1.继《谁杀了古典音乐》剑指古典音乐三大关键环节后,作者这次把视角延伸到了普通音乐爱好者。被大都会歌剧院封杀,参与排练歌剧等经历,展示了当代西方音乐界的丰富层次。其他艺术评论,也更加深入地阐释了古典音乐之魅。
2.作者是能够把音乐专栏开到《旗帜晚报》前三版的作家,本书系作者亲自选定8年来最满意的30篇文章组成,以掌握了大量第一手资料的乐评为主,兼有其他艺术评论,完整呈现当代西方优秀艺术评论风貌,可以说是“最莱布雷希特的莱布雷希特”。
诺曼•莱布雷希特(Norman Lebrecht),1948年出生于伦敦。他曾为《每日电讯报》写了10年古典音乐专栏,现任BBC广播3台Lebrecht Live栏目主持人。他的十余本关于音乐的著作被翻译成13种语言,其中包括全球热 销的《大师的神话》和《当音乐停止时》(中文版为《谁杀了古典音乐》)、《音乐逸事》 等。
除了音乐方面的造诣,莱布雷希特是一位十分高产的作家。他平均每两年出版一本专著,每个星期写两到三篇专栏,不定期主持广播和电视节目,最近几年还开始写博客,连最时髦的Twitter上也有他的身影。
近五年来,我几乎每周要做的两件事,一是发给《外滩画报》编辑吴志超一篇莱布雷希特的专栏,一是写信给莱布雷希特先生告诉他哪篇文章已经发表,公事之余,有时还会拉拉家常。有些人重复做相似的事情很快会心生厌倦,有些人则在重复中体会熟悉的温存。这五年里,老莱退休了,出...
评分近五年来,我几乎每周要做的两件事,一是发给《外滩画报》编辑吴志超一篇莱布雷希特的专栏,一是写信给莱布雷希特先生告诉他哪篇文章已经发表,公事之余,有时还会拉拉家常。有些人重复做相似的事情很快会心生厌倦,有些人则在重复中体会熟悉的温存。这五年里,老莱退休了,出...
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评分近五年来,我几乎每周要做的两件事,一是发给《外滩画报》编辑吴志超一篇莱布雷希特的专栏,一是写信给莱布雷希特先生告诉他哪篇文章已经发表,公事之余,有时还会拉拉家常。有些人重复做相似的事情很快会心生厌倦,有些人则在重复中体会熟悉的温存。这五年里,老莱退休了,出...
评分动笔写这篇文章时,电脑桌面台历跳到了2011年6月3日。想到这个,我忍不住翻开书架上的《永恒的日记》,想看看音乐史上的这天发生了什么。根据作者诺曼•莱布雷希特的叙述,这天曾发生过5件事,其中有,“1875年,在结婚六周年纪念那天凌晨2点,乔治•比才因为《卡门》的失...
