欧阳询虞恭公碑皇甫君碑 pdf epub mobi txt 电子书下载 2026

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出版者:古吴轩

作者:古吴轩出版社编

出品人:

页数:61

译者:

出版时间:2009-11

价格:10.00元

装帧:

isbn号码:9787807334125

丛书系列:

图书标签:

书法
楷书
欧阳询
虞恭公碑
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具体描述

《中国经典碑帖释文本:欧阳询虞恭公碑·皇甫君碑》内容简介：《虞恭公温彦博碑》全称《唐故特进尚书右仆射上柱国虞恭公温公碑》，亦称《温彦博碑》，简称《虞恭公碑》。为唐贞观十一年（637）十月立，今碑在陕西礼泉县九嶷山。碑正书，碑高一丈一尺零五分，宽四尺三寸，三十六行，行七十七字。额篆书四行十六字。此碑为陕西礼泉唐太宗昭陵陪葬碑之一。岑文本撰文，详细介绍了碑主温彦博的生平。此碑文字剥落已甚，传世墨本中明前拓本“历”字未损。两千七百余字的《虞恭公碑》现行版本中少则只能见到四百余字（历博宋拓本），多则也不过能见八百余字（嘉庆内府本）。前者黑墨精拓，前有汪瀚云等题签，后有陈镛等题跋以及“公彦珍秘”等钤印八方；后者系毕沅灵岩山馆旧藏，后有王澍、翁方纲、王文治等跋。今选用嘉庆内府本。

岑文本（595～645），字景仁。唐初贞观朝的宰相之一，也是隋唐时代重要的文学家。岑文本成名甚早。隋末萧铣在江陵建立地方政权时，即任岑为中书侍郎，专职管理典藏文书。唐太宗当朝以后，先任秘书郎，复任中书侍郎，并受命与令狐德菜编撰《周书》，终官拜中书令，与长孙无忌、高士廉、唐俭、杨师道、刘洎、马周、褚遂良并列宰相之俦。唐史言岑文本不仅富有文采，且洁身自爱。岑文本办事富有责任感，在贞观后期越来越见重于唐太宗。征高句丽时，太宗委任他总务后勤，总司物资的调配。未料岑文本因此番东征致操劳过度，加上前线战事先盛后衰，压力倍增，终染病不治，遽逝于幽州军中。享年五十一岁。唐太宗闻讯，非常悲恸，追赠岑文本为侍中，赐陪葬昭陵。

翰墨丹青：中国书法史上的璀璨群星本书以宏大的历史视野，深入剖析了中国书法艺术自萌芽至鼎盛，直至在不同历史阶段展现出独特风貌的演变历程。它并非一部简单的碑帖汇编，而是一部融合了文化、哲学、社会背景的艺术史论著，旨在揭示书法作为一种独特东方美学载体，如何承载和反映着中华民族的精神气质与时代脉动。全书结构严谨，分为上下两卷，共计十五章，力求在叙述上既有清晰的脉络，又兼顾细节的深度挖掘。上卷：溯源与奠基（先秦至魏晋南北朝）第一章：文字的史前足迹——甲骨文与金文的契刻之美。本章追溯汉字形态的源头，重点分析了商周时期卜辞与礼器铭文在笔法上的早期探索，探讨了“铸”与“刻”的工艺对线条质感的影响，并尝试解读早期符号在宗教与权力结构中的象征意义。第二章：春秋战国：百家争鸣与书体的分化。聚焦于不同诸侯国在文字形体上的地域差异，如秦系简牍、楚系简帛的书写特征。着重论述了“大篆”向“小篆”过渡的规范化过程，及其对秦代中央集权思想的艺术体现。第三章：秦汉：隶变的伟大转折。隶书的出现被视为书法史上一次革命性的变革。本章详细阐述了隶书从篆书繁复中解脱出来的结构逻辑，分析了“蚕头燕尾”的审美特征，并考察了隶书在官方文书与民间碑刻中的应用差异，尤其对比了《乙瑛碑》、《曹全碑》等重要作品的风格异趣。第四章：草书的初试啼声：章草的严谨与灵动。探讨了汉代草书（章草）的形成，它如何兼顾楷化的端正与书写的快捷，是连接隶书与今草的关键环节。第五章：魏晋风骨：士人精神与书法的觉醒。这是一个书法艺术个人化、自觉化的关键时期。本章将重点阐述“书为心画”的理论基础是如何建立起来的。第六章：二王气韵：王羲之、王献之的集大成。深入解析了王羲之如何融汇前代诸家之长，确立了楷、行、草的典范格局。通过对其尺牍、帖文的细致描摹，展现其用笔的“中锋”、“侧锋”的灵活运用，以及“意在笔先”的创作心境。第七章：南北朝的对峙与融合：碑学的前奏。对比南方王氏帖学体系的内敛含蓄，与北方造像碑、墓志铭的雄强古朴。本章着重分析了北魏墓志中那种质朴、拙重的笔法如何孕育出后世楷书的勃勃生机。下卷：流变与高峰（隋唐至近现代）第八章：隋唐：法度的确立与盛世气象。论述了楷书在隋唐时期如何被推向程式化的顶峰，成为一种制度化的艺术形式。第九章：初唐的典范：欧阳询、虞世南、褚遂良的书法特征比较。本章将聚焦于初唐三大家的风格差异。例如，对欧阳询楷书结构上的“险劲”、“平正”进行辨析，探究其如何在高密度的结构中保持内在的张力与韵律。同时，将对比虞世南的温润含蓄，以及褚遂良的灵动变化，分析其各自的师承渊源。第十章：盛唐的开拓：颜真卿与柳公权的雄浑与法度。颜真卿的“颜体”被视为“尚法”的极致，本章将分析其“屋漏痕”、“锥画沙”等理论背后的力量感和道德意蕴，探讨其如何以“忠义”精神熔铸于笔端。柳公权则代表了晚唐对法度的回归与强化。第十一章：中唐至五代：承袭与变奏。简述了从颜柳之后的书家在继承与创新中所做出的尝试，如对笔法的精微化处理。第十二章：宋代的尚意：文人书法的自由宣言。宋代书法摆脱了唐代的“法度”束缚，转向对书写者个人性情的抒发。本章集中探讨苏轼、黄庭坚、米芾、蔡襄“宋四家”的风格特质，解析“意趣”如何在他们的作品中超越形体结构。黄庭坚的长枪大戟式的行草，与米芾的“刷字”风格，都体现了文人对书法的全新理解。第十三章：元代的复古与承绪：赵孟頫的“复古”情怀。分析赵孟頫如何以晋唐为宗，力图挽救宋代以来过分放纵的书风，其楷书的秀美与行草的圆润，在技法上达到了新的平衡点。第十四章：明清的流派纷呈：帖学与碑学的交锋。讨论了明代文征明、祝允明等人的帖学流派，以及清代中后期碑学兴起对书法审美的巨大冲击。碑学书家如何从金石中发掘出被帖学长期忽视的古拙之美，并最终形成与帖学并驾齐驱的新格局。第十五章：近现代的革新与当代视野。概述了近现代书法在社会变革中的角色转变，从传统书房的清供到大众艺术的普及，以及当代书法探索中的多元化趋势。全书不仅注重对具体碑刻、法帖的细节描摹，更致力于构建一个立体的知识网络，使读者能够理解每一位大师在特定历史语境下的创作动机与艺术抉择，从而真正领略中国书法艺术横跨数千年的精神深度与审美高度。每一章的论述，都力求语言凝练，分析深入，避免空泛的赞美，而着眼于技法、结构与时代精神的有机统一。