唐诗流派通论 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2026

简体网页||繁体网页

☆☆☆☆☆

出版者:新华出版社

作者:吴怀东

出品人:

页数:0

译者:

出版时间:2004-06-01

价格:18.00元

装帧:简裝本

isbn号码:9787501166732

丛书系列:经典咀华

图书标签:

• 唐诗
• 古代文学
• 唐诗
• 流派
• 诗歌
• 文学史
• 唐代
• 诗歌流派
• 古典文学
• 中国文学
• 诗歌鉴赏
• 文人精神

《汉魏六朝诗歌史论纲》 内容提要： 本书旨在系统梳理和深入剖析汉魏六朝时期（约公元前206年至公元589年）中国诗歌的发展脉络、主要流派、代表作家及其艺术成就。这一时期是中国古典诗歌发展史上承前启后的关键阶段，上承《诗经》《楚辞》的深厚传统，下启唐代格律诗的巅峰。本书从宏观的历史背景入手，结合社会思潮、文人阶层变动以及文学观念的演进，对这一漫长而复杂的历史阶段的诗歌创作进行了细致的划分和论述。 全书共分六大部分，约六十万字。 第一部分：时代背景与诗歌源流（奠基与转型） 本部分首先考察汉代诗歌的“风骨”传统，重点分析乐府民歌的生命力和建安文学的慷慨悲凉之音。着重探讨了在东汉末年社会动荡和士人阶层对“言志”与“缘情”的争论中，诗歌如何开始由重教化转向重个体生命体验的过渡。 建安风骨的形成： 曹操、曹丕、曹植“三曹”的创作精神，以及“建安七子”在继承汉乐府传统基础上，展现出的对生命无常的深刻体悟。 “正始之音”与玄学影响： 王粲、嵇康、阮籍等人诗歌中，对儒家伦理困境的反思以及道家思想对诗歌意境的渗透。 西晋诗坛的转向： 从潘岳的华美雕琢到左思《三都赋》的铺陈，探讨宫体诗的萌芽以及对形式技巧的初步关注。 第二部分：永嘉之乱与南渡文学的初步形成（地域性与生命力的回归） 本部分聚焦于西晋灭亡后，汉族士人南迁所带来的文学观念的区域差异。探讨了北方边塞诗的零星出现与南方文人对“山水田园”题材的初步探索。 北方士人的流亡之苦： 考察流亡诗人如张协、陆机等人作品中，对故土的怀恋和对时局的愤懑。 南方文脉的初步构建： 探讨以永嘉、建兴年间文人为代表，如何在江南相对稳定的环境中，开始营造清雅、闲适的审美情趣。 第三部分：东晋玄言诗的兴衰与玄学对诗歌的影响（哲理的张力） 这是全书论述的重点之一。玄学思潮对诗歌的渗透，使得诗歌创作在相当长一段时间内受到“言不尽意”的哲学困扰。 玄言诗的界定与流变： 从郭璞、葛洪到陶渊明之前诗人的创作实践，分析他们如何试图将老庄思想和《周易》义理融入诗歌语言。 “以诗释玄”的局限性： 探讨玄言诗在追求哲理深度时，如何导致语言的晦涩和意象的空洞化。 “田园之祖”陶渊明的突破： 详细分析陶渊明如何彻底摆脱玄言诗的桎梏，以最朴素的语言，将生活体验、人格操守与自然景物完美融合，开创了中国诗歌史上第一个独立且成熟的田园诗派。 第四部分：南北朝的文化对峙与诗歌的成熟（形式的探索与流派的固化） 南北朝是古典诗歌艺术技巧的实验场。北方政权更迭频繁，文学追求雄健有力；南方则承接东晋余韵，注重声律的和谐与意境的清丽。 北朝诗歌的雄浑与粗粝： 考察北魏、东魏、北齐时期的诗歌，多为应制或边塞题材，风格上带有强烈的史诗气质。 南朝宫体诗的极致发展： 以宋、齐、梁三朝宫廷诗歌为核心，分析其格律的精细化和辞藻的华美化。重点剖析了“永明体”对声律理论的贡献及其对后世格律诗的影响。 山水诗的独立： 专辟一章论述谢灵运开创的山水诗派，如何将“游记”的写实性与“咏物”的抒情性相结合，构建出精妙的“理景互见”的审美范式，及其对谢朓、王籍等人的影响。 第五部分：诗歌批评与文论的勃兴（理论的自觉） 本部分梳理了汉魏六朝时期重要的诗歌理论著作和批评家的观点，这是诗歌流派得以“定型”的理论基础。 “风力”、“骨气”之争： 考察曹丕《典论·论文》对文学史的首次系统总结，以及钟嵘《诗品》对作家品级的划分和艺术风格的精妙概括。 永明年间对声律的研讨： 重点分析沈约、周颙等人对“四声”在诗歌中的运用，以及“格律”意识的初步形成。 刘勰《文心雕龙》的体系建构： 分析其在“神思”、“风骨”、“比兴”等章节中对诗歌创作规律的深刻洞察。 第六部分：流派的交融与唐诗的先声（收束与过渡） 本部分总结了魏晋南北朝诗歌的终极成就，探讨了陶渊明、谢灵运等人的遗产如何被最终熔铸，为唐诗的全面爆发积蓄了能量。 陈朝诗坛的回光返照： 论述以虞世南、江总等人为代表的诗人，如何将南北文学的优点融会贯通。 艺术技巧的完备： 总结这一时期在叙事节奏、意象选择、典故运用等方面取得的成就，证明其已为唐代近体诗的成熟奠定了坚实的技术基础。 本书特点： 本书强调历史语境对文学创作的决定性作用，力求在宏观历史脉络下，细致入微地考察各个流派和作家的具体文本，分析其艺术特征与时代精神的互动关系，旨在为研究中国古典诗歌的演变提供一个全面、深入且具有批判精神的学术参考。全书注重对边缘化作家和被忽视的文学现象的发掘与重估。

