詹姆斯·乔伊斯(James Joyce,1882—1941),爱尔兰作家、诗人。1882年2月2日出生于都柏林,1941年1月13日卒于瑞士苏黎世。他是意识流文学的开山鼻祖,其长篇小说《尤利西斯》成为意识流文学的代表作,是二十世纪最伟大的小说之一。他一生颠沛流离,辗转于的里雅斯特、罗马、巴黎等地,多以教授英语和为报刊撰稿糊口,又饱受眼疾折磨,到晚年几乎完全失明。但他对文学矢志不渝,勤奋写作,终成一代巨匠。《都柏林人》是詹姆斯·乔伊斯久负盛名的短篇小说集,称得上20世纪整个西方最著名的短篇小说集了。1914年出版,置景于二三十年代的都柏林,截取中下层人民生活的横断面,一个片刻一群人,十五个故事汇集起来,宛若一幅印象主义的绘画,笔触简练,错落成篇,浮现出苍凉世态,遥远、清冷,然而精致,是上上之品。
詹姆斯·乔伊斯(James Joyce,1882—1941),爱尔兰作家、诗人。1882年2月2日出生于都柏林,1941年1月13日卒于瑞士苏黎世。他是意识流文学的开山鼻祖,其长篇小说《尤利西斯》成为意识流文学的代表作,是二十世纪最伟大的小说之一。他一生颠沛流离,辗转于的里雅斯特、罗马、巴黎等地,多以教授英语和为报刊撰稿糊口,又饱受眼疾折磨,到晚年几乎完全失明。但他对文学矢志不渝,勤奋写作,终成一代巨匠。
在简洁的问题上,乔伊斯是海明威的前辈.前辈总不及后辈彻底,况且,有谁能比一个虚无主义者更简洁呢?乔伊斯的简洁有时被描述为"pared-to-the-bone"式的.在《尤利西斯》里头,这种鲜明的简洁已被另一种东西所代替,《都柏林人》却把这种简洁保存得很好.与海明威那种武夫似的简洁...
评分这一篇评论对意象的分析实在很透彻: 关键词:内心顿悟 象征 成长 艺术创作 摘 要:短篇小说《偶遇》源于作者乔伊斯少年时代逃学去冒险的经历,展现了少年从幻想到幻灭,从自豪于拥有书本知识到认识到书本与现实差距的心理历程。本文揭示了这一历程所遭遇的关于社会和自...
评分In literature, a symbol is a thing that stands for or suggests something else by reason of relationship, association, convention or accidental resemblance, especially a visible sign of something invisible. [1] Sometimes, symbols are created by the artists...
评分据说“不做无聊之事,何遣有涯之生”。倚声家自张门面之意,倒也不失为恬然自适。厕上读小说诚然煮鹤焚琴,然小说确可算得上发端于无聊的罢,陈思王“澡迄敷粉”、“科头拍袒”对着邯郸淳跳丸击剑所诵的“诽优小说”虽不是现代意义上的叙事体小说,其消遣之作用、娱情之雅意实...
评分一 过年回家,箱子里装了不少书,大多是思想史方面的,唯独一本小说,是乔伊斯的《都柏林人》。 这本书躺在书架上很久了,不知道为什么一直没有看,这次回家前顺手塞进箱子里,也是偶然。 我们与一本书的相遇,往往是这么偶然。 二 《都柏林人》是乔伊斯23岁时的作品,一本短篇...
