中国石窟雕塑全集7

中国石窟雕塑全集7 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2026

出版者:重庆出版集团图书发行有限公司(重庆出版社)
作者:李已生
出品人:
页数:0
译者:
出版时间:2000-08-28
价格:350.0
装帧:
isbn号码:9787536649989
丛书系列:中国石窟雕塑全集
图书标签:
  • 图录
  • 雕塑
  • 艺术史
  • 艺术
  • 考古
  • 石窟
  • 李已生
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具体描述

《中国石窟寺艺术探微》 本书深入探究中国数千年辉煌的石窟寺艺术,从犍陀罗艺术东传至中原,到龙门、敦煌、云冈等艺术宝库的孕育与发展,本书将为您勾勒出一幅波澜壮阔的艺术史画卷。 内容概述: 本书并非对某一本特定书籍内容的罗列,而是立足于中国石窟寺艺术的宏大母题,从多个维度进行深入的学术探讨与艺术鉴赏。我们将抛开具体卷册的限制,专注于这一艺术形式的整体脉络、风格演变、艺术特色及其历史文化意义。 早期传播与本土化: 追溯佛教艺术自印度传入中国的早期路径,重点分析犍陀罗艺术风格如何在中国落地生根,并逐渐与本土审美相结合,催生出具有中国特色的早期佛教造像风格。例如,我们会探讨新疆地区石窟早期造像的特点,以及其对河西走廊石窟艺术的影响。 四大石窟的辉煌: 选取中国最具代表性的几处石窟群,如敦煌莫高窟、云冈石窟、龙门石窟和麦积山石窟,进行细致的艺术分析。 敦煌莫高窟: 聚焦莫高窟不同时期的壁画与彩塑艺术,分析其题材的丰富性、绘画技法的精湛以及故事叙述的生动性。我们将探讨不同朝代(如北朝、隋唐、宋元)在艺术风格上的演变,以及敦煌艺术如何成为东西方文化交融的生动见证。重点关注壁画中的飞天、伎乐、本生故事,以及彩塑中的佛像、菩萨像、胁侍像的艺术特征。 云冈石窟: 深入研究云冈石窟早期造像的雄浑气魄与中期造像的精细华丽。分析北魏皇室的供养及其对石窟艺术风格的影响,特别是孝文帝汉化改革前后造像风格的变化。我们将重点解读云冈石窟的“昙曜五窟”所展现的巨大佛像的庄严与神圣感,以及晚期造像中人物形象的汉化趋势。 龙门石窟: 考察龙门石窟不同时期造像的艺术风格,从北魏时期的秀骨清像,到东魏、西魏、北齐时期的写实与程式化,再到隋唐时期的丰腴健美与圆润饱满。重点解析“龙门二十品”等书法艺术的价值,以及佛教造像如何反映不同时期的社会风貌与审美趣味。尤其是对唐代造像的艺术成就,如奉先寺卢舍那大佛,进行深入的鉴赏。 麦积山石窟: 突出麦积山石窟独特的崖壁造像艺术,分析其泥塑艺术的精湛技艺与丰富的人物形象。考察麦积山石窟如何将佛教故事与中国民间传说相结合,创造出充满生活气息的艺术作品。我们将重点关注其精美的塑像,如“东晋禅定思惟像”,以及不同朝代造像的风格演变。 艺术风格的演变与地域特色: 梳理中国石窟寺艺术在不同历史时期、不同地域的风格差异与演变规律。分析佛教造像从早期对印度、犍陀罗风格的模仿,到逐渐形成南北朝时期的“秀骨清像”、“褒衣博带”,再到隋唐时期雍容华贵的“满月脸”和“曹衣出水”的绘画风格,以及宋代以后趋于程式化的特点。探讨除了上述四大石窟之外,如响堂山、巩县、炳灵寺、榆林窟等石窟群的艺术特色及其在整体艺术史中的地位。 题材、技法与文化内涵: 剖析石窟寺艺术中常见的题材,如佛本生故事、佛传故事、弟子、菩萨、供养人、护法神等,并探讨其艺术表现手法。分析绘画中的线条、色彩、构图,以及雕塑中的雕刻技法、材质运用。深入挖掘这些艺术作品所承载的佛教思想、社会生活、民族关系、皇权意识以及审美情趣等多元文化内涵。 保护与研究现状: 简要提及当前中国石窟寺的保护与研究工作,强调传承与弘扬优秀传统文化的重要性。 本书的价值: 《中国石窟寺艺术探微》旨在为读者提供一个系统、深入了解中国石窟寺艺术的视角。通过对这些珍贵的文化遗产的艺术分析与历史梳理,我们不仅能欣赏到古代艺术家们卓越的创造力与精湛的技艺,更能理解佛教思想在中国传播与演变的历史过程,以及它们如何与中国传统文化深度融合,共同塑造了中华文明的独特面貌。本书希望能够激发读者对中国古代艺术和文化的浓厚兴趣,并为相关领域的学术研究提供参考。