评分☆☆☆☆☆

《唐诗流派通论》是安徽大学中文系教授吴怀东所著，于2004年由新华出版社出版。正如其书名所言，该书梳理了从初唐到晚唐时期诗歌流派的发展及其流派风格等。本书引用了很多中外学者的论述，论证材料丰富，论述按照时间和空间的顺序，清晰明了。虽然书不大，而且只有几百页，但...  

评分☆☆☆☆☆

唐诗本身经历了近三百年的演进与发展，其中最受肯定和欣赏的无疑是盛唐诗，我之前也是尤其关注盛唐诗。但是经过古代文学课的比较系统的学习，兔叔独具特色的讲解，再加上这本比较浅显易懂的书，我渐渐改变了对于唐诗的“顾此失彼”。 历时性上将唐诗划分初、盛、中、晚是着眼时...

评分☆☆☆☆☆

唐诗本身经历了近三百年的演进与发展，其中最受肯定和欣赏的无疑是盛唐诗，我之前也是尤其关注盛唐诗。但是经过古代文学课的比较系统的学习，兔叔独具特色的讲解，再加上这本比较浅显易懂的书，我渐渐改变了对于唐诗的“顾此失彼”。 历时性上将唐诗划分初、盛、中、晚是着眼时...

评分☆☆☆☆☆

《唐诗流派通论》是安徽大学中文系教授吴怀东所著，于2004年由新华出版社出版。正如其书名所言，该书梳理了从初唐到晚唐时期诗歌流派的发展及其流派风格等。本书引用了很多中外学者的论述，论证材料丰富，论述按照时间和空间的顺序，清晰明了。虽然书不大，而且只有几百页，但...  

