在大陆,王小波、苏童、阿城、止庵是他的忠实粉丝
在台湾,朱天文,唐诺是卡尔维诺不余遗力的传播者
在香港,梁文道说他一直在准备谈卡尔维诺,可是一直没准备好
权威版本,全面修订2006年单行本译本,并增补卡尔维诺各作品自序、后记、注释等重要资料
知名设计师全新装帧,精装双封设计,书脊烫金,封面采用原创线条图,赋予每部作品文学个性
本书36篇文章,论及31位经典作家及其作品,是进入经典世界最好的入门书。在这里,卡尔维诺向我们开放他不拘一格、兼容并蓄的秘密书架,娓娓道来他的理想藏书。凭着热枕和智慧,卡尔维诺让文学作品在读者面前呈现千姿百态的魅力。没有学院术语和新闻报道的油嘴滑舌,博学而非炫学,充满了对文学真正的热情。正因为此,这本书打动了世界上成千上万的读者,无论他们是首次阅读,还是以一种新的方式重读。
意大利当代最具有世界影响的作家。于1985年获得诺贝尔文学提名,却因于当年猝然去世而与该奖失之交臂。但其人其作早已在意大利文学界乃至世界文学界产生巨大影响。
卡尔维诺从事文学创作40年,一直尝试着用各种手法表现当代人的生活和心灵。他的作品融现实主义、超现实主义与后现代主义于一身,以丰富的手法、奇特的角度构造超乎想像的、富有浓厚童话意味的故事,深为当代作家推崇,并给他们带来深刻影响。《我们的祖先》三部曲、《命运交叉的城堡》、《帕洛马尔》等达到惊人的艺术高度和思想深度。《意大利童话》最大限度地保持了意大利民间口头故事的原貌,艺术价值和学术价值兼具,是再现意大利“民族记忆”之深厚积淀的不可多得的作品。《美国讲稿》是卡尔维诺对自己近40年小说创作实践的丰富经验进行的系统回顾和理论上的总结与阐发。他的作品以特有的方式反映了时代,更超越了时代。
过节在家,带的是最近译林出版的《为什么读经典》。译林的老版的一套《卡尔维诺全集》,我当时是全数集齐了的,这次出了新版,用了色彩鲜艳的新封面设计。虽然我不喜欢精装版,但还是喜欢老版的用卡尔维诺的照片作封面,卡的眼神又狡黠又严肃,又深邃又有点嘲讽。 可巧这一期...
评分首先,我是带着一堆问题来的: 1.在卡尔维诺介绍的这些作品和作家当中,大伙儿读过的占到多少? 2.事先已读过的部分里,在读了卡尔维诺之后感觉自己简直和没读过一样的占了多少? 3.事先未读过的部分里,在读了卡尔维诺之后至少是自认为既理解了原作又读懂了卡尔维诺的占了多少...
评分如果还闲的不知道阅读什么的时候,为什么不借鉴作家们阅读的书目? 伊塔洛•卡尔维诺是我的最爱,像追星一样,他的一切我都想知道。这位大师,每一次奇遇都让人着迷。就像有人喜欢卡夫卡,有人喜欢杜拉斯,也有人喜欢村上春树一样,我喜欢的是卡尔维诺。 我喜欢卡尔维诺因为...
评分这本书有很多的读者推荐,于是买了回来。总的来说,比较失望。至今还没有看到真正出色的优秀的书评类文集,感觉这类文章都写得很笼统,对于想从这些书中找到对经典作品的阅读方法的人来说,卡尔维诺这本书还是和其他此类书一样,隔靴搔痒,没有真正地满足阅读此类书籍的...
评分看过卡尔维诺的《我为什么读经典》之后,我突然后悔起来当时为什么要读那么多得所谓的经典. 以前为什么读经典?是为了炫耀,或者是虚荣心.因为这样就可以对着同学吹嘘,得到老师的赏识,在亲戚朋友之中也很有面子.但是现在想想,结果却是得不偿失. 读书本不是一件功利的事,当然不包括...