这本书的语言风格,可以说是自成一派,带有强烈的地域色彩,但又超越了地域本身,达到了一种普世的艺术高度。我特别喜欢作者在运用简洁的白描手法时,所蕴含的强大情感能量。很多时候,句子本身是平实的,如同记录流水账,但组合在一起,尤其是重复出现的某些意象——比如昏暗的灯光、雨后的街道、或者是某件特定的器物——就形成了一种持续的、低沉的背景音乐,烘托着人物内心的不宁。这种克制的美学运用,使得情感的爆发点显得尤为珍贵和有力,它不像那些外放的激情描写,而是像冰山一角,让你知道水面之下蕴藏着何等巨大的能量。读完后,脑中回响的不是激烈的口号,而是一种挥之不去的、带着湿气的、略微悲凉的声调。这种对语言节奏的精准控制,体现了作者对文字的极高驾驭能力,每一次换行、每一个逗号的位置,似乎都经过了深思熟虑。
评分关于这部小说的社会观察角度,我感到由衷的敬佩。它并未直接进行宏大的社会批判,而是通过精准聚焦于普通人的日常琐碎——一次迟到的聚会、一次笨拙的告白、一次无意义的交谈——来不动声色地揭示社会肌理的僵硬与人际关系的隔阂。人物们似乎都带着某种默认的、难以打破的藩篱,他们渴望连接,却又本能地抗拒真正的深入。特别是对于“体面”与“真实”之间那道细微界限的描摹,简直是教科书级别的精准。我能清晰地感受到那种社会期许带来的无形压力,它如何扭曲了个体的表达,使真诚的意图往往被误读或被压抑至死。这种对细微之处的敏锐捕捉,让我想起某些古典现实主义大师的手法,但又融入了一种现代的疏离感,使其既有厚度又不失轻盈。它迫使读者反思自己在社交场合中,有多少言语是出于肺腑,又有多少只是应景的客套。
评分对我个人而言,阅读这部作品的过程,更像是一次关于“逃离”与“回归”的哲学思考之旅。书中的人物似乎都在等待一个契机,一个可以将他们从日常的泥沼中拔起的外部力量,一个能够清晰界定他们“何去何从”的明确信号。然而,这个信号从未真正清晰地到来,或者说,当信号出现时,他们已经失去了辨识和抓住它的能力。这种对“错失良机”的反复咏叹,让我深感共鸣。它不仅仅是关于某一群人的故事,它触及了人类共同的困境:我们都在等待某种外界的“催化剂”来激活我们的潜能或勇气,却常常忽略了真正的驱动力源于内在的决心。作者的高明之处在于,他没有提供廉价的解决方案或浪漫的逃避,而是将这种永恒的“临界状态”原原本本地呈现给我们。这使得这部作品具有了持久的生命力,每次翻开,都会提醒我审视自己生活中那些尚未被跨越的心理门槛。
评分这本小说的叙事手法着实令人称奇,它不像传统小说那样遵循清晰的线性逻辑,反而更像是一系列精心编排的片段、瞬间的切片,拼凑出了一幅复杂而迷离的群像画卷。阅读体验是跳跃性的,有时让你在某个场景中沉浸良久,细致入微地感受空气中的湿冷与人物的疏离感;下一刻,笔锋又骤然转向,以一种近乎意识流的方式捕捉了角色转瞬即逝的念头。这种结构要求读者必须保持高度的专注,去主动填补那些被刻意留白的连接点。我必须承认,初读时会感到一丝迷惘,仿佛抓不住重点,但一旦适应了这种独特的呼吸节奏,便会发现其精妙之处——生活本身不就是如此破碎而又充满巧合的集合吗?作者通过这种碎片化的叙事,成功地模仿了记忆的运作方式,使得那些重要的“启示性时刻”更具冲击力。它探讨了某种普遍存在于城市居民心中的“局外人”心态,那种身处人群却又无比孤独的体验,至今仍在我脑海中挥之不去。
评分这部作品的细腻描摹,简直让人仿佛置身于那个特定时空之中。作者对于人物内心活动的捕捉入木三分,那种微妙的犹豫、难以言说的渴望,以及潜藏在日常表象下的巨大情感张力,都被描绘得淋漓尽致。我尤其欣赏其中对于“停滞”与“觉醒”之间拉扯的刻画。生活似乎总是在原地踏步,被习惯和无形的社会规范所束缚,但总有那么几个瞬间,像是电光火石一般,照亮了主角们内心深处的真实诉求。阅读过程中,我常常会停下来,回味那些看似平淡却蕴含深意的对话。语言的韵律感极强,即便是在描述最寻常的街景或一次短暂的会面,那种独特的节奏感也牢牢抓住了读者的注意力。它不是那种情节跌宕起伏的小说,更多的是一种氛围的营造,一种对特定群体精神困境的深刻挖掘。每一次重读,都能从中品味出新的层次,体会到时代背景下个体生命力的挣扎与微弱的光芒。
评分越来越不爱看短篇惹
评分單《死者》一篇的清冷溫潤就掩不住大師光華;翻譯是不可能的,一些地方在心裏逆向回翻都要通順很多,原文肯定更加漂亮。
评分补标。2018年2月。过年回家看的。想到写这本书时乔伊斯才23岁,就让人感到绝望。 相比于大家盛赞的小说的“精神史”意图,我更着迷于乔伊斯对生活细微之处的把握,对那些稍纵即逝的思绪,人普遍的生存状态的呈现。 这是一本必然会重读的书。
评分与《小城畸人》如出一辙的孤独灵魂的咏叹调:沉闷、黯淡的岁月泯灭了他们的激情,他们固守在各自生活的牢笼中做着困兽之斗,只有在想起往昔片刻的欢愉,才恍若在深沉的绝望中遇见一丝光亮,回忆宛如柔和的星光,给予他们一时的安慰。“他听着雪花隐隐约约地飘落,慢慢地睡着了,雪花穿过宇宙轻轻地落下,就像他们的结局似的,落到所有的生者和死者身上。”
评分怎么能有人写出这样的文章来