阿汤（汤祯兆）

作品就是最佳介绍： 1. 创作集《变色》，香港：一本出版社，1991年。 2. 日本电影研究《感官世界─游于日本映画》，香港：陈米记，1995年。同书另有台湾万象版，1996年9月出版，篇章微有修订。 3. 书评集《书丛中的冒险》，香港：素叶，1997年。 4. 日剧研究《日剧美味乐园》，香港：文林社，1998年。 5. 日本流行文化研究《俗物图鉴》（又名拜物图鉴），台湾：商周出版社，1999年。 6. 日剧研究续篇《日剧游园地》，香港：文林社，1999年。 7. 日剧研究《日剧最前线》，台湾：商周出版社，2000年。 8. 日本流行文化研究《乱步东洋——日本文化杂踏记》，香港︰指南针集团有限公司，2001年。 9. 日本电影研究《讲演日本映画》，香港：百老汇电影中心，2003年。 10. 文化研究《杂踏香港》，香港：青文书屋，2004年。 11. 日本成人电影研究《AV现场》，香港：茶杯，2005年。 12. 日本文化研究《整形日本》，香港：天窗，2006年。同书另有山东人民出版社的简体字版，2008年1月出版，增补关于「村上春树」的一章。 13. 日本文化研究《命名日本》，香港：天窗，2007年。 14. 日本文化旅游《情热四国》，香港：知出版，2008年。 15. 个人自选集《全身文化人》，香港：文化工房，2008年。

摘自汤祯兆个人网志︰http://blog.roodo.com/tongsiu/

《全身文化人》是一本奇特的书，我从来没有想过它有机会以简体版面世，在此先要感谢文化工房的袁兆昌及浙江大学出版社的张罗及支持。

翻开《全身文化人》的目录，大家不难发现它是一本百分百「作者论」的作品──如果你对「汤祯兆」兴趣不大，那彻头彻尾肯定不属你要呷的一杯茶。如果当初没有文化工房的无限信任，它根本不可能有机会以如斯面貌「示众」。是的，自选集之名本来就已经很不香港。念书时期所接触的自选集，全属内地及台湾的文学大家撰作，堂堂系列横陈，气势好不吓人。我尝试从读者角度，去思考究竟想看一本怎样的自选集，得出的结论是──肯定是以汇聚作者最出色的文章为终极期盼。也正因为此，我原先打算以「The Best of」的编选逻辑，从而去组织谋篇，即把自己最喜欢的文章共冶一炉汇集成书，作为一个阶段的总结──我一直坚信写作必须先娱己后才能娱人。不过迅即发现构思并不可行，因为基于既有版权上的合约限制，我无法把所有自以为最出色的文章聚合成一书。后来退一步去思量，终于得出另一想法，就是以Reader的概念出发，即以建构成一本「汤祯兆读本」为务──那就是说从《全身文化人》入手，读者应该可以明白到我这二十年来的写作生涯，是怎样走过的。而且我也担心自选集在香港的市场非常有限，于是把未收录成书的文章编修进去的念头也益发愈炽热，终取平衡而成了眼前的成貌。

「创作人」、「足球人」、「文学人」、「电影人」及「香港人」，是我归纳出来的五个身分，用来统涉过去的创作历程。邓小桦劈头便问我为何把文学创作置于卷首？我不假思索便回答：那是写作的根，怎能不立此存照思源为证！曾有内地读者询问，为何在《命名日本》后记中，那么强调中文系出身的影响？我得承认今天看来，以「全身文化人」为名正好代表了出入无门的理想境界（可参看叶辉在书中〈疑似同门〉的诠释）──「无门」，就是无门无派，那确是民间书写的自由自在世界；不过要进入「无门」，每个人其实都有自己的写作历练，而我就是凑巧从文学开始，仅此而已。

是的，那绝非你惯常认识专擅日本文化书写的「汤祯兆」──后者其实可能更接近市场定律建构出来的形象角色。但由于大家容易接触到我的日本文化书写，所以是书便刻意让这一重身分缺席。在《全身文化人》所展示的，其实不难说明每个人都有广阔的兴趣范畴，而且内容表面上好像风马牛不相及，但仔细一看自然会得出文理互通前世今生的脉络印象。再加上我是一个幸运的人，才有契机可把意念落实转化成书并得以刊行。

内地读者容或对书中内容，例如香港杰出的文学作家谢晓虹、王良和及罗贵祥等不一定熟悉，又或是对一些香港的地景（沙田第一城）乃至热门焦点话题（《四代香港人》的争议）不甚了了，甚至对一些肆意把弄的语言实验（把广府话口语乃至粗言秽语也挪用至文中）心存反感，然而我深信背后的谋篇定势，其实还是中文铸造天下融通。

是的，《全身文化人》是我迄今为止最偏爱的一本书，希望大家可以看出滋味。