The Colossus and Other Poems pdf epub mobi txt 电子书 下载 2026

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☆☆☆☆☆

出版者:Vintage

作者:Sylvia Plath

出品人:

页数:96

译者:

出版时间:2004-3-1

价格:GBP 11.16

装帧:Paperback

isbn号码:9780375704468

丛书系列:

图书标签:

• 普拉斯
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《巨像与其他诗篇》 这本诗集《巨像与其他诗篇》并非是对宏大叙事的简单罗列，而是邀请读者深入探索一系列精心雕琢的诗歌篇章。作者以其独特的视角，编织出一幅幅情感与哲思交织的画卷。本书精选的诗歌，在语言的精炼与意境的深邃之间找到了完美的平衡，每一首作品都仿佛是一扇窗，引领读者窥探作者内心世界的广袤与微妙。 诗集的开篇，《巨像》一诗，以其磅礴的气势和深沉的意象，奠定了整本诗集的主基调。这首诗并非简单描绘一个实体，而是将其作为一种象征，一种对存在、力量、时间以及人类渺小与伟大交织的深刻反思。作者并没有直接给出答案，而是通过诗歌的韵律、节奏和意象的碰撞，引导读者自行思考。那些如影随形的阴影，那些历经风霜的基石，都仿佛在低语着历史的变迁和文明的兴衰。读者或许会联想到那些曾经辉煌一时却又转瞬即逝的帝国，又或许会感受到个体在宏大宇宙面前的孤寂与挣扎。这首诗的魅力在于其开放性，它允许每一位读者在其中找到属于自己的共鸣，勾勒出属于自己独一无二的“巨像”。 在《巨像》的宏大背景之下，其他诗篇则展现了更加细腻和多样的情感光谱。这些诗歌如同散落在广袤大地上的宝石，各自闪耀着独特的光芒，却又共同构成了诗人内心世界的多彩图景。 有的诗篇聚焦于自然的微妙之处。它们不是对风景的简单描绘，而是捕捉了自然界中那些转瞬即逝的瞬间，以及隐藏在其中的生命律动。或许是一片在风中摇曳的叶子，它承载着季节的更替和生命的轮回；又或许是一滴在晨光中闪烁的露珠，它折射出整个世界的晶莹与脆弱。诗人用极具画面感的语言，将这些细微之处放大，让读者重新审视那些我们习以为常却又充满生命力的自然景象。那些关于日出、月落、潮涨、潮汐的描绘，都蕴含着宇宙的永恒节律，也暗示着个体生命的短暂与珍贵。 另一些诗篇则深入探索人类的情感。这里没有夸张的辞藻，也没有廉价的煽情，而是以一种冷静而敏锐的笔触，勾勒出爱、失去、希望、失落等复杂的情感交织。诗人在字里行间流露出对人际关系的深刻洞察，对情感的细微变化有着极其敏锐的感知。或许是一次偶然的相遇，一次无法忘怀的告别，一次默默无闻的付出，这些日常生活中蕴含的情感，在诗人的笔下被赋予了非凡的意义。这些诗篇往往能触动读者内心最柔软的部分，唤起那些深藏的记忆和难以言说的感受。它们像一面镜子，映照出我们共同的情感体验，让我们在阅读中感受到被理解和被慰藉。 更有一些诗篇，则将目光投向了哲学与存在的深层领域。诗人不回避那些宏大而难以回答的问题，如生命的意义、时间的本质、意识的边界、记忆的重量等等。但这些诗歌并非是枯燥的论述，而是通过意象的象征、隐喻的运用，以及节奏的巧妙编排，将这些抽象的概念具象化。它们鼓励读者跳出日常的束缚，去思考那些关乎我们之所以为人的根本性问题。在这些诗篇中，我们或许会看到时间的河流如何冲刷着记忆的河床，意识的光芒如何在黑暗中闪烁，又或许会感受到个体在永恒宇宙中的渺小与伟大。 《巨像与其他诗篇》在艺术处理上，展现了诗人对语言的纯熟驾驭能力。诗歌的形式并非僵化的桎梏，而是服务于情感的表达和意境的营造。无论是自由的跳跃，还是工整的韵律，亦或是意想不到的断句，都经过精心考量，力求在形式上与内容达到完美的统一。句与句之间的留白，词与词之间的张力，都为读者留下了想象的空间。这种对语言的极致运用，使得诗歌不仅有思想的深度，更有艺术的美感。 整本诗集给人的整体感受是沉静而有力。它不追求喧嚣，不哗众取宠，而是以一种沉稳的姿态，缓缓地展开其思想的深度和情感的广度。读者在阅读的过程中，会被一种独特的宁静所包围，同时又会被诗歌中蕴含的生命力所触动。这是一种在安静中爆发的能量，一种在沉思中涌动的力量。 《巨像与其他诗篇》是一本适合反复阅读的书。初读时，你或许会被其中的某个意象、某句诗所吸引；再读时，你可能会发现隐藏在字里行间的更深层含义；三读、四读，每一次的阅读都会带来新的感悟和体验。它不仅仅是一本诗集，更是一次与诗人灵魂的对话，一次对自我内在世界的探索。它提醒着我们，即使在最平凡的生活中，也蕴藏着不平凡的诗意，而我们每个人，都可能是一个“巨像”，承载着属于自己的故事与意义。

