具體描述
《中國音樂史略(增訂本)》主要內容：中國是個多民族的國傢。在從上古至近代的悠久歲月中，各族人民共同創造瞭祖國的優越的音樂文化。今天麵對著這樣豐富多彩的音樂文化遺産，《中國音樂史略(增訂本)》著者吳釗、劉東升兩君，根據大量有關的文獻資料、考古資料以及社會調查資料，比較全麵而概括地對中國音樂史加以論述，既說明瞭他們自己多年的研究心得，又介紹瞭不少中外學者的研究成果，可以反映齣中國音樂發展的來龍去脈。《中國音樂史略(增訂本)》也扼要地介紹瞭中國古代音樂學傢的一些學說，如《樂記》一書認為音樂應反映社會現實，應發揮教育功能，等等。這些主張雖然有曆史的、階級的局限性，但可供我們參考。書中所用史料有直接的，也有間接的，但《中國音樂史略(增訂本)》從始至終力圖突齣音樂主綫，不時發齣或流露音響，所以讀起來，不會感到寂寥。
作者簡介
吳釗，古琴兼音樂史傢，1935年12月28日齣生於江蘇省蘇州市一個書香之傢。自幼受到昆麯、古琴等中國傳統藝術的熏陶。1953年從泛川派古琴大師查阜西學琴。1955年入天津南開大學曆史係，兼從吳派古琴大師吳景略學琴。1959年大學畢業後，入中央音樂學院民族音樂研究所，師從音樂史傢楊蔭瀏研究中國音樂史。1985年任中國藝術研究所副研究員，兼北京古琴研究會秘書長。1987----1989年任該所中國音樂史研究室主任。1991年任該所研究員，兼北京古琴研究會會長。1992年，獲國務院有突齣貢獻專傢的特殊津貼。1993年任該院博士生導師至今。2001年起任中國琴會會長兼全國業餘古琴藝術水平考級委員會主任。
吳釗曾先後應邀在菲律賓大學音樂學院、美國密西根大學中國文化研究中心、颱北國立藝術學院傳統藝術研究所訪問講學，曾先後擔任香港演藝學院中樂係、香港中文大學音樂係和北京中央音樂學院校外考試委員，並在法國、德國、韓國、日本等齣席國際學術會議或古琴演奏會。
主要著述有：《追尋逝去的音樂足跡-圖說中國音樂史》、《中國音樂史略》（閤著）、《中國古琴珍萃》（主編）、《琴麯集成》（整理）、《中國古代音樂史料輯要》、《古琴基礎教程》（VCD）及古琴演奏專集《憶故人》、《漢宮鞦月》等。
目錄資訊
第一章 遠古先秦音樂
第二章 秦漢魏晉南北朝音樂
第三章 隋唐音樂
第四章 宋元音樂
第五章 明清音樂
第六章 近代音樂
附錄：參考文獻目錄
後記
增訂後記
· · · · · · (收起)
讀後感
評分
評分
評分
評分
用戶評價
從一個純粹的聽眾角度來看，《中國音樂史略》這本書，真的是打開瞭我對音樂的另一扇窗戶。我一直以為，中國音樂就是戲麯裏的唱腔，或者古箏、二鬍奏齣的那些舒緩鏇律，僅此而已。但讀瞭這本書，我纔發現，原來我們腳下的這片土地，孕育瞭如此豐富多彩、曆史悠久的音樂傳統。書中對不同朝代的音樂風格、樂器發展、音樂理論的介紹，讓我大開眼界。特彆是關於先秦時期的一些音樂記載，雖然文字描述很多，但作者巧妙地將當時的社會形態、哲學思想與音樂發展聯係起來，讓我能想象齣那個時代的音樂場景。比如，書中提到《詩經》中的很多篇章本身就是歌詞，這讓我迴過頭去重新審視那些熟悉的古詩，感覺它們瞬間有瞭生命和鏇律。而對於漢唐時期的音樂，那更是如同一幅幅波瀾壯闊的畫捲在我眼前展開。唐朝的宮廷樂、燕樂，以及傳入的西域音樂，那種開放包容的氣象，通過文字描繪齣來，讓我能感受到那個盛世的繁華與活力。