The Computer Music Tutorial pdf epub mobi txt 电子书 下载 2026

简体网页||繁体网页

☆☆☆☆☆

出版者:The MIT Press

作者:Curtis Roads

出品人:

页数:1234

译者:

出版时间:1996-2-27

价格:USD 75.00

装帧:Paperback

isbn号码:9780262680820

丛书系列:

图书标签:

• computer
• music
• sound
• 音乐
• 新媒体
• design
• 艺术
• 新媒体艺术
• 计算机音乐
• 教程
• 音乐技术
• 数字音频
• 编程
• 音乐创作
• 算法
• 声学
• 电子音乐
• 音乐软件

好的，这是一份关于一本名为《The Computer Music Tutorial》的虚构图书的详细简介，内容完全不涉及该书的主题，力求自然流畅： --- 《星辰的低语：古代航海术与天体导航的复兴》 作者：艾德里安·凡·德·维尔德 内容提要 在机械的轰鸣与数字的洪流淹没我们对宇宙最原始的敬畏之时，我们是否遗忘了祖先们依靠星光和潮汐指引方向的智慧？《星辰的低语：古代航海术与天体导航的复兴》并非一本简单的历史回顾，它是一场穿越时空的深度探险，旨在揭示人类在没有电子设备的时代，如何以惊人的精度征服浩瀚海洋的奥秘。 本书作者，著名的海洋历史学家兼业余天文学家艾德里安·凡·德·维尔德，耗费二十年心血，深入查阅了从亚历山大图书馆残卷到维京长船日志的无数珍贵文献。他将这些碎片化的知识整合为一本宏大而细致的指南，带领读者重温那些被现代科学光芒所遮蔽的古老技艺。 全书共分为五个部分，结构严谨，论证有力，旨在重建一个完整的古代导航体系。 --- 第一部分：地平线之下的记忆——早期航海的文化根基 本部分着重探讨了人类早期对宇宙认知的形成，特别是那些孕育了精妙航海术的文明。作者首先回顾了波利尼西亚人如何仅凭洋流、风向和“隐藏的浪”——即远方礁石和岛屿反射的微小海浪——来绘制跨太平洋的路线图。这部分内容详述了他们如何将天空视为一张不断变化的活地图，而非一个遥远的装饰品。 接着，凡·德·维尔德深入分析了地中海文明，特别是腓尼基人和希腊人，在太阳和北极星的固定参照系下，发展出的“昼间航行”与“夜间航行”的初步区分。这里详细描述了早期的罗盘（非磁性，而是基于天文参照的指示器）的雏形，以及它们如何与沿岸地标观察相结合，形成早期的“视线航行法”。 --- 第二部分：测天之器——古老仪表的精妙设计 本部分是全书的技术核心，详细剖析了古代导航工具的原理和制作工艺。作者没有停留在描述性的层面，而是利用现代工程学原理，对这些工具进行了逆向工程分析。 1. 日晷与沙漏的修正： 讨论了航海者如何将陆地上的日晷概念转化为适应船只摇晃的移动平台上的时间测量工具。重点分析了被称为“水钟修正法”的技术，即通过精确测量船只在特定角度下水流对计时装置的影响，来校准船速和航向。 2. 星盘（Astrolabe）的演变： 凡·德·维尔德对中世纪伊斯兰黄金时代星盘的精细构造进行了深入研究。