王向远,1962年生于山东,现为北京师范大学文学院教授。著作家、翻译家。著有《王向远著作集》全10卷(400万字、2007年版)及各种单行本著作21种<含合著5种),发表论文170余篇;译存《日本古典文论选译》(全四卷)、“审美日本系列”(全四卷)等日本古今名家名作,共计260余万字。
这本书在东方文学史的教材里是观念很新,很经典的一本著作。但是其中日本文学,尤其是三岛的大篇幅介绍,真是让我读得很恶心。因为我欣赏不了吧。
评分本科孩子伤不起啊~~向远桑的论文是我们最害怕的说。。。。。。大家都各种彪字1万+ 2万+.................另外给向远桑点赞。他对俄罗斯的实事评价也特别精彩..........这是他的书上所没有的的,总之他教过我们东方文学(那本书力荐)和比较文学。马上要和他说再见啦~
评分 评分向远君的第一本书。出手不凡。据他本人所言,此书诞生经过是这样的。当是时,他刚刚登上大学讲台,情况紧迫如有上顿没下顿,今天把上万字的稿子讲好了,下周的课还没有着落。在这种高强度高压力之下,完成了东方文学史。 顿时向远君的形象无比高大起来 他还说其他高校很多老师...
评分了解一个国家或地区发展至今的文学情况,最好的办法自然是通读该国家或地区迄今为止创造出来的所有作品。但这种理想的状态不太可能达致,即便只是阅读那些已经由岁月遴选出来的经典著作,也显得相当吃力。因而,手头如果有一本好的文学史著作作为入门,我们便能全面又便捷地获...
这本书所展现的学术深度和广度,让我不禁感叹作者在东方文学领域深厚的功力。我一直认为,研究文学史,不仅仅是罗列作家和作品,更重要的是要理解它们所处的时代语境,以及这些作品如何在历史的长河中沉淀、发展并影响后世。 《东方文学史通论》在这方面做得尤为出色。作者并没有将东方文学视为一个孤立的整体,而是将其置于更广阔的全球文明交流的背景下进行考察。例如,书中关于中亚文学的讨论,就清晰地勾勒出佛教、伊斯兰教以及周边文化对其产生的深远影响。它不是简单地描述这些影响,而是深入剖析了各种文化元素是如何被中亚的作家们吸收、转化,并最终形成了具有鲜明地域特色的文学作品。 我印象最深刻的是,书中对“文学翻译”在东方文化交流中的作用的强调。在信息相对不发达的古代,翻译无疑是连接不同文明、传播思想的重要桥梁。作者详细地讲述了佛教经典的翻译如何促进了东亚文学的发展,以及阿拉伯文学的传入如何丰富了波斯文学的题材和表现手法。这种对微观细节的关注,使得整部文学史的叙述更加饱满和立体。 此外,书中对一些相对“边缘”的文学传统,如东南亚的史诗、南亚的戏剧等,也给予了充分的关注和深入的解读。这打破了我以往对东方文学的刻板印象,让我看到了一个更加多元、更加丰富多彩的文学世界。作者在处理这些材料时,既展现了严谨的学术态度,又充满了人文关怀,让读者能够感受到不同文明的独特韵味。 这本书不仅仅是一部文学史著作,更是一部关于文化交流与文明互鉴的百科全书。它让我认识到,任何一个民族的文学,都不是孤立存在的,而是与其他文明相互影响、相互促进中发展起来的。
评分当我翻开《东方文学史通论》时,我并没有抱着一种“学习”的心态,而是带着一种“探索”的期待。我一直觉得,文学不仅仅是文字的堆砌,它更承载着一个民族的情感、思想和历史记忆。因此,一部好的文学史,应该能够让我感受到不同文化的温度和脉搏。这本书,无疑做到了这一点。 它的叙述方式非常吸引人。作者并没有采用枯燥的说教式讲解,而是将文学作品和作家置于具体的历史场景中,娓娓道来。例如,在介绍印度吠陀文学时,书中不仅仅引用了《梨俱吠陀》的经典诗句,更通过对祭祀仪式、社会结构和神话信仰的描述,让我们仿佛置身于那个古老的时代,去感受先民们对宇宙和生命的敬畏与探索。 让我尤为惊喜的是,书中对于不同文学类型和体裁的区分和阐释,也做得很到位。它不是简单地将小说、诗歌、戏剧等分类,而是深入分析了不同体裁在不同文化中的起源、发展以及各自的特点。例如,在讨论日本的“物语文学”时,书中不仅介绍了《源氏物语》的艺术成就,还分析了其产生的贵族生活背景以及对后世文学的影响。这种细致的解读,让我能够更深入地理解不同文学形式的魅力。 读这本书的过程,也是一个不断打破既有认知、重塑对东方文学理解的过程。我曾以为东方文学多以抒情写意为主,但书中关于中亚的英雄史诗、印度的寓言故事等内容,则展现了东方文学阳刚、恢弘的一面。这种对东方文学多元性的呈现,让我倍感耳目一新。 它让我意识到,东方文学的丰富性,绝不仅仅是中国、日本、韩国这几个主要文学强国的作品,而是包括了从西亚到东亚,从南亚到北亚,一个广阔而深邃的文学地理。这本书的价值,在于它提供了一个能够将这些分散的文学传统联系起来的思考框架,让我得以在更宏大的尺度上,去审视和欣赏东方文学的整体图景。
