英语论文写作规范

英语论文写作规范 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2026

出版者:高等教育出版社图书发行部(兰色畅想)
作者:刘新民 编
出品人:
页数:227
译者:
出版时间:2003-5
价格:20.00元
装帧:简裝本
isbn号码:9787040121544
丛书系列:
图书标签:
  • 英语
  • 写作
  • 英语写作
  • 学术写作
  • 论文规范
  • 写作技巧
  • 学术英语
  • 论文发表
  • 写作指南
  • 研究方法
  • 英语学习
  • 留学生
想要找书就要到 图书目录大全
立刻按 ctrl+D收藏本页
你会得到大惊喜!!

具体描述

用英语撰写各种学术论文、课程报告及各类简介、概况等是高校英语写作教学的重要内容,亦是我们对外交流的重要环节。然而,我国高校英语论文、报告等的写作却无统一的规范可循,这是我国高校英语教学中长期存在的一个普遍问题。尽管我国一些专家、学者曾编撰过一些写作手册,国内一些语言、文学方面的学术刊物亦对稿件格式作过规定,但这类书刊所提供的细则量小面窄,有些地方尚不符合国际规范,不足以改变我国高校英语写作无统一规范的状况。我们在编撰本书期间,曾对近年来国内部分学术期刊及部分高校英语专业的毕业生论文(包括本科生、硕士生及博士生的毕业论文)作过调查,结果发现,行文不规范,或不统一之处甚多,如有些期刊所列参考文献规范因作者不同而各有所异;而参考文献及尾注不规范者亦较为普遍。此外,社会各类英语学习者对英语论文写作规范的细枝末节亦不甚了解,迫切要求学习这方面的规范细则。基于目前这种较为普遍的社会需求及我国高校英语论文写作中存在的不规范、不统一的状况,我们编写了《英语论文写作规范》一书,就标题页、提纲页、论题句、文中引述、参考文献目录页、尾注、脚注及引用互联网文字信息等诸多方面详细阐述国际认可的规范细则,以供读者参考、仿效。

好的,这是一份关于其他主题的图书简介,字数约为1500字,旨在详细介绍内容,不提及“英语论文写作规范”: --- 《光影拾遗:中外电影史的深度解读与视觉文化变迁》 【图书简介】 《光影拾遗:中外电影史的深度解读与视觉文化变迁》 是一部宏大且深入的电影史著作,它超越了简单的年代罗列与技术演进叙事,致力于剖析电影作为一种艺术形式和社会现象,如何在不同的历史语境下塑造并反映人类的视觉经验、文化心理与社会思潮。本书旨在为电影爱好者、专业研究者以及对视觉艺术有浓厚兴趣的读者,提供一个多维度、跨国界的电影史透视框架。 本书的核心结构建立在对电影工业、美学风格与文化影响的交叉分析之上。我们坚信,理解电影,必须将其置于其诞生的社会土壤中去考察。因此,本书的叙事并非线性的,而是围绕着若干关键的“转折点”和“美学革命”展开。 第一部分:默片的诞生与早期实验——从魔术到叙事 本书的开篇追溯了电影的“前史”,探讨了早期光学玩具和幻影装置如何为“活动的图像”奠定了基础。重点分析了卢米埃尔兄弟的纪实捕捉与梅里爱的魔术化想象之间的张力。随后,深入剖析了默片时代的巅峰时期,尤其关注美国好莱坞的“制片体系”的初步形成,以及欧洲,特别是德国表现主义电影和苏联蒙太奇学派的理论建构。 我们详细阐述了如何通过剪辑的节奏和光影的对比来构建情感和意识形态。例如,对爱森斯坦蒙太奇理论的细致解读,不仅关注其技术层面,更着眼于它如何服务于特定的政治叙事。同时,也考察了格里菲斯在叙事结构上对后来商业电影的决定性影响。 第二部分:有声时代的重塑与类型片的黄金十年 有声技术的引入无疑是电影史上的一个巨大断裂点。本书用相当大的篇幅探讨了声音技术如何颠覆了默片时代的美学平衡,以及好莱坞在应对这一技术变革时所展现出的工业适应性。 本部分着重分析了“类型片”(Genre)的成熟与定型。从黑色电影(Film Noir)中对战后焦虑的隐喻,到西部片中对美国建国神话的不断重述与解构,再到歌舞片的浮华与逃避现实的功能,每一类型的诞生和演变都被视为特定社会心理需求的投射。我们不满足于对经典影片的简单回顾,而是深入挖掘了这些类型背后的叙事密码和视觉符号学。例如,如何通过特定的布光和对白风格来构建黑色电影中的道德模糊性。 第三部分:战后世界的挑战——新浪潮与作者论的崛起 二战结束后,全球电影界都面临着如何回应现实创伤和工业体制僵化的挑战。本书将此视为电影美学觉醒的时代。重点剖析了法国新浪潮(Nouvelle Vague)的革命性意义。这不是一次简单的技术革新,而是一场关于电影主体性的哲学思辨——“作者论”(Auteur Theory)如何从影评上升为一种强大的创作指南。 随后,我们将视角投向意大利新现实主义对“真实”的执着探索,以及其对世界各地独立电影制作的深远启示。同时,也考察了日本电影大师如小津安二郎如何以极简的镜头语言和对日常生活的细微观察,构建出极具东方哲学意味的家庭史诗。 第四部分:全球化与视觉的碎片化——后现代与数字影像的冲击 进入后半部分,本书探讨了上世纪七八十年代以来的“新好莱坞”的成熟,以及随之而来的商业大片(Blockbuster)模式的确立。分析了斯皮尔伯格、科波拉等导演如何在中产阶级价值观与颠覆性叙事之间找到平衡。 高潮部分聚焦于后现代主义对传统叙事结构的瓦解,以及数字技术对电影本体论的根本性挑战。我们探讨了特效技术如何模糊了“奇观”与“现实”的界限,以及数字电影制作流程如何重塑了电影工业的权力结构。本书深入比较了好莱坞的工业化生产与欧洲、亚洲独立电影在面对全球化浪潮时的不同应对策略,特别是亚洲电影在类型融合与视觉创新方面的独特贡献。 独特的分析视角:视觉文化与权力结构 贯穿全书的,是对“观看”行为的批判性考察。本书不仅关注电影“拍了什么”,更关注电影“如何让我们看”,以及这种观看模式如何被权力结构所利用或反抗。我们引入了关键的视觉文化理论,分析了性别、种族、阶级在银幕上的再现与消解。 《光影拾遗》 力求为读者提供一个既有深度又有广度的历史地图,帮助理解那些塑造了我们集体想象的“活动图像”是如何被创造、消费和永恒流传的。它不仅仅是一部电影史,更是一部关于人类凝视、欲望与时代变迁的视觉编年史。 ---

