After Effeccts 7.0影视特效与电视包装实例精讲

After Effeccts 7.0影视特效与电视包装实例精讲 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2026

出版者:人民邮电出版社
作者:徐琦
出品人:
页数:448
译者:
出版时间:2007-12
价格:88.00元
装帧:平装
isbn号码:9787115169358
丛书系列:
图书标签:
  • 工具书
  • After Effects
  • 影视特效
  • 电视包装
  • AE
  • 特效制作
  • 视频编辑
  • 后期制作
  • 广播电视
  • 视觉效果
  • 软件教程
想要找书就要到 图书目录大全
立刻按 ctrl+D收藏本页
你会得到大惊喜!!

具体描述

本书主要介绍After Effects影视包装制作技术,并结合3ds Max、Maya等三维制作软件,就影视包装技术的方方面面进行了详细的讲解。

全书共分为12章,内容主要包括After Effects 7.0基础知识和40多种常用特效的制作方法,以及电视栏目包装的制作方法。

本书完全从实际出发,所有的案例都是作者多年设计工作的积累。这些案例操作步骤详细,叙述通俗易懂,非常适合从事影视制作的初、中级读者以及有志于在影视制作领域有所发展,需要为今后的从业准备更多就业技能的读者阅读。

本书附赠一张多媒体教学光盘,同时提供了案例源文件和相关素材文件。

好的,这是一份根据您的要求撰写的图书简介,旨在详细介绍不包含《After Effects 7.0影视特效与电视包装实例精讲》内容的、另一本关于影视后期制作和特效的书籍。 --- 《数字影像合成与动态图形设计实战手册:从原理到高级应用》 本书简介 在当今快速迭代的视觉媒体行业中,掌握高效、创新的数字影像合成(Compositing)与动态图形设计(Motion Graphics)技术是专业人士的核心竞争力。《数字影像合成与动态图形设计实战手册:从原理到高级应用》是一本面向中高级影视特效师、动态图形设计师以及数字媒体专业学生的综合性技术指南。本书致力于深入剖析现代特效制作流程中的核心概念、行业标准工具集以及前沿的视觉效果实现路径,内容覆盖了从基础的图层管理到复杂的三维集成与实时渲染流程。 核心理念与结构 本书摒弃了对单一、特定版本软件的碎片化介绍,转而聚焦于跨软件平台通用的核心理论和技术范例。我们相信,真正的专业能力建立在对“为什么”而非仅仅“如何操作”的深刻理解之上。全书分为四大核心板块,层层递进,确保读者构建起坚实的理论基础和强大的实战能力。 第一部分:视觉合成的科学与艺术 本部分是理解所有数字特效流程的基石。它详尽阐述了影像合成的数学原理和色彩科学。 色彩空间与工作流管理: 深入探讨不同色彩空间(如sRGB, Rec.709, DCI-P3)的特性、伽马校正的重要性以及在项目设置中如何建立精确的线性色彩工作流程(ACES 基础概念)。我们将分析色彩管理如何在保证渲染结果一致性方面发挥关键作用。 混合模式与光照计算: 区别于简单的图层叠加,本章解析了标准混合模式(如Multiply, Screen, Overlay)背后的底层数学公式,并介绍如何模拟真实世界中的光照衰减和反射特性,为合成真实感打下基础。 运动模糊与时间重映射: 详细讲解了如何精确控制运动模糊的采样率和相位,确保合成元素与实拍素材在时间维度上完全吻合。涵盖了高级的像素运动分析技术(Pixel Motion Analysis)。 第二部分:高级动态图形设计与信息可视化 此板块侧重于将设计理念转化为引人入胜的动态序列,尤其关注信息图表、品牌识别动画及界面动态化。 版式设计在动态中的应用: 探讨如何在三维空间中应用二维设计原则,包括黄金比例、网格系统在动态图形中的动态延伸与解构。 参数化动画与表达式驱动: 本章将带领读者掌握使用代码或表达式来驱动复杂动画的能力。我们重点介绍如何利用数学函数(如Perlin Noise, 周期函数)创建有机、非线性的运动轨迹,实现高效的项目迭代和版本控制。 数据驱动可视化实例: 结合案例演示如何导入外部数据源(如CSV文件),自动生成复杂的指标图表、地理信息热力图等,确保动画内容的准确性和实时更新能力。 第三部分:实战特效集成与三维流程解析 本部分是本书技术含量最高的部分,专注于将二维合成与三维渲染(CG Integration)无缝对接,是实现好莱坞级别视觉效果的关键。 三维场景数据提取与校准: 详细介绍如何从实拍素材中精确提取摄像机运动轨迹(Camera Tracking),并进行三维场景的重建和缩放校准(Scene Matching)。我们将侧重于如何处理复杂镜头,如变焦、畸变和多点运动。 遮罩与抠像的深度优化: 超越基础的键控(Keying),本章深入探讨了基于边缘信息(如Chroma Spill Suppression, Edge Refinement)的深度抠像技术,并提供了高质量Roto & Paint的流程管理策略。 多层级渲染输出处理: 重点解析了现代渲染器(如Arnold, V-Ray, Redshift)输出的各种渲染层(Render Passes,如Diffuse, Specular, ID Maps, Z-Depth)。如何利用这些数据层进行“光照重定向”(Relighting)和后期深度信息调整,是本章的核心。 第四部分:性能优化与项目管理 一个优秀的视觉效果成品,不仅要美观,更要交付迅速且稳定。 内存管理与缓存策略: 分析在处理高分辨率、高位深(如6K/8K, 16-bit/32-bit)素材时,如何合理分配系统资源,避免内存溢出。介绍高效的磁盘缓存和内存缓存设置。 渲染农场协作与分布式计算: 探讨在团队环境中,如何结构化项目文件以便于跨部门、跨地域的协作。讲解如何配置和优化渲染农场任务,实现最大化的吞吐量。 项目归档与技术文档: 教授专业的项目文件命名规范、图层分组逻辑以及撰写清晰的技术文档,确保项目在未来数年内仍能被他人理解和修改。 本书特色 本书采用“原理先行,工具应用”的教学模式。我们不局限于讲解特定软件的菜单操作,而是深入探究背后驱动视觉效果实现的底层逻辑,使读者能够灵活应对未来软件工具的更新换代。通过丰富的工业级案例分析,读者将学到如何将技术能力转化为艺术表达,创作出既具有技术深度又充满创意的数字影像作品。 ---

