具体描述
Mainstream media, often known simply as MSM, have not yet disappeared in a digital takeover of the media landscape. But the long-dominant MSM--television, radio, newspapers, magazines, and books--have had to respond to emergent digital media. Newspapers have interactive Web sites; television broadcasts over the Internet; books are published in both electronic and print editions. In Designing Media, design guru Bill Moggridge examines connections and conflicts between old and new media, describing how the MSM have changed and how new patterns of media consumption are emerging. The book features interviews with thirty-seven significant figures in both traditional and new forms of mass communication; interviewees range from the publisher of the New York Times to the founder of Twitter. We learn about innovations in media that rely on contributions from a crowd (or a community), as told by Wikipedia's Jimmy Wales and Craigslist's Craig Newmark; how the band OK Go built a following using YouTube; how real-time connections between dispatchers and couriers inspired Twitter; how a BusinessWeek blog became a quarterly printed supplement to the magazine; and how e-readers have evolved from Rocket eBook to QUE. Ira Glass compares the intimacy of radio to that of the Internet; the producer of PBS's Frontline supports the program's investigative journalism by putting documentation of its findings online; and the developers of Google's Trendalyzer software describe its beginnings as animations that accompanied lectures about social and economic development in rural Africa. At the end of each chapter, Moggridge comments on the implications for designing media. Designing Media is illustrated with hundreds of images, with color throughout. A DVD accompanying the book includes excerpts from all of the interviews, and the material can be browsed at www.designing-media.com.www.designing-media.comInterviews with [updated by Moggridge 2/1]]Chris Anderson, Rich Archuleta, Blixa Bargeld, Colin Callender, Fred Deakin, Martin Eberhard, David Fanning, Jane Friedman, Mark Gerzon, Ira Glass, Nat Hunter, Chad Hurley, Joel Hyatt, Alex Juhasz, Jorge Just, Alex MacLean, Bob Mason, Roger McNamee, Jeremy Merle, Craig Newmark, Bruce Nussbaum, Alice Rawsthorn, Anna Rosling Ronnlund, Hans Rosling, Ola Rosling, Paul Saffo, Jesse Scanlon, DJ Spooky, Neil Stevenson, Arthur Sulzberger Jr. , Shinichi Takemura, James Truman, Jimmy Wales, Tim Westergren, Ev Williams, Erin Zhu, Mark Zuckerberg
