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出版者:江苏苏州大学

作者:孙荣春

出品人:

页数:0

译者:

出版时间:2007-01-01

价格:25.00元

装帧:

isbn号码:9787810908658

丛书系列:

图书标签:

• 美育
• 高等教育
• 大学教材
• 艺术欣赏
• 审美教育
• 文化素养
• 人文社科
• 通识教育
• 校园文化
• 艺术理论

好的，这是一份关于一本名为《大学美育》的图书的详细简介，该简介旨在介绍该书的其他可能内容，而不涉及“大学美育”这个主题本身。 --- 《建筑的呼吸：从古典到现代的结构美学》 图书简介 一、绪论：物质与精神的交汇点 本书深入剖析了建筑作为人类文明载体的复杂性，探讨了结构、材料与空间如何共同塑造我们的感知与体验。我们并非仅仅审视建筑的“形式”，而是追溯其“生成”的过程——从最初的选址考量，到结构体系的演化，再到光影在内部空间的舞蹈。我们相信，伟大的建筑如同凝固的音乐，其内在的逻辑与外在的形态共同构成了对人类存在状态的深刻回应。本书将引导读者穿越历史长河，理解每一块砖石、每一根梁柱背后所蕴含的技术智慧与哲学思考。 二、古典的基石：秩序、比例与永恒 本卷聚焦于西方建筑史的早期篇章，特别是古希腊与古罗马的辉煌成就。我们将详细考察多立克、爱奥尼和科林斯柱式的演变与内在语汇。重点分析了帕特农神庙的“视错觉修正”技术——这不仅仅是美学上的考量，更是对人类视觉局限性的精确计算。同时，本书也深入研究了罗马万神殿穹顶的结构奇迹，解析其如何通过优化材料密度与精确的拱券设计，实现了跨越千年而不朽的跨度。我们探讨的重点在于，古典建筑如何通过严格的几何秩序和黄金比例，试图捕捉一种超越时间的、普遍性的“美”。 三、中世纪的超越：光线、垂直性与信仰的投射 从中世纪的哥特式大教堂转向东方，本书分析了哥特建筑如何通过飞扶壁（Flying Buttress）系统，将承重功能“外化”，从而解放了墙体，使得建筑得以向天空无限延伸。这不是简单的技术突破，而是中世纪神学思想在物质空间中的具象化——对神性的渴望与对尘世的超越。我们将详细解构圣但尼大教堂和沙特尔大教堂的玫瑰花窗，探讨彩色玻璃如何将外部的自然光转化为内在的、具有象征意义的“神圣之光”，引导信徒进入冥想的境界。 四、文艺复兴的回归与理性化 文艺复兴时期，建筑师们重新审视古典的理性原则，但这次，理性被赋予了新的意义。本书对比了布鲁内莱斯基佛罗伦萨大教堂穹顶的创新结构与早期罗马技术的差异。我们将分析阿尔伯蒂和帕拉第奥的建筑理论，特别是他们对“和谐”与“比例”的数学化追求。这时期建筑不再仅仅是宗教的容器，它开始成为世俗权力和人文主义思想的表达。本章将重点研究别墅设计中如何将室内空间与周边自然环境进行精心调和，体现人与自然的和谐关系。 五、工业革命的挑战与新材料的登场 19世纪中叶，钢铁、玻璃和钢筋混凝土的出现彻底颠覆了传统的建筑范式。本书专门开辟章节，研究这些新材料如何挑战甚至瓦解了传统的承重逻辑。我们将探讨水晶宫（The Crystal Palace）的预制化建造，分析其对现代建筑工业化的预示作用。同时，我们也审视了巴黎埃菲尔铁塔的结构设计，探讨了在新的工程技术面前，建筑师如何平衡实用性、经济性与公共接受度。这部分内容侧重于工程技术如何驱动美学观念的根本性转变。 六、现代主义的宣言：功能、去装饰化与结构之诚实 20世纪初，以勒·柯布西耶、密斯·凡德罗和赖特为代表的现代主义大师，以激进的姿态否定了历史的束缚。本书细致剖析了“形式服从功能”的信条，并研究了“自由平面”（Free Plan）和“底层架空”（Pilotis）等核心概念是如何通过新材料和新技术的支持得以实现的。重点分析密斯·凡德罗的“少即是多”哲学，探讨其如何通过极简的几何体和对结构外露的坚持，追求一种普适性的、去地域化的“世界语言”。我们将探讨玻璃幕墙在现代办公楼中的应用，研究其对内部工作环境和城市天际线的影响。 七、后现代的回响与地域性的回归 面对现代主义的僵硬与普适性，后现代主义建筑带来了一股批判性的、充满符号学意味的回潮。本章探讨了文丘里提出的“装饰与意义”的复兴，以及建筑如何开始重新引入历史的“玩笑”和地方的“记忆”。我们还将对比分析地域主义建筑思潮，研究建筑师如何通过对当地材料、气候特征和文化习惯的深度挖掘，创造出既立足本土又具有国际视野的作品。这部分内容侧重于建筑在社会语境和文化身份中的作用。 八、未来的构造：可持续性与数字建造 最后，本书展望了21世纪建筑的趋势。可持续设计不再是选项，而是结构性的必然要求。我们将考察被动式设计原理、绿色屋顶技术以及高性能围护结构的研究。同时，本书也探讨了参数化设计和3D打印技术如何从根本上改变建造的流程，使得高度复杂的、非标准化的几何结构能够经济高效地实现。我们思考，在技术高度发达的未来，建筑的“呼吸”将如何与地球的生态系统达成新的、更为微妙的平衡。 结论：结构即语言 通过对历史与技术的梳理，本书旨在证明，建筑的审美价值并非孤立存在，而是深植于其结构逻辑、材料特性与时代精神之中。理解建筑，就是理解人类如何用物质世界来表达其最深层次的秩序观和生存哲学。 ---

