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出版者:

作者:王绍强

出品人:

页数:393

译者:

出版时间:2010-3

价格:398.00元

装帧:

isbn号码:9787561154335

丛书系列:

图书标签:

• 室内设计
• 室内设计
• 住宅设计
• 空间设计
• 家居装饰
• 装修设计
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• 设计案例
• 现代设计
• 风格设计
• 平面布局

建筑之光：空间叙事的哲学与实践 图书简介 本书《建筑之光：空间叙事的哲学与实践》 并非一本关于室内设计具体技术手册的集合，它深入探讨的是空间作为一种媒介，如何承载文化、历史、人性与情感的复杂叙事。我们不再关注于“如何绘制一张完美的平面图”或“哪种材料的防火等级最高”，而是着眼于空间如何“说话”，以及我们如何引导这种对话。 本书的核心理念在于，空间即是未被书写的历史，是可被感知的情感场域。 优秀的建筑或室内设计，绝非仅是功能性的容器，而是人类精神活动的剧场。 全书共分为四个主要部分，每一部分都通过理论思辨、经典案例剖析（选取了非当代室内设计作品，多聚焦于博物馆、公共纪念性建筑、历史修复项目等领域）以及前沿现象学的解读，构建起一个完整的“空间叙事理论框架”。 --- 第一部分：从“容纳”到“存在”——空间哲学的基石 本章首先批判了工业革命以来，将空间简化为纯粹“立方体”和“功能容纳器”的狭隘观念。我们追溯了海德格尔对“居所”的思考，探讨了空间如何从被动的背景，转变为主动的“存在”之境。 1.1 现象学的回归：感知与场所精神 我们深入分析了“场所精神”（Genius Loci）的构成要素，它不是简单的地理标记，而是历史、气候、风俗与人类活动在特定坐标上的叠加与共振。重点研究了如何通过光线的入射角度、材料的触感温度、声学环境的微妙变化，来“雕刻”出具有特定情感倾向的空间体验。例如，我们会详细解构某座古罗马浴场的遗址，分析其在水流、蒸汽与穹顶交汇处所创造出的“神圣感”和“洗涤感”，并探讨如何将这种体验转译到现代的休憩空间设计中，而非仅仅模仿其表皮装饰。 1.2 时间的维度：空间中的记忆层叠 空间不是静止的，它承载着使用者留下的痕迹与被时间侵蚀的印记。本节探讨了“时间的纹理”在空间中的显现。我们关注的是材料的老化过程、光影在一天中的迁移，以及不同时代干预留下的“缝隙”。设计不再是创造一个全新的、纯粹的“当下”，而是成为一个谦逊的协调者，使得新旧层次得以共存并对话。本书通过对某座历史图书馆修复案例的分析，展示了如何通过极简的介入手法，凸显出原建筑材料上数百年积累的“时间厚度”。 --- 第二部分：叙事的语法——空间元素的结构与张力 如果空间是语言，那么构成它的元素（墙体、开口、路径、体量）就是它的词汇和语法。本部分着重于这些元素如何被组织起来，以引导观者的注意力流向和情绪起伏。 2.1 墙体的心理学：边界的定义与渗透 墙不再仅仅是结构支撑，它们是叙事中的“停顿”和“转折”。本章详细区分了不同类型的墙体：定义私密性的“绝对屏障”、引导视线的“导向墙”、以及具有半透明性或可渗透性的“模糊边界”。通过对日本传统住宅中“障子”和“拉门”的研究，我们探讨了如何通过柔化边界来模糊室内外的界限，实现一种流动的、适应性强的“生活场景”。 2.2 路径的修辞学：从被迫到自由的选择 人进入一个空间，其体验的顺序是被预设的。本节分析了路径设计对认知和情感的强大控制力。我们区分了“线性路径”（强制性体验，常用于纪念性建筑，如穿过漫长甬道抵达高潮空间）、“网状路径”（探索性体验，鼓励迷失与发现）以及“放射性路径”（中心聚焦体验）。一个成功的叙事空间，会精心编排光线、材料和视野的开合，以控制观众的节奏感和期待值。 2.3 体量的交响：密度的对白 体量之间的关系——高与低、大与小、实与虚——构成了空间叙事中的“张力”。我们将探讨如何通过相邻体量的对比来强调某一个关键区域的重要性。例如，通过一个低矮、幽暗的前厅，突然将人引入一个挑高、采光极佳的主厅，这种强烈的“体量休克”是如何服务于整体叙事的。 --- 第三部分：光影的剧本——非物质媒介的控制力 光是空间中最转瞬即逝但最具决定性的元素。本书将光视为一种主动的“表演者”，而非被动的照明手段。 3.1 天光的哲学：宇宙与内在的连接 我们研究了不同类型的自然光引入方式（天窗、高侧窗、天井）对空间心理的影响。天光，尤其是那些没有直接视线的、仅通过反射板引入的光，往往具有一种超越世俗的、冥想性的力量。它使空间变得“神圣”，因为它将设计者从控制者降格为自然规律的接受者。 3.2 人造光的意图：聚焦、烘托与隐藏 人造光的运用必须服务于叙事意图，而非单纯的功能照明。本章探讨了如何使用定向光来“高亮”空间中的叙事焦点（如一件雕塑、一处纹理），如何使用洗墙光来“拉伸”垂直感，以及如何利用间接照明来创造一种“无源之光”的氛围，使空间显得更加深邃和神秘。设计者必须像电影导演一样，控制光线的强度、色温和投射角度，以确保情感的准确传达。 --- 第四部分：语境的重构——当代挑战与跨界对话 在后现代和数字化浪潮的冲击下，空间叙事面临新的挑战。本章将理论框架应用于更广阔的文化语境。 4.1 技术的隐形与显现 我们探讨了如何处理现代技术（如通风系统、数据线缆、动态显示屏）在追求永恒叙事中的“噪音”。设计的目标是将技术“消隐”于叙事背景之中，使其不破坏场所精神的连续性。只有当技术本身成为叙事主题时（如在某些探索人机交互的实验性建筑中），它才应被凸显。 4.2 跨学科的视野：音乐、文学与空间的对位 本章引入了音乐结构（如赋格、变奏）和文学结构（如倒叙、插叙）的概念，用以解析空间布局的复杂性。空间设计者需要学会像作曲家一样思考节奏和和声，像作家一样安排信息披露的顺序，从而构建一个能够被“阅读”和“聆听”的立体文本。 结语：成为环境的引导者 《建筑之光》旨在将设计师从纯粹的技术执行者提升为环境的引导者和体验的编剧。我们强调，设计的最高境界，是创造一个沉默却有力的环境，使身处其中的人能更好地完成他们自己的、独一无二的空间叙事。这本书提供的是一把理解和解构空间语言的钥匙，而不是一套固定的装饰公式。

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