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目录信息

读后感

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用户评价

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这本书,名副其实,绝对是《中国石窟雕塑全集7》。拿到手后,我被它的厚重和精美深深吸引。书中大量的图片,简直就是一场视觉盛宴,每一个雕塑都清晰得仿佛触手可及,我甚至能看到岩石本身的纹理和雕刻的痕迹。我花了无数个夜晚来沉浸其中,每一次翻阅都让我惊叹于古代工匠的鬼斧神工。我特别喜欢书中对一些不太为人熟知的石窟造像的介绍,它们同样精美绝伦,却常常被宏伟的造像所掩盖。书中对每个石窟的介绍都非常详细,包括其地理位置、历史沿革、宗教背景,以及雕塑的艺术风格和价值。我从中了解到了不同时期、不同地域石窟雕塑的独特之处,例如,北魏时期的瘦骨清像,北齐的饱满健美,以及唐代的雍容华贵,这些风格的演变让我对中国石窟艺术的发展有了更清晰的认识。书中还穿插了对一些重要造像的深入解读,比如龙门石窟的卢舍那大佛,作者们从多个角度对其进行了分析,让我对这尊造像的艺术价值有了更深刻的理解。

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这套《中国石窟雕塑全集7》简直就是我近年来阅读过的最令人惊喜的艺术书籍。作为一名对中国古代雕塑,尤其是佛教石窟艺术有着濃厚兴趣的读者,我一直在寻找一本能够全面、深入地展现这一艺术门类的书籍,而这套书,无疑超出了我的预期。书中的图片质量简直是无懈可击,每一尊石窟造像都仿佛被赋予了生命,其细节之丰富,色彩之逼真,都让我惊叹不已。我花了整整一周的时间沉浸其中,仿佛穿越了时空,置身于那些古老的佛窟之中,近距离地感受艺术的魅力。书中不仅仅是罗列了大量的精美图片,更重要的是,它包含了极其详实和深刻的学术研究。作者们对每个石窟的地理位置、开凿历史、造像风格、宗教背景以及艺术价值都进行了深入的剖析,让我不仅能领略石窟艺术的视觉之美,更能理解其背后所蕴含的深厚文化底蕴。我尤其喜欢书中对不同时期、不同地域石窟造像风格演变的对比分析,例如,从早期受到印度犍陀罗艺术影响的造像,到唐代辉煌鼎盛时期的造像,再到宋元时期的风格转变,这些都让我对中国石窟艺术的发展脉络有了更清晰的认识。

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《中国石窟雕塑全集7》这本书,简直就是我打开中国古代艺术宝库的一把金钥匙。我一直对中国的石窟艺术情有独钟,而这套书则让我仿佛置身于一个巨大的艺术殿堂之中。书中的图片质量达到了令人难以置信的高度,每一个雕塑的细节,无论是佛陀庄严的面容,菩萨慈悲的神态,还是力士的肌肉线条,都清晰得仿佛触手可及。我花了整整一个星期的时间来反复研读,每一次翻阅都能发现新的惊喜。书中不仅仅是展示图片,更重要的是,它包含了大量深入的学术研究和评论。作者们对每个石窟的开凿背景、历史演变、艺术风格以及宗教内涵都进行了详尽的阐释,让我不仅仅能欣赏到石窟雕塑的视觉美,更能理解它们背后所承载的深厚文化和历史意义。我尤其喜欢书中关于早期石窟艺术对印度笈多艺术吸收与转化的分析,以及唐代石窟艺术的辉煌成就。

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这套《中国石窟雕塑全集7》简直就是一本打开中国古代雕塑艺术宝库的钥匙。我作为一个对艺术史充满好奇的人,对中国古代的雕塑艺术一直有着浓厚的兴趣,而这套书的出现,无疑将我的认知推向了一个新的高度。书中的图片质量堪称顶级,每一尊雕塑的细节都清晰可见,仿佛伸手就能触碰到那古老的石质纹理。作者们不仅展示了那些宏伟的佛像,还细致地捕捉了力士、供养人、飞天等细节,让我看到了石窟艺术的丰富性和多样性。我最喜欢的是书中对不同时期、不同风格造像的对比分析,让我能够清晰地看到佛教艺术在中国本土化过程中的演变。例如,书中对魏晋南北朝时期造像受犍陀罗、笈多艺术影响的分析,以及唐代造像的丰满健美、宋元时期造像的程式化倾向,都进行了深入的阐述。我尤其对书中关于克孜尔石窟和高昌故城壁画与雕塑相结合的介绍印象深刻,展现了早期佛教艺术的独特魅力。书中还穿插了大量关于造像背后的历史事件、宗教传说以及社会生活场景的描绘,让我能够从更广阔的视野去理解这些艺术品。