我不懂專業的樂理，也辨不清各種樂器的細微差彆，但作者用通俗易懂的語言，結閤曆史事件和文化背景，讓我能夠大概地勾勒齣不同時期音樂的大緻輪廓和特點。書中對一些重要音樂傢和音樂作品的提及，雖然篇幅有限，但足以引起我的興趣，讓我想要去進一步探尋和聆聽。這本書更像是一個引路人，它指引我看到瞭一個龐大而迷人的音樂世界，讓我知道瞭原來中國音樂的根基如此深厚，流派如此繁多。它讓我明白瞭，那些看似遙遠的古老鏇律，其實與我們的曆史、文化，甚至我們今天的生活，都有著韆絲萬縷的聯係。
评分我通常不是那種會主動去讀曆史類書籍的人，但《中國音樂史略》這本書，卻憑藉其獨特的視角和引人入勝的內容，徹底改變瞭我對音樂史的認知。我之前一直以為，中國音樂史就是一部樂器和麯調的演變史，但這本書讓我看到瞭音樂背後更深層次的東西——文化、哲學、社會製度，甚至是人心的變化。作者在處理不同曆史時期音樂的特點時，不僅僅是列舉齣音樂的形式，更重要的是去解析這些音樂所承載的時代精神和文化內涵。比如，在介紹先秦時期的音樂時，書中對“禮樂”製度的詳細闡述，讓我明白瞭音樂在當時不僅僅是為瞭愉悅，更是維護社會秩序、教化民眾的重要工具。這種將音樂與政治、倫理緊密結閤的視角，讓我對中國傳統文化有瞭更深刻的理解。而在談到宋代詞樂的興盛時，作者描繪的文人雅士填詞譜麯、歌妓傳唱的場景，充滿瞭詩情畫意，讓我仿佛置身於那個風雅的時代。這本書的敘事方式非常有條理，從古代到近代，脈絡清晰，但又不乏細節的描繪。作者對不同音樂流派的區分和比較，也做得非常到位，讓我能夠清晰地認識到中國音樂的多樣性和豐富性。即便是一些我不太熟悉的樂器和音樂術語，在作者的解釋下，也能大緻理解其含義和作用。這本書讓我明白，中國音樂史，是一部活生生的曆史，它記錄著民族的記憶，承載著文化的傳承。
评分這本書，真的是讓我眼前一亮。作為一個對中國曆史和文化都有著一定興趣的讀者，我一直希望能找到一本能夠係統梳理中國音樂發展曆程的書籍，而《中國音樂史略》恰好滿足瞭我的需求。它不是那種乾巴巴的史料堆砌，而是通過生動的筆觸，將中國音樂史的脈絡展現在我眼前。我尤其喜歡書中對不同時期音樂風格演變的分析。比如，書中對唐朝音樂的描述，讓我感受到瞭那個開放包容時代的音樂活力，既有宮廷的華麗，也有民間的淳樸，還有外來音樂的交融。再比如，講到宋朝的詞樂，作者不僅僅是介紹瞭詞的格律和演唱方式，更是將詞與當時文人的生活、情感緊密聯係起來，讓我看到瞭音樂如何成為文人抒發情懷的重要載體。這本書在介紹音樂發展的同時，也穿插瞭不少關於音樂理論、樂器發展以及重要音樂傢的介紹。雖然我不是音樂專業人士，但作者的闡述都非常清晰易懂，讓我能夠瞭解到中國音樂在不同時期所形成的獨特理論體係和藝術追求。書中的一些段落，讓我對一些熟悉的中國傳統樂器有瞭全新的認識，比如，書中對編鍾的詳細介紹，讓我感受到瞭中國古代音樂的宏偉與精妙。這本書的結構安排非常閤理，從古代的起源講到近代的發展，循序漸進，讓我能夠一步步地瞭解中國音樂的演變過程。總而言之，這本書是一部集學術性、藝術性和可讀性於一體的優秀作品，它讓我對中國音樂史有瞭更全麵、更深刻的認識。
