Approaches to Teaching the Works of Ovid and the Ovidian Tradition pdf epub mobi txt 电子书下载 2026

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出版者:Modern Language Association

作者:Fox, Cora 编

出品人:

页数:294

译者:

出版时间:2010-9-1

价格:USD 19.75

装帧:Paperback

isbn号码:9781603290630

丛书系列:

图书标签:

英文
理论
文化
Teaching
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具体描述

Ovid and his influence are studied in classrooms as various as his poetry, and this Approaches volume aims to help instructors in those diverse teaching environments. Part 1, "Materials," is fittingly collaborative and features brief overviews designed to give nonspecialists background on the more challenging aspects of teaching Ovid. Contributors examine his life and legacy, religion, and relation to the visual arts as well as his afterlife in the Latin classroom, in various translations, and in the Ovide moralis . The editors detail the contexts in which Ovid is taught, identify trends in teaching his work and the Ovidian tradition, and recommend editions and resources for classroom use.

The introduction to part 2, "Approaches," considers Ovid's relation to Vergil and the development of Ovid's influence and reception, from the medieval and early modern period to the reinvigoration of Ovid studies in the twentieth century. In the four sections that follow, contributors provide practical ideas for classroom instruction, examine the political and moral discourses shaping Ovid and his legacy, explore how gender and the body are represented in Ovid and the Ovidian tradition, and look at various ways Ovid's works have been used and transformed by writers as diverse as Dante, Cervantes, and Ransmayr.

