Adobe Creative Suite 5 Bible pdf epub mobi txt 电子书下载 2026

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出版者:Wiley

作者:Ted Padova

出品人:

页数:1232

译者:

出版时间:2010-06-28

价格:USD 44.99

装帧:Paperback

isbn号码:9780470584767

丛书系列:

图书标签:

Adobe Creative Suite 5
Photoshop
Illustrator
InDesign
Dreamweaver
Flash
Premiere Pro
After Effects
Acrobat
设计软件
教程

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具体描述

Learn to use CS5 to produce better work and become a more productive designer The newest release of Adobe Creative Suite boasts a world of must-have features and enhancements to each of its applications: Photoshop, Illustrator, InDesign, GoLive, Acrobat, and Version Cue. Written by a duo of Adobe experts, this thorough reference focuses on the collection of programs that comprise the Creative Suite and shows you how to efficiently integrate and manage your workflow between these applications. Padova and Murdock address common issues and explain how to handle typical challenges with the intent of putting you on your way to becoming a more productive designer. Popular authors Ted Padova and Kelly Murdock delve into the programs that make up the new Adobe Creative Suite 5: Photoshop, Illustrator, InDesign, GoLive, Acrobat, and Version Cue Shows you how to integrate and manage workflow among each of the Adobe applications Explains how to develop consistent color-managed workflows, move files among all of the CS5 programs, prepare files for print or the Web, repurpose documents, and more As one of the few books to cover all of the Adobe programs, Creative Suite 5 Bible is an essential resource for sharpening your skills in order to become a better designer.

设计大师的秘密工具箱：数字创意与视觉传达的终极指南本书聚焦于当代数字创意工作流程的尖端技术与核心理念，旨在为平面设计师、网页开发者、视频编辑师以及所有数字内容创作者提供一套全面、深入且极具实操性的技能体系。本书不涉及任何关于Adobe Creative Suite 5（CS5）的特定版本功能或工作流程，而是将视野投向更广阔、更具前瞻性的创意生态系统。 --- 第一章：视觉叙事的核心原理与叙事结构本章深入探讨视觉叙事的基本要素，超越软件层面的操作技巧，直击“如何讲故事”的核心。我们将剖析从古至今的视觉语言演变，从符号学到格式塔心理学在当代设计中的应用。叙事弧线的构建：学习如何构建引人入胜的视觉故事线，无论是在信息图表、动态影像还是交互式界面中，确保信息流的逻辑性和情感冲击力。色彩心理学与情绪调动：不局限于特定的色彩模型（如CMYK或RGB），而是聚焦于文化背景、生理反应及品牌语境下，色彩如何被策略性地应用于引导用户情绪和决策。排版作为对话：将字体视为拥有个性的角色，探讨字体的形态、重量、间距如何共同构成一种无声的对话。内容涵盖了非拉丁语系文字的排版挑战与解决方案，以及动态排版的未来趋势。第二章：跨平台内容策略与响应式设计思维在当今多屏设备环境下，单一的固定设计已成为历史。本章侧重于建立一套适应性极强的内容策略框架，确保设计在任何媒介上都能保持一致的品牌体验和功能完整性。原子化内容与模块化系统：介绍构建可复用设计组件的理念，强调“一次创建，多处使用”的效率原则。详细阐述设计系统（Design Systems）的搭建流程，而非依赖于特定软件的库功能。性能驱动的设计决策：深入讨论加载速度、文件大小与用户留存率之间的紧密关系。重点分析矢量优化、图像压缩（超越传统格式限制）以及渐进式渲染的技术策略。无障碍设计（Accessibility）的伦理与技术实现：探讨设计决策如何影响所有用户群体，特别是残障人士。涉及WCAG标准解读、语义化标记的重要性，以及如何在视觉设计阶段就嵌入辅助技术的考量。第三章：高级图像处理与非破坏性工作流程的哲学本章探讨图像的本质与处理的哲学思想，强调最大化原始素材价值和保持工作流程的灵活性。高动态范围（HDR）与色彩深度管理：深入理解色彩空间（如Rec. 2020）的潜力，以及如何在标准工作流程中模拟和应用这些更广阔的色域，为未来的显示技术做准备。纹理、光影与三维思维的融合：讨论如何通过二维工具模拟复杂的光学现象。重点介绍基于物理的渲染（PBR）概念如何反哺到平面合成中，以创造更具真实感的视觉效果。自动化与脚本化流程构建：介绍使用脚本语言（如Python或JavaScript在特定环境下的应用）来管理和批量处理创意资产的方法论，从而解放设计师重复性劳动。第四章：交互设计与用户体验（UX）的深度洞察本书将交互设计提升到“体验架构”的高度，关注用户心智模型的构建与管理。心智模型的映射与挑战：分析用户对数字产品的既有认知模型，以及如何在不违背这些模型的前提下引入创新。探讨“可发现性”与“易学性”的平衡点。原型设计的多保真度策略：区分低保真、中保真和高保真原型在项目不同阶段的作用。重点讲解如何利用非图形化的工具（如流程图、状态机图）来清晰传达复杂交互逻辑。反馈机制的设计艺术：探讨系统响应时间、视觉动画、微交互如何共同构成一个完整的反馈回路。如何设计“有意义的等待”与即时确认。第五章：动态图形与运动设计的前沿技术运动设计不再是锦上添花，而是品牌交流的必要组成部分。本章关注运动逻辑、节奏控制以及与时间轴的精细配合。运动的物理学基础：深入研究缓入缓出（Easing）背后的数学原理，以及如何通过模仿真实世界的物理规律（如惯性、摩擦力）来使动画更自然、更有说服力。时间轴的节奏与叙事密度：如何根据内容重要性来分配屏幕时间。分析不同节奏（快速剪辑与慢速平移）对观众注意力的影响。生成式设计与动态图形的结合：探讨如何使用数据驱动或算法辅助的方式来生成复杂的、可变动的动画元素，实现内容的个性化推送效果。结语：创意工作者的持续进化路径本书最后强调，工具是流动的，而设计思维是永恒的。本指南旨在培养读者独立思考、快速适应新技术和新平台的能力，确保您的创意视野始终面向未来。重点在于培养一种批判性的视角，能够评估任何新工具的价值，并将其无缝集成到您成熟的创意流程中。