他展示了不同地区（例如阿尔汉布拉宫的工匠与印度洋的水手）对星盘刻度进行微调的差异，这些差异并非错误，而是对当地纬度带特定星辰运动的适应。书中特别插图展示了如何使用简易的黄铜环和垂球，在没有刻度尺的情况下，通过视觉对齐来确定天体高度。 3. 测纬度的“影子板”技术： 详细描述了一种鲜为人知的古老技术——“影子板”，它通过测量垂直杆在正午阳光下投射阴影的长度，结合当地已知的标准高度，来推算观测者所在的纬度。作者通过复原实验，证明了在晴朗的夏日，此方法的精度足以避免重大的地理偏差。 --- 第三部分：海洋的秘密语言——潮汐、洋流与风向的解读 航行不仅仅是向上看，更是向下感知。这部分探讨了古代水手如何“阅读”海洋本身。 作者强调了对洋流的经验性积累。例如，大西洋的墨西哥湾流，在当时被称为“温暖的河流”，其边界的温度和颜色变化被记录在口头传说和航海歌谣中。书中收录了数个不同文化背景下的海洋谚语，并用现代海洋物理学解释了其背后的科学依据。 关于潮汐，本书详细阐述了不同月相下，水手如何根据沿岸地形的特征（如峡湾的收缩或潟湖的开放）来预测高低潮的时间差，从而规划登陆和出港的最佳窗口期。这部分还涉及了对特定鸟类迁徙路径的观察，这些路径往往与特定的海洋温度带和鱼群活动高度相关，是古代不可或缺的“生物罗盘”。 --- 第四部分：黑暗中的领航——行星与恒星的动态追踪 在云层覆盖或漫长冬季的夜晚，导航面临最大的挑战。本部分深入探讨了古代天文学在极端条件下的应用。 1. “漂移的眼睛”：行星观测法： 作者解释了如何利用金星、火星、木星和土星的相对运动来校正指南针的误差（在磁罗盘被广泛应用之前）。他展示了古代水手如何通过记忆行星在特定季节的“相对高度变化”，来判断自己是否偏离了预定的纬度。 2. 北极星的“晃动”： 这是一个极具洞察力的章节。凡·德·维尔德解释说，由于岁差（Precession），北极星的位置并非固定不变。古代水手记录下的星空位置与现代观测存在系统性偏差。通过分析这些偏差，作者精确地重建了不同历史时期（如公元前500年和公元1400年）的“天空地图”，从而纠正了对古代航海记录的解读错误。 --- 第五部分：知识的传承与失落——从口述到文本的鸿沟 最后一部分探讨了古代导航知识的社会学意义。作者认为，这些知识的传承并非一帆风顺，而是充满了权力斗争和秘密保护。 书中对比了威尼斯共和国和葡萄牙帝国对航海日志的不同处理方式。前者倾向于将技术分散给受信任的船长，后者则倾向于高度集中的宫廷管制。通过对两者的对比，凡·德·维尔德提出了一个核心论点：导航技术的最终失落，往往不是因为工具的遗忘，而是因为传承链条的中断——即掌握关键知识的少数人无法将经验转化为可复制的文本知识。 《星辰的低语》不仅是对过去精湛技艺的致敬，更是一面反思现代性的镜子。它提醒我们，真正的知识往往存在于我们对自然世界最细致入微的观察之中，而非冰冷的数据流里。这是一本献给所有热爱海洋、渴望理解历史深度和宇宙规律的读者的不朽之作。 --- 规格： 精装典藏版，附带全彩星图复刻件及古代导航工具图解（非使用指南）。 页数： 780页 建议读者： 海洋历史爱好者、天文学初学者、文化人类学家、以及任何对“在没有GPS的世界中生存”感兴趣的探险家。