《被禁于大都会歌剧院》这本书,仿佛是一扇通往另一个世界的门,一旦推开,就再也无法轻易关闭。我以一个旁观者的身份,却被作者深深地拉进了故事的核心,感受着那份沉甸甸的压抑与无力。开篇营造出的氛围,既有一种宏伟的史诗感,又带着一种令人不安的压迫感。我仿佛能听到大都会歌剧院昔日辉煌的歌声,却又被现实的“禁锢”所震慑。这种强烈的反差,激发了我对故事背后真相的强烈渴望。作者并没有简单地将“被禁”的原因呈现在我面前,而是设置了层层叠叠的谜团,让我不断地去猜测、去推断。每一个人物的言行举止,都充满了暗示,每一次情节的转折,都像是为我揭开了一角面纱。我尤其喜欢书中对于人物内心世界的描绘,那些在压迫下依然燃烧着艺术激情的人物,他们的内心独白,他们的挣扎与抗争,都让我感同身受。我曾一度沉浸在对某个角色的命运感到担忧,为他们的遭遇而唏嘘不已。同时,我也被那些隐藏在幕后,操纵着一切的力量所吸引,想要去探究他们的动机,去理解他们的逻辑。这种对人性复杂性的深入挖掘,是本书最让我着迷的地方。我常常会在阅读的间隙,停下来思考,如果我身处那个被禁锢的歌剧院,我会如何应对?我会选择沉默,还是会发出微弱的反抗?这本书让我重新审视了艺术的意义,以及在困境中,个体所能爆发出的巨大能量。
评分这本《被禁于大都会歌剧院》的问世,着实让我这个常年浸淫在古典音乐殿堂的乐迷心头泛起一股复杂的情绪。我几乎是怀揣着一种近乎虔诚的期待翻开了第一页,原因无他,仅仅是因为“大都会歌剧院”这个名字本身就承载了太多辉煌的历史、太多震撼的歌剧艺术,以及无数个夜晚令我心潮澎湃的瞬间。然而,当故事的帷幕缓缓拉开,我并没有立刻被卷入那些熟悉的、光鲜亮丽的舞台背后,而是被引入了一个截然不同的、充满阴谋与挣扎的叙事空间。作者巧妙地构建了一个令人不安的开端,似乎是在暗示,即便是最令人仰望的艺术殿堂,也并非铜墙铁壁,亦会因为某些不为人知的缘故,而显露出其脆弱的一面,甚至是被一股强大的力量所“禁锢”。这种“禁锢”的设定,立刻勾起了我的好奇心,我不禁想要探究,究竟是什么样的禁忌,才能让一个如此充满生命力的艺术机构,被剥夺了其自由呼吸的权利?这种剥夺,是物质上的?是精神上的?抑或是某种更为隐秘的、根植于人性深处的冲突?随着阅读的深入,我发现作者在叙事上并未采取直给的方式,而是通过层层递进的悬念,一点点地揭示着事件的全貌。每一个人物的出现,每一个看似不经意的对话,都仿佛是棋盘上的一颗棋子,最终指向一个我尚未完全洞悉的结局。我尤其欣赏作者在塑造人物时所展现出的细腻笔触,那些身处巨大压力之下的艺术家们,他们的恐惧、他们的坚持、他们的妥协,都仿佛跃然纸上,让我能够感同身受。尤其是那些在黑暗中寻找一丝光明的人物,他们的绝望与希望交织,构成了小说中最动人的篇章。我常常会放下书本,独自沉思,想象着他们所处的困境,想象着我若身处其中,又将如何抉择。这种代入感,是我阅读过程中最为珍贵的体验之一。