徜徉在古罗马的诗意海洋：一段关于奥维德及其不朽传统的探索之旅奥维德，这位古罗马最伟大的诗人之一，其作品以其惊人的想象力、精湛的叙事技巧和对人类情感的深刻洞察而闻名于世。《变形记》、《爱的艺术》、《悲伤的哀歌》等不朽篇章，不仅是西方文学的瑰宝，更是理解古罗马文化、哲学、神话乃至西方文明演进的重要窗口。然而，要真正把握奥维德作品的精髓，并理解其在漫长历史中如何持续地影响着后世的文学、艺术和思想，并非易事。这需要一种多维度、多视角的教学方法，去引导读者跨越时空的界限，与这位古老的天才进行对话。本书并非仅仅是对奥维德作品的罗列或梳理，它更是一场关于“如何去教授”的深入思考。我们探讨的不仅仅是奥维德“写了什么”，更是“如何去解读”他的作品，以及“如何将这些解读传递下去”。本书的宗旨在于为教育者、研究者以及对古典文学抱有浓厚兴趣的学习者，提供一套全面而富有启发性的教学框架。它将引导我们在课堂内外，以全新的视角去审视奥维德及其作品所构建的庞大而迷人的“奥维德传统”。一、穿越时空的对话：重构奥维德的教学空间传统的奥维德教学，往往受限于对文本的字面解读和历史背景的简单介绍。本书则强调，教学的关键在于创造一个生动、互动、富有启发性的学习环境，让学生能够真正“进入”奥维德的世界。文本的深度解读与批判性思维的培养：我们深入剖析奥维德诗歌的结构、语言、叙事策略以及其所蕴含的象征意义。不再满足于故事的复述，而是引导学生去探究诗歌背后的动机、作者的态度以及作品的潜在批判性。例如，在解读《变形记》时，我们不仅关注神话故事的演变，更探讨其对权力、欲望、性别以及人类命运的深刻寓意。本书提供了一系列针对不同作品的深度阅读指南，鼓励学生提出自己的问题，挑战既有的解释。历史语境的再现与文化生态的理解：奥维德生活在奥古斯都时期，一个罗马帝国由共和走向帝国的关键转折点。他的作品，无论是在政治、社会还是文化上，都深刻地反映了那个时代的精神风貌。本书将引导教学者如何将奥维德的作品置于其产生的历史土壤中，考察当时的社会结构、宗教信仰、哲学思潮以及政治气候。通过对相关历史文献、考古发现的引入，学生可以更直观地感受到奥维德诗歌的生命力，并理解其在构建罗马身份认同和价值观中所扮演的角色。跨学科的视野与多元的教学方法：奥维德的作品并非孤立存在，它们与古希腊神话、罗马哲学、修辞学、艺术乃至晚近的社会科学思潮都有着千丝万缕的联系。本书倡导打破学科壁垒，将奥维德的教学与文学、历史、哲学、艺术史、性别研究、甚至心理学等领域相结合。我们探索如何利用视觉艺术（雕塑、绘画）、戏剧表演、电影改编等多元形式，丰富教学内容，激发学生的学习兴趣。例如，将《变形记》中的神话故事与文艺复兴时期的绘画作品进行对比分析，可以让学生直观地感受到奥维德叙事在后世的视觉化进程。技术赋能与在线教学的创新：在当今数字时代，技术为奥维德教学提供了新的可能性。本书将探讨如何利用数字人文工具、在线资源、虚拟现实等技术手段，增强学习的互动性和沉浸感。例如，创建交互式的奥维德神话地图，或者利用数字档案研究奥维德作品的古籍版本，都可以为学生提供更加丰富和动态的学习体验。二、不朽的传承：奥维德传统的深度开掘奥维德的影响力并非局限于古典时代，它像一颗种子，在后世的土壤中生根发芽，形成了丰富而持久的“奥维德传统”。本书将带领我们深入探究这一传统的演变，以及其在不同历史时期和文化语境下的独特呈现。中世纪与文艺复兴：奥维德的“重生”与“重塑”：在中世纪，奥维德的作品以不同的形式得以保存和传播，尽管有时带有道德主义的解读。到了文艺复兴时期，随着古典文化的复兴，奥维德的作品迎来了真正的“重生”。当时的艺术家、作家、学者对奥维德充满了热情，将其作品视为灵感的源泉。本书将考察中世纪抄本中奥维德的流传，以及文艺复兴时期对《变形记》等作品的翻译、注释、改编和艺术化。我们将分析但丁、薄伽丘、莎士比亚等伟大作家如何借鉴奥维德的叙事模式、神话元素和主题，并将之融入到各自的创作之中。巴洛克与启蒙时代：奥维德的“变形”与“反思”：随着历史的演进，奥维德的作品在不同的时代获得了新的解读。巴洛克时期的艺术家们，以其戏剧性的笔触和华丽的风格，将奥维德诗歌中的情感张力发挥到了极致。而启蒙时代，则开始以更加理性、批判的眼光审视奥维德作品中的神话叙事，并从中挖掘出关于人性、社会和道德的普遍性思考。本书将探讨这一时期的文学、音乐、戏剧等艺术形式中对奥维德的继承与转化，例如对“变形”主题在哲学和政治上的引申。近现代文学与批判理论：奥维德的“解构”与“重构”：进入近现代，奥维德的作品在新的文学思潮和批判理论的影响下，呈现出更加复杂和多元的解读面貌。现代主义、后现代主义等思潮，常常从奥维德的作品中挖掘出其对权力、身份、性别、欲望等议题的深刻隐喻，并对其进行解构和重构。本书将重点关注20世纪至今，文学、电影、戏剧等领域对奥维德作品的创新性改编和再创造，例如对《爱的艺术》在新时代语境下的解读，以及对《变形记》中人物原型在当代社会中的映照。奥维德的“全球视野”与跨文化对话：奥维德的影响力早已跨越了西方文明的范畴，在世界各地都留下了印记。本书将尝试拓展视野，考察奥维德作品在不同文化语境下的接受和转化。例如，其作品如何被翻译、改编，并在东方文学、艺术中找到共鸣，抑或是如何与当地的神话和叙事传统发生碰撞与融合。这种跨文化的视角，能够让我们更全面地理解奥维德传统的生命力及其在全球化时代的意义。三、教学的智慧：构建一套动态的教学体系本书的核心在于提供一套可操作、可实践的教学理念和方法。它并非要求教师照搬教条，而是鼓励教师根据自身情况和学生特点，灵活运用其中的思想和技巧，构建一套属于自己的动态教学体系。核心能力与素养的培养：我们的教学目标不仅仅是知识的传递，更重要的是培养学生的核心能力和素养。这包括：批判性阅读与分析能力、跨文化理解能力、独立思考与创新能力、以及卓越的沟通与表达能力。本书提供的教学案例和活动设计，都致力于服务于这些目标的实现。评估的多样性与有效性：除了传统的考试和论文，本书还推荐了多种评估方式，如小组项目、课堂展示、数字作品创作、辩论赛等，旨在更全面地评估学生的学习成果和能力的提升。持续的学习与研究：奥维德及其传统的研究是不断发展的，本书鼓励教师保持终身学习的态度，关注最新的学术动态和研究成果，并积极与同行交流，不断更新和完善自己的教学实践。总而言之，本书是一次对奥维德及其不朽传统的全面而深入的教学探索。它不仅为教育者提供了宝贵的教学资源和指导，更为所有渴望理解这位古罗马诗人和他所创造的辉煌遗产的学习者，打开了一扇通往更广阔、更深刻知识殿堂的大门。在这里，我们期待着一场跨越时空的智慧碰撞，一场关于诗歌、文化与人类永恒主题的深刻对话。