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从另一个角度来看，这本书的批判性精神是极其强烈的，它没有回避当前大学教育体系在美育方面的系统性失灵。作者尖锐地指出，当美育被简化为选修课上的“艺术鉴赏小品”或“历史文化普及讲座”时，它就已经失去了改造人心的力量。书中多次引用了社会学数据，对比了精英大学与普通院校在美育投入上的巨大鸿沟，揭示了审美资源的分配不公问题，这使得本书不仅仅停留在个体反思层面，更上升到了结构性批判的高度。这种对教育公平的关注，让阅读体验多了一层社会责任感。我最欣赏的是它对“教师的审美素养”这一痛点的揭示。作者认为，一个没有经过美育熏陶的教师，无法真正有效地传递审美价值，即便他掌握了再多的专业知识。因此，这本书实际上也是对所有教育工作者发出的一份沉甸甸的“再教育”倡议书。它不是提供简单的解决方案，而是要求我们直面困境，从根本上重塑对“教育者”角色的理解与要求。

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说实话，这本书的叙事节奏是相当跳跃的，但这种跳跃恰恰体现了美学思维的本质——非线性。它不是一本按部就班讲述发展脉络的著作，更像是一场围绕“大学美育”展开的学术漫游。我注意到，书中关于建筑学与音乐理论交叉部分的探讨尤为精彩，作者巧妙地运用了巴赫赋格曲的结构来类比包豪斯学派的功能主义设计理念，这种跨学科的隐喻手法极大地拓宽了我的认知边界。以往我接触的艺术理论往往是孤立的，而这本书成功地建立了一个宏大的知识网络，将哲学思辨、心理学洞察以及具体的艺术实践熔于一炉。例如，书中对“无用之用”的重新定义，就极具启发性，它挑战了现代教育体系中一切以就业和产值为导向的评价标准，重新肯定了纯粹知识和审美体验本身的内在价值。虽然有些段落的学术密度较大，需要反复阅读才能完全领会其深意，但这反而让我感到值得，因为它要求读者付出相应的智力投入，从而让知识的吸收过程变得更加主动和深刻。

