中国书画装裱最新款式255例

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出版者:山东画报出版社
作者:田淑国
出品人:
页数:239
译者:
出版时间:2006-3
价格:150.00元
装帧:简裝本
isbn号码:9787807132837
丛书系列:
图书标签:
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具体描述

《中国书画装裱最新款式255例》于2006年3月10日由作者田淑国与山东画报出版社发行。该书是在2000年7月《中国书画装裱最新款式200例》的基础上,通过许多专家和朋友的支持和厚爱,继而出版的。本次改编修订中,不但对原稿中的近三十多幅作品做了调换,而且又有五十多幅新的实用的装裱款式载入。内容更加丰富多彩,面貌焕然一新,对于读者所提诸多装裱款式的疑难设计,读后会焕然冰释。

《中华传统木工技艺的复兴与创新:古代榫卯结构精粹及其当代应用》 图书简介 本书旨在深入探索中华传统木工技艺的精髓,特别是古代榫卯结构的科学原理、艺术价值及其在当代设计与建筑中的创新应用。我们不涉及书画装裱这一特定领域,而是将焦点完全集中于木材的物理连接艺术——榫卯。 第一章:榫卯文化的历史脉络与哲学基础 本章追溯了榫卯结构在中国数千年历史中的演变轨迹,从新石器时代的简单凹凸结合,到汉代建筑的成熟体系,再到宋代《营造法式》的规范化。我们探讨了榫卯技术如何体现了中国传统哲学中的“天人合一”思想——即结构与材料的和谐共生,不依赖外力(如钉子和胶水),仅凭木材自身的几何形态实现稳固连接。重点分析了儒家“中正平和”与道家“自然无为”思想对榫卯设计理念的影响,解释了为何榫卯能使构件在受力时产生韧性和弹性,而非瞬间断裂。 第二章:榫卯结构分类学与力学原理剖析 本章是本书的技术核心,对现存和历史文献中记载的数百种榫卯类型进行了系统性的分类和详尽的图解分析。我们将榫卯结构划分为四大类: 1. 直材对接类: 如十字榫、通肩榫,主要用于框架的直角连接。 2. 嵌入连接类: 如燕尾榫、抱肩榫,强调受拉力的抗拔性。 3. 穿带与锁固类: 如穿带榫、扥角榫,用于支撑体系的纵向稳定。 4. 异形与组合类: 如流水榫、龙凤榫,侧重于装饰性与复杂结构的平衡。 针对每种典型结构,本书运用现代工程力学原理(如应力分布、剪切力分析)来解释其受力机制。我们将使用精确的剖面图和受力示意图,清晰展示榫头与卯眼在不同荷载条件下的表现,论证为何某些榫卯结构能支撑千年而不朽。特别关注了“胀力”在木材干燥过程中的作用,以及如何通过精密的加工保证连接的“紧密性”与“可拆卸性”。 第三章:传统家具的榫卯艺术——以明清家具为例 本章聚焦于明清硬木家具,这是榫卯技艺集大成之所。我们不讨论家具的表面装饰或髹漆工艺,而是深入剖析其骨架结构: 圈椅的“线脚交接”: 分析靠背板与椅腿、扶手与方材之间如何通过精巧的榫卯实现流线型美感与结构强度的统一。 条案的“穿带结构”: 探讨案面与案腿、枨子之间的连接方式,如何保证案面在巨大跨度下的平整度和抗扭曲性。 柜类的“镶嵌与排榫”: 详细介绍柜门扇、侧板与框架之间的榫卯连接,以及如何利用木材的“吐水性”(吸湿膨胀收缩)来确保门扇开关自如且不脱落。 通过对这些经典案例的结构解析,读者将理解古代匠人如何将结构合理性提升到审美高度,使结构本身成为艺术。 第四章:当代建筑与设计中的榫卯革新 现代建筑材料和施工技术的发展为传统榫卯带来了新的机遇与挑战。本章探讨如何将严谨的古代结构智慧应用于现代工程实践: 1. 模块化预制构件: 介绍利用数控机床(CNC)高精度加工传统榫卯结构,实现现场快速装配的“预制木结构体系”。重点分析了如何结合结构胶合木(Glulam)和交叉层压木材(CLT)等现代材料,设计出超大跨度、高抗震能力的木结构建筑。 2. 可持续性与可拆解设计(DfD): 阐述榫卯技术如何完美契合循环经济理念。由于无需使用化学粘合剂,榫卯结构便于拆卸、维修和材料回收利用。本章展示了多个将传统榫卯应用到现代公共空间、展览装置以及临时建筑中的创新案例。 3. 材料的适应性研究: 探讨如何调整传统榫卯的比例和加工精度,以适应不同种类的木材(如软木、硬杂木)和人造板材的物理特性差异,确保结构稳定性的普适性。 第五章:工匠精神与数字化传承 本章回归到技艺的人文层面,探讨在工业化时代如何保护和发展榫卯这门手艺。我们不仅关注工具的迭代——从手工凿、锯到激光切割,更强调对传统测量、校准和“手感”的理解。本章最后展望了三维建模、参数化设计软件在记录、分析和创新榫卯结构中的潜力,旨在搭建传统智慧与数字未来的桥梁,确保这一宝贵的非物质文化遗产得以薪火相传。 目标读者 本书面向建筑师、结构工程师、家具设计师、木工爱好者、传统工艺研究人员以及对中国传统技术美学感兴趣的读者。全书配有数百张精确的工程图纸和高清实物照片,是系统学习和应用中华木结构技术的权威参考资料。