作者简介

目录信息

读后感

评分☆☆☆☆☆

用户评价

评分☆☆☆☆☆

我必须承认，这本书的学术深度是毋庸置疑的，但更难能可贵的是它的“可读性”。它避开了晦涩难懂的术语堆砌，转而使用了一种近乎散文诗的精炼笔触来阐述复杂的学术观点。我发现自己经常在咖啡馆里，不自觉地屏住呼吸，生怕错过任何一个精妙的转折。特别是关于“镜子”意象在奥维德作品中的象征意义的论述，作者简直是将一个简单的视觉工具，挖掘出了关于自我认知、欺骗与真实的哲学深度。他们没有止步于指出“这是个隐喻”，而是深入探讨了在不同历史时期，这个隐喻如何被不同的权力结构所挪用和定制。读完某几个章节后，我甚至会放下书本，走到窗边，对着玻璃反思自己日常生活中那些习以为常的认知模式，这是一种罕见的、能引发读者进行深度自我审视的阅读体验。它真正做到了“教人如何思考”，而非“教人思考什么”。

评分☆☆☆☆☆

阅读过程中，我体验到了一种如同漫步于文艺复兴时期佛罗伦萨的艺术沙龙中的感觉，空气中弥漫着对古典智慧的虔诚与争论。这本书的叙事节奏把握得极为精妙，它不是线性的时间推进，而是采用了一种螺旋上升的结构。每一个章节都像是一个聚焦的光束，精准地打在奥维德传统中某个特定领域——比如莎士比亚戏剧中的“奥维德式蜕变”，或是巴洛克音乐中对“痛苦的颂歌”的演绎。最让我赞叹的是，作者在探讨复杂的理论框架时，总是能适时地插入令人拍案叫绝的具体案例。例如，他们分析了十七世纪法国宫廷沙龙中，贵族女性如何利用奥维德的悲剧原型来构建自身的社交身份，这种将高雅文学与日常社会行为联系起来的视角，让我对文学的社会功能有了更深一层的理解。它成功地将那些看似高不可攀的古典文本“拉下神坛”，让它们重新呼吸着历史的烟火气，这种亲切感是许多纯理论著作所缺乏的。

评分☆☆☆☆☆

这本书的封面设计简直是一次对古罗马美学的现代致敬，那种深沉的靛蓝色与烫金的书名形成了一种庄重又引人遐思的对比。我拿到手时，首先被它沉甸甸的质感所吸引，纸张的选择极佳，摸上去有种微哑的触感，显然这并非那种廉价的教科书用纸。内容上，我本以为会是一本枯燥的学术论文集，但翻开目录，我立刻被其广博的视野所折服。它没有局限于传统的文本细读，而是将奥维德的《变形记》和《情诗》等经典置于一个宏大的文化脉络中进行审视。作者似乎是一位深谙古典文学的“侦探”，不断地在历史的碎片中挖掘奥维德对后世文学、艺术乃至哲学思想的影响路径。特别是关于中世纪炼金术士如何解读奥维德的段落，简直是脑洞大开，它揭示了古典神话如何被“重塑”和“误读”，从而服务于新的知识体系，这种跨学科的叙事能力，让我对后续的阅读充满了期待。它不是在简单地复述故事，而是在解剖一个跨越千年的“文化基因”。

评分☆☆☆☆☆

这本书的排版和注释系统，简直是为我这种有“强迫症”的深度阅读者量身定做的。每一个脚注都像是通往另一个知识宝库的秘密通道，它们不仅仅是简单的文献引用，很多时候更是作者对某个争议性观点的幽默评论或补充说明，读起来毫不枯燥。装帧设计上的用心也值得称道，书脊的坚固程度保证了它能够承受反复的翻阅和标记，而且页边距的设置非常合理，为读者留下了充足的手写批注空间。我尤其欣赏作者在处理那些难以界定的、游走在神话与历史边缘的文本时所展现出的那种克制的审慎态度。他们从不草率地下结论，而是像一位经验丰富的导游，带领读者穿梭在不同的阐释迷宫中，提供地图，但尊重读者的自主选择。这种对学术严谨性和阅读愉悦性的完美平衡，在同类专著中是极其罕见的。

评分☆☆☆☆☆

总体来说，这本书给我带来的冲击感，远超出了我对一部“研究指南”的预期。它更像是一部关于“文化韧性”的史诗。奥维德的文本之所以能够千年不朽，正是因为它具备了极强的可塑性，能够不断地被不同的时代“借用”和“重新编码”。这本书成功地捕捉并展示了这种“变色龙”般的特性。我特别喜欢它在收尾部分对数字时代，奥维德传统如何以表情包、病毒式传播的故事片段等新形态出现进行的探讨，这显示了作者并未固步自封于古典语境，而是将目光投向了当下。它没有提供一个终极答案，而是留下了一系列更引人入胜的问题：在信息爆炸的今天，我们如何重拾那种对古典叙事深层结构进行细致打磨和欣赏的能力？这本书无疑是激发这种思考的绝佳催化剂，它不仅是工具书，更是一次关于文化传承本质的哲学漫游。

评分☆☆☆☆☆