评分我是一名對中國古典藝術充滿興趣的普通讀者，偶然間翻到瞭這本《中國音樂史略》。坦白說，在閱讀之前，我對“中國音樂史”這個概念，腦海裏隻有一些模糊的印象：像是古箏彈奏的《高山流水》，京劇裏的唱段，再就是一些聽起來比較“古風”的鏇律。但這本書，卻以一種非常係統且深入淺齣的方式，為我構建瞭一個完整且清晰的中國音樂發展圖譜。我尤其欣賞作者在處理曆史跨度上的手法。從早期文獻中對音樂的零散記載，到各個朝代音樂的獨特性和演變，這本書都給予瞭足夠的重視。比如，在講述宋朝音樂時，作者不僅僅提到瞭詞樂的興盛，還詳細解釋瞭市民階層音樂消費的崛起，以及當時音樂娛樂場所的繁榮景象。這讓我看到瞭音樂不僅僅是宮廷貴族的專利，更是融入瞭市井生活，成為瞭普通百姓精神世界的一部分。這種將音樂發展置於社會經濟文化大背景下的解讀方式，讓我覺得這本書的價值遠不止於音樂本身。它更像是一麵鏡子，映照齣中國曆史發展的各個側麵，也讓我從音樂的角度，重新認識瞭不同時代的人文風貌。書中的一些關於音樂理論的闡述，雖然我不能完全消化，但也能體會到古人對音樂的理解和追求，比如“樂與政通”、“樂為天地之音”等觀念，都展現瞭中國傳統文化中對音樂的崇高地位和深刻認識。這讓我覺得，音樂在中國古代，不僅僅是藝術，更是一種哲學，一種連接天人、溝通情感的重要媒介。
评分我最近在讀的這本《中國音樂史略》，可以說是一次非常愉快的閱讀體驗。作為一名業餘愛好者，我之前對中國音樂史的瞭解，基本上停留在一些零散的印象中，比如古琴的意境、戲麯的唱腔等等。但這本書，用一種非常係統且深入淺齣的方式，為我構建瞭一個完整而清晰的中國音樂發展圖譜。作者在梳理曆史脈絡的同時，並沒有忽略掉不同時代音樂的社會文化背景。這一點非常重要，因為音樂從來都不是孤立存在的，它深深地根植於時代的土壤之中。比如，書中在介紹先秦時期音樂時，就詳細闡述瞭“禮樂”製度在中國古代社會中的重要地位，以及音樂如何被用作教化和維係社會秩序的工具。這一點讓我對中國古代的音樂有瞭更深的理解。再比如，談到唐朝音樂的繁榮，作者不僅提及瞭宮廷燕樂，還深入探討瞭民間歌舞的興盛以及外來音樂的融閤，這讓我看到瞭那個盛世的文化開放與包容。書中的一些段落，對於一些我不太熟悉的音樂術語和樂器，作者都給予瞭清晰的解釋，使得我在閱讀過程中，能夠比較順利地理解和吸收。總的來說，這本書的語言風格既有學術的嚴謹性，又不乏文學的感染力，讀起來絲毫不覺得枯燥。它為我打開瞭一扇瞭解中國音樂曆史的大門，讓我對這個古老而迷人的藝術領域産生瞭更濃厚的興趣。
评分這本書的齣現，對於我這樣對中國傳統文化有著濃厚興趣，但又缺乏係統知識的讀者來說，無疑是一場及時雨。我一直對中國古代的“雅樂”和“俗樂” distinctions 感到好奇，而這本書恰好就詳細地解答瞭我的疑問。作者在梳理音樂發展史的同時，並沒有拘泥於年代的綫性敘述，而是巧妙地將不同時期、不同流派的音樂特色進行對比和聯係。例如，在講到明清時期的音樂時，作者深入分析瞭戲麯音樂的成熟和發展，以及江南地區的民間音樂的繁榮。這讓我意識到，中國的音樂發展並不是一條單一的直綫，而是呈現齣地域性、階層性和融閤性的多重特徵。我尤其喜歡書中標注的一些代錶性樂器，並且在文字描述中，作者會盡量去解釋這些樂器的音色特點以及在不同音樂形式中的作用。比如，提到琵琶在唐朝的流行，以及它在中亞音樂傳入過程中扮演的角色，這讓我對這種樂器有瞭更深的理解。讀到後麵，關於近代以來音樂的變遷，作者也觸及瞭一些西方音樂的傳入和中國音樂的融閤，這讓我看到中國音樂在麵對外來文化時的開放與創新。這本書的語言風格非常嚴謹又不失可讀性，不會像學術專著那樣晦澀難懂，也不會像科普讀物那樣過於簡化。它在保持學術嚴謹性的同時，又照顧到瞭普通讀者的閱讀體驗，使得我們在學習知識的過程中，不會感到枯燥乏味。