作者简介

目录信息

读后感

评分

。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。...

评分

是这个after effects 不是After Effeccts 小编赶紧修改一下吧! 这本书应该是后期特效的入门教程,对刚接触后期特效这块的初学者还是很有帮助的! 影视特效与电视包装,按照实例来操作,还是可以做出很不错的片头来的!~  

评分

。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。...

评分

。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。...

评分

。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。...

用户评价

评分

从整体的学习体验来看,这本书给我的感觉是“一书在手,信心倍增”。它并非那种只停留在初级操作层面的入门指南,也绝非那种只罗列晦涩理论的学术专著,它精准地卡在了“进阶实用”的黄金分割点上。作者在撰写过程中,显然是倾注了多年一线项目经验的沉淀,书中提供的各种效率技巧和工作流优化方案,简直就是从实战战场上带回来的“经验宝典”。例如,关于项目管理的章节,它强调了如何在多人协作的大项目中保持素材和工程文件的清晰度与可追溯性,这对于我这种未来想进入专业团队工作的人来说,其价值甚至超过了单个特效技术的学习。这本书不仅仅是教会我如何使用软件的某个按钮,更重要的是,它在潜移默化中重塑了我对“专业影视后期制作”的认知框架,提供了一种系统化、流程化的思维方式,这是任何短期培训或零散教程都无法比拟的深度价值。