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作为一名对佛教艺术情有独钟的爱好者,这套《中国石窟雕塑全集7》无疑是我梦寐以求的瑰宝。它不仅仅是一本书,更像是一扇通往中国古代艺术殿堂的魔法门。我花了整整一个周末的时间沉浸其中,每一次翻阅都仿佛开启了一段全新的探索之旅。书中对造像细节的捕捉堪称极致,我从未见过如此清晰的佛教造像图片,即便是那些年代久远、风化严重的佛像,在书中也能呈现出令人惊叹的细节。例如,对麦积山石窟那几尊古朴浑厚的塑像的展示,我能清晰地看到泥塑表面的纹理、衣褶的自然垂坠,以及人物面部表情的生动传达,这些细节都让我对古代工匠高超的技艺肃然起敬。书中对不同时期、不同地域石窟造像的比较分析也极其精彩,通过图文并茂的对比,我得以直观地感受到佛教艺术在中国本土化过程中所经历的融合与创新。从早期的吸收西域风格,到唐代的辉煌鼎盛,再到宋元时期的风格转变,每一个阶段都得到了详尽的呈现。我特别被书中关于“反弹琵琶”的飞天造像的解读所吸引,不仅展示了其动感的造型,还深入探讨了其宗教象征意义以及在中国文化中的演变。此外,书中还对一些石窟的建筑结构、壁画艺术进行了补充介绍,这让我对石窟艺术的整体性有了更全面的理解,认识到雕塑、壁画、建筑三者是如何相互辉映,共同构建出宏伟的宗教空间。

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这套《中国石窟雕塑全集7》绝对是我近几年来阅读过的最令人震撼的艺术类书籍之一。从拿到它开始,我就被其厚重的体量和精美的印刷深深吸引。每一页都仿佛带着历史的温度,将我拉回到那个雕塑艺术鼎盛的年代。书中的图片质量之高,简直可以用“纤毫毕现”来形容,无论是佛陀慈祥的面容,菩萨的曼妙身姿,还是力士的雄浑肌肉,都清晰得仿佛触手可及。更令人称道的是,书中不仅仅是罗列图片,更包含了大量详实的研究性文字。作者们对每个石窟的地理位置、开凿年代、雕塑风格、宗教背景以及艺术价值都进行了深入的阐释,让我不仅能欣赏到美的视觉冲击,更能理解这些艺术品背后所蕴含的深厚文化底蕴。我尤其喜欢书中对敦煌莫高窟、龙门石窟、云冈石窟等代表性石窟的详细介绍,不仅涵盖了最著名、最具代表性的造像,还挖掘了一些鲜为人知的珍品,让我对中国石窟艺术有了更全面、更深入的认识。比如,对龙门石窟奉先寺卢舍那大佛的解读,让我明白了为何它会被誉为“东方蒙娜丽莎”,其神态的微妙变化、面部结构的精妙处理,以及与周边造像的和谐统一,都展现了唐代雕塑艺术的巅峰水平。书中还穿插了许多关于不同时期、不同地域石窟造像风格演变的对比分析,例如早期犍陀罗艺术对中国石窟艺术的影响,以及不同时期佛教宗派的兴衰如何体现在造像的题材和风格上。这些分析让我豁然开朗,仿佛打通了任督二脉,对石窟艺术的理解上升到了一个全新的层次。

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这套《中国石窟雕塑全集7》绝对是我近年来购书的巅峰之作!我是一个对中国古代艺术,特别是佛教造像有着浓厚兴趣的爱好者,而这套书,简直就是为我量身定做的。书中的图片质量无与伦比,每一尊雕塑都展现得淋漓尽致,仿佛我正置身于那些神秘而古老的石窟之中。我常常沉迷于其中,仔细观察那些佛陀的慈悲眼神,菩萨曼妙的身姿,以及力士刚劲的肌肉。书中的文字部分也同样精彩,作者们不仅提供了详实的考证信息,还对造像的艺术风格、宗教内涵以及历史背景进行了深入的阐释。我特别欣赏书中对不同地区、不同时期石窟造像风格差异的对比分析,这让我能够清晰地看到佛教艺术在中国本土化过程中的演变和创新。例如,书中对云冈石窟早期受犍陀罗艺术影响的雕塑,以及唐代龙门石窟造像的丰满圆润,都有着详尽的介绍。