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这本新近读到的作品，名字叫做《大学美育》，说实话，初捧此书时，我的内心是带着一丝忐忑与期待交织的复杂情感的。我一直认为，现代高等教育的体系中，人文素养与审美能力的培养往往被置于一个相对边缘化的位置，而这本书似乎正试图填补这一领域中的某种空白。它并非一本传统意义上的艺术史或美学理论的教科书，更像是一份深刻的社会观察与教育反思的合集。作者以一种近乎散文的笔触，缓缓铺陈开来，探讨了在功利主义盛行的当代大学环境中，美育的缺失如何潜移默化地影响着年轻一代的思维深度与情感张力。书中穿插了大量作者游历世界各地艺术机构和与不同学科教授的对话片段，这些鲜活的案例极大地增强了理论探讨的说服力。例如，其中一章详细剖析了硅谷工程师在面对艺术创作时的思维定势，指出技术理性如何排挤了直觉与想象力的发展空间，这一点给我留下了极其深刻的印象，让我开始重新审视自己所受教育的局限性。这本书的价值不在于提供现成的答案，而在于它精准地提出了问题，并以一种温柔却坚定的姿态，呼唤着对“完整的人”的培养的回归。阅读过程中，我时常停下来，合上书本，陷入沉思，思考着如何才能真正将那些抽象的“美”的价值，落实到日常的学习与生活中去。

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这本书带给我最直接的感受是“精神上的松弛感”。在如今这个信息爆炸、焦虑横行的时代，很多读物都试图用高强度的信息量来填满读者的时间，而《大学美育》则提供了一个难得的喘息空间。它的语言风格是极其克制而富有节奏感的，仿佛是精心打磨过的古董乐器发出的声音，既清晰又带着历史的回响。这种文字本身就构成了一种“美学体验”。书中对“发现之美”的探讨令人心驰神往，它鼓励读者走出象牙塔，去观察那些被日常习惯所遮蔽的美：城市街道上光影的变化、复杂人际交往中微妙的权力平衡、乃至于一份严谨的财务报表所蕴含的数学美感。作者通过一系列生动的细节描述，成功地将“美育”从高冷的殿堂拉回到了生活的每一个角落。读完此书后，我发现自己对周围环境的观察变得更加细致入微，对事物的判断也多了一层审美的考量维度。这是一种潜移默化的改变，它没有给我灌输任何强制性的信念，而是巧妙地打开了一扇观察世界的全新视窗。

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我花了相当长的时间来消化这本书里关于“审美体验的个体性与公共性”的论述。这本书的行文风格是极其内敛而又充满张力的，它很少使用夸张的形容词来赞美艺术的宏伟，反而聚焦于那些微小、转瞬即逝的审美瞬间是如何构建起一个人的精神世界的。作者在开篇就挑战了将美育等同于艺术鉴赏的狭隘观念，他将“美”的范畴扩展到了对日常秩序的洞察、对复杂逻辑的欣赏，乃至对伦理困境中微妙平衡的把握。我特别欣赏书中对“慢思考”的推崇，书中提到，许多当代大学生缺乏耐心去面对一件艺术品背后所蕴含的数百年的人类历史和情感沉淀，他们习惯于信息流的即时反馈。为了印证这一观点，作者详细描述了一次引导学生在古希腊雕塑前静默半小时的实验，并记录了学生从最初的烦躁到最终进入“心流”状态的转变过程。这种细致入微的观察和记录，使得这本书具有了极强的实践指导意义，它不是空谈理论，而是提供了一套可以被尝试和验证的方法论。对于任何一位身处教育一线，或正处于自我塑造关键期的读者而言，这本书都像是一盏明灯，指引我们去寻找那些被高速发展所忽略掉的“慢的智慧”。

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