评分

我试着跟着书中的一个章节练习了关于“城市夜景光效增强”的案例,那种细致入微的步骤拆解,简直是教科书级别的示范。从素材的导入、图层的精确合成,到最终的色彩校正与氛围渲染,每一个操作的鼠标点击位置、快捷键的运用,都被标注得清清楚楚,甚至连调整某个曲线参数时应该关注的视觉反馈变化,都描述得非常到位。我发现书中对“运动模糊”和“景深效果”的探讨远超我的预期,它不仅教你如何运用内置效果器,还深入讲解了它们在模拟真实物理光学现象中的重要性,这让我的合成工作不再仅仅停留在“看起来像”的层面,而是向“行为符合物理规律”迈进了一大步。完成那个案例后,我回头再看我之前做的类似效果,立刻发现了自己以往在图层管理和渲染设置上的巨大疏漏。这本书真正做到了对细节的极致把控,它要求读者不仅是会点鼠标,更是要懂得背后的科学原理和艺术表达的平衡点。

评分

这本书的封面设计得非常吸引人,那种深沉的蓝与中间亮眼的橙色光效形成了一种强烈的视觉冲击力,让人一眼就能感受到它与专业影视制作之间的紧密联系。装帧质量也相当不错,纸张摸起来厚实,内页印刷的色彩还原度极高,即便是那些复杂的动态图形截图,细节也纤毫毕现,这对学习者来说至关重要。光是翻阅这本书的目录,就能感受到编者在内容组织上的匠心独运,从基础的界面认知到高阶的粒子系统模拟,层层递进,逻辑清晰得就像一个搭建好的三维模型,每一个组件都恰到好处地承载着相应的知识点。我特别欣赏它在“理念先行”上的做法,没有急于直接抛出晦涩的技术参数,而是先引导读者理解特效背后艺术和视觉传达的原理,这比单纯的“工具书”要高明得多,它让人明白,我们不是在操作软件,而是在用软件实现创意。光凭这股专业气息和对细节的打磨,就足以让它在同类书籍中脱颖而出,它散发出的那种“干货满满”的气场,让人迫不及待想立刻坐下来开始实操学习。

评分

这本书的文字叙述风格极其平实且充满烟火气,没有那种高高在上的学院派腔调,读起来非常舒服,像是有一位经验丰富的前辈坐在你旁边,手把手地教你解决工作中遇到的那些让人挠头的实际难题。作者在讲解那些核心技术点时,总是能巧妙地引入一些真实的案例背景,比如“当你需要为一部科幻短片制作出彗星划过天际的动态轨迹时,请注意调整这里的关键帧插值方式”,这种代入感极强,让我立刻就能联想到成品效果,而不是对着一堆抽象的参数云里雾里。最让我感到惊喜的是,其中穿插的“避坑指南”环节,那些都是只有长期摸索才能发现的软件“小脾气”和“隐藏设置”,作者直接把这些经验总结出来了,极大地缩短了学习曲线,避免了我们走不必要的弯路。这种将理论与实战经验完美融合的叙事手法,让原本枯燥的学习过程变得像听故事一样引人入胜,真正体现了“精讲”二字的深度。

评分

这本书的排版设计,说实话,比市面上很多同类技术书籍都要高明。它巧妙地运用了大量的对比图示和流程图,用图形化的方式来解释那些复杂的节点连接和参数关系,这对于我这种视觉型学习者来说,简直是福音。尤其是在讲解到一些复杂的跟踪和稳定技术时,作者没有使用大段的文字堆砌,而是将步骤分解成数个小模块,每个模块配上清晰的、带有箭头和高亮提示的软件界面截图,让人一目了然。而且,书中的案例文件获取方式也非常便捷,扫描一个二维码就能链接到配套资源库,这解决了实体书学习中最大的痛点之一——“找不到配套素材”。这种线上资源与实体教材的无缝衔接,极大地提升了学习的效率和互动性,让读者能够立刻跟进,进行实战演练,而不是停留在“纸上谈兵”的状态,这种现代化的教学思路非常值得称赞。

评分

2010-09

评分

2010-09

评分

2010-09

评分

2010-09

评分

2010-09

本站所有内容均为互联网搜索引擎提供的公开搜索信息,本站不存储任何数据与内容,任何内容与数据均与本站无关,如有需要请联系相关搜索引擎包括但不限于百度google,bing,sogou

© 2026 book.wenda123.org All Rights Reserved. 图书目录大全 版权所有