工具介绍 14第1章 时装人物模型的比例 17 了解人物模型的基本要素 18 按一致的比例绘画 20 辅助线 22 时装画的拉长风格与人体 24 解读人体 26 人体图 28 上部躯干定义 32 下部躯干定义 33 躯干定义 34 躯干造型动力学 36 手绘人体 38 快速素描绘制步骤 40 快速手绘指南 42 创建人体侧面图 44 人体侧面图 45 侧面造型 46 实现平衡和动感 48 使用平行线 50 正面中心线的重要性 52 背面视图 54 较丰满的人体 56 孕妇人体时装画 58 小结 60 作业 60第2章 基本人体形态 61 绘制腿部：形态和形状 62 腿部造型 64 透视缩短：腿 66 绘制脚 68 脚部造型 72 绘制手臂：形态和形状 74 透视缩短：手臂 76 绘图提示 80 绘制手：形态和形状 82 小结 86 作业 86第3章 绘制模特 87 姿势的组成要素 88 躯干 92 角度 96 平衡线 100 支撑腿与平衡线 104 手臂 108 小结 112 作业 112第4章 时装人物头部 113 绘制头部 114 绘制正面头部 116 绘制转动45°角的头部 118 绘制侧面头部 120 绘制面部特征草图 122 菱形技巧 126 定位头部 128 脸和头发的风格变化 130 绘制头发 132 绘制发型 134 小结 136 作业 136第5章 绘制男性 137 绘制男性人体 138 男性人体的基本要素 140 男性姿势与女性姿势的比较 142 处理姿势 144 男性人体的比例 146 绘制男性的腿部 148 绘制男性的手臂和手 150 绘制男性的头部 152 绘制男性的头发 154 为男性人体设计服装 156 男裤 160 男士上装 162 绘制套装草图 164 经典的男装草图 166 男装素描 168 特约艺术家：Josh Prim 170 特约艺术家：Catie Donhauser 172 特约艺术家：Sascha Flowers 174 早期男装图样：20世纪初到20世纪30年代 178 小结 180 作业 180第6章 绘制儿童时装 181 儿童的年龄段 182 婴儿 184 幼儿 186 低龄儿童 187 儿童1888～12岁的男孩 189 8～19岁 190 绘制儿童的头部 192 绘制儿童的发型 194 绘制儿童的手臂和手 196 绘制儿童的腿和脚 198 儿童素描 200 儿童的风格 202 特约艺术家：Janet Kim 204 特约艺术家：Eri Mikami 206 早期儿童服装图样：20世纪20年代至30年代 208 小结 210 作业 210第7章 服装和服装细节 211 时装透视图 212 绘制裙子 214 绘制喇叭裙和缩褶裙 216 绘制褶裙 218 绘制裤子 220 绘制领口和衣领 224 绘制袖子 226 绘制女衬衫草图 228 绘制西装上衣草图 230 绘制茄克草图 232 绘制大衣草图 234 绘制绗缝 236 绘制人造皮草 237 绘制褶边 238 绘制瀑布花边 240 绘制抽褶和缩褶 242 绘制挂帽领 243 新娘装的比例 244 新娘装造型 246 新娘装的款式 248 新娘装的裙裾 250 褶皱细节 252 小结 254 作业 254第8章 配饰 255 首饰 256 针对首饰画头部素描图 258 针对首饰的手脚素描图 260 太阳镜 262 绘制男帽 264 绘制女帽 266 腰带 268 手提包 270 鞋类素描图 272 高跟 274 绘制女鞋 276 运动鞋 278 特约艺术家：LaToya Leflore 280 特约艺术家：Jason Bunchanon 282 特约艺术家：Clara Yoo 284 小结 286 作业 286第9章 基本渲染技巧 287 条纹布 288 方格布、条格平布和苏格兰格子布 290 图案 292 缩小印花 294 面料渲染 296 面料润色 298 秋季服装面料 300 钢笔线和马克笔着色 302 全黑色渲染 304 阴影 306 高亮显示或阴影——对单一色彩的强调 308 