评分《被禁于大都会歌剧院》这本书,宛如一场精心编排的歌剧,即便没有华丽的辞藻,却在平淡的叙述中蕴含着巨大的张力。我并非抱着寻找具体剧情的期待去阅读,而是更倾向于感受作者在文字间传递的那种氛围与情绪。开篇的“被禁”二字,如同一个沉重的音符,瞬间将我的思绪拉向了一个充满压抑与神秘的空间。我仿佛能感受到,这座曾经响彻世界的歌剧院,此刻却被一股无形的力量所束缚,那些曾经激昂的旋律,那些曾经动人的咏叹,都不得不消声匿迹。作者的叙事手法非常独特,她并没有选择直接揭示“禁锢”的原因,而是通过一些零散的片段、一些人物的旁观视角,慢慢地拼凑出一个模糊却又令人不安的画面。我感觉自己就像一个侦探,在蛛丝马迹中寻找真相。我尤其欣赏书中对于人物心理的细致描绘。那些身处困境中的艺术家们,他们的无奈、他们的抗争、他们的妥协,都展现得淋漓尽致。我曾一度为某个角色的遭遇而感到心痛,为他们的艺术理想在现实面前的脆弱而感到惋惜。同时,我也对那些隐藏在幕后,似乎掌握着一切的角色产生了浓厚的兴趣,想要去探究他们为何要这样做,他们的背后又隐藏着怎样的故事。这本书让我深刻地体会到,艺术并非总是自由自在的,它也会面临着来自外部世界的压力与挑战,而艺术家的命运,也常常与时代的洪流紧密相连。
评分《被禁于大都会歌剧院》这本书,犹如一首低沉而悠扬的挽歌,唱给那些被压抑的艺术,以及那些在困境中依然闪耀的人性光辉。我并不是一个音乐领域的专家,但“大都会歌剧院”这个名字自带的光环,足以引起我对这个故事的兴趣。而“被禁”这个词,则为这个故事蒙上了一层神秘的面纱,让我充满了探究的欲望。作者的叙事风格非常独特,他并没有选择直接展现一场惊心动魄的冲突,而是通过一种更加写意、更加注重意境的方式,来描绘“禁锢”的现实。我仿佛能感受到,那些曾经辉煌的舞台,此刻被无形的枷锁所束缚,那些曾经激昂的旋律,此刻只能在寂静中回荡。我尤其被书中对于人物心理的细致刻画所打动。那些在压抑环境中,依然怀揣着艺术梦想的角色,他们的挣扎、他们的无奈、他们的坚韧,都让我看到了人性的力量。我曾一度为某个角色的遭遇而感到心痛,为他们的艺术生命在现实面前的脆弱而感到惋惜。同时,我也对那些似乎掌握着“禁锢”之匙的角色产生了浓厚的兴趣,想要去探究他们的动机,去理解他们行为背后的逻辑。这本书让我深刻地体会到,艺术的生命力是顽强的,即使在最艰难的时刻,它也能找到生存的空间,并以独特的方式展现其价值。
评分初读《被禁于大都会歌剧院》,我便被作者所营造的独特氛围所吸引。这并非那种瞬间抓住你眼球的戏剧性开篇,而是一种润物细无声的铺垫,一种逐渐渗透的压抑感。我从未真正踏足过大都会歌剧院,但凭借着它在音乐史上的辉煌地位,我能够想象出它昔日的繁荣与活力。然而,当“被禁”这个词汇与它联系在一起时,一种强烈的违和感便油然而生。这不禁让我开始思考,究竟是什么样的力量,能够让一座如此充满生命力的艺术殿堂,陷入沉寂?作者的叙事手法非常巧妙,他并没有直接告诉我答案,而是通过描绘人物的困境,通过一些零散的对话和场景,一点点地揭示出“禁锢”的真相。我感觉自己就像一个身处迷雾中的旅行者,每一步都小心翼翼,每一点发现都让我更加好奇。我尤其被书中对于人物内心世界的刻画所打动。那些在压抑环境中,依然努力维系着艺术梦想的角色,他们的坚韧、他们的绝望、他们的希望,都如同真实的生命在我眼前展开。我曾一度为某个角色的遭遇而感到心痛,为他们的才华无法得到施展而感到惋惜。同时,我也对那些似乎掌握着“禁锢”之匙的角色产生了浓厚的兴趣,想要去探究他们的动机,去理解他们行为背后的逻辑。这本书让我深刻地体会到,艺术并非总是独立于世俗之外,它也会受到来自社会、政治、人性的多重影响。
