具体描述
作者简介
台湾学者蒋勋以最简约的篇幅、最概括的手法和最通俗的语言，勾勒出中国美术的诞生、演变及其发展脉络。全书搜罗了大量的中国画家的经典之作，作为他的文字的补充。适合九至九十九岁的读者阅读。
目录信息
序
绘画的开始——绘画的观察、思考与表达
象形文字
旦
象
彩陶
半坡出上的彩陶
中国北方出土的彩陶
直线和曲线
线条、涂面和留白
黑陶
刻、印、拓
商周——农业社会对绘画题材的影响
铜器
动物画
人物画
春秋战国——绘画观念和技巧的大进步
帛画
写实肖像画
汉——绘画的多样化以及书画同源
帛画
写实和想象的结合
壁画
墓室壁画的人、事、物
砖画（画像砖）
社会生活的景象
神话
漆器
彩绘陶
线条和色彩
由色彩走入线条——毛笔勾勒
隶书
书画同源
毛笔的妙用
魏晋——“屯垦”制度下的人民生活记录画
壁画（砖壁画）
嘉峪关古墓壁画
东晋——“春蚕吐丝描”画出的贵族和文人生活
砖画
“竹林七贤、荣启期”砖画
顾恺之和“春蚕吐丝描”
北魏——受外来民族影响的宗教艺术
敦煌艺术
千佛洞的佛像壁画与彩塑
佛教故事画
西魏——佛教的汉化及绘画新风格的形成
壁画
宗教画
融合的神话绘画
写实绘画的再现
唐——国势鼎盛为艺术文化带来伟大、特殊的色彩
宗教画
勾勒的菩萨画像
彩塑菩萨
“净上变”绘画
宫廷画
历史人物画
职贡图
仕女画
动物画
韩斡画马——《照夜白》和《牧马图》册页
韩混画牛——《五牛图》卷
墓室各式壁画"
永泰公主墓室壁画
章怀太子墓室壁画
山水画——金碧山水
《明皇幸蜀图》轴
李昭道的《畚春行旅图》轴
文人画
王维的《伏生授经图》卷和水墨山水画
五代——分裂局面下绘画的新风貌
山水画
北方的荆浩和关仝画的大山水
南方董源的《浦湘图》卷和巨然的《秋山问道图》轴
顾闳中的《韩熙载夜宴图》卷
赵幹的《江行初雪图》卷
宗教画
贯休的《十六罗汉图》轴
花鸟画
黄筌的《写生珍禽图》卷
黄居宷的《山鹧棘雀图》轴
《丹枫呦鹿图》轴
宋——文人社会的“格物”精神使宋代绘画艺术登峰造极
北宋
花鸟画
崔白的《双喜图》轴
赵昌的《岁朝图》轴
大山水
李成的《寒林平野图》轴
范宽的《谿山行旅图》轴
燕文贵的《溪山楼观图》轴
郭熙的《早春图》轴
王诜的《渔村小雪图》卷
许道宁的《渔父图》卷
赵令穰的《湖庄清夏图》卷
李唐的《万壑松风图》轴
南宋
河流山水
夏珪的《溪山清远图》卷
马远的《踏歌图》轴和《山径春行图》册页
马麟的《静听松风图》轴
人物画
城市居民生活景象
一般人民画
佛像、仙人平民化绘画
文人画
大自然中的兰、竹、梅
水墨山水
宋亡后的文人画家
郑所南的《墨兰图》卷
龚开画鬼——《中山出游图》卷
钱选和赵孟
管道昇、赵雍和陈琳
元——四大画家笔下的宁静与动态、平凡和伟大
元四大家
吴镇的《渔父图》轴——山水中的宁静
黄公望的《富春山居图》卷——平凡中的伟大
倪瓒的《容膝斋图》轴——简易中的静谧
王蒙的《具区林屋图》轴和《青卜隐居图》轴——山水中的动感
明——用入世精神来描绘社会的各种现象
市民绘画
裁进的《渔人图》卷
吴伟的《渔乐图》卷
周臣的《流民图》卷
文人画
模仿、创新的沈周和文徵明
个性潇洒的唐寅
泼墨的徐渭、陈淳和张风
人物画
仇英、崔子忠、陈洪缓和吴彬
明末四僧
孤独悲愤的八大山人
自有我在的石涛
孤高寒冷的渐江
繁复温暖的石谿
……
清——西方绘画观念、技法的影响与绘画职业化清末民初
清末民初——中西交会，传统与现代的融合
图片索引
· · · · · · (收起)
读后感
在这本书里，蒋勋的文字通俗，小孩子，学生，成年人都会喜欢阅读。作者在序言中说，写这本书的目的是给青年人看的，要摆脱学者的卖弄，知识专家的炫耀之心，他的确做到了。 书里配备了大量的精美图片，详细地注解，有益于文字的阅读。虽然，有时候会分散读者的注意力，但如果...
