香港的流行音乐是香港文化中独特的一道风景,也是70后80后甚至90后成长过程中某种意义上的必修课。这本随笔是一位资深港乐迷所写,细腻的笔端触及港乐的方方面面,当中介绍了香港流行乐的台前幕后,如词人林夕和黄伟文、曲作者陈辉阳、歌手陈奕迅、王菲、杨千嬅、何韵诗等,从歌曲出发,讲述了这些曾经感动我们的音乐中的种种情愫,以及背后各种不为人知的故事。
何言,生于贵州,八零后知名乐评人,电影编剧。
2004年迄今,以“公元1874”为笔名,发表影视、音乐评论等逾百万字。
2012年开始撰写“夜话港乐”系列,连载于新浪微博、天涯社区和豆瓣等网站,好评如潮。
知晓作者的大名及其乐评是在2010年的冬天,一位师兄给我推荐了一个专门介绍港乐的博客,彼时,我对港乐特别是歌词的爱正当炽盛,于是饶有兴趣地点进去看了下。当时的阅读感觉已然模糊,大抵记得某些地方同作者亦有戚戚焉,但作者字里行间流露出的那种评断式、...
评分我说这书不好吧,有些粉丝觉得是因为我觉得这书没我写得好,其实我觉得两者压根没对比性啊,我如果做出版物绝对不是我写帖子的随意态度。这是两码事,完完全全的两码事。 单纯的对粤语歌的热爱以及资料详细以及十几万字的字数,如果这些不能转换成作者自己的观点和见解,...
评分我本是不敢起如此犀利的标题的,但感谢作者提供了先例供援引http://music.douban.com/review/5570211/ ,对躺枪的陈咏谦我深表遗憾之外,还是暂且搁置一边,回到正题,move on。 这本书我没有买,也不会买,至于谁想送我我看也大可不必,因为这本书里的东西,实在是太过“...
这本关于香港流行音乐的书,简直是打开了一扇通往我青春记忆的时光隧道。作者对不同年代粤语歌坛的兴衰有着深刻的洞察,从那个群星璀璨的“谭陈争霸”时代,到后来风格多元化的新势力崛起,他都能娓娓道来,丝丝入扣。我尤其欣赏他对幕后制作人、词曲创作者的挖掘,那些名字可能不如台前的歌手家喻户晓,但正是他们的才华构筑了港乐辉煌的基石。书中穿插的许多行业轶事和鲜为人知的小故事,让那些熟悉的旋律背后多了一层厚重的历史质感。读起来,我不禁回想起当年第一次听到某首经典老歌时的激动心情,仿佛又回到了那个在收音机旁守候、在卡带机上反复播放的青葱岁月。这本书不仅仅是对音乐作品的罗列,更像是一部浓缩的香港社会变迁史,音乐是载体,折射出的是时代精神和集体情感的流转。对于任何一个热爱、珍视港乐的人来说,这都是一本不容错过的“精神食粮”。
评分坦白说,这本书的厚度让我一开始有点犹豫,但一旦沉浸进去,时间仿佛就静止了。它最大的亮点在于其信息密度极高,但叙述却丝毫没有枯燥感。作者似乎对港乐的脉络了如指掌,从早期的粤语小调如何向现代流行乐转型,到后期在全球化浪潮中如何坚守自我,再到面临挑战时的自我革新,逻辑线索清晰得令人赞叹。我特别留意到其中关于某几位标志性歌手转型期的章节,作者没有简单地评判成功与否,而是深入探讨了艺术创作与商业考量之间的微妙拉扯。这种深度挖掘,让这本书对于那些只想听情怀的老乐迷来说,或许会略显“学术”;但对于真正想了解港乐产业运作逻辑的人,这简直就是一本“武功秘籍”。书中的很多论断,都带着强烈的个人见解,但这些见解绝非空中楼阁,而是建立在海量资料和深刻理解之上的有力支撑。
评分这本书有一种奇特的魔力,它能够同时满足“怀旧者”和“求知者”两种读者的需求。对于那些伴随着这些旋律长大的人,它提供了精准的情感锚点,那些遗失的片段,文字一触即发;而对于从未经历过那个黄金年代的新一代听众,它又像是一部引人入胜的音乐“教科书”,系统地介绍了如何欣赏和理解这种复杂的音乐体系。我特别喜欢作者对于“语言和音乐载体”关系的探讨,粤语特有的音韵美是如何被巧妙地融入旋律和歌词结构中的,这一点在许多跨语种音乐交流中是很难被捕捉到的精髓。整本书的行文流畅自然,没有生硬的学术腔调,却又不失专业深度。它不是一本冰冷的记录,而是一次充满温度的致敬,让港乐的独特魅力,得以在纸上以一种更持久、更立体的方式被铭记和传播。读完后,我感觉心中的那片音乐版图,清晰而丰满了不少。
评分翻开这本书,我立刻被它那股子“不煽情,但有情”的叙事风格所吸引。它没有用那种空泛的赞美去歌颂港乐的“伟大”,而是用一种近乎人类学考察的严谨态度,去剖析每一个流派、每一种现象诞生的社会土壤和文化基因。比如,书中对“都市情歌”的分析,精准地捕捉到了上世纪八九十年代香港急速发展背景下,人们内心深处那种微妙的疏离感和对情感的渴望。作者的文字功力极强,他能用非常精炼的语言,勾勒出某个时代歌手的特定声线特点和舞台魅力,那种画面感是扑面而来的。我特别喜欢它对不同地区听众反应的对比,比如港乐如何被台湾市场接受、又如何影响了内地流行乐的早期审美,这种跨文化的观察视角,让这本书的格局一下子打开了,远超了一般的音乐评论范畴。它更像是一部扎实的文化观察报告,让人读完后,对“粤语流行音乐”这个概念有了更深层次的理解和敬意。
评分阅读体验上,这本书的处理非常人性化。它不像有些音乐书籍那样堆砌唱片列表,而是巧妙地将歌曲的演变嵌入到香港社会和经济的大背景中。举个例子,当谈论到某一特定年份的影视金曲热潮时,作者会先快速勾勒出当年香港楼市或金融市场的大致轮廓,这种背景铺陈,使得歌曲的流行不再是孤立事件,而是特定历史情绪的集中爆发。我个人很欣赏它对“风格杂糅”的描述,港乐的包容性是其生命力所在,它能吸纳欧美R&B、日韩J-Pop甚至世界音乐的元素,然后用粤语的韵味重新包装,形成独特的“港味”。这本书把这种“融汇”的过程写得非常生动,让人清晰地看到港乐是如何在不断学习和吸收中保持其领先地位的。它让我想起很多被遗忘的经典B面歌曲,并激发了我重新去听那些“被主流忽视”的作品的冲动。
评分顺手打个一星
评分可以当知识普及贴。。。只是一些分析实在是(狗血...懒得吐槽了)。。两星半吧
评分天作孽,犹可违;人作孽,不可活。不了解作者,对短评中的人品不予置评,但仅就书而言,通篇自说自话、自视甚高、自相矛盾,且隐隐藏着不容一切人质疑哥的气势,您这不是著书立说,是出来秀下限。
评分这样的作者都能圈粉出书,我也是绝望了。
评分还有进步空间。这个月大家就能买到了。
本站所有内容均为互联网搜索引擎提供的公开搜索信息,本站不存储任何数据与内容,任何内容与数据均与本站无关,如有需要请联系相关搜索引擎包括但不限于百度,google,bing,sogou 等
© 2026 book.wenda123.org All Rights Reserved. 图书目录大全 版权所有