北京史话④北京老戏园子 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2026

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出版者:中国城市出版社

作者:侯希三

出品人:

页数:355

译者:

出版时间:1999-12

价格:18.50元

装帧:精装

isbn号码:9787507408027

丛书系列:北京史话

图书标签:

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好的，这是一本不包含《北京史话④北京老戏园子》内容的图书简介，力求内容详实，富有文采，且不显刻意： --- 《京城烟云：明清两代文脉与市井生活实录》 卷首语：历史的呼吸，在寻常巷陌间低语 本书并非专注于某一单一的宏大叙事，亦非聚焦于舞台上光鲜亮丽的谢幕时刻。它是一部潜心挖掘京城肌理的影像志，将目光投向了明清鼎革之际，那座古老都城最为鲜活、也最容易被史册忽略的角落：普通士人的书斋、市井匠人的作坊、以及那些构成城市日常呼吸的茶馆酒肆。我们试图重构的，是一个有温度、有气味、有生活肌理的北京城，一个在朝代更迭中，坚韧不拔地延续着自身文化血脉的生命体。 第一编：翰墨丹青里的风骨——文人圈层的隐秘交往与精神世界 明清两代的北京，是权力与文化的双重磁极。然而，权力的核心往往光芒万丈，而文人的精神世界则更接近地面的烟火气。本编深入考察了“京城文社”的兴衰流变。我们不再关注那些名满天下的状元与清流，而是将笔触投向那些在京城边缘默默耕耘、或是在特定圈层内有着深远影响力的“边缘士人”。 一、小院与清谈：寒斋的礼仪与学问 详细记录了清代中期一批中下级官员和落魄士人在北京特定胡同内租赁的临时居所，他们如何以简朴的陈设维持着文人的体面。重点剖析了“联句”、“品茗论古”等活动中的潜规则与等级秩序。例如，某次冬日聚会中，主人为节约开支，以“陈年高粱酒代上等绍兴”一事，如何通过诗词的巧妙应对，化解了潜在的尴尬，这折射出当时文人群体在物质困窘与精神洁癖间的艰难平衡。 二、书市与古玩：知识的流通与情感的寄托 北京的琉璃厂在明末清初已初具规模，但早期并非专为“雅士”服务。本章细致描绘了早期琉璃厂的货物构成：除了官修典籍的抄本外，大量的民间小说、戏曲话本的刻本占据了显著位置。我们通过对几份保存下来的早期书坊收支记录的分析，揭示了知识的传播速度和民间对通俗文学的旺盛需求，这与官方史书对“程朱理学”的单一强调形成了鲜明对比。 三、家书与乡愁：千里之外的故园情结 许多在京为官者或举子，终生未能将家眷接到燕京。本章通过对几位重要历史人物家书的整理与解读，呈现了他们对南方故土的深切思念。这些家书不仅是情感的流露，更是研究彼时漕运、驿站系统有效性的重要佐证。比如，一封信中描述的邮驿延误，侧面印证了特定历史时期官方运输力量的衰竭。 