The Art Trucks of Japan pdf epub mobi txt 电子书 下载 2026

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出版者:Cocoro Books

作者:Cocoro Books (COR)

出品人:

页数:96

译者:

出版时间:2008-03-28

价格:USD 15.00

装帧:Paperback

isbn号码:9781932897432

丛书系列:

图书标签:

• Japan
• Art
• Trucks
• Transportation
• Culture
• Design
• Vehicles
• Automotive
• Photography
• Unique
• Street Art

铁艺之魂：日本传统金属工艺的演变与传承 引言：超越工具的艺术 本书将带领读者深入日本悠久而精湛的金属工艺世界，探索那些由匠人双手塑造的、不仅仅是实用工具，更是承载着历史、文化与精神图腾的铁与钢之杰作。我们聚焦的并非现代化的工业产物，而是那些在漫长岁月中，以独特审美和精湛技艺流传下来的传统金属制品。从刀剑的淬火之光到器物的细微雕琢，这些作品是日本文化深层结构中不可或缺的一部分，反映着侘寂（Wabi-sabi）的美学理念与对完美的执着追求。 第一章：根源的锻造——从古代到中世纪的金属技术基础 日本的金属加工历史可以追溯到遥远的弥生时代，但真正意义上的飞跃，发生在古坟时代至奈良时代。早期，金属技术主要服务于军事和祭祀需求。本章将详细考察早期铁器的引进与本土化的过程。 Kofun Period 的铁器输入与本地化： 探讨朝鲜半岛和中国大陆的技术交流对日本早期冶金术的影响，以及本地黏土制作的熔炉（Tatara）的出现。重点分析早期铁斧、农具以及早期武士阶层对金属质量的需求如何推动了冶炼技术的进步。 奈良与平安时代的工艺分化： 随着佛教的兴盛，金属工艺开始向宗教器物领域扩展。本章将展示由寺庙和贵族赞助的铜器铸造（如大型佛像的制作）和金银细工（如莳绘与螺钿的金属镶嵌技术）。同期，地方性的铁匠铺开始形成地域特色，为日后刀剑制作的流派奠定基础。我们特别关注早期铁匠如何平衡实用性与装饰性。 第二章：武士的灵魂——刀剑铸造的黄金时代 刀剑——特别是太刀和打刀——无疑是日本金属工艺中最具代表性的成就。本章将以近乎解剖学的细致，剖析新刀（Shinto）时代以前，刀匠如何通过近乎炼金术般的流程，将凡铁升华为艺术品。 玉钢（Tamahagane）的奥秘： 深入研究“たたら製鉄”（Tatara Iron Making）的独特流程。解释砂铁如何被木炭还原成含有不同碳含量的“玉钢”，以及匠人如何根据所需部件的性能（刀刃的硬度与刀身的韧性）精确挑选和混合不同批次的玉钢。 折叠与锻打的哲学： 详细描述“地沸”（Jihada）和“刃文”（Hamon）的形成过程。这不是简单的重复折叠，而是对材料内部晶体结构的精细控制。我们将对比不同流派（如备前、相州）在叠锻次数、水淬温度和泥涂层配方上的微妙差异，以及这些差异如何塑造了刀剑独特的纹理和锋利度。 附件的艺术： 刀剑不仅是刀身，其附件——刀镡（Tsuba）、目贯（Menuki）、缘头（Fuchigashira）——同样是独立的金属艺术品。本章将集中介绍江户时代以后的铁、铜、银、金在这些小件上应用的复杂技术，如高浮雕、透雕（Openwork）和金银镶嵌（Zogan）。 第三章：日常中的精致——生活用具与建筑金属件 除了军事用途，日本的金属工艺在日常生活用品和建筑装饰中也达到了惊人的高度。本章将探讨那些常常被忽视，但同样展现了匠人精神的器物。 茶道与金属的结合： 茶道（Chanoyu）对材料和器皿有着极高的要求。我们将分析“釜”（Kama，茶釜）的铸造技术，特别是南部铁器等地域流派如何利用厚重的铸铁保持水温，以及其表面自然形成的古朴锈色如何与茶室的侘寂美学相契合。同时，探讨如何用铜和银制作精巧的“水指”（Mizusashi）和“建水”（Kensui）。 门与窗的守护者： 建筑金属件是抵抗时间和气候侵蚀的坚固艺术。本章关注神社、寺庙和传统町屋（Machiya）上使用的金属部件。例如，重型铜制铰链、复杂的锁具（如和锁，Wagusa-tome）和装饰性的檐口饰件。这些作品强调了长久使用后的“古色”（Koshoku）之美，即时间赋予的价值感。 工具的演进： 农具、木工工具和渔具在保持其极高功能性的同时，也融入了装饰元素。对比欧洲同期的工具，日本匠人如何在工具的平衡感、手感以及耐久性上实现极致的平衡，这体现了对“一器一用”的极致尊重。 第四章：工艺的流派与传承——匠人精神的社会结构 金属工艺在日本并非孤立的技术，而是依附于严格的师徒制度和社会结构而存在。 流派的形成与知识垄断： 探讨“家元制度”（Iemoto system）如何保护了稀有技术的秘密。哪些知识被口头相传，哪些被记录在秘传书中？本章将分析不同地区（如京都、大阪、江户）的金属工匠如何形成各自的审美偏好和技术标准。 从匠人到“人間国宝”： 审视现代日本社会如何通过“重要无形文化财保持者”（即人间国宝）制度来保护这些濒临失传的技艺。分析这些制度对当代金属工艺创新和保守之间的张力带来的影响。 材料的伦理与可持续性： 传统日本金属匠人对材料的珍惜程度极高。探讨他们如何通过反复回炉、修补和再利用废弃金属来实践一种早期的循环经济模式，以及这种对材料的尊重如何影响了最终作品的寿命和价值。 结论：永不熄灭的炉火 日本的金属工艺史是一部关于耐心、精确和对材料深刻理解的历史。它证明了在极简的形态下，可以蕴含最复杂的技术与最深沉的情感。这些铁与钢的作品，作为时代的见证者，其光芒至今仍在提醒着后人，真正的艺术源自对手艺的无尽奉献。它们不仅仅是“物”，更是日本民族性格的实体化体现。

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