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出版者:辽宁教育出版社

作者:(美国)塞德曼编、吴世雄等译

出品人:

页数:429 页

译者:吴世雄

出版时间:2001年01月

价格:27.50元

装帧:平装

isbn号码:9787538261011

丛书系列:剑桥集粹

图书标签:

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好的，这是一份关于《后现代转向》以外其他书籍的详细介绍，聚焦于不同领域的经典或重要作品，旨在提供丰富而具体的内容概述： --- 《时间的秩序：关于现代性、记忆与历史的探讨》 作者：恩佐·科莱蒂 内容概述： 《时间的秩序》是一部深刻探讨人类如何感知、组织和构建“时间”这一核心概念的哲学与社会学著作。科莱蒂并未停留在对时钟时间或物理时间的单纯描述上，而是深入剖析了现代社会中，时间概念的破碎、重组及其对个体主体性与集体记忆的根本性影响。 本书的基石在于对“现代性”（Modernity）的批判性反思。作者认为，现代性在将世界进行理性化、线性化和效率化的过程中，强行将时间拉伸成一条单向、不可逆转的“箭”，这种单一的时间观极大地压抑了人类经验中固有的复调性和循环性。他援引了大量跨学科的证据，从康德的先验时间观到尼采对永恒轮回的沉思，再到柏格森对“绵延”（durée）的直观把握，构建了一个多层次的时间理解框架。 第一部分：线性时间与社会控制 科莱蒂着重分析了工业革命以来，时间如何被资本主义和官僚体系精确地“量化”和“商品化”。时钟不再仅仅是计时工具，而成为了一种社会控制的意识形态。工作时间、休息时间、闲暇时间的严格划分，塑造了现代人的“时间贫困”——即拥有大量被安排好的时间，却失去了“为自己存在”的时间。他详细考察了泰勒制（Taylorism）如何将时间分解到极致，使得劳动的生命力被榨干，只剩下可测量的、可替换的“时分秒”。这种对线性的追求，直接导致了历史感的褪色，因为一切都必须面向“未来”的进步，而过去则被视为需要被超越的“落后”。 第二部分：记忆的碎片化与历史的重构 本书的后半部分转向了“记忆”与“历史”的复杂关系。科莱蒂辩证地看待集体记忆在信息爆炸时代的命运。他认为，在后工业社会，记忆不再是通过稳定的叙事和口头传承来维系的，而是通过海量的、碎片化的影像和数据流进行“即时消费”。这种“即时性”使得历史失去了深度和重量，变成了可以随时调取和重新编辑的素材库。 他引入了法国年鉴学派对“长时段”的关注，并将其与当代电子媒介对“瞬间”的迷恋进行对比。作者认为，现代人对“当下”的极端强调，源于对“不可控的未来”的焦虑，以及对“无法挽回的过去”的疏离。这种疏离感造成了主体性的漂浮，人们试图通过不断地记录和分享“此刻”，来证明自己的存在，但这种存在往往是肤浅且易逝的。 第三部分：异质时间与抵抗的可能性 尽管批判性极强，科莱蒂并未陷入虚无主义。他探讨了在主流线性时间之外，仍然存在的“异质时间”（Heterochronicity）。这些异质时间可能体现在艺术创作中对“慢艺术”的追求，体现在某些边缘社群中保留的循环祭祀时间，或者体现在深度阅读和沉思中对时间流逝感的暂时中止。科莱蒂相信，对这些非标准时间体验的重新发现和珍视，是抵抗现代性时间暴政、重建主体完整性的关键路径。 结论： 《时间的秩序》不仅是对时间概念的哲学梳理，更是对现代生活方式的深刻诊断。它迫使读者反思，我们究竟是在主宰时间，还是被我们自己创造的钟表和日程表所奴役。这本书为理解现代人的焦虑、记忆的脆弱性以及文化变迁中的内在节奏，提供了坚实的理论基石。 --- 《图景的终结：论表征、真实与技术重塑的世界》 作者：维克多·巴尔曼 内容概述： 《图景的终结》是巴尔曼对视觉文化、技术媒介与知识生产关系进行的一次全面而尖锐的考察。本书的核心论点在于：随着信息技术和图像复制技术的发展，我们赖以理解和认知世界的“图景”（Iconic Representation）正在经历一场根本性的解体，由此带来的后果是知识的“去实体化”和“虚拟化”。 第一部分：从描绘到模拟 巴尔曼首先回顾了表征的历史。他将古典艺术和摄影视为一种努力“忠实描绘”世界的努力，即便这种描绘带有主观滤镜，但它始终建立在一个前提之上——即存在一个独立于图像的、可被捕捉的“实在”。然而，随着电子扫描、数码合成和虚拟现实技术的成熟，这一前提受到了根本性的挑战。他指出，我们已经从“描绘实在”进入到“生成模拟”的阶段。 “模拟”不再是对真实的拙劣模仿，而是成为了一个自我指涉的系统。作者以早期对“全景监狱”（Panopticon）的分析为基础，论证了现代权力结构如何从物理上的监视转向了对信息和图像流的控制。