评分喜欢蒋勋的书，始于《生活十讲》和《孤独六讲》，到后来听他细说红楼梦时，完全被这个性格平和、知识渊博、情感细腻、审美趣味高的中年文化男吸引，一口气买了他的另外五本书，《写给大家的中国美术史》是其中的一本。 尽管不会画画，但我对美术一向是虽不能至，而心向往之的。...
评分这本书开篇就表明，这美术史是写给大家看的，要老少咸宜，所以文中写作所用词汇以及语气都有故作幼稚的感觉。我觉得大可不必。 基本上，这是本好书，因为达到了作者写作的目的。全书以时代为章节，以各个时代的代表画家画作为主要讲述对象，章节开头部分兼有对该时代的背景简...
评分《写给大家的中国美术史》是我完整读过的第一本中国美术史书籍，却非常庆幸自己的美术史真正启蒙并非源自此书，而是大一下学期选了李松教授的《中国美术概论》通选课。李松教授的课讲得极为精彩，是我在整个学生阶段听过的最好也获益最深的课程之一。时至今日，虽已遗忘很多内...
评分《写给大家的中国美术史》是我完整读过的第一本中国美术史书籍，却非常庆幸自己的美术史真正启蒙并非源自此书，而是大一下学期选了李松教授的《中国美术概论》通选课。李松教授的课讲得极为精彩，是我在整个学生阶段听过的最好也获益最深的课程之一。时至今日，虽已遗忘很多内...
用户评价
这本书的排版和装帧设计，也充分体现了对中国艺术精神的尊重。拿在手里，那种沉甸甸的质感，仿佛就带着古代典籍的厚重。我欣赏作者在处理跨文化交流对中国美术影响时的那种审慎态度。他没有简单地贴上“吸收”或“排斥”的标签，而是细致地分析了丝绸之路上的艺术元素如何被本土的审美趣味进行“消化”和“再创造”。特别是关于元代青花瓷中那种异域风情与江南文气结合的论述，简直是教科书级别的分析——将外来的靛蓝与中国传统的山水意境完美融合，这本身就是一种艺术的升华。这本书的叙述视角是极具“中国性”的，它不以外来的标准衡量本土艺术的价值，而是立足于自身的文化逻辑去阐释其独特的美学价值，这种文化自信的表达，读起来让人倍感舒畅和振奋。
评分我得承认，我不是科班出身，最初接触这些深奥的美术史知识时总感到吃力。然而，这本《XX艺术史》彻底改变了我的阅读体验。作者非常擅长使用类比和隐喻，将抽象的艺术概念具体化。比如，当他描述唐代佛教造像的雍容大气时，他会将其与盛唐的国力、开放的社会风气联系起来，让读者仿佛能闻到长安城里香火鼎盛的气息。它不是那种干巴巴的知识点罗列，更像是一场精心策划的博物馆之旅，导览人（作者）对每一件展品都了如指掌，并且知道如何引导你的目光和思考。这本书的魅力在于它的“温度”，它让你感受到历代艺术家们在创作时的喜悦、挣扎与追求，而不是仅仅看到一张张高高在上的作品照片。对于渴望真正“走进”中国艺术的普通读者来说，这本书提供了一条既深邃又平易近行的绝佳路径。
评分翻开这本书的瞬间，我就被它那种独特的、近乎散文诗的文字风格给吸引住了。它不像传统史书那样板着脸孔，而是像一位经验丰富的老友，带着你穿越千年时空，去细细品味那些沉默的文物和画作。作者的观察角度非常新颖，比如他谈论宋代院体画时，并没有过多纠缠于技法细节，而是着重分析了皇帝审美与文人趣味的微妙拉锯，这种社会学和心理学的结合分析，让冰冷的艺术品瞬间有了人情味。我尤其喜欢其中关于敦煌壁画色彩运用的那几页描述，那种对“矿物颜料在光线下呈现的生命力”的描摹，简直是绝妙的文字绘画。而且，这本书的结构设计也很有巧思，章节间的过渡衔接自然流畅，读起来毫不费力。它成功地将“学术的严谨性”和“大众的可读性”完美地融合在了一起，这在同类书籍中是极其难得的。对于初学者来说，它是一盏明灯；对于有一定基础的人来说，它也能提供新的启发点。
