具体描述
今年98岁高龄的旅美著名艺术家张充和女士，在中国传统诗词、书画、昆曲、音乐等方面均有精湛的造诣，是中国文人文化在当代的杰出代表之一。本书收录了她自选诗词二十首，书法作品二十余件，绘画作品十余件，是目前国内出版的一部最为全面地展示她的艺术成就的书籍。由旅美艺术史学家白谦慎先生撰写的作品说明，不但对她的艺术作了精到的分析，还描述了一些她的生活和创作具体情境的细节；汉学家余英时先生的长序高屋建瓴；散文家董桥亦郑重推荐，对读者了解张充和与她的艺术都甚有助益。附有少量插图和作者相关散文、照片。
充和早年是在古典教育的熏陶之下成长起来的，她在不知不觉中直接体现了中国艺术“以通驭专”的独特精神。充和的能事虽多，所精诸艺却非各不相关。以本书而言，诗、书、画“三绝”显然已融合为一，并且在同一风格的笼罩之下，展现出艺术创作的鲜明个性。这便是庄子所谓“道通为一”或孔子所谓“吾道一以贯之”。充和与中国古典艺术精神早已融化为一体。就这一方面而言，她在今天无疑是岿然独存的鲁殿灵光。
——余英时
一洼砚田磨透历代书艺的风雨归路，一管彩笔蘸遍梦里山河的苍茫烟水，张充和先生是华夏传统文人精致文化最后一幅动人的刺绣：绵密的锦心经天纬地织满个人多少悲欣，家国多少阴晴。蓦然回首，灯火阑珊，这部《张充和诗书画选》已然伫立在历史微茫的月色下，博大如山，柔情似水：她牵挂的又何啻落花时节几个江南旧相识？
——董 桥
作者简介
张充和，1913年生于上海，少年时在安徽合肥老家接受传统教育。1934年考入北京大学国文系。1936年任《中央日报》副刊编辑。抗战初期，在昆明为教育部编中学教科书。1940年转往重庆，任职教育部音乐教育委员会。1947年，应北京大学之邀，教授书法和昆曲。1949年移居美国，先在加州大学伯克莱分校东亚图书馆工作。1962年受聘于耶鲁大学美术学院，讲授中国书法，1985年退休。擅长诗词、书画、昆曲，并长期担任美国海外昆曲社顾问。
目录信息
读后感
用户评价
这本书的学术价值和收藏价值都非常高，但从阅读体验上来说，它更像是一本能够滋养心灵的读物。我特别喜欢其中一些篇幅较短的题跋和手札，它们像一个个小小的窗口，让我们得以窥见一位大家真实的性情与学识。她的文字简洁有力，逻辑清晰，即便是在谈论艺术理论时，也从不故作高深，而是娓娓道来，如同长辈的教诲般令人心悦诚服。不同于那些厚重的理论专著，这本书的编选更侧重于“精要”和“代表性”，使得即便是时间有限的读者，也能快速领略到张充和先生艺术成就的核心脉络。我尝试着用她诗中的意境去反观她的画作，再用她的画作去印证她的诗句，形成了一种良性的阅读和欣赏循环。这种多维度的互证，使得这本书的耐读性极强，每一次重读都会有新的发现和感悟。它不是那种读完就束之高阁的书，而更像是一本可以时常翻阅、时常品味的“精神茶点”。
评分读完这本诗集部分，我最大的感受是那种穿越时空的宁静与淡泊。张先生的诗歌语言，不同于时下许多追求华丽辞藻的“新诗”，她用的是一种经过时间沉淀的、带着古典韵味的语言。那些描摹自然景物的诗篇，比如对月光、对竹影的捕捉，细腻得让人仿佛身临其境，空气中都带着露水的清凉感。更难得的是，在看似平淡的叙事中，总能透出一种对生命、对人世的深刻洞察。我特别留意了她关于友人和家人的几首小令，情感表达得极为克制，却又浓烈得化不开，这种“此时无声胜有声”的境界，真是让人拍案叫绝。她的诗风，继承了宋词的婉约和唐诗的俊朗，却又融入了她个人独特的生活体验和女性视角，形成了一种独树一帜的风格。反复诵读几遍后，我甚至能感受到那种韵律之美，不需要刻意去寻找平仄对仗，它们自然而然地流淌出来，仿佛天成。这本书将她的诗作按照不同的时期和主题进行了初步的梳理，这对于初学者来说非常友好，能够帮助我们更系统地理解她艺术心路的发展轨迹。