在新的媒介环境中，权力不再需要将人“关押”起来观察，而是通过持续不断地投射看起来真实的信息流，使个体自觉地处于一种被观看和被定义的状态。 第二部分：信息过载与知识的消散 本书对信息时代的“知识”概念进行了无情的解构。巴尔曼认为，当信息变得无限可得时，其价值反而急剧下降。知识的深度依赖于对信息的筛选、消化和内化，这需要时间和专注力。但在一个强调“实时更新”和“即时反馈”的图景世界中，人们追求的是“资讯的广度”而非“知识的深度”。 他详细分析了新闻业、学术界在数字化转型中的危机。新闻报道越来越趋向于“情境化”而非“解释性”，关注事件的表象和戏剧性，而忽略了其复杂的社会、经济根源。学术研究也面临着“引文游戏”和“数据可见性”的压力，使得那些需要长期、潜心研究的复杂议题，往往被更易于传播和视觉呈现的研究成果所淹没。 第三部分：身体的缺席与虚拟实在 《图景的终结》的引人注目之处在于其对“身体性”和“临场感”的讨论。在传统表征中，观看者总是具有一个固定的、有重量的身体，这保证了观看行为的实在性。但虚拟现实和高度依赖屏幕的交互，创造了一种“身体的缺席”。我们观看的，与其说是世界，不如说是世界在我们设备上产生的“投影”。 巴尔曼强调，当所有的经验都可以被轻易地“数字重置”和“像素级编辑”时，我们对于“真实伤害”和“真实喜悦”的体验边界变得模糊。这种模糊性极大地削弱了伦理判断的力度，因为任何负面图像都可以被轻易地滑动、关闭或删除，从而避免了与痛苦的直接、沉重的接触。 总结： 本书是一份对当代视觉霸权和信息泛滥的深刻警示录。它挑战了我们对“看”与“知”的传统理解，揭示了在一个高度模拟化的世界中，追求深度、真实和伦理责任的困难性。巴尔曼呼吁我们警惕图景的诱惑，重新寻回那些难以被量化和复制的“非可见性”领域。 --- 《原子时代的遗产：核能、恐惧与乌托邦的破灭》 作者：艾略特·霍尔姆斯 内容概述： 《原子时代的遗产》是一部关于核技术发展史、其带来的心理影响以及在冷战背景下形成的独特社会政治结构的纪实性历史著作。霍尔姆斯并未将焦点仅仅放在核武器的军事应用上，而是更全面地考察了“原子”这一概念如何渗透到文化、政治、科学的各个层面，并最终成为定义“二战后世界观”的中心符号。 第一部分：双重遗产：能源与毁灭 本书的开篇追溯了从曼哈顿计划到和平利用核能的历程。作者详尽地描述了科学家们在面对他们所创造的巨大力量时的复杂心态——既有对人类智慧的自豪，也有对潜在灾难的深刻恐惧。霍尔姆斯特别关注了核能作为一种“终极能源”的乌托邦愿景。在二十世纪五十年代，核电被塑造成清洁、无限和能够解决全球能源危机的完美答案，是人类理性战胜自然力量的终极证明。 然而，作者通过详尽的档案工作，揭示了这种乐观背后的巨大风险和信息隐瞒。他分析了政府和核工业如何系统性地淡化辐射的长期危害，并构建了一套复杂的公关机制，旨在让公众将核技术与“进步”和“安全”画等号，而非“污染”和“死亡”。 第二部分：核恐惧的社会心理学 本书的精髓在于对“核恐惧”（Nuclear Anxiety）的社会心理学分析。霍尔姆斯认为，核武器的独特之处在于，它将无限的、不可逆转的灾难的可能性，压缩到了一个可即时引爆的瞬间。这种对“突然终结”的感知，颠覆了传统的灾难模式，因为核战争的后果是如此彻底，以至于连“幸存者”的概念都变得模糊不清。 作者考察了当时流行文化中的“原子神话”：从 B 级科幻电影中出现的巨大变异生物，到关于地下掩体的狂热建造，再到关于“末日准备”的文学作品。这些文化现象都是集体无意识试图处理这种无法被传统防御和理性完全吸收的威胁的方式。核恐惧成为了一种持续的、潜藏的背景噪音，影响着两代人的决策和世界观。 第三部分：权力的扩散与透明度的挑战 在政治层面，霍尔姆斯分析了核时代的权力结构是如何围绕“秘密”构建的。核技术的特殊性要求信息的高度集中和保密，这与民主社会对信息透明度的基本诉求形成了尖锐的矛盾。作者探讨了核安全监管机构与政治权力之间的共生关系，以及这种“例外状态”如何为其他形式的国家控制提供了先例。 此外，书中还探讨了核技术扩散带来的地缘政治影响，以及在去殖民化浪潮中，新兴国家对获取或抵抗核技术的复杂态度。核能力不再仅仅是超级大国的专属，它成为了衡量国家主权和国际地位的“硬通货”，即便它同时也代表着巨大的生存风险。 结论： 《原子时代的遗产》不是一部关于核弹爆炸的教科书，而是一部关于“潜在毁灭”如何塑造了现代认知的编年史。霍尔姆斯深刻地指出，即便冷战结束，我们仍然生活在原子时代遗留下的结构之中——一个由永久的、技术性的风险所定义的时代。对我们而言，如何处理这份遗产，决定了我们能否从对“终结”的恐惧中解脱出来，重新思考真正的长期发展。