评分☆☆☆☆☆

Poem For A Birthday - The Stones By Sylvia Plath This is the city where men are mended. I lie on a great anvil. The flat blue sky-circle Flew off like the hat of a doll When I fell out of the light. I entered The stomach of indifference, the wordless cupboa...

评分☆☆☆☆☆

Poem For A Birthday - The Stones By Sylvia Plath This is the city where men are mended. I lie on a great anvil. The flat blue sky-circle Flew off like the hat of a doll When I fell out of the light. I entered The stomach of indifference, the wordless cupboa...

评分☆☆☆☆☆

Poem For A Birthday - The Stones By Sylvia Plath This is the city where men are mended. I lie on a great anvil. The flat blue sky-circle Flew off like the hat of a doll When I fell out of the light. I entered The stomach of indifference, the wordless cupboa...

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Poem For A Birthday - The Stones By Sylvia Plath This is the city where men are mended. I lie on a great anvil. The flat blue sky-circle Flew off like the hat of a doll When I fell out of the light. I entered The stomach of indifference, the wordless cupboa...

评分☆☆☆☆☆

Poem For A Birthday - The Stones By Sylvia Plath This is the city where men are mended. I lie on a great anvil. The flat blue sky-circle Flew off like the hat of a doll When I fell out of the light. I entered The stomach of indifference, the wordless cupboa...

评分☆☆☆☆☆

我带着一种近乎敬畏的心情读完了这本诗集。它需要的不是批判性的分析，而是一种近乎冥想式的接受。它的主题宏大得令人感到眩晕，聚焦于时间的长河、文明的兴衰，以及人类在面对永恒时的徒劳感。诗人的词汇选择带着一种古老的庄严感，仿佛他从某个失落的图书馆中汲取了语言的力量。特别是那些关于宇宙尺度和地质变迁的描绘，让人瞬间意识到自己生命的可笑短暂。这种“渺小感”的处理非常高明，它没有导向绝望，反而带来了一种奇异的平静——既然一切都将归于尘土，那么当下这一刻的体验就显得尤为珍贵。这本书的结构也十分巧妙，它并非线性展开，而是像一个多面体，从不同的角度反射出相同的主题。我发现自己常常需要合上书，静坐片刻，让那些沉重的意象沉淀下来，否则继续阅读下去会感觉精神负荷过重。这无疑是一部深刻且需要时间消化的作品，它挑战的不仅是读者的理解力，更是其精神承受能力，它为你打开了一扇通往宏大、冰冷而又令人着迷的真理之门。

评分☆☆☆☆☆

我必须承认，初读这本书时，我的耐心经受了严峻的考验。那些篇幅动辄占据数页的长诗，其密度和词语的选择，初看之下简直像是在啃一块未经处理的矿石——坚硬、晦涩，充满了需要反复咀嚼才能品出味道的颗粒感。我不得不时不时地停下来，查阅那些生僻的典故和那些明显经过深思熟虑构建的复合词。然而，一旦你适应了这种阅读的“重量”，回报是惊人的。诗人展现了一种近乎建筑师般的构建能力，他搭建的语言结构宏伟而复杂，充满了意想不到的支撑和拱券。它们不是用来轻颂爱情或赞美自然这种老生常谈的主题，而是聚焦于权力、时间的消磨以及人类在历史洪流中的渺小与挣扎。读到某一处关于“遗忘的重量”的描述时，我甚至觉得呼吸都变得困难起来，那是一种被历史的重压所窒息的感觉。这本书迫使我重新审视自己对“诗歌”的固有定义，它挑战了那些轻盈、悦耳的传统，转而拥抱一种粗粝、深刻、近乎哲学论证的表达方式。它更像是对世界进行的一次严肃的、不带感情色彩的解剖报告，虽然过程痛苦，但其洞察力是无可替代的。