作者简介

目录信息

读后感

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用户评价

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我对这本书的结构安排给与高度评价,它没有简单粗暴地罗列作品,而是构建了一个非常清晰的知识脉络。前半部分侧重于基础工艺的标准化流程,涵盖了从纸张浸泡、平整到砑光、排队的全套准备工作,即便是针对性最强的装裱案例,其引子部分也总会回归到对基础材料特性的探讨。这种“先理论后实践”的布局,极大地降低了学习曲线。真正精彩的部分在于后半部对“款式”的解析,它并非单纯地展示255个成品照片,而是将每一种款式进行拆解分析:它适用的画心尺寸范围、适宜搭配的画心题材(例如,水墨山水与工笔花鸟在立轴下方的“天地梗”处理上的差异),以及最重要的——这种款式在历史上起源于哪个地区或哪个时期,有哪些可以被称之为“创新点”的现代变体。这种多维度的信息叠加,使得这本书的阅读体验远超一本简单的“图集”,更像是一部兼具史料价值和应用指南的工具书。

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作为一名对传统手工艺抱有敬意的读者,我非常欣赏作者在处理细节时的那种近乎偏执的严谨性。书中对“装裱用具”的介绍部分,详尽到令人咋舌的程度。它不仅列举了传统的剔刀、砑石、排笔等,还对比了不同品牌、不同材质的工具在使用效果上的微妙差异。比如,关于砑石的选择,书中就分析了玉石、玛瑙甚至现代塑料砑石在受力均匀度和对宣纸表面的“亲和性”上的区别。这种对“工具”的尊重,恰恰体现了对“技艺”的敬畏。更让我感到贴心的是,书中穿插了许多关于“常见失误的预防与补救”的章节。例如,在谈到竖裱时,如何避免因湿度变化导致画心在上下两端出现轻微的“起拱”现象,作者不仅给出了预防措施,还配有如何通过“局部加固”来巧妙修复的步骤图。这种带着“过来人”经验的分享,让这本书的实用价值提升了不止一个档次,它真正站在了学习者的角度去思考问题,而非高高在上地展示成果。

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初拿到手,我首先被其详尽的图解系统所震撼。要知道,装裱这门手艺,其精髓往往藏在那些微妙的动作和细小的结构中,文字描述常常显得苍白无力。而这本《中国书画装裱最新款式255例》显然深谙此道,它简直就是一本活的“图谱”。我发现书中对那些极为复杂的“框裱”和“镜裱”的层次结构,从底衬到压条的每一步骤,都配上了高清的剖面图和多角度的实物拍摄。最让我印象深刻的是,作者似乎非常关注当代艺术品装裱的需求,书中收录了许多针对“大幅油画转装裱”或者“混合媒介作品”的创新性解决方案。这不再是固守着清宫廷的规制,而是充满了一种与时俱进的务实精神。例如,书中有一组关于“隐形装裱”的案例,如何通过特殊的衬纸和粘合技术,让画面仿佛漂浮在装裱框之上,视觉上达到了极佳的通透感,这种处理方式在传统装裱书籍中几乎是闻所未闻的。它提供的不仅仅是“怎么做”,更是“为什么这样做的艺术考量”,让我对现代装裱的审美取向有了全新的认识。

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这本书的视野显然超越了国内的传统范畴,融合了国际化的装裱理念,这一点是它最引人注目的创新点之一。在对现代画廊和博物馆装裱标准的介绍部分,我看到了许多关于“酸碱度控制”和“长期保存环境要求”的专业知识被巧妙地融入到具体的装裱案例中。例如,它探讨了使用无酸背衬纸与传统蜡纸在不同气候带对书画作品寿命的影响。这使得这本书不再局限于“如何美观地悬挂一幅画”,而是上升到了“如何科学地保护一件艺术品”的高度。此外,书中关于“材料搭配的色彩学”的探讨也十分深刻。它分析了不同颜色和纹理的裱绫,如何影响观者对画作主色调的感知,并给出了针对暖色调和冷色调画作的最佳装裱色彩配比建议。这部分内容极大地拓宽了装裱师的审美维度,让他们在追求工艺精湛的同时,也能兼顾到艺术呈现的整体和谐与持久性,是一本兼具实用性、艺术性和科学性的装裱指南。

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这本书的封面设计着实让人眼前一亮,那种传统与现代交织的韵味扑面而来,仅仅是翻开扉页,就能感受到装帧艺术的深厚底蕴。我原本以为这会是一本偏向理论阐述的学术著作,但实际上,它的内容呈现方式远比我想象的要直观和实用得多。尤其令我惊喜的是,它对于不同材质书画(比如宣纸、绫绢,甚至是比较少见的特种纸张)在应对不同装裱形式(立轴、中堂、条屏)时,所采取的砑光、镶边、裱布选择上的细微差别,进行了极其详尽的图文解析。我特别留意了其中关于“仿古做旧”工艺的部分,作者似乎倾注了大量心血去考究那些失传已久的“老法子”,并结合现代材料的特性进行了创新性的改良。比如,如何用温和的药水来模拟年代久远的自然泛黄,同时又不损伤墨色本身的附着力,这在很多市面上流通的教材中都是一笔带过的内容。这本书的价值就在于它敢于深入到那些“匠人之间的口耳相传”的细节中去,将这些经验系统化、图像化,让一个初学者也能大致摸到门道,更别提对资深装裱师而言,其中关于特定时期、特定流派风格复原的案例研究,绝对是极具参考价值的珍贵资料集。

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看看可以知道一些款式,但这本书重技能和技法,重创新和主要是突出装裱,但其实装裱最重要的是让,让出重点,重点在画。

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通篇一律

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通篇一律

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在艺术书店粗略翻了翻,老实说感觉没什么内容,只有装裱完的书画照片。。。还不及《中国书画装裱技法》&《图说中国书画装裱》

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看看可以知道一些款式,但这本书重技能和技法,重创新和主要是突出装裱,但其实装裱最重要的是让,让出重点,重点在画。

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