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我花了整整一个周末才勉强读完这本“大部头”，坦白说，过程中有几次我差点合上它，转而去读一些更轻松的小说了。这书的行文风格极其跳跃，段落之间缺乏传统意义上的逻辑衔接，更像是一系列精心编排的、互为镜像的碎片集合。作者似乎偏爱使用长句和复杂的从句结构，有时候一个句子就能横跨半页纸，里面塞满了各种看似不相关的文化指涉和哲学典故。我感觉自己像是在一个巨大的画廊里漫步，每一幅画的风格都不同，有的古典写实，有的抽象迷离，但它们共同构成了一种强烈的时代氛围。最让我印象深刻的是其中关于“身份流动性”的探讨，作者用一种近乎诗意的语言描述了个体如何在信息洪流中不断重塑自我，那种感觉既令人兴奋，又带着一丝挥之不去的虚无感。这本书的阅读体验是高度主观的，我相信不同的人读完后，感受到的“主题”都会大相径庭，因为它提供的不是答案，而是提出了一系列更高明的、令人心痒的问题。

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老实说，这本书的学术性强得有些让人望而却步。我不是专业出身，所以很多地方的理论推导对我来说就像是阅读外星文字。它似乎刻意地疏离了大众读者，用一种高度内聚的专业术语构建起自己的话语体系。虽然阅读过程伴随着大量的查阅和回溯，但我必须承认，它极大地拓宽了我看待世界的视角。特别是关于“意义生产机制”的那几章，作者对权力运作在文化产品中如何潜移默化地发挥作用进行了犀利的批判。他笔下的世界，没有绝对的主角或英雄，只有无处不在的结构和不断被重新定义的边缘。这迫使我开始重新审视我过去深信不疑的许多常识，比如“客观报道”或者“普世价值”这些概念，在作者的解构下显得多么脆弱不堪。这本书与其说是提供知识，不如说是在进行一场彻底的认知重置，它挑战的是我们感知世界的方式，而非仅仅是我们的知识存量。

