羊毛织物的依赖。我们分析了考古发现的船骸中的麻绳和羊毛衬垫，揭示了这些看似粗犷的纤维制品背后的严谨功能性设计。 第三部分：技术革新与全球化进程 (约公元1500年 – 1900年) 这一部分关注工业革命对纤维艺术生产和消费模式的颠覆性影响。 第八章：文艺复兴时期的挂毯：权力的编织。 深入分析了佛兰德斯和法国（特别是戈布兰皇家工厂）的巨幅挂毯。这些挂毯不再仅仅是墙壁的覆盖物，它们是政治宣传的工具、外交馈赠的载体，其图案设计融合了古典主义与新兴的透视法。本章配有大量关于“雕塑感褶皱”和“阴影处理”的专业图解。 第九章：地毯的几何秩序：波斯、土耳其与印度的地毯美学。 独立章节系统比较了三大地毯制作中心的风格差异：波斯地毯的写实与叙事性、土耳其地毯的符号学与祭祀性、印度地毯的色彩饱和度与对自然元素的抽象化。我们强调了不同地区对“结密度”和“毛高”的偏好如何影响了织物的触感和视觉效果。 第十章：机器时代的冲击：从珍妮纺纱机到雅卡尔提花机。 详述了工业革命中关键性机械的发明，特别是雅卡尔（Jacquard）提花机对纺织业的革命——它首次将图案设计数字化（通过打孔卡），极大地提高了复杂图案的复制速度，这被视为现代计算机逻辑的先驱之一。 第十一章：工艺美术运动对工业化的反思。 面对大规模生产带来的标准统一化和审美退化，威廉·莫里斯等人如何重新拾起手工价值。本章探讨了工艺美术运动如何将“手工制作的温度”重新引入日常生活，并影响了后来的艺术与手工艺运动。 第四部分：20世纪至今：纤维艺术的观念转向与当代实践 本书的最后一部分将视野投向当代，探讨纤维材料如何挣脱传统功能的束缚，进入纯艺术的领域。 第十二章：现代主义与“去功能化”。 分析了20世纪初包豪斯学院如何将纺织品教学纳入基础设计课程，推动纤维材料的几何抽象化。重点讨论了格雷特尔·汉普尔（Gunta Stölzl）等人在材料结构和光影表现上的创新。 第十三章：软雕塑与大地艺术的兴起。 20世纪后半叶，艺术家们开始使用绳索、网状物和填充材料进行大型装置创作。本章介绍安妮·阿莱托（Anne Albers）对非传统材料的实验，以及那些探索空间与体积关系的纤维雕塑家（如弗朗西斯·艾尔思沃斯）。 第十四章：当代实践的多元面貌。 探讨了从批判性纺织（探讨全球化、劳工议题）到数字化编织（使用3D打印和智能纤维）的最新趋势。本书收录了对全球近百位活跃于当代的纤维艺术家的深度访谈，展示了纤维材料在表达身份、记忆与社会评论中的无限潜力。 结语：重拾“慢”的价值 《环球编织艺术史》的最终目的，是促使读者以全新的眼光审视我们日常接触的每一块布料、每一条地毯。编织不仅是一种制作技术，它是一种深植于人类本性的思维模式——连接、修复、创造秩序。在追求瞬时满足的时代，理解这种跨越数千年的“慢工细活”，是对人类创造力的最高敬意。 本书特色： 跨学科研究： 结合了考古学、人类学、材料科学和艺术史的最新研究成果。 丰富的视觉资料： 超过400幅全彩高清图像，部分古代织物纹样提供放大到100%的微观结构图。 详细的工艺术语表： 囊括了从古代经轴固定法到现代提花编程的专业词汇解释。

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