评分☆☆☆☆☆

唐诗本身经历了近三百年的演进与发展，其中最受肯定和欣赏的无疑是盛唐诗，我之前也是尤其关注盛唐诗。但是经过古代文学课的比较系统的学习，兔叔独具特色的讲解，再加上这本比较浅显易懂的书，我渐渐改变了对于唐诗的“顾此失彼”。 历时性上将唐诗划分初、盛、中、晚是着眼时...

评分☆☆☆☆☆

这本《唐诗流派通论》的书名，瞬间就吸引了我。我一直觉得，唐诗的魅力不仅仅在于 einzelne 优美的句子，更在于它是一个庞大而复杂的文学体系，其中蕴含着丰富多样的风格和思想。而“流派”这个概念，恰恰是理解这种复杂性的关键。我非常期待这本书能带我进入一个全新的视角，去“解剖”唐诗。我想象中的这本书，不会仅仅是简单地将诗人进行分类，而是会深入探究每个流派的形成原因，比如当时的社会思潮、文人的际遇、以及诗歌创作的技法上的革新等等。我尤其好奇书中是否会 membahas 那些处于流派边缘的诗人，或者是在流派之间摇摆的诗人，是如何被归类的？作者是否有自己独到的见解和理论框架？而且，我也很想知道，书中会如何处理那些已经被历史定型了的流派，比如“浪漫主义”和“现实主义”的唐诗版本，是否会有更细致的划分和更深入的辨析？我希望这本书能让我从“碎片化”的阅读走向“系统化”的理解，真正感受到唐诗“万花筒”般的丰富多彩，以及它在中国文学史上的不朽地位。

评分☆☆☆☆☆

拿到《唐诗流派通论》时，我正为自家孩子的小学古诗鉴赏辅导感到头疼。总觉得那些课本上的诗句，虽然优美，但缺乏系统性的讲解，孩子们读起来就像零散的珍珠，难以串联成项链。我一直在寻找一本能够帮助孩子建立起对唐诗整体认知框架的书，而《唐诗流派通论》似乎正中下怀。虽然书名听起来有些学术性，但仔细翻阅后，我发现它并非枯燥乏味的学术论著，而是用一种相对生动和条理清晰的方式，将唐诗的“流派”这个概念具象化。我设想，这本书会细致地介绍不同流派的代表人物、他们的代表作品，以及这些作品在艺术上、思想上的独特性。例如，盛唐气象的边塞诗，是如何以豪迈奔放的笔触描绘出壮阔的边疆风光；而盛唐的山水田园诗，又如何以清丽淡雅的语言展现出人与自然的和谐统一。我想，通过了解这些“流派”，孩子们不仅能记住更多的诗歌，更能理解诗歌背后的情感和意境，从而真正爱上古诗。我尤其期待书中会有一些图文并茂的插页，或者对一些名篇进行更深入的解读，让抽象的流派概念变得鲜活起来。

评分☆☆☆☆☆

一直以来，我都是一个对文学史抱有浓厚兴趣的读者，总觉得历史的长河中，文学的演变就像一幅壮丽的画卷，而唐诗无疑是其中最耀眼的一笔。我曾阅读过不少关于唐诗的著作，但多数侧重于某个诗人、某个时期，或者是对诗歌的意境进行唯美的解读。《唐诗流派通论》这本书的出现，仿佛为我提供了一个全新的视角。我非常期待这本书能带我进入一个更宏观的唐诗世界，去理解那些看似独立的诗歌背后，是如何形成各种各样的“流派”，这些流派之间又存在着怎样的传承与演变，甚至是冲突与融合。我好奇作者是如何界定这些流派的，是依据诗人的生活经历？还是创作主题？亦或是艺术风格？书中是否会涉及到一些关于“流派”理论发展的历史，以及历代学者对唐诗流派的不同看法？我想，这本书不仅是对唐诗本身的梳理，更是对文学史研究方法的一次探讨。它能帮助我从宏观上把握唐诗的整体面貌，理解其内部的丰富性和多样性，从而对唐诗有更深刻、更系统的认识。