评分这本《XX艺术史》真是让人耳目一新！我一直对中国美术史抱有浓厚的兴趣，但市面上很多同类书籍要么过于学术化，要么内容过于零散。《XX艺术史》的叙事结构非常清晰，从史前陶器到近现代绘画，时间轴梳理得井井有条。最让我欣赏的是作者的笔触，既有深厚的专业积累，又不失亲切感。他总能将复杂的历史背景和艺术流派，用生动有趣的语言娓娓道来，比如讲到魏晋时期的士人精神对书法的影响，那种从文字中透出的洒脱与不羁，仿佛能直接触摸到历史的温度。书中对不同时期代表性作品的解析也恰到好处，既指出了其艺术特色，又点明了其在整个美术史脉络中的地位，不会让读者感到晦涩难懂。我特别喜欢作者在探讨某一艺术现象时，会穿插一些当时的生活风貌和哲学思想，这让艺术不再是孤立的图像，而是与时代精神紧密相连的有机体。读完这本书，感觉自己对中国古代艺术的理解上了一个大台阶，那种由内而外散发出的文化自信和对美的感知力，是其他许多教材无法给予的。
评分老实说，我购入这本书之前是有些疑虑的，毕竟市面上关于中国艺术史的书籍已经非常多了。但《XX艺术史》给我的震撼是出乎意料的。它最强大的地方在于其“见微知著”的能力。作者不像某些书那样堆砌名家名作，而是常常从一个看似不起眼的器物、一块不起眼的瓦当开始，层层剥笋，最终揭示出背后一整套的文化观念和审美范式。例如，对于明清家具的描述，他不仅讲了榫卯结构，更深入探讨了儒家“中正平和”思想如何渗透进每一条直线和转角之中，那种对“形制背后的精神意图”的挖掘，实在令人拍案叫绝。阅读过程中，我常常需要停下来，仔细思考作者提出的那些带着思辨色彩的观点，这本书不仅仅是在陈述“是什么”，更是在探讨“为什么会这样”。它的文字密度适中，信息量大而不冗杂，每一次重读都能发现新的层次和理解角度，绝对是一本值得反复品味的案头书。
评分时间维度介绍历史各个时期的绘画特点，以及这些风格变化的原因；春秋战国、两汉西晋、南北唐朝、宋元明清； 从开始的实用性，到为帝王做记录，再表达人文思想，进而记录日常生活和情感； 格物是指认真仔细的观察事物，找出构成事物的道理；
评分时间维度介绍历史各个时期的绘画特点，以及这些风格变化的原因；春秋战国、两汉西晋、南北唐朝、宋元明清； 从开始的实用性，到为帝王做记录，再表达人文思想，进而记录日常生活和情感； 格物是指认真仔细的观察事物，找出构成事物的道理；
评分美盲比文盲可怕
评分美盲比文盲可怕
评分时间维度介绍历史各个时期的绘画特点，以及这些风格变化的原因；春秋战国、两汉西晋、南北唐朝、宋元明清； 从开始的实用性，到为帝王做记录，再表达人文思想，进而记录日常生活和情感； 格物是指认真仔细的观察事物，找出构成事物的道理；
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