第二编：匠心独运——城建、技艺与市民的日常物质生活 北京的城市精神，不光在于宫殿庙宇的宏伟，更在于其作为百万人口聚合地的运转效率和市井生活的精细化管理。本编将焦点对准了那些构筑了城市基本盘的工匠群体。 一、永定河畔的砖瓦世界：营建体系的微观研究 离开了紫禁城的宏大叙事，我们走进永定门外和西郊的烧窑场。详细梳理了清代对“京砖”的征用、运输和质量检验标准。书中首次引用了清末一位工部小吏的个人笔记片段，揭示了官府在督造材料时，如何与地方窑主形成的一种既相互制约又彼此勾结的复杂关系链条，这直接影响了内城里坊建筑的耐用性。 二、餐饮的江湖：酒楼、茶肆与街头小吃 北京的饮食文化是融合的典范。本章放弃了对官府宴席的描绘，转而关注那些支撑市民阶层日常需求的“食肆”。例如，对清代“炒肝”的早期形态进行考证，发现其最初并非如今日般是成熟的独立菜品，而是作为某种肉汤的附属物出现。又如，对清代“酒水的区分”进行辨析，区分了“烧酒”、“老白干”以及当时流行的一种由北方少数民族传入的低度发酵饮品，探究它们在不同社会阶层中的消费场景。 三、时间的标尺：更鼓、日晷与钟表的混用 在没有统一精确计时设备的时代，北京城如何管理作息？本书细致描绘了“更夫”制度的运作模式，以及内城和外城更声传递的差异。同时，也记录了随着西方文化渗透，钟表进入京城后，普通市民对这种“洋玩意儿”的接纳与误解，形成了一种时间观念上的张力。 第三编：风俗的韧性——节庆、信仰与代际传承 文化生命力的强大，往往体现在它应对外部冲击时，依然能保持自身核心仪式的能力。本篇聚焦于北京城内那些代代相传的非物质性活动。 一、祭祀的世俗化：从天坛到里坊的信仰下移 官方祭祀的严谨性毋庸置疑，但民间信仰则更为灵活。本书记录了清代北京不同会馆、公所组织的地方性社团祭祀活动。例如，徽商在京举办的“妈祖会”，其规模和影响力如何一度超越了地方官府对传统土地神的重视。通过对比祭文的变化，可以看出不同地域文化在北京的交融与重塑。 二、游艺与消遣：皮影戏与民间说唱的生存空间 本章专门辟出篇幅，探讨了在正统戏曲（如昆曲、京剧的前身）之外，民间游艺形式在北京的生存哲学。皮影戏艺人如何根据观众的社会地位，调整故事的主题和表演的尺度，以在严格的社会管制下求得生存。我们采访了少数能追溯到晚清说书世家的后人，记录下他们对于“说书的规矩”的坚守。 三、巷陌里的教育：私塾与蒙学的社会功能 在太学和官学之外，大量的底层家庭依靠私塾维持着子女的教育。这些私塾的教材和教学方法，远比官方学堂更为实用和灵活。书中收录了数份民国初期仍在使用的晚清私塾教学大纲残片，展示了京城教育体系的“双轨制”运作。 结语：沉淀的底色 《京城烟云》试图描绘的北京，是一个由无数细节编织而成的复杂生命体。它远离了权力中心的喧嚣，转而捕捉那些在历史洪流中被冲刷掉的沙砾，这些沙砾，构成了这座古都最坚实的底色。阅读此书，如同推开一扇通往旧时胡同的木门，闻到的不仅是陈年的木香，更有那份经过岁月沉淀的，京城特有的、温厚而坚韧的生活气息。

