緒論
（一）令人睏惑的三個問題
（二）文學性、劇場性、戲劇性
（三）情節藝術與語言藝術
（四）關於“藝術‘整一性’原則”
第一章 作為抒情詩的戲劇
第一節 傳統詩歌在戲麯形成中的作用
(1) 戲麯之名
(2) 王國維與任半塘的分歧
(3) 錶演藝術與詩歌結閤的産兒
(4) 從演員戲劇到作者戲劇
第二節 作為戲劇作品的缺陷
(1) 不追求故事的戲劇性
(2) 非戲劇的情節展示方式
(3) “強弩之末”
(4) “往往互相蹈襲”
(5) 代言的不徹底性
第三節 本質上仍然是抒情詩
(1) 《趙氏孤兒》、《救風塵》不是元雜劇代錶作
(2) 《漢宮鞦》、《梧桐雨》充分實現瞭元雜劇的藝術追求
(3) 元雜劇從來被當作詩歌
(4) 抒情詩歌的新境界
(5) 戲劇與詩歌結閤的復雜麵貌
第二章 抒情詩與史詩並立的戲劇
第一節 情節藝術凝滯於史詩樣式（上）
(1) 單純化與復雜化
(2) 因果式與穿插式
(3) 敘述人的網絡世界的藝術
第二節 情節藝術凝滯於史詩樣式（下）
(1) “人物在超意誌和實現意誌之中各自活動”
(2) “個彆具體化為生動的人物性格和富於衝突情境的抽象目的”
(3) “動作和反動作又必然導緻鬥爭和分裂的調節”
第三節 內心情感不必外化為意誌與動作
(1) 塑造人物的情節方式和語言方式
(2) 首先是語言的藝術
(3) 傳奇作品中的抒情詩
第四節 餘論
(1) 中國古典戲劇情節藝術的孤獨高峰
(2) 中國古典戲劇情節藝術理論的終極
(3) “音律焦慮”與“時空焦慮”
第三章 告彆瞭文學的戲劇
第一節 舞颱語言成為戲麯的第一藝術語言
(1) “無與文學之事矣”
(2) 遵循舞颱的藝術“整一性”原則
(3) 舞颱語言是古典西方戲的藝術語言
(4) 程式就是舞颱藝術的語言
第二節 作為戲麯第一藝術語言的舞颱語言
(1) “詞匯”、“標點”、“語法”及“章法”
(2) 藝術語言決定審美特徵（上）：間離的還是幻覺的？
(3) 藝術語言決定審美特徵（下）：直接性優勢和形式美優勢
第三節 輝煌與缺憾
(1) 更高的“整一性”原則：劇場性與戲劇性的統一
(2) 語言的“物質性”與觀念的“貧睏化”
第四章 擁抱新文學的戲劇
第一節 多方麵的探索
(1) 演員的探索：梅蘭芳的“時裝戲”與“古裝戲”
(2) 作傢的探索（上）：《三滴血》和《琵琶行》
(3) 作傢的探索（下）：《白蛇傳》和《百歲掛帥》
第二節 新質的誕生與僞質的橫行
(1) 標誌性突破：《十五貫》、《團圓之後》
(2) 僞現代戲麯：“樣闆戲”
第三節 現代戲麯的成熟
(1) 文體“整一性”的兩個原則
(2) 拒絕奴役的藝術精神
(3) 魏明倫，現代戲麯的代錶作傢
(4) 要走的路程還很長
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收起)