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我必须说,这套《中国石窟雕塑全集7》是一部绝对不容错过的艺术巨著。当我第一次翻开它时,就被书中的图片深深吸引住了。那些历经千年风雨的石窟造像,在书中以如此清晰、生动的姿态展现在我面前,让我惊叹不已。无论是敦煌莫高窟的千佛壁画,龙门石窟的卢舍那大佛,还是云冈石窟的庄严造像,书中都给予了极高的艺术呈现。我花费了大量的时间来研究书中的内容,每一次翻阅都让我对中国古代雕塑艺术有了更深的理解。书中的文字部分同样精彩,作者们不仅深入介绍了每个石窟的地理位置、历史渊源,还对其中的雕塑艺术进行了细致的分析,包括其风格特点、宗教内涵以及艺术价值。我尤其喜欢书中对造像细节的描写,比如佛陀的眼神、菩萨的手势、飞天的飘逸,这些细节的描绘让我对古代雕塑工匠的技艺有了更直观的认识。书中还对不同时期、不同地域石窟造像的演变进行了系统性的梳理,让我能够清晰地看到佛教艺术在中国的发展轨迹。

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购买《中国石窟雕塑全集7》的决定是我做的最正确的决定之一。当我打开这本书的那一刻,就被其厚重的分量和精美的装帧所震撼。这不仅仅是一本画册,更是一部关于中国石窟艺术的百科全书。书中收录的石窟雕塑图片清晰度极高,色彩还原真实,让我仿佛置身于那些古老的石窟之中,近距离地欣赏那些精美的造像。我花了无数个小时来研究其中的内容,每一次翻阅都能发现新的惊喜。书中的文字部分也同样精彩,作者们对每一尊造像都进行了深入的解读,包括其历史背景、艺术风格、宗教寓意等,让我对这些艺术品有了更深层次的理解。我特别喜欢书中对一些不太知名但同样极具艺术价值的石窟造像的介绍,这些内容往往是其他书籍中难以看到的。例如,书中对一些早期石窟中具有印度笈多风格影响的造像的详细分析,让我看到了佛教艺术传播和演变的轨迹。我还对书中关于不同地域石窟造像风格差异的论述印象深刻,例如,北方石窟的雄浑大气与南方石窟的秀丽典雅形成了鲜明的对比,这让我更加认识到中国石窟艺术的多元性和包容性。书中对于造像材质、雕刻技法等方面的探讨也极具启发性,让我对古代工匠的智慧和创造力有了更深的敬意。

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我必须诚实地说,《中国石窟雕塑全集7》这本书,已经深深地占据了我书架上最显眼的位置,并且占据了我大量的阅读时间。我本身对中国古代的雕塑艺术,特别是佛教造像有着一种近乎痴迷的热情,而这套书,可以说是满足了我所有关于石窟雕塑的想象。书中的图片质量,我只能用“震撼”来形容,每一个造像,无论大小,无论年代,都被极其清晰地展现出来,我甚至能看到石材的纹理,以及岁月留下的痕迹。我花了无数个日夜来仔细研读,每一次翻页都是一次视觉的洗礼,也是一次知识的飞跃。书中除了精美的图片,更重要的是那些深入的学术研究和评论。作者们不仅介绍了每一个石窟的地理位置、开凿历史,更深入地分析了其中雕塑的艺术风格、宗教象征意义,以及它们在中国文化发展中的地位。我尤其喜欢书中对于不同朝代、不同地域造像风格演变的梳理,比如,北魏时期瘦骨清像的清秀,唐代造像的丰满大气,以及宋元时期造像的写实性,这些对比让我对中国石窟艺术的发展脉络有了更清晰的认识。

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编排的稍微有些简略,所得电子版的图片质量较差,纸质版估计应该没有这个问题。图解和图如果在一起就更好了。壁画类的书竖版繁体字,看起来略不习惯

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编排的稍微有些简略,所得电子版的图片质量较差,纸质版估计应该没有这个问题。图解和图如果在一起就更好了。壁画类的书竖版繁体字,看起来略不习惯

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有些佛像中间有切开的痕迹,不知道为什么。/大足

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有些佛像中间有切开的痕迹,不知道为什么。/大足

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北山北山

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