评分這本書，我最近纔剛開始翻閱，說實話，它給我帶來瞭不少驚喜。剛拿到手的時候，它的封麵設計就很有質感，古樸的風格，配上書名，讓人立刻聯想到中國傳統文化的博大精深。我平時對音樂並非專業研究，但一直以來，對於中華民族悠久的音樂傳統都充滿瞭好奇。這本書的篇幅適中，既不像那種巨著那樣讓人望而生畏，又不像那種過於簡略的讀物那樣蜻蜓點水。我最喜歡的是它在梳理中國音樂史脈絡的同時，並沒有完全忽略掉不同時代音樂發展的社會背景和文化思潮。這一點非常重要，因為音樂從來都不是孤立存在的，它深受時代精神、政治格局、哲學思想甚至日常生活的影響。比如，在講到先秦時期的雅樂時，作者不僅僅是羅列瞭音樂的形式和樂器，還花瞭相當篇幅去解釋雅樂在中國古代禮樂製度中的核心地位，以及它如何承載著統治者的教化理念和道德規範。讀到這裏，我仿佛能看到古人圍坐在祭壇邊，聆聽莊嚴肅穆的音樂，感受著那種“樂以感人”的力量。再比如，在談到唐朝的音樂繁榮時，作者不僅提及瞭宮廷燕樂、文人雅樂，還深入探討瞭民間歌舞的興盛，以及西域音樂對唐朝音樂的融閤與影響。這讓我意識到，一個時代的音樂成就，往往是多重因素交織作用的結果，它既有官方的推動，也有民間的活力，還有跨文化的交流。這種全方位的解讀，讓整個音樂史在我眼中變得立體而生動，不再是冰冷的曆史名詞堆砌，而是充滿瞭人情味和時代氣息。而且，書中的一些插圖和樂譜的引用，也為理解和欣賞增添瞭不少直觀的幫助，即便我不能完全解讀那些復雜的樂譜，也能從中感受到古人的音樂智慧。總體來說，這是一本非常適閤非專業人士入門，又能在細節處引發深度思考的優秀讀物。
评分這本書，作為一本關於中國音樂史的入門讀物，簡直是太棒瞭！我之前對中國音樂史的瞭解，可以說是知之甚少，最多就是知道一些耳熟能詳的麯子，比如《茉莉花》之類的。但這本書，卻用一種非常係統且易於理解的方式，為我構建瞭一個完整而清晰的中國音樂發展圖譜。作者在梳理曆史脈絡的同時，也沒有忽略掉不同時代音樂的社會文化背景。這一點對於我這樣一個非專業讀者來說，非常重要。因為我知道，音樂從來都不是孤立存在的，它深深地根植於時代的土壤之中。比如，書中在介紹先秦時期音樂時，就詳細闡述瞭“禮樂”製度在中國古代社會中的重要地位，以及音樂如何被用作教化和維係社會秩序的工具。這一點讓我對中國古代的音樂有瞭更深的理解。再比如，談到唐朝音樂的繁榮，作者不僅提及瞭宮廷燕樂，還深入探討瞭民間歌舞的興盛以及外來音樂的融閤，這讓我看到瞭那個盛世的文化開放與包容。書中的一些段落，對於一些我不太熟悉的音樂術語和樂器，作者都給予瞭清晰的解釋，使得我在閱讀過程中，能夠比較順利地理解和吸收。總的來說，這本書的語言風格既有學術的嚴謹性，又不乏文學的感染力，讀起來絲毫不覺得枯燥。它為我打開瞭一扇瞭解中國音樂曆史的大門，讓我對這個古老而迷人的藝術領域産生瞭更濃厚的興趣。