评分自从读了《被禁于大都会歌剧院》,我的脑海里就不断回荡着那个被笼罩在迷雾中的歌剧院,以及那些曾经在那里闪耀,如今却被迫蛰伏的灵魂。这本书的开篇就带着一种宿命般的沉重感,仿佛在预告着一场即将到来的风暴,而这场风暴的中心,便是那座曾经辉煌无限的艺术殿堂。作者并非直接铺陈事件的起因,而是选择了一种更加迂回、更加引人入胜的方式,通过一些零散的线索、一些模棱两可的对话,慢慢勾勒出“被禁”的图景。我感觉自己就像一个在阴暗隧道中摸索的探险家,每一点微弱的光芒都弥足珍贵,指引我向前,同时也让我更加期待最终出口的到来。书中对于“禁锢”的描绘,并非简单粗暴的物理封锁,而是一种更为复杂、更为微妙的压制。这种压制可能来自于权力,可能来自于偏见,甚至可能来自于人们内心深处的恐惧。我曾一度猜测,这是否与某个历史事件有关,或者是某种社会思潮的暗流涌动?但作者的叙事手法却更倾向于挖掘人物内心世界的纠葛,将宏大的背景与个人的命运紧密地联系在一起。我尤其被那些在逆境中依然坚持艺术梦想的角色所打动。他们如同暗夜中的萤火虫,虽然微弱,却依然散发着不灭的光芒。他们的每一个眼神,每一次叹息,都充满了故事。我反复咀嚼着书中那些富有诗意的句子,试图从中找出隐藏的意义,去理解那些被压抑的情感是如何在狭小的空间里挣扎求生的。这本书不仅仅是关于一个歌剧院的兴衰,更是关于人性在极端环境下的挣扎与超越,关于艺术在沉默中爆发的强大生命力。
评分当我看到《被禁于大都会歌剧院》的书名时,心中便涌起一股强烈的好奇。大都会歌剧院,这样一个充满艺术光辉的名字,与“被禁”这样带着束缚意味的词汇并列,本身就充满了张力,让我迫不及待地想知道,究竟发生了什么。然而,故事的开篇并没有如我预期的那样,直接进入戏剧性的情节,而是以一种更加内敛、更加写意的方式,来铺陈“禁锢”的现实。作者并没有急于解释原因,而是通过描绘人物的状态,通过一些充满暗示性的对话,一点点地勾勒出被压抑的氛围。我感觉自己就像一个在阴影中探索的人,每一点微弱的光线都牵引着我的思绪,让我更加想要探究深处的真相。我尤其被书中对于人物内心世界的细腻描绘所打动。那些在困境中,依然坚持艺术梦想的角色,他们的挣扎、他们的无奈、他们的希望,都让我深深地共鸣。我曾一度为某个角色的命运而感到担忧,为他们的才华无法得到施展而感到惋惜。同时,我也对那些似乎掌握着“禁锢”之匙的角色产生了浓厚的兴趣,想要去探究他们的动机,去理解他们行为背后的逻辑。这本书让我深刻地体会到,艺术的生命力是顽强的,即使在最艰难的时刻,它也能找到生存的空间,并以独特的方式展现其价值,这种价值,甚至能够穿透禁锢,触及人心。
评分《被禁于大都会歌剧院》这本书,给了我一种前所未有的阅读体验。它不是那种能让你一口气读完的快节奏小说,而更像是一首悠长而深邃的交响乐,需要你静下心来,细细品味其中的每一个音符。书名的“被禁”二字,本身就充满了悬念,让我充满了对背后故事的好奇。我原本以为会是关于一场突如其来的灾难,或者某种阴谋的揭露,但作者却选择了一种更加意想不到的叙事方式。他并没有直接展现“禁锢”的宏大场面,而是通过一些看似微不足道的细节,一些人物的只言片语,来一点点地勾勒出被压抑的现实。我感觉自己就像一个在迷雾中摸索的人,每一点微弱的光亮都弥足珍贵,指引我向前,同时也让我更加期待最终的清晰。我尤其被书中对于人物情感的刻画所打动。那些身处困境中的艺术家们,他们的无奈、他们的坚持、他们的希望,都如同潮水般涌上心头,让我感同身受。我曾一度为某个角色的命运而担忧,为他们的艺术理想在现实面前的渺小而感到心痛。同时,我也对那些似乎操纵着一切的幕后力量产生了浓厚的兴趣,想要去探究他们的动机,去理解他们的逻辑。这本书让我重新审视了艺术的价值,以及在困境中,人类所能爆发出的强大韧性。