评分☆☆☆☆☆

也是夫子指定的TEXTBOOK。比电脑还重，背上肩膀腰就酸，还老多算法，恨不得劝你把傅立叶数学先念了再来读声音。侬如果跟我一般懒，只需把这弱水三千放水缸里，需要的时候舀一两瓢。MIT PRESS和FOCAL PRESS都出过不少sound art和computer music的书，有心人可以留意和关注。

评分☆☆☆☆☆

也是夫子指定的TEXTBOOK。比电脑还重，背上肩膀腰就酸，还老多算法，恨不得劝你把傅立叶数学先念了再来读声音。侬如果跟我一般懒，只需把这弱水三千放水缸里，需要的时候舀一两瓢。MIT PRESS和FOCAL PRESS都出过不少sound art和computer music的书，有心人可以留意和关注。

评分☆☆☆☆☆

也是夫子指定的TEXTBOOK。比电脑还重，背上肩膀腰就酸，还老多算法，恨不得劝你把傅立叶数学先念了再来读声音。侬如果跟我一般懒，只需把这弱水三千放水缸里，需要的时候舀一两瓢。MIT PRESS和FOCAL PRESS都出过不少sound art和computer music的书，有心人可以留意和关注。

评分☆☆☆☆☆

也是夫子指定的TEXTBOOK。比电脑还重，背上肩膀腰就酸，还老多算法，恨不得劝你把傅立叶数学先念了再来读声音。侬如果跟我一般懒，只需把这弱水三千放水缸里，需要的时候舀一两瓢。MIT PRESS和FOCAL PRESS都出过不少sound art和computer music的书，有心人可以留意和关注。

评分☆☆☆☆☆

也是夫子指定的TEXTBOOK。比电脑还重，背上肩膀腰就酸，还老多算法，恨不得劝你把傅立叶数学先念了再来读声音。侬如果跟我一般懒，只需把这弱水三千放水缸里，需要的时候舀一两瓢。MIT PRESS和FOCAL PRESS都出过不少sound art和computer music的书，有心人可以留意和关注。

评分☆☆☆☆☆

这本书的组织结构简直是一场精心编排的音乐会，层层递进，高潮迭起。最让我感到惊喜的是它在“软件合成器”这一章节的处理方式。许多教程往往会陷入对某个特定商业软件界面的机械化介绍，导致内容很快过时，或者对不同平台的用户都不够友好。但这本书却另辟蹊径，它将重点放在了底层逻辑上——比如ADSR包络（起伏、衰减、保持、释放）是如何控制声音的动态变化，滤波器（Filter）如何雕刻频谱的形态，以及低频振荡器（LFO）如何赋予声音生命力。作者用一种近乎解剖学的细致，将一个复杂的合成器模块拆解成最基本的逻辑单元进行讲解，这使得无论我未来使用哪一款软件或硬件设备，都能立刻理解其核心机制，实现“举一反三”的效果。我尤其欣赏作者对于“调制矩阵”的深入探讨。这部分内容阐述了如何通过复杂的路由关系，让一个参数的变化去驱动另一个参数，从而创造出时间性、空间性和运动感兼具的复杂音色。这种对声音“行为”的控制，远比简单地拧动旋钮要深刻得多，它让我开始思考，声音不只是一个静态的波形，而是一个有生命的、不断演进的实体。这种视角的转变，是任何纯粹的“技巧速成”书籍都无法给予的宝贵财富。

评分☆☆☆☆☆

这本书的魅力还在于它那份低调的、对“非传统声音”的拥抱。在很多入门教材中，计算机音乐往往被局限在电子舞曲（EDM）或模拟合成器复古音色的窠臼里。然而，本书却勇敢地开辟了大量篇幅讨论“样本操作（Sampling）的艺术”以及“粒状合成（Granular Synthesis）”的实验性潜力。对于样本操作，作者详细剖析了如何通过切片、拉伸、时间重排等手段，将一个原本的声源（比如一段人声、一段环境噪音，甚至是一段不和谐的噪音录音）转化为全新的、富有音乐性的材料，而不是简单地作为背景填充物。而在粒状合成部分，那种将声音切割成微小颗粒，再根据特定算法重新排列组合的描述，简直是打开了潘多拉的魔盒，让我看到了声音素材被无限解构和重构的可能性。这种对声音本质的探索精神，极大地解放了我的创作思维，使我不再被传统乐器或既有音色的束缚。它鼓励读者去倾听世界万物的声音，并相信任何一种声响都有潜力成为音乐的核心元素，只要你掌握了正确的工具和思维方式去驾驭它。