作者简介
目录信息
读后感
评分
评分
评分
评分
用户评价
《Designing Media》这本书，对我而言，是一场意料之外的思想洗礼。我原本以为它会是一本关于如何制作出色营销视频、设计引人注目的网站，或者构建流畅用户体验的实用性读物。然而，这本书的内容却远不止于此，它更像是一次对“设计”这个词在媒体语境下的深度挖掘和哲学探讨。作者并未直接给出设计秘籍，而是将我们带入一个更广阔的视野，去审视媒体本身的发展轨迹及其对人类社会的影响。我被书中对于“身份认同”在数字媒体时代的新解读所深深触动。它探讨了虚拟身份的构建，社交媒体如何塑造我们的自我认知，以及我们在网络空间中的行为如何反映并影响我们在现实生活中的身份。这种对个体心理和社会联系的细致剖析，让我意识到媒体设计不仅仅关乎形式和功能，更关乎人类的情感和社会需求。书中对“信息伦理”的讨论也令我深思。作者没有回避媒体设计中可能出现的侵犯隐私、传播虚假信息等问题，而是鼓励设计师们在追求创新和吸引力的同时，承担起相应的社会责任。这种对设计职业操守的强调，对于在信息时代保持清醒和理智至关重要。尽管这本书缺少了许多我期待的“硬核”设计技巧，但它所提供的宏观视角和深刻洞见，却让我对媒体设计的复杂性和重要性有了前所未有的认识。它让我明白，真正的设计，是能够触及人心，连接社群，并最终对社会产生积极影响的。
评分坦白说，当我拿到《Designing Media》这本书时，我期待的是一份关于如何创造引人入胜的媒体内容的指南，或许包含一些关于叙事技巧、视觉呈现或者平台策略的宝贵建议。然而，随着阅读的深入，我发现这本书的内容与我的初衷相去甚远，它并非一本操作手册，而更像是一次对媒体及其设计本质的深刻反思。作者以一种宏大的历史视角，追溯了媒体形态的演进，从最古老的符号和故事，到如今纷繁复杂的数字平台。我被书中关于“注意力经济”的论述深深吸引。它不仅分析了吸引用户注意力的策略，更重要的是，它揭示了在这种经济模式下，媒体设计所面临的伦理困境。我们如何在不牺牲内容深度和用户体验的前提下，在信息洪流中脱颖而出？这个问题在如今这个信息爆炸的时代显得尤为重要。书中对“参与式文化”的探讨也让我受益匪浅。作者不再将用户视为被动的接受者，而是强调了他们作为内容创作者和传播者的潜力。这促使我思考，未来的媒体设计应该如何赋能用户，让他们能够更自由地参与到内容的创作和分享过程中。这种从“内容为王”到“用户赋权”的转变，让我对媒体设计的未来发展方向有了新的认识。尽管书中并没有提供具体的“如何做”的设计方法，但它所提供的宏观洞察和理论框架，为我理解和实践媒体设计提供了坚实的基础。它让我明白，优秀的设计不仅仅是关于视觉的美观或功能的强大，更是关于如何有效地连接人与信息，以及如何在一个日益复杂的数字世界中，构建有意义的沟通桥梁。
评分当我拿到《Designing Media》这本书时，我脑海中浮现的是关于如何 crafting compelling narratives, designing engaging visuals, and optimizing user journeys.然而，阅读过程却是一次意料之外的、向更深层次的探索。这本书并非简单地提供“如何做”的技巧，而是更倾向于一场对“设计”在媒体语境下含义的宏大叙事和哲学追问。我被书中关于“社会资本与信息流”的分析所深深吸引。作者并没有将信息传播视为孤立的技术过程，而是深入探讨了人际关系、信任网络和社交结构如何在信息的扩散和接受过程中发挥关键作用。这种对社会动态和信息生态系统的洞察，让我意识到，媒体设计不仅仅是内容的呈现，更是关于如何构建和维护有价值的社会联系。书中对“平台与生态系统”的思考也令我印象深刻。它不再仅仅关注单一的媒体产品，而是将目光投向了更广泛的平台，以及它们如何吸引内容创作者、吸引用户，并形成一个互动的生态系统。这种对平台化思维的强调，让我开始从一个全新的角度审视媒体的商业模式和发展逻辑。尽管本书没有直接提供如何撰写一份成功的媒体策划案，或者如何进行一次高效的视觉设计，但它所提供的宏观视野和深刻洞见，却为我理解媒体设计在更广阔的社会文化背景下的作用提供了坚实的基础。它让我明白，真正有影响力的设计，是能够理解并塑造我们与信息、与他人、与世界互动的方式。