评分当我初次接触到《被禁于大都会歌剧院》这个书名时,心中便涌起一股莫名的好奇。大都会歌剧院,这样一个象征着艺术巅峰的词汇,与“被禁”这样充满限制的字眼 juxtaposition,本身就充满了戏剧性的冲突,令我迫不及待地想要一探究竟。然而,书本的打开,并没有如我预期的那样,直接讲述一个跌宕起伏的故事情节,而是选择了一种更加内敛、更加具象化的方式,来描绘“禁锢”的状态。作者似乎并不急于阐明事件的起因,而是通过营造一种独特的氛围,让读者去感受那种被压抑、被束缚的现实。我仿佛能听到空气中弥漫的沉寂,感受到那些曾经充满活力的空间,此刻却显得异常压抑。我尤其被书中对于人物心理的细致描绘所打动。那些在“禁锢”之下,依然努力维系着艺术生命的角色,他们的内心挣扎、他们的坚韧不拔,都让我看到了人性的光辉。我常常会为某个角色的遭遇而感到惋惜,为他们的才华无法得到施展而感到遗憾。同时,我也对那些似乎掌握着“禁锢”之匙的人物产生了浓厚的兴趣,想要去探究他们的动机,去理解他们行为背后的逻辑。这本书不仅仅是对一个艺术机构命运的探讨,更是对艺术与权力、个体与集体、自由与束缚之间关系的深刻反思。
评分我怀揣着对“大都会歌剧院”这一名字所承载的艺术光辉的敬意,翻开了《被禁于大都会歌剧院》。然而,我并没有立刻沉浸在那些熟悉的旋律与舞台的辉煌之中,而是被一种突如其来的、充满悬念的叙事所吸引。作者以一种近乎低语的方式,缓缓地讲述着一个关于“禁锢”的故事,这“禁锢”并非简单的物理隔绝,而是一种更加深刻、更加令人窒息的束缚,笼罩在这座曾经无比自由的艺术殿堂之上。这种设定,瞬间勾起了我强烈的好奇心。是什么样的力量,能够让如此盛大的艺术机构,被迫收敛其光芒?是权力的干预?是观念的冲突?抑或是某种更深层次的社会裂痕?随着文字的深入,我发现作者并没有急于给出答案,而是通过精心设置的情节,一点点地剥落出事件的真相。每一个人物的出现,都仿佛带着一段未被讲述的故事,每一次对话,都暗藏玄机。我被书中对于人物内心世界的细腻刻画所深深吸引。那些在压抑环境下,依然坚持艺术追求的人们,他们的坚韧、他们的挣扎、他们的希望,都如同黑暗中闪烁的星火,照亮了我的阅读之路。我曾一度为某个角色的命运而担忧,为他们的困境而感到心痛。同时,我也对那些操纵着一切的隐秘力量感到好奇,想要去探究他们的动机,去理解他们的行事逻辑。这本书不仅仅是关于一个歌剧院的命运,更是关于艺术的生命力,以及在逆境中,人性所能展现出的不屈与光辉。
评分艺术只有在评判者努力工作时才能繁荣。
评分老莱,能把音乐专栏开到《旗帜晚报》等英国大报前三版的作家
评分艺术只有在评判者努力工作时才能繁荣。
评分说实话 古典乐我不懂 判断不出好不好 但是后半本非古典乐内容 确实是普通专栏文章的水平 杂志上登个豆腐块凑合 出书有点浪费书号⋯⋯#英语世界的作家太幸福#
评分以这本看来,国内先行引进《谁杀了古典音乐》,对老诺曼的形象是个负面打击。而老诺曼在这本集子里于嘲讽刻薄之外,却另有一番温暖的情怀。他忧心的是人性的失落,推崇的是质朴、民主而能人人分享的体验。这本集子倒让我对他有刮目相看之感。
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