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这本书的排版和装帧非常考究，从纸张的质感到字体的选择，都透露出一种精心雕琢的“反精致”美学。内容上，它呈现出一种极度的犬儒主义，但又带着一丝不易察觉的浪漫情怀。作者似乎对人类的努力报以一种既嘲讽又怜悯的态度，在批判现代性的各种弊病时，并没有给出任何乌托邦式的替代方案，这让我读完后感到一种深刻的疲惫感，但也有一种莫名的释然——或许，不确定性本身就是唯一的确定性。我特别喜欢作者穿插在理论分析中的那些小故事或轶闻，它们往往是晦涩理论的最佳注脚，将宏大的哲学思考拉回到可感的日常层面。比如他描述一次博物馆参观经历的那段文字，简直是神来之笔，它将艺术的“光环”是如何被社会建构起来的过程，描绘得淋漓尽致。这本书需要慢慢品味，急于求成只会让你错过那些藏在文字缝隙中的闪光点。

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阅读这本作品，就像是参与了一场永不落幕的文化解构派对。作者的文字极具张力，充满了反讽和戏谑，但这种表面的轻松之下，却是对当代社会运作逻辑最深刻的拷问。我感觉作者在用一种近乎游击战术的方式，不断地挑战既定的认知框架。他很少直接下结论，而是不断地抛出悖论，让读者在自我矛盾中摸索前行。其中关于“模拟与真实”的那部分讨论，尤其令人不安，它让你开始怀疑自己所处环境的“物质性”是否只是一种被精心维护的幻象。这本书的结构是开放的，它鼓励读者带着自己的经验和理解去“完成”它，而不是被动地接受既定的信息。我发现自己不得不经常停下来，在自己的记忆和经验中寻找能与书中论述相印证的例子，这种主动的参与感，是很多教科书式著作无法给予的。这是一本需要反复阅读的书，因为每一次重读，都可能因为自身阅历的增加，而发现新的层次。

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这本厚厚的砖头书摆在书架上，光是翻开第一页就让人感受到一股扑面而来的思辨气息。它似乎并非试图提供一个清晰的、线性的知识体系，而更像是在搭建一个迷宫，引导读者在其中迷失，然后在迷失中寻找某种更微妙的、非固定的真理。作者的笔触极其细腻，对于日常现象的剖析入木三分，比如他对“符号泛滥”的论述，简直像是在解剖我们这个时代最隐秘的病灶。我尤其欣赏他对宏大叙事的解构，那种将所有“确定性”的基石一一撬动的过程，虽然令人不安，却又酣畅淋漓。读到中间部分，我甚至需要频繁地查阅注释和相关哲学家的理论，因为它毫不客气地假定读者已经具备一定的知识储备，没有耐心去为你铺陈每一个概念的来龙去脉。这使得阅读过程充满挑战，但每当理解一个复杂的论点时，那种豁然开朗的感觉，又足以让人忘记之前所有的挫败。它不适合在睡前读，因为它会让你的大脑像打了兴奋剂一样，彻夜思考那些关于实在、虚无、以及“真实性”的边界问题。这本书更像是一份邀请函，邀请你参与一场智力上的攀登，目标不是山顶，而是欣赏那些崎岖陡峭的侧面。

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20191118·略读引言部分“后现代转向”

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在北大图书馆借到的那本的注看上去好像是高人，幸运~

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一翻译，更晦涩。生控体的宣言，社会主义的女权主义，盎格鲁—美国女权主义？？？

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在北大图书馆借到的那本的注看上去好像是高人，幸运~

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大学时期社会理论读物。