《牡丹亭》是明代汤显祖的代表作,这时作家的思想和艺术都已经成熟。明代话本小说《杜丽娘慕色还魂》为《牡丹亭》提供了基本情节。《牡丹亭》在《惊梦》《寻梦》《闹殇》各出的宾白中还保留了话本的若干原句。在小说中,杜丽娘还魂后,门当户对的婚姻顺利缔成;而在戏曲中,汤显祖进行了脱胎换骨的创造性劳动,把小说中的传说故事同明代社会的现实生活结合起来,使它具有强烈的反礼教、反封建色彩,焕发出追求个性由的光辉理想。
女主角杜丽娘是古典戏曲中最可爱的少女形象之一。出身和社会地位规定她应该成为具有三从四德的贤妻良母。她的人生第一课是《诗经》的首篇《关雎》。传统说法认为它是“后妃之德”的歌颂,是最好的闺范读本。她却直觉地认出这是一支恋歌。在婢女春香的怂恿下,她偷偷地走出闺房。“不到园林,怎知春色如许”,春天的大自然唤醒了她的青春活力。她生活在笼罩着封建礼教气氛,几乎与世隔绝的环境中,眼睁睁地看着青春即将逝去,她却无能为力,不由自主,只好把炽热的感情压制在心中。汤显祖没有因袭前人小说戏曲中一见倾心,互通殷勤,后花园私订终身的手法,而安排杜丽娘在游园之后和情人在梦中幽会;幽会以后,接着描写她第二次到园中《寻梦》。《惊梦》和《寻梦》是杜丽娘郁积在心中的热情的爆发,也是她反抗现实世界的实际行动。
《牡丹亭》的感人力量,在于它具有强烈地追求个性自由,反对封建礼教的浪漫主义理想。这个理想作为封建体系的对立面而出现。善良与美好的东西都属于杜丽娘。汤显祖描写杜丽娘的美貌很成功,而描写杜丽娘的感情和理想的那些片段更具魅力。《牡丹亭》写出,她不是死于爱情被破坏,而是死于对爱情的徒然渴望。通过杜丽娘的形象,《牡丹亭》表达了当时广大男女青年要求个性解放,要求爱情自由、婚姻自主的呼声,并且暴露了封建礼教对人们幸福生活和美好理想的摧残。
汤显祖(1550—1616),江西临川人。十四岁进学,二十一岁中举。少年时受学于泰州学派创立者王艮的三传弟子罗汝芳。泰州学派和当时占统治地位的程朱理学异趣。万历三年
(1575),汤显祖刊印了第一部诗集《红泉逸草》。次年,他在南京国子监游学,刊印了第二部诗集《雍藻》(佚)。作于万历五年至八年(1577—1580)的诗一百四十三首(题)和赋三篇、赞若干首编为(问棘邮草),曾受到诗人、曲家徐渭的热情称赞。从隆庆五年(1571)起,汤显祖接连四次往北京参加三年一度的进士试。后两次考试时,他已经颇有文名,受人瞩目,却因谢绝首相张居正的延揽而落选。万历五年(1577)考试失利,他试作传奇《紫箫记》三十四出,全剧未完。
万历十一年,张居正逝世的次年,汤显祖才考中进士。次年秋,任南京太常寺博士。两年后改任詹事府主簿。后升南京礼部祠祭司主事。汤显祖一到南京,就卷入新旧两派朝臣的斗争,
以致他的未完成旧作《紫箫记》也被怀疑为讥刺朝政,遭到查禁。万历十五年,他把未完成的《紫箫记》改写成《紫钗记》。
万历十九年(1591),他上了一道《论辅臣科臣疏》,对朝政作了猛烈的抨击,被贬为广东徐闻县典史。万历二十一年(1593),汤显祖被任命为浙江遂昌知县。万历二十六年弃官回到临川。传奇《牡丹亭还魂记》在此时完成。万历二十八年完成《南柯记》,次年创作《邯郸记》。这时出世思想对他影响日深。《邯郸记》反映了封建大官僚从起家发迹直到死亡的历史,作者所否定的并不是人生一般。
万历三十四年,当汤显祖五十七岁时,他的《玉茗堂文集》在南京刊行。他在万历四十四年(1616)逝世。五年后,《玉茗堂集》问世,编刻草率,缺点不少。
评分
评分
评分
评分
从文学技巧的角度来看,这本书的结构布局堪称一绝。叙事节奏的张弛有度,让人欲罢不能。前期的铺陈细腻而悠长,特别是对春日景色的描写,那真是字字珠玑,将读者的感官完全调动了起来,什么花香、什么风拂、什么鸟鸣,都栩栩如生地呈现在眼前。这种环境的烘托,为后来的情感爆发做了绝佳的铺垫。而到了后半部分,情节推进的速度明显加快,从梦醒、魂游到最终的冥府审判,一气呵成,紧张感十足。尤其赞叹的是,作者在处理复杂的仙凡界限时,没有显得突兀或生硬,而是用一种近乎诗意的方式将它们融合在一起,使得即便是最离奇的情节,也让人在情感上感到完全的合理性。这表明作者对整体故事蓝图的掌控力达到了炉火纯青的地步,绝非一般小说可比拟。