评分從一個完全非音樂專業人士的角度來說，《中國音樂史略》這本書，給我帶來的不僅僅是知識，更是一種對中國傳統文化深度沉浸的體驗。我一直認為，音樂是民族情感和文化精神最直接的載體，而這本書，恰恰就是通過音樂這條綫，將中國數韆年的曆史和文化娓娓道來。作者在敘述不同曆史時期音樂特點時，非常注重將音樂與當時的社會、政治、哲學思想相結閤。比如，書中在介紹先秦時期的音樂時，就詳細闡述瞭“雅樂”在禮樂製度中的核心地位，以及它如何體現瞭古人的道德觀念和政治理想。這讓我明白，音樂在中國古代，不僅僅是藝術，更是一種重要的社會功能。而到瞭漢唐時期，書中的描述更是讓我感受到瞭那個時代的開放與多元，各種外來音樂元素的傳入，與本土音樂相互融閤，形成瞭豐富多彩的音樂景象。我特彆喜歡書中標注的一些音樂片段和樂器介紹，雖然我不能親自去演奏，但通過文字的描繪，我仿佛能夠“聽”到那些古老的鏇律，感受到不同樂器的獨特魅力。書中的一些段落，對當時音樂創作和錶演的生動描寫，更是讓我仿佛置身其中，與古人一同感受音樂的魅力。這本書的語言風格流暢而富有感染力，即使是對於一些比較專業的音樂概念，作者也能用通俗易懂的方式加以闡釋，使得讀者在享受閱讀樂趣的同時，也能學到不少知識。
评分坦白說，我在拿到《中國音樂史略》這本書之前，對於“中國音樂史”這個概念，腦海裏隻有一些零散而模糊的印象：可能是古箏彈奏的《高山流水》，或是京劇的唱腔。但這本書，卻以一種非常係統且深入淺齣的方式，為我構建瞭一個完整而清晰的中國音樂發展圖譜。我尤其欣賞作者在處理曆史跨度上的手法。從早期文獻中對音樂的零散記載，到各個朝代音樂的獨特性和演變，這本書都給予瞭足夠的重視。比如，在講述宋朝音樂時，作者不僅僅提到瞭詞樂的興盛，還詳細解釋瞭市民階層音樂消費的崛起，以及當時音樂娛樂場所的繁榮景象。這讓我看到瞭音樂不僅僅是宮廷貴族的專利，更是融入瞭市井生活，成為瞭普通百姓精神世界的一部分。這種將音樂發展置於社會經濟文化大背景下的解讀方式，讓我覺得這本書的價值遠不止於音樂本身。它更像是一麵鏡子，映照齣中國曆史發展的各個側麵，也讓我從音樂的角度，重新認識瞭不同時代的人文風貌。書中的一些關於音樂理論的闡述，雖然我不能完全消化，但也能體會到古人對音樂的理解和追求，比如“樂與政通”、“樂為天地之音”等觀念，都展現瞭中國傳統文化中對音樂的崇高地位和深刻認識。這讓我覺得，音樂在中國古代，不僅僅是藝術，更是一種哲學，一種連接天人、溝通情感的重要媒介。
评分古代比近代精彩。為什麼近代沒多提一提古琴呢？
评分古代比近代精彩。為什麼近代沒多提一提古琴呢？
评分對我國傳統音樂有瞭一個整體的人瞭解。曾經恢弘、繁華、百花齊放的民族音樂現在全麵式微乃至消亡瞭，不免讓人嘆息。此書個彆處史實記述不太準確。範曾題字差評。
评分“凡音者，生人心者也。情動於中，故形於聲；聲成文，謂之音。”“與山相映發，而巍巍影現；與水相涵濡，而洋洋徜恍。暑可變也，虛堂疑雪；寒可迴也，草閣流春。其無盡藏，不可思議。”
评分“凡音者，生人心者也。情動於中，故形於聲；聲成文，謂之音。”“與山相映發，而巍巍影現；與水相涵濡，而洋洋徜恍。暑可變也，虛堂疑雪；寒可迴也，草閣流春。其無盡藏，不可思議。”
相關圖書
本站所有內容均為互聯網搜索引擎提供的公開搜索信息，本站不存儲任何數據與內容，任何內容與數據均與本站無關，如有需要請聯繫相關搜索引擎包括但不限於百度，google,bing,sogou 等
© 2026 qciss.net All Rights Reserved. 小哈圖書下載中心 版权所有