评分☆☆☆☆☆

这本书，坦率地说，完全出乎我的意料。我原本以为会是一次相当沉闷的文学旅程，毕竟“史诗”这个词听起来就带着一股陈旧的尘土味。但走进这些诗篇，我发现自己被一种出乎意料的现代感所包裹。诗人的笔触如同手术刀般精准，剥去了日常语言的虚饰，直击事物最核心的困境与美感。尤其是在那些描绘城市景观的作品中，那种冷峻的疏离感与隐藏在混凝土缝隙中微弱的生命力的并置，简直令人心悸。他似乎有一种天赋，能将最平凡的场景——比如地铁车厢里疲惫的面孔，或者霓虹灯下湿漉漉的街道——提升到近乎形而上学的层面。我尤其欣赏他如何巧妙地运用节奏，时而急促如暴雨，时而悠长如深夜的钟声，这种内在的音乐性，让那些晦涩的意象也变得易于消化。阅读这些诗篇，就像是进行一场思维的探险，你以为你知道目的地在哪里，但诗人总能通过一个精妙的转折，将你带入一个全新的、更深邃的意识领域。这绝不是那种可以随意翻阅的消遣读物，它要求你全身心地投入，去解构、去感受，去被它的力量所震慑。它成功地在宏大叙事和个体体验之间找到了一个完美的平衡点。

评分☆☆☆☆☆

说句老实话，这本诗集给我带来的阅读体验是极其矛盾的。一方面，我为其中一些瞬间的清晰度和情感的纯粹性而深深感动，比如那几首关于童年记忆的短篇，它们如同晶莹的碎片，闪烁着短暂而温暖的光芒。另一方面，诗集的大部分内容却像是迷失在浓雾中的航行，充满了晦暗的象征和令人困惑的跳跃。我感觉自己像是一个考古学家，手中拿着地图，却发现地图上的许多标记都是模糊不清的，需要我用大量的想象力去填补那些空白。有些段落的意象堆叠得太过密集，以至于它们失去了各自的轮廓，融合成一片模糊的、令人不安的色块。这让人不禁怀疑，这种复杂的表达是否服务于深刻的内涵，还是仅仅为了展示技巧的炫耀？尽管如此，我还是无法放下它。这种不确定性和探索感本身，或许就是作者想要传达的一部分体验——生活本身就是一场不断尝试解读的、不完美的文本。它成功地制造了一种强烈的、持续的阅读张力，让你既想逃离那令人焦虑的模糊，又好奇下一页是否会揭示出那终于清晰的一瞥。

评分☆☆☆☆☆

这是一部充满着强烈节奏感和内在冲突的作品。诗人的语言处理方式大胆而前卫，他似乎对标点符号怀有一种近乎蔑视的态度，大量的分行和少量的句末停顿，制造了一种永不完全满足的呼吸感。读起来就像在听一首不断加速、偶尔又突然中断的爵士乐即兴演奏。其中关于“记忆的物质性”的探讨尤其引人入胜。作者没有将记忆停留在抽象的情感层面，而是将其具象化为某种可以触摸、可以腐烂的实体，比如生锈的金属、潮湿的纸张，或是某种特定气味的残留。这种感官上的沉浸感非常强烈，我几乎能闻到诗中描绘的那些旧物散发出的气味。然而，这种对细节的过度关注也带来了一些问题：叙事线索在一些篇章中变得过于破碎，让人难以把握一个统一的情感核心。它更像是一系列独立的情绪爆发点，而不是一条连贯的河流。但总的来说，它提供了一种全新的感官体验，它不是让你“阅读”诗歌，而是让你“经历”诗歌被创作的过程，充满了噪音、火花和未完成的草稿的痕迹。

评分☆☆☆☆☆

最喜欢The Disquieting Muses这一首. 迷迷糊糊地读完了 可我的论文该怎么办…仍旧是没得思路. QAQ

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Sheep in fog

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Sheep in fog

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" You inherit the white heather, a bee's wing" 她在查卡特街短暂而快乐的时光从这里开始。 “ I shall never get you put together entirely" 从这一句，她划开了一个世界。

评分☆☆☆☆☆

总体印象是大胆的色彩和渗人的想象。可能因为想得太好了，所以读起来略失望。每首诗里或多或少都有亮点，但早些写的诗（因为这是第一本诗集？）有点拼凑且繁复。比如Mushrooms让我想到了狄金森，Full Fathom Five想到了莎翁的暴风雨；可是个人感觉普拉斯堆彻得有点儿过头了，明明开头很好但最后总是打了折扣。另外，我是真的讨厌红色；红（还都是鲜红）蓝配也同样不喜欢。