作者简介

目录信息

读后感

评分

评分

评分

评分

评分

用户评价

评分

这本书的书名是《英语论文写作规范》,但我手头上的这本内容似乎完全跑偏了。我原本期待能找到一些关于学术写作的硬核指导,比如如何构建一个严谨的引言,如何恰当地引用和避免抄袭,或者针对不同学科(比如人文社科与理工科)在论文结构上的细微差别。然而,我看到的却是大量关于“如何提高口语流利度”的练习材料,以及一些非常基础的语法回顾,比如时态的区分和冠词的用法。这对于一个正在撰写毕业论文、急需了解APA或MLA格式规范的人来说,简直是杯水车薪。我甚至花了很长时间去翻找关于“文献综述”的章节,希望能学习到如何有效地梳理前人研究,提炼出自己的研究空白点,但书中更多的是一些关于如何进行小组讨论、如何清晰地陈述个人观点的技巧介绍,这些内容更像是针对大学一年级基础英语课程的口语训练手册,而非一本严肃的学术写作规范指南。我不得不承认,如果我需要一本关于如何“说”得好的书,这或许是不错的选择,但作为一本声称教授“写作规范”的工具书,它提供的价值几乎为零,读完后我对于如何规范地排版、如何撰写摘要、如何制作参考文献列表等核心需求,依然一片茫然,这真是一次令人失望的购买体验。

评分

坦率地说,我是在一个非常关键的节点购买了这本书,当时正处于提交前夕,急需一本能在最后一刻提供清晰指引的参考书。我最希望这本书能提供的是对英语学术词汇的精确辨析,特别是那些看似相似但含义截然不同的术语,比如区分“imply”和“infer”,或者“effect”和“affect”在正式写作中的规范用法,以及如何使用诸如“nevertheless”、“consequently”等高级衔接词来增强论证的说服力。然而,这本书的词汇部分,更像是针对托福或雅思考试的基础词汇记忆清单,很多词汇都是日常用语,与高阶学术写作的精准性要求相去甚远。我查找了关于图表和数据的规范呈现方式,比如如何为表格和图形添加编号、标题和注释,以及在正文中如何恰当地引用它们。这些在任何规范性手册中都应占据重要位置的内容,在这本书中却付之阙如。取而代之的是,书中穿插了许多“提升自信”的心理练习,比如要求读者对着镜子练习自己的演讲稿。我需要的不是表演指导,而是如何构建一个无懈可击的论证结构。这本书更像是一个鼓励大家开始写作的入门向导,但对于那些已经上路、需要精雕细琢的人来说,它提供的工具实在过于粗糙和不适用。