评分《Designing Media》这本书，对我来说，是一次深刻的重新认识“设计”的过程。我最初抱着学习如何制作炫酷的数字广告、吸引人的社交媒体内容，或者提升用户参与度的目的而去阅读它。然而，书的内容却远超出了这些具体的应用层面，它更像是一场关于媒体本质的哲学思辨。作者并未直接提供“怎么做”的攻略，而是以一种极为广阔的视角，审视了媒体在人类文明中的角色及其演变。我被书中关于“社群与认同”在数字媒体中的建构方式所吸引。它不再仅仅将个体视为孤立的单位，而是深入探讨了网络社群如何形成，人们如何在其中找到归属感，以及数字身份的构建如何影响个体的自我认知和社会关系。这种对社会心理学和群体行为的关注，让我意识到，有效的媒体设计必须深刻理解人性的需求和连接的渴望。书中对“延迟满足与即时反馈”在媒体体验中的作用的探讨也让我受益匪浅。它分析了不同媒体形态如何利用人们对即时满足的追求，以及这种追求又如何被设计用来引导行为和塑造消费习惯。这种对人类心理动机的洞察，让我开始思考，如何在设计中平衡吸引力和用户的长期福祉。尽管这本书没有直接教我如何写一行漂亮的CSS代码，或者如何运用某种高级的编辑技巧，但它所提供的宏观思考框架，让我对媒体设计在塑造我们世界观和生活方式中的关键作用有了更深刻的理解。
评分《Designing Media》这本书，对我而言，是一次关于“设计”意义的深刻重塑。我原本期待的是一份关于如何制作引人入胜的广告、设计令人惊艳的网站，或者构建流畅用户体验的“干货”集。然而，本书的内容却远远超越了这些具体的技能层面，它更像是一场对媒体及其设计本质的哲学探索。作者以一种极为宏观的视角，带领我们审视媒体在人类历史和社会发展中的演变轨迹。我被书中关于“身体与技术”在媒体交互中的融合所深深吸引。它探讨了技术如何延伸我们的感官，又如何改变我们与物理世界的互动方式，以及这些变化如何反过来影响着我们的媒体体验。这种对人机交互的深入分析，让我意识到，设计不仅仅是关于屏幕上的界面，更是关于用户在整个体验过程中的身体感知和情感投入。书中对“游戏化”在非游戏领域的应用与伦理的讨论也让我耳目一新。它分析了游戏机制如何被引入教育、健康、营销等领域，以提高用户参与度和动机，同时也探讨了这种做法可能带来的潜在风险和操纵性。这种对设计策略及其社会影响的细致权衡，让我对“好设计”有了更全面的理解。尽管本书没有直接教授我如何进行一次成功的A/B测试，或者如何编写一段高效的代码，但它所提供的宏观洞察和理论框架，却为我理解媒体设计的深度和广度提供了坚实的基础。它让我明白，优秀的设计，是能够深刻理解人类需求，并以负责任的方式，创造有意义的连接。
评分初次翻开《Designing Media》，我满怀期待，希望它能为我揭示媒体设计的奥秘，指引我在这个快速变化的领域中找到方向。然而，阅读过程中，我却经历了一段颇为曲折的探索。这本书并非如我最初设想的那样，直接提供一套放之四海而皆准的设计方法论，或者是一份详尽的设计工具箱。相反，它更像是一场关于媒体设计理念、历史演进和未来趋势的宏大叙事。作者以一种宏观的视角，带领读者穿越媒体发展的长河，从印刷术的诞生，到广播电视的兴起，再到数字媒体的爆炸式增长，每一个节点都充满了深刻的洞察。我尤其被作者在探讨“信息过载”这一现代社会普遍困境时的分析所打动。他没有简单地归咎于技术，而是深入剖析了信息传播机制、人类认知能力与信息密度之间的复杂互动。书中引用的案例，虽然并非直接关于具体的设计实践，却让我对“设计”的本质有了更深层次的理解——设计不仅仅是美学和功能的堆砌，更是对信息流动的引导，对用户体验的精心雕琢，以及对社会文化影响力的深思熟虑。读到“媒介即讯息”这一部分时，我仿佛醍醐灌顶，意识到我们在设计任何一种媒体时，都不能仅仅关注其内容本身，而必须审视其形式、传播方式以及由此可能产生的潜移默化的影响。这本书促使我跳出“如何设计”的狭隘视角，开始思考“为何设计”以及“设计能够达成什么”。虽然缺乏直接的设计技巧教学，但它所提供的思想营养，对于任何一个希望在媒体设计领域有所建树的人来说，都是不可或缺的。它迫使我去反思自己过往的设计理念，挑战那些习以为常的思维定式，并鼓励我去探索那些尚未被充分发掘的设计可能性。
评分《Designing Media》这本书，在我看来，是一次对“设计”概念的一次极具挑战性的重塑。它并没有直接给你一张详细的“如何做”的清单，而是更像是一个哲学探讨，关于“设计”在我们这个媒介高度发达的时代究竟意味着什么。我原本以为会读到关于用户界面设计、交互流程优化，甚至是一些最新的设计软件使用技巧，但这本书的内容远远超出了我的预期。作者更侧重于从宏观层面，剖析媒体发展的历史脉络，以及技术革新如何不断地重塑着我们与信息互动的方式。我印象最深刻的是书中关于“数字鸿沟”的讨论，作者并没有将其仅仅视为技术普及问题，而是深入探讨了它背后所反映的社会经济结构、教育资源分配以及文化差异等多重维度。这让我意识到，媒体设计并非孤立的存在，它深深地植根于社会现实之中，并对社会结构产生着深刻的影响。书中对“沉浸式体验”的分析也让我耳目一新。它不仅仅局限于VR/AR等前沿技术，而是将目光投向了更广泛的媒体形态，如电影、游戏、甚至艺术装置，探讨它们如何通过感官的调动，将观众带入一个特定的时空维度。这种跨越不同媒介形式的比较和分析，让我对“沉浸”有了更深刻的理解，也激发了我对未来媒体设计如何创造更具吸引力和影响力的体验的思考。尽管书中没有直接提供现成的设计模板或解决方案，但它所提供的思考框架和批判性视角，对于任何想要深入理解媒体设计本质的读者来说，都极具价值。它迫使我重新审视我所处的设计语境，去思考设计在更广阔的社会文化背景下的作用和责任。