评分☆☆☆☆☆

收到《唐诗流派通论》这本书，我最大的感受是它的“厚重感”。不是那种物理上的重量，而是内容上的厚重，是知识体系的严谨和深邃。我个人在研读唐诗时，常常会感觉到一种“零散”的状态，虽然能欣赏到 einzelnen 精彩的篇章，但对于它们如何在大的历史背景下，形成各自独特的风格和脉络，始终缺乏一个清晰的认知。这本书的出现，就像是为我提供了一张精密的地图，让我能够沿着“流派”的脉络，系统地梳理唐诗的发展。我尤其好奇书中会对哪些流派进行深入的探讨，例如，是会将“初唐四杰”作为一个独立的流派来研究，还是将其归入更广泛的“开创性”流派？对于“边塞诗派”和“田园诗派”这两个大家耳熟能详的流派，书中又会给出怎样的新颖解读，是会在其代表人物的创作手法、思想内容上做细致的分析，还是会挖掘其在历史文化背景下的独特意义？我期待书中能够不仅仅是罗列，而是能够进行深入的比较和辨析，揭示不同流派之间的异同，以及它们对后世诗歌产生的深远影响，让唐诗的“流派”不再是标签，而是活生生的文学现象。

评分☆☆☆☆☆

刚收到这本《唐诗流派通论》，还没来得及细看，只是粗略翻了一下目录和前言，就觉得这绝对是一本值得细细品味的书。光看书名，就知道它不是那种泛泛而谈的诗歌普及读物，而是直指唐诗发展脉络中的关键节点——流派。这本身就是一个极具挑战性的研究方向，因为唐诗的博大精深，很多时候是融会贯通，难以清晰界定。但正是这种挑战性，让我对作者的梳理和分析充满了期待。想象一下，能有一本书，把李白、杜甫、白居易、王维等巨匠，以及那些我们可能熟悉但又不甚了解的边塞诗人、田园诗人、咏史诗人等等，按照他们的创作风格、思想倾向、艺术追求，甚至是他们所处的社会环境和个人际遇，进行系统性的归类和阐释，这该是多么宏大而精妙的工程！我尤其好奇作者是如何处理那些跨越流派界限的诗人，或者是在不同时期展现出不同风格的诗人，是否会有独到的见解和创新的方法。翻阅的瞬间，那厚实的纸张和精致的排版就带来一种沉甸甸的学术感，仿佛置身于一个古老的书房，即将开启一段穿越千年的文学之旅。

评分☆☆☆☆☆

本著學習的態度，學到了挺多知識。唐詩風格差異各有其美，討論唐詩流派不可削足適履，以今律古，以外律今。唐代思想的自由，自覺的獨立意識、生活閱歷的豐富以及詩歌創新意識的普遍，使得文學的個性化得到充分培育和展示。

评分☆☆☆☆☆

本著學習的態度，學到了挺多知識。唐詩風格差異各有其美，討論唐詩流派不可削足適履，以今律古，以外律今。唐代思想的自由，自覺的獨立意識、生活閱歷的豐富以及詩歌創新意識的普遍，使得文學的個性化得到充分培育和展示。

评分☆☆☆☆☆

本著學習的態度，學到了挺多知識。唐詩風格差異各有其美，討論唐詩流派不可削足適履，以今律古，以外律今。唐代思想的自由，自覺的獨立意識、生活閱歷的豐富以及詩歌創新意識的普遍，使得文學的個性化得到充分培育和展示。

评分☆☆☆☆☆

本著學習的態度，學到了挺多知識。唐詩風格差異各有其美，討論唐詩流派不可削足適履，以今律古，以外律今。唐代思想的自由，自覺的獨立意識、生活閱歷的豐富以及詩歌創新意識的普遍，使得文學的個性化得到充分培育和展示。

评分☆☆☆☆☆

流派丰富是唐诗繁荣的重要标志之一，也是唐代文化创新与创造精神的重要表现，是追求个性自由的大唐盛世风度的文化表征和艺术折光。