评分

这本书的叙事风格极其分散,读起来需要极大的耐心去过滤掉那些与主题毫不相干的“填充物”。我本来期望它能像一个严谨的工程手册一样,清晰地列出“第一步:选题与界定范围;第二步:文献回顾与理论框架;第三步:数据收集与分析方法”这样的清晰流程。但实际上,它更像是一本散文集,每一章都以一个略带哲理性的标题开始,内容却跳跃得厉害。例如,在讨论“如何撰写清晰的摘要”的章节里,它花了大量的篇幅去讨论“时间管理的重要性”,认为只有管理好了时间,才能写出好的摘要,这种逻辑关联性非常弱。我真正想知道的是摘要的字数限制、关键信息(背景、方法、结果、结论)的比例分配,以及如何使用关键词来优化检索。这本书对这些关键的、量化的信息几乎没有涉及。当我翻到“修改与润色”的部分时,我以为终于要接触到句法层面的细致打磨了,比如如何识别并消除冗余表达(redundancy)或不恰当的被动语态使用。然而,它提供的修改建议却集中在如何“更有效地与导师沟通修改意见”,这再次将重点从文本本身转移到了人际互动上。整体而言,阅读体验非常破碎,缺乏一条清晰的主线来引导读者掌握一套完整的、可复制的写作流程。

评分

说实话,我拿到这本书的时候,内心是充满期待的,毕竟“规范”二字意味着权威和系统性。我特别关注的是那些关于学术诚信和逻辑构建的章节,因为这是区分一篇普通文章和一篇合格论文的关键。我希望能看到详细的案例分析,展示如何将分散的论点组织成一个有机的整体,如何使用连接词和过渡句来确保全文的逻辑链条不中断。遗憾的是,这本书里塞满了大量的趣味小故事和名人轶事,用来烘托写作的“乐趣”和“重要性”。比如,它花了好几章的篇幅去描述某位著名作家是如何克服拖延症的,或者分享了一些关于提高词汇量的“趣味记忆法”,这些内容本身或许有借鉴意义,但它们完全淹没了那些真正需要的实操指导。我急切想知道如何设计一个有效的实验部分(如果需要的话),或者如何用数据支撑论点,但在书中,这些关键部分要么被一带而过,要么干脆缺失。我感觉这本书更像是一本披着学术外衣的励志读物,它试图用轻松愉快的方式来“感染”读者去写作,而不是提供一把精准解剖学术结构的手术刀。对于我们这些需要面对严格评审的学术写作者而言,这种“软性”处理无疑是远远不够的,它没有解决任何实际问题。

评分

翻阅这本书的过程,体验就像是走进一家高级餐厅,却发现菜单上全是甜点,而你明明想点一份牛排。我深切需要的是对引用风格的详尽解析,比如脚注、尾注的使用场景,以及不同学科领域(如芝加哥格式与IEEE标准)之间的具体差异和选择标准。然而,这本书中关于引用的部分,仅仅是笼统地提了一句“请务必注明出处”,然后就立刻转入了如何进行有效的课堂演示和小组报告的环节。这让我十分困惑,它似乎完全混淆了“口头表达规范”与“书面学术规范”的界限。我本来想学习的是如何构建一个清晰的论点陈述(Thesis Statement),使其具有可辩驳性(debatable),并且能够指导全文的走向。这本书里倒是给了很多关于“如何让你的观点听起来更自信”的建议,但这更多地倾向于心理建设层面,而非结构性指导。我试图在附录中寻找任何有价值的模板或清单,比如一份检查表,确保我在提交前没有遗漏任何格式要求,但那里只有一些鼓励学生积极参与讨论的口号。这本书给我的感觉是,它专注于写作的“外部包装”和“热情驱动”,却对支撑起学术大厦的“内在结构”避而不谈,这对于一本名为“规范”的书来说,是致命的缺陷。

评分

评分

评分

评分

评分

相关图书

本站所有内容均为互联网搜索引擎提供的公开搜索信息,本站不存储任何数据与内容,任何内容与数据均与本站无关,如有需要请联系相关搜索引擎包括但不限于百度google,bing,sogou

© 2026 book.wenda123.org All Rights Reserved. 图书目录大全 版权所有