从情感层面来讲,这本书成功地在严肃的探讨与人性的关怀之间找到了一个微妙的平衡点。虽然主题可能涉及宏大叙事或哲学思辨,但字里行间渗透着作者对个体生命体验的深切关切。作者并没有将阅读经典视为一种高高在上的精英行为,而是将其描绘成一种与自我灵魂深处进行坦诚对话的必要途径。在某些章节,作者会突然插入一些极为个人化的感悟或轶事,这些片段如同在湍急的河流中突然出现的平静水湾,让人得以喘息,并重新审视自己与文本之间的关系。正是这些“人性化”的留白,使得冰冷的思想光芒有了温度,不再是高悬的真理,而是可以被我们每一个人内化和实践的指南。这让我体会到,真正的智慧,从来都不是脱离尘世的清高,而是对人间烟火的深刻理解与温柔接纳。
评分这本书的论证深度和广度令人印象深刻,它绝非停留在对既有观点的简单复述或引用,而是展现出一种令人信服的批判性思维。作者似乎对所探讨的主题进行了地毯式的搜寻和挖掘,引用的例证横跨了不同的时代、地域和学科领域,这种跨学科的视野极大地拓宽了我的认知边界。我注意到,每当提出一个论点,作者都会细致地拆解其背后的逻辑链条,并主动去审视那些潜在的反驳意见,并在接下来的内容中对这些潜在的质疑进行了坦诚的回应和辩驳。这种“预设对手”的辩论方式,使得整本书的论述显得尤为扎实可靠,没有留下太多可以被轻易攻破的逻辑漏洞。读完后,我感觉自己不仅仅是接收了信息,更像是跟随一位经验丰富的智者进行了一场高强度的思维训练,对事物多维度的审视能力得到了极大的提升。
评分这本书的结构设计,尤其是其目录体系的构建,简直是一门艺术。它不像传统书籍那样简单地按时间或地域划分章节,而是构建了一个多维度的知识网络。每一章节的标题都极具启发性,常常使用疑问句或者富有张力的短语,让人在阅读前就已经对即将展开的内容充满了期待和好奇。更巧妙的是,作者在章节之间的链接上做了精心的设计,它们之间既有明确的指向性,又不乏开放的可能性。有些主题的探讨似乎在某个章节已经告一段落,但细心的读者会发现,其更深层次的探讨又被巧妙地安排在了遥远的另一部分,形成一种“回响”或“呼应”。这种布局迫使读者不能仅仅满足于线性阅读,而是需要不断回顾和参照,从而在脑海中构建出一个更复杂、更具立体感的理解模型。这种对阅读体验的结构性引导,无疑极大地提升了全书的耐读性和研究价值,绝对值得反复咀嚼。
评分我发现这本书的叙事节奏处理得极其高明,它并非那种一味堆砌理论或枯燥历史的教科书式写作,而是巧妙地融入了一种娓娓道来的叙事腔调。作者似乎深谙如何引导读者的心绪,开篇的引言部分,笔触如同潺潺溪流,不动声色地将读者带入一个特定的文化氛围中,不急不躁,而是先建立起一种情感上的共鸣和对议题的好奇心。随后进入主体论述时,观点之间的过渡衔接得如同浑然天成,上一章节的结论常常作为下一章节的引子,形成了一种螺旋上升的结构,让你在不知不觉中就被推向更深层次的思考。我尤其喜欢作者在阐释复杂概念时所使用的比喻,那些比喻既形象生动,又精确到位,避免了术语的晦涩难懂,使得原本可能让人望而却步的内容变得平易近人,真正做到了深入浅出,这种对阅读体验流畅度的极致追求,实在令人赞叹。
评分这本书的装帧设计着实让人眼前一亮,封面采用了那种略带磨砂质感的纸张,触感温润而不失厚重,中央的留白恰到好处地衬托出书名那沉稳的字体,仿佛在邀请你进入一场跨越时空的对话。我尤其欣赏排版上的匠心独运,页边距的处理非常人性化,既保证了阅读的舒适度,又让文字有了呼吸的空间,即便是长时间沉浸其中,眼睛也不会感到过分疲劳。内文的字体选择也颇为讲究,宋体和黑体的混用,在需要强调或引用时过渡自然,丝毫没有生硬的割裂感。装订工艺看起来非常扎实,即便经常翻阅,也不担心会出现书页松散的问题,这对于一本承载着厚重思想的书来说,是极大的加分项。很多出版物在这些“外在”的细节上敷衍了事,但这本书显然将实体呈现视为阅读体验不可分割的一部分,这本身就传递出一种对知识和读者的尊重。每一次拿起它,都能感受到印刷厂和设计师背后的那份认真与坚持,这种实体书的质感和温度,是任何电子设备都无法完全替代的,让人忍不住想把它放在书架最显眼的位置,时不时地去触摸和感受。
评分经典是那些你经常听人家说“我正在重读……”而不是“我正在读的…”的书。也是在选书读书的首要原则
评分开篇《为什么读经典》“增之一分则太长,减之一分则太短;著粉则太白,施朱则太赤;”,有如倾国又倾城的美女,骨骼、肌肉...都有它恰到好处的比例,你可以喜欢她的音容,我可以喜欢她的姿态...她的存在既是造物主的恩惠。W问我《为什么读经典》好在哪里。我只能说,它的字句准确而且所叙甚详,我不能概述它,重复将是东施效颦式的卖弄。卡尔维诺的阅读领域,人文社科无所不包,文学与科学并不矛盾,它们相辅相成,却又不似经济基础与上层建筑,因为文学往往可以突破种族、文化、乃至时间,预言或者影响未来。开篇太惊艳了,以致后面诸篇文学评论风采遭受压制。
评分经典是那些你经常听人家说“我正在重读……”而不是“我正在读的…”的书。也是在选书读书的首要原则
评分水平太菜,装逼失败。~~o(>_<)o ~~
评分两年前,我发过一个感慨:没有“谟涅摩叙涅”的基因,只有“西绪福斯”的命!慨叹记性不好,只好像西绪福斯斜坡上滚石头一样不断重复、永无止境地做某件事,尤其是读书。既然总是遗忘,那么价值何在。直到看了卡尔维诺的《为什么读经典》,才明白阅读的目的不在于内容的记忆,而是性格的形成。它本身可能被忘记,却把种子留在我们心底,构成我们内部机制的一部分。