评分这部《牡丹亭》读来,真叫一个荡气回肠,仿佛一下子被拉进了那个繁华又带着一丝哀愁的明代江南。我尤其欣赏作者对于人物情感描摹的细腻入微。杜丽娘的少女情怀,那种对美好爱情的憧憬和对俗世礼教的无力挣扎,读起来让人心头一紧。她的梦境,与其说是虚幻,不如说是她内心深处对生命和爱情最真挚的呼唤,那种“情不知所起,一往而深”的痴绝,简直要穿透纸背。而柳梦梅,初看时略显轻浮,但随着情节发展,他的深情和为爱抗争的勇气,也展现得淋漓尽致。昆曲的韵味虽然在文字中只能想象,但那种婉转曲折、如泣如诉的调子,似乎已经融入了文字的呼吸之间。读完合上书本,脑海中还回荡着那曲《游园》,仿佛置身于那春光烂漫的园林,感受着生命最美好的绽放与逝去。这本书不仅仅是一个爱情故事,它更像是一场对生命价值的探讨,让人不禁思考,何为人生的真谛,又该如何对待那稍纵即逝的美好时光。
评分我这次重温《牡丹亭》,最大的感受是它对于生命力的赞颂,这才是它最动人心魄的力量所在。丽娘爱得太深切,也因此才有了挣脱死亡束缚的勇气。这不仅仅是对爱情的歌颂,更是对生命本能——渴望存在、渴望体验、渴望爱与被爱——的最强烈的肯定。书中的“情”字,被提升到了一个近乎宗教信仰的高度,它超越了生死、超越了世俗的眼光,成为了一种强大的、能够重塑现实的力量。这种对生命热切渴望的主题,即便是放在今天这个节奏飞快的时代来读,依然具有强大的感染力。它提醒着我们,无论外界环境如何压抑,内心深处那团对美好事物的向往之火,是绝对不能熄灭的,唯有如此,生命才算真正地“活”过。
评分说实话,这本书的语言风格,初读时确实有点门槛,那文言的韵味和典故的运用,需要放慢脚步才能跟上。但一旦沉浸进去,那种古典的雅致感便会牢牢抓住你。特别是对话部分,既有诗词的典雅,又不失人物个性的鲜明。杜丽娘的娇嗔,春香的率真,甚至是一些配角的插科打诨,都处理得恰到好处,为略显沉重的主题增添了一抹人情味。我喜欢那种充满画面感的描述,比如对服饰、亭台楼阁的精雕细琢,能让人清晰地勾勒出那个时代的审美趣味。这种对细节的执着,让这部作品具有了超越时代的艺术价值。它不是那种读完就忘的快餐文学,它需要你投入心神,去感受字里行间流淌出的那种古典之美,去体味作者对“美”与“情”的极致追求。
评分简直不敢相信,这故事里蕴含的哲学思辨竟然如此深刻!我原以为不过是才子佳人的老套路,谁知越往后读,越觉得作者的笔触犀利非常。书中对“情”与“理”的较量,简直是直击中国传统社会的核心矛盾。杜丽娘的“还魂”,与其说是神鬼志怪,不如说是对“情至深处,生死可超脱”这一信念的极致肯定。这哪里是简单的才子佳人小说,分明是一部对封建礼教无声的控诉啊!我特别留意了书中对梦境与现实边界的模糊处理,这种写法极大地拓宽了叙事的空间,使得那些原本被压抑的情感得以在另一个维度中得到释放与实现。读完后,我甚至开始反思我们自己日常生活中,有多少次因为所谓的“理智”和“规矩”,而错失了生命中那些真正热烈而纯粹的体验。这本书需要细细品味,每一次重读都会有新的领悟,它就像一坛陈年的老酒,后劲十足,回味无穷。
评分情不知所起,一往而深,生者可以死,死者可以生。
评分还是有着中国古代小说的通病,人物刻画脸谱化。为文中的优美词句加一星
评分似情非情如水流,春来春去韶光贱。
评分嗯,看的是这个版本。第一次觉着了曲的妙处
评分嗯,看的是这个版本。第一次觉着了曲的妙处
本站所有内容均为互联网搜索引擎提供的公开搜索信息,本站不存储任何数据与内容,任何内容与数据均与本站无关,如有需要请联系相关搜索引擎包括但不限于百度,google,bing,sogou 等
© 2026 book.wenda123.org All Rights Reserved. 图书目录大全 版权所有