评分当我翻开《Designing Media》时，内心是充满对最新媒体技术和设计趋势的好奇。我期待着能了解到如何用最前沿的工具和理论，打造出引领潮流的数字内容。然而，这本书的内容却以一种更为宏大和历史性的视角展开，它所探讨的“设计”，远不止于屏幕上的像素和代码，而是触及了媒体本身的存在方式及其社会功能。我尤其被书中对“权力结构”在媒体传播中的作用的分析所吸引。作者并没有回避政治和经济因素对媒体设计的影响，而是深入剖析了信息如何被塑造、过滤和传播，以及这些过程如何维护或挑战现有的权力关系。这种批判性的视角，让我开始审视那些看似中立的设计背后，可能隐藏的意识形态和价值取向。书中对“记忆与遗忘”在媒体中的作用的讨论也令我印象深刻。它探讨了媒体如何成为我们集体记忆的载体，又如何在信息的洪流中，让某些事物被遗忘。这让我意识到，媒体设计不仅仅是创造当下，更是塑造历史。尽管本书没有直接教授我如何进行一次成功的营销活动，或者如何优化一个APP的UI，但它所提供的宏观洞察，却极大地拓展了我对媒体设计边界的理解。它让我明白，设计是关于理解人、社会和信息的深刻互动，是关于如何在这个复杂的世界中，创造更清晰、更有意义的沟通。
评分《Designing Media》这本书，于我而言，是一次颠覆性的思想之旅。我最初抱着学习如何创造病毒式传播的社交媒体内容、设计令人印象深刻的游戏体验，或者构建引人入胜的虚拟现实场景的目的而去阅读它。然而，本书的内容却远远超出了我的预期，它并非是一本关于“如何做”的实用手册，而更像是一次对“设计”这个概念在媒体时代进行深刻反思的哲学探讨。作者以一种极具历史纵深感的视角，追溯了媒体形态的演进，并探讨了技术革新如何不断重塑着我们与信息互动的方式。我被书中关于“集体智慧与协同创作”在数字媒体中的兴起所深深吸引。它探讨了互联网如何打破信息壁垒，让个体能够汇聚力量，共同创造和贡献内容，以及这种模式如何挑战了传统的媒体生产和传播方式。这种对协作和众包模式的深入分析，让我意识到，未来的媒体设计必须拥抱开放和参与的精神。书中对“情感连接与叙事驱动”在媒体设计中的重要性的论述也让我受益匪浅。它分析了那些真正能够打动人心的媒体内容，往往都具备强大的叙事能力和情感共鸣，并探讨了设计如何能够有效地运用这些元素，创造出更具影响力和感染力的体验。这种对人类情感需求的关注，让我明白，优秀的设计，是能够触及人心，并引发深刻共鸣的。尽管本书没有直接教授我如何进行一次用户访谈，或者如何运用某种特定的原型设计工具，但它所提供的宏观洞察和理论框架，却为我理解媒体设计的深度和广度提供了坚实的基础。它让我明白，真正的设计，是关于如何以更有意义的方式，连接人与信息，连接人与人，乃至连接人与世界。
评分初翻《Designing Media》，我期望它能成为一本实操性极强的设计指南，让我能掌握各种媒体创作的技巧和方法。然而，这本书的内容却出乎意料地更侧重于对媒体本身及其设计理念的哲学反思，它并没有直接给出“如何做”的具体步骤，而是提供了一个更广阔的思考维度。我被书中关于“全球化与地方性”在媒体设计中的张力所深深吸引。作者探讨了信息如何在跨越文化和地域的界限，以及这种跨越如何带来文化融合与冲突，又如何影响着媒体内容的生产和消费。这种对文化多样性和信息传播的复杂互动的分析，让我意识到，优秀的设计必须具备跨文化的敏感性和适应性。书中对“真实与虚构”在媒体中的模糊界限的讨论也令我倍感启发。它分析了新闻、娱乐、广告等不同媒体形式如何运用叙事技巧，创造出逼真的体验，以及这种体验如何影响我们对现实世界的认知。这促使我反思，在信息爆炸的时代，如何保持批判性思维，辨别信息的真伪。尽管本书没有直接教授我如何制作一个吸引人的播客，或者如何设计一个易于导航的网站，但它所提供的宏观洞察和批判性视角，却为我理解媒体设计的深度和广度提供了坚实的基础。它让我明白，真正有价值的设计，是能够引发思考，促进理解，并最终对社会产生积极影响的。
评分juicy！
评分juicy！
评分几年前东西了现在看起来貌似不太同步了，大部分都是采访内容，所以没能成体系，虽然分了大的章节但感觉大家说的话还是东一块西一块的。
评分几年前东西了现在看起来貌似不太同步了，大部分都是采访内容，所以没能成体系，虽然分了大的章节但感觉大家说的话还是东一块西一块的。
评分几年前东西了现在看起来貌似不太同步了，大部分都是采访内容，所以没能成体系，虽然分了大的章节但感觉大家说的话还是东一块西一块的。
相关图书
本站所有内容均为互联网搜索引擎提供的公开搜索信息，本站不存储任何数据与内容，任何内容与数据均与本站无关，如有需要请联系相关搜索引擎包括但不限于百度，google,bing,sogou 等
© 2026 book.wenda123.org All Rights Reserved. 图书目录大全 版权所有