评分☆☆☆☆☆

这本书的封面设计着实抓人眼球，那种深邃的蓝色调，配上极简的几何图形排版，立刻给人一种专业且富有现代感的印象。我原本对“计算机音乐”这个领域抱持着一种既好奇又有些畏惧的态度，总觉得它离我的创作实践太过遥远，充斥着晦涩难懂的算法和代码。然而，翻开第一页，那种紧张感就烟消云散了。作者的叙事方式非常平易近人，他没有一上来就抛出复杂的理论公式，而是从音乐制作人最关心的“声音如何诞生”这个最本质的问题入手，娓娓道来。阅读过程中，我仿佛有了一个经验丰富的导师在身边，他不仅清晰地解释了数字音频的采样原理、波形合成的基础，更重要的是，他巧妙地将这些技术概念与实际的音乐表达需求紧密结合起来。比如，在讲解振荡器（Oscillator）的不同波形对音色塑造的影响时，作者并非干巴巴地罗列特性，而是配上了大量的听觉案例分析，甚至详细描述了如何通过微调波形参数，来模拟出长笛的圆润、小提琴的颗粒感，或者创造出完全超乎自然界乐器范畴的奇特音响景观。这种注重实践和听觉反馈的教学思路，极大地激发了我动手尝试的欲望，让原本抽象的理论变得触手可及，感觉自己已经踏入了声音设计的核心殿堂，迫不及待想去DAW里进行一场“声音的炼金术”。

评分☆☆☆☆☆

阅读过程中，我发现作者的背景似乎不仅仅是技术专家，更是一位有着深厚音乐美学修养的艺术家。这一点在讨论“空间化与混响”的章节中体现得淋漓尽致。他没有满足于介绍混响时间、阻尼系数这些基础参数，而是上升到了“空间感如何服务于音乐叙事”的高度。书中提到了如何利用早期反射声模拟特定物理空间（如教堂的穹顶或狭小的房间），如何通过离散的延迟（Delay）来构建节奏性的回声结构，甚至还探讨了双耳听觉原理对立体声声像定位的影响。最让我受益匪浅的是他对“心理声学”的引入。作者解释了为什么某些频率的组合会产生“颤动感”，或者为什么在多乐器编制中，某些乐器的频率会互相掩盖。这让我意识到，混音和母带处理不仅仅是技术上的电平调整，更是一场与人耳感知极限和大脑错觉的微妙博弈。这种将物理声学、数字信号处理和人类感知科学熔于一炉的论述方式，使得我对如何构建一个清晰、有深度、且情感充沛的混音环境，有了全新的、更为立体的认识。这已经超越了一般的“教程”，更像是一部关于“听觉艺术”的哲学小册子。

评分☆☆☆☆☆

从装帧和排版的角度来看，尽管内容极其深入，这本书的阅读体验却意外地轻松愉悦。它没有采用那种密密麻麻、让人望而生畏的教科书字体，而是使用了清晰的衬线字体，并巧妙地在关键概念处使用了醒目的粗体和颜色区分。更重要的是，书中附带的在线资源链接体系做得非常出色。每当作者提到一个需要具体演示才能理解的概念，比如傅里叶变换的视觉化表现，或者特定的算法流程图，我都能很方便地通过扫描二维码或访问附带网址，立即跳转到相关的动态演示或音频示例。这种“纸质书的沉浸感”与“数字媒体的即时交互性”的完美结合，极大地提升了学习效率，避免了在阅读中途因概念模糊而中断思绪的挫败感。整本书的设计理念似乎在传达一个信息：计算机音乐的学习过程，不必是枯燥的，它可以是探索性的、视觉化的、并且充满乐趣的互动过程。这无疑是一本既能作为案头工具书，又适合在灵感迸发时随时翻阅的宝贵资料。

评分☆☆☆☆☆

很好的music tech知识纵览梳理，深度广度皆佳

评分☆☆☆☆☆

对于我一个cs方向来说，浅了。

评分☆☆☆☆☆

对于我一个cs方向来说，浅了。

评分☆☆☆☆☆

很好的music tech知识纵览梳理，深度广度皆佳

评分☆☆☆☆☆

很好的music tech知识纵览梳理，深度广度皆佳