评分作为一位长期关注中国近现代艺术史的研究者，这本书提供的视角是极其珍贵的，它不仅仅是一本艺术作品的简单汇编，更像是一份活生生的文化样本。我尝试从更宏观的历史背景去审视这些作品：在那个剧烈变革的时代，张先生是如何坚守住传统文人艺术的精髓，并且赋予其新的生命力的？她的绘画作品，特别是那些花鸟虫鱼，看似写意洒脱，但结构上却有着极其严谨的法度，这恰恰体现了“无法而法”的至高境界。我对比了她早期的设色风格和后期的水墨运用，能清晰地看到她对笔墨语言的不断提炼和简化过程。水墨部分尤其精彩，几笔淡墨勾勒出的山石、树木，意境深远，绝非一般人所能企及。这种对“意境”的追求，显然是超越了单纯的技法层面，直抵哲学思辨。这本书的编排似乎有意将她的绘画与诗歌并置，我发现很多诗句恰好是对应了画作中的某种情绪或构图，这种跨媒介的互文性，极大地丰富了我们对她艺术思维的理解。
评分坦白讲，我对于艺术鉴赏并非科班出身，更多是凭着一股对美的直觉和对生活的热爱来欣赏这本选集。这本书最吸引我的，是它所展现出的那种“生活美学”。张充和先生的艺术似乎从不脱离她的日常生活，那些看似随手拈来的书法条幅，可能只是写给亲友的问候，但其蕴含的文化厚度，远胜过许多刻意为之的“大作”。特别是她那些关于日常起居、花卉盆景的记录，让人感受到一种精致而又不失烟火气的生活哲学。阅读这些内容时，我常常会停下来，想象她是如何在那个时空背景下，提笔研墨，一笔一划地构建属于自己的精神家园。书中收录的几幅人物速写，虽然篇幅不大，却捕捉到了人物最生动的一瞬间，那种神采飞扬的感觉，让人觉得她不仅是一位艺术家，更是一位敏锐的观察者和生活家。这本书给我的启发是：真正的艺术，是从对美好生活的无限热爱中自然流淌出来的，无关乎技巧的炫耀，而在于心境的澄澈。
评分这本《张充和诗书画选》的装帧设计真是让人眼前一亮，纸张的质感温润，触手可及的细腻感，仿佛能感受到张先生笔墨间流淌出的那股清雅之气。打开书页，首先映入眼帘的是她那些行书作品，那份从容与洒脱，真的不是寻常功力可以达到的。我仔细端详了其中几幅题跋，每一个提笔的力度、转折的弧度，都蕴含着深厚的学养。光是看这些字，就觉得自己的心境都沉静了不少，仿佛被带入了一个远离尘嚣的文人雅士的清凉世界。尤其欣赏她对于传统文化那种由内而外的尊重与传承，没有丝毫的矫揉造作，一切都显得那么自然而然，浑然天成。排版上，书画作品与诗文的穿插布局也颇为讲究，既保证了视觉上的美感，又不至于让人在欣赏艺术品时感到疲劳。我尤其喜欢那些留白的处理，那不是简单的空白，而是蕴含着无限想象空间的“计白当黑”，显示出极高的审美情趣。这本书的印刷色彩还原度很高，墨色的浓淡干湿层次分明，即便是扫描或影印的作品，也能捕捉到原作的神韵，这对于研究者和爱好者来说，无疑是一大福音。整体来看，这是一部在装帧、印刷和艺术呈现上都力求精益求精的作品集，看得出出版方是下了大功夫的。
评分闺秀气太足了
评分可以一下午就读完的书，也可以不断翻开调剂心性的书
评分张充和写沈从文：不折不从 亦慈亦让 星斗其文 赤子其人
评分可以一下午就读完的书，也可以不断翻开调剂心性的书
评分张充和写沈从文：不折不从 亦慈亦让 星斗其文 赤子其人
相关图书
本站所有内容均为互联网搜索引擎提供的公开搜索信息，本站不存储任何数据与内容，任何内容与数据均与本站无关，如有需要请联系相关搜索引擎包括但不限于百度，google,bing,sogou 等
© 2026 book.wenda123.org All Rights Reserved. 图书目录大全 版权所有