人物模型上的阴影 310 戏剧性阴影 312 透明面料 313 特约艺术家：Jodie Lau 314 小结 316 作业 316第10章 颜色渲染 317 用马克笔渲染肤色 318 用马克笔渲染男装 320 用马克笔渲染童装 322 树胶水彩画——水彩/绘制肤色 324 混合颜色来画水彩画 326 用水彩渲染面料 328 时装设计师们的颜色大赛 330 Yves Saint Laurent与20世纪70年代的羊毛麦尔登茄克 333 Emilio Pucci与20世纪60年代的平纹布裙 334 Carolina Herrera与20世纪80年代的丝光花瑶裙 334 Rudi Gernreich与20世纪60年代的羊毛平纹布裙 335 Geoffery Beene与20世纪70年代的丝质提花裙 336 James Galanos与20世纪70年代的双绉晚礼服 337 Andr é Courrèges与20世纪60年代羊毛哔叽呢长裤套装 338 Arnold Scaasi与20世纪80年代的丝质透明硬纱晚礼服式连身衣 339 渲染头发 340 小结 342 作业 342第11章 绘制针织衫 343 针织衫的基本要素 344 绘制针织衫 346 画针织衫平面展示图 348 造型与部分渲染 350 基本编织针法 352 重复图案 354 辫子花和组合 356 描摹针织图案 358 编织处理 360 特约艺术家：Saida Mouradova 362 特约艺术家：Christina Kown 366 小结 370 作业 370第12章 设计草图与时装插画 371 让造型与时装款式匹配 372 造型中的态度 374 态度冲突 376 插画家与设计师 378 外表与感觉 380 夸张与信息 382 设计风格 384 设计重点 386 设计方向 388 特约艺术家：Joo Young Kang 390 特约艺术家：Jodie Lau 392 特约艺术家：Jodie Lau 394 特约艺术家：Anthony Manfredonia 396 早期的女性服装图样 398 小结 400 作业 400第13章 绘制平面展示图和规格图 401 平面展示图的人物模板 402 上装——衬衫和连衣裙的模板 404 下装——裙子和裤子的模板 406 平面展示图的结构 408 了解平面展示图 410 泳装和女式贴身内衣裤的平面展示图 412 连衣裙和礼服的平面展示图 414 女性的外套平面展示图 416 专题或组合式平面展示图 418 将素描图与平面展示图结合使用 420 男装平面展示图 422 男士下装的平面展示图 424 裤子平面展示图 425 男式上装的平面展示图 426 儿童服装的平面展示图 428 规格图 430 规格图中的尺寸和细节 432 分析服装 434 平面展示图与规格图 436 特约艺术家：Catie Donhauser 438 特约艺术家：Jodie Lau 440 特约艺术家: Jodie Lau 442 小结 444 作业 444第14章 布局 445 布局构图 446 人体和配饰 448 布局中的空间和形状 450 组合人体 452 布局选择 454 即兴布局 456 特约艺术家：Elizabeth Kennedy 458 特约艺术家：Elizabeth Kennedy 460 特约艺术家：Christina Kwon 462 小结 464 作业 464附录 465 绘图词典——领口 466 衣领 467 衣领与翻领 468 领口处理——蝴蝶结和领结 469 袖孔处理 470 袖子 471 袖口 472 女式上衣与男式衬衫 473 上装及细节 474 针织衫 475 睡衣和家居服 476 胸衣和内衣 477 短裤等各类裤子 478 腰节处细节 480 口袋 481 裙子长度 482 裙子 483 省道裁剪——衣大身 484 连衣裙 485 茄克衫和西装上衣 486 茄克衫 487 大衣等外套 488 帽子和手套 490 手提袋和钱包 492 鞋子 493 问题示例 494
· · · · · · (收起)