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我发现这本书的语言风格在不同章节之间存在着明显的张力，这使得阅读过程丝毫不会感到疲沓。有时，作者会用极其考据、严谨的学术语言来论证某个戏曲流派的渊源，字斟句酌，逻辑严密到令人信服；而在描述某场盛大的堂会演出场景时，文字笔调又瞬间变得华丽而富有画面感，仿佛能听见锣鼓点和观众的叫好声。这种在冷静分析和热情再现之间的自如切换，极大地丰富了读者的体验。此外，书中对于“票友”文化的探讨也颇具新意，它没有将票友视为业余爱好者一笔带过，而是深入分析了他们如何成为维持某些小剧场生命力的重要力量，以及这种文化如何渗透到市民阶层的生活方式中。读完，我不仅对老戏园子的历史有了全面的了解，更对那种植根于北京市民生活中的“戏痴”精神，产生了由衷的敬意和深刻的理解。

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这本《北京史话④北京老戏园子》的书名听起来就充满了老北京的韵味，我本来就对京剧和老戏园子的历史文化很感兴趣，所以毫不犹豫地买了下来。这本书的装帧设计很复古，封面上的手绘插图仿佛把我一下子拉回了上个世纪的梨园舞台前。阅读的时候，我最欣赏作者那种细腻入微的笔触，他不仅仅是在罗列史实，更像是在娓娓道来一个个鲜活的故事。比如，书中对于清末民初那些著名戏班子的兴衰起落描写得尤为生动，那些名角儿的台风、台下的轶事，甚至是他们生活中的酸甜苦辣，都被刻画得淋漓尽致。我尤其喜欢书中对不同剧种在京城发展脉络的梳理，比如京剧的形成过程中如何吸收了昆曲、汉调等诸多元素，那种文化交融的碰撞感，读起来真是让人大呼过瘾。而且，作者并没有回避历史的复杂性，对于戏园子背后的社会背景、政商关系也有所涉猎，让这本书的厚度远超一般的“怀旧”读物，它提供了一个观察近代北京社会变迁的独特切口。

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说实话，这本书给我的最大惊喜在于它的“人情味儿”。它成功地避开了枯燥的编年史叙述，而是通过聚焦于几个关键的历史节点和几位代表性的艺术家，构建起了一个有血有肉的梨园生态图。我记得其中有一章专门讲了某位京剧大师晚年在解放前后的窘迫与坚持，文字中流露出的那种对艺术家的敬重与同情，让人读得非常揪心。作者对于“戏班子里的规矩”的描摹也十分精彩，那些师徒传承的严格、行会内部的权力斗争，甚至是搭班演出的经济考量，都展现了伶人生活不易的另一面。这让我明白，台上的光鲜亮丽背后，是无数汗水、委屈乃至妥协堆砌起来的。这本书没有把老戏园子浪漫化成一个纯粹的艺术殿堂，而是将其放置在那个时代的社会肌理中去审视，这种平衡感处理得非常到位，读起来很有共鸣，感触良多。

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这本书的阅读体验是层层递进的，初看觉得是讲戏园子的历史，细读之后才发现它其实是一部折射近现代北京城市变迁的侧面史。作者很巧妙地将戏园子的兴衰与周边地区的商业活动、人口流动甚至是政治风云联系起来。比如，书中提到某个戏园子因为周边胡同被拆迁而不得不停业，或者某个票号老板因为投资戏曲而声名鹊起，这些微观的细节都折射出宏观的时代主题。我特别欣赏作者在叙事中穿插的那些地图和老照片的解读，尤其是对于老北京城中不同“戏区”的划分，简直是打开了我对城市地理的新认知。它不仅仅是记录了“演了什么戏”，更是记录了“在哪里演”、“为谁而演”以及“这场戏如何改变了那片街区”，这种多维度的解读，让这本书的价值远超出了一个文化史的范畴，更像是一部深入骨髓的城市社会学著作。

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拿到这本书后，我立刻被它那种扎实的学术功底和旁征博引的叙述风格所吸引。坦白说，我原本以为这类题材的书籍可能会过于口语化或者流于表面，但这本书完全出乎我的意料。作者显然是下了大功夫进行田野调查和文献考证的，书里引用的很多老报纸上的演出广告、戏单细节，甚至是早期剧场建筑的结构图，都极大地增强了文章的可信度与历史现场感。对于我这种对建筑史略有涉猎的人来说，书中对福寿堂、广和楼等标志性戏园子的空间布局、舞台设计如何服务于不同剧种表演的分析，简直是教科书级别的讲解。它不是简单地说“这个戏园子很老”，而是深入到材料的使用、声学设计的考量，甚至是观众席的等级划分如何体现当时的社会阶层。读完这部分，我感觉自己不只是了解了历史，更像是上了一堂关于“空间叙事学”的专业课，对传统剧场艺术的理解上升到了一个新的层次。

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内容丰富，史料价值高。看的是1996年版。

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真好

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真可惜，无法得见昔日之盛景

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有点散乱，后面录的一些戏园楹联还挺有意思。这本书如果改成《老北京戏院子》该写得更有意思吧。

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真可惜，无法得见昔日之盛景