评分对于我这样一个对东方文学情有独钟的读者来说,《东方文学史通论》的出现,无疑是一份迟来的惊喜。我一直在寻找一本能够系统梳理东方文学发展脉络的书籍,但很多书籍要么过于侧重某个区域,要么过于学术化,让我难以入门。这本书,恰好弥补了我的这一遗憾。 它最大的优点在于其“通论”的性质。作者并没有将东方文学局限于某个狭窄的地域或文化圈,而是以一种开放、包容的姿态,将从中东到东亚,从南亚到中亚的广阔区域内的文学传统都囊括其中。这种宏观的视野,让我能够将之前零散的文学知识串联起来,形成一个完整的知识体系。 让我感到非常惊喜的是,书中对于不同文学传统之间的“关联性”的强调。例如,在介绍波斯文学和阿拉伯文学时,作者不仅仅分别介绍了各自的特点,还详细阐述了两者之间的相互影响和借鉴。同样,在讨论中国文学与朝鲜、日本文学的交流时,书中也清晰地勾勒出文化传播和相互启发的路径。 这种对“关联性”的关注,使得整部文学史的叙述更加具有深度和逻辑性。它不是简单地将不同文学作品并列,而是试图去挖掘它们之间的内在联系,以及它们是如何共同塑造了东方文学的整体面貌。 让我感到非常欣慰的是,书中对一些被“边缘化”的文学传统的关注。例如,书中对于中亚古国文学的介绍,以及对古代印度宗教文学的梳理,都让我看到了东方文学丰富而多样的面向。这打破了我之前对东方文学的狭隘认知,让我看到了一个更加广阔和深邃的文学世界。 读这本书,让我感到自己仿佛置身于一个巨大的文学宝库之中,每一个角落都闪烁着智慧和美的光芒。它不仅拓展了我的知识视野,更滋养了我的精神世界。
评分《东方文学史通论》为我打开了一扇全新的窗户,让我得以窥见东方文学那波澜壮阔、异彩纷呈的世界。在此之前,我对于东方文学的认知,主要局限于中国古典文学,如唐诗宋词,以及日本的俳句、和歌等,以为这就是东方文学的全部。但这本书的出现,彻底颠覆了我的这一狭隘认知。 作者以一种极其广阔的视野,将东方文学的版图从西亚的古代文明,如古埃及、苏美尔、巴比伦,一直延伸到东亚的中国、日本、朝鲜,再到南亚的印度、东南亚的马来西亚、印度尼西亚等国,将这些不同文化背景下的文学传统,有机地串联起来,构成了一幅宏伟的东方文学史画卷。 让我感到尤其惊喜的是,书中对于不同文学传统之间的“交流”与“融合”的深入探讨。作者并没有将它们视为孤立的存在,而是细致地梳理了文化传播的路径,例如丝绸之路如何将佛教、希腊文化、印度文化等传播到中亚和东亚,以及伊斯兰教的兴起如何深刻影响了波斯、阿拉伯以及中亚地区的文学创作。这种对文化互动的关注,让我看到了东方文学发展内在的动力和活力。 让我感到受益匪浅的是,书中对于一些相对“小众”的文学传统的介绍。例如,对于中亚古国的口头文学、古代印度的史诗和戏剧、东南亚的神话传说等,都给予了充分的关注和深入的解读。这让我看到了东方文学丰富而多元的面向,打破了我之前对东方文学的刻板印象。 读这本书的过程,就像是在进行一场穿越时空的文化漫游。我看到了古埃及象形文字的神秘,听到了吠陀经典的庄严,感受到了波斯诗歌的浪漫,领略到了中国诗词的意境,也领略到了日本物语的细腻。它不仅拓展了我的知识视野,更丰富了我的精神世界。
评分这本书的学术严谨性,让我作为一名普通读者,在学习过程中也能感受到作者对知识的敬畏。我一直认为,一部好的文学史,不仅要能够吸引人,更重要的是要能够经得起推敲,能够提供可靠的知识体系。 《东方文学史通论》在这方面做得非常出色。书中引用的文献资料翔实,论证过程严密,让我能够信任书中提供的每一个观点和事实。例如,在介绍古代波斯文学时,书中不仅引用了费尔多西的《列王纪》等经典作品,还 reference 了大量的历史文献和考古资料,以支持其论点。 让我感到非常欣慰的是,书中对一些具有争议性的文学史问题的处理。作者并没有回避这些争议,而是通过引入不同的学术观点,并进行比较和分析,最终提出自己的见解。这种开放的学术态度,让我能够更全面地了解文学史研究的复杂性和多样性。 此外,书中对于“文学史的分期”的处理也十分独到。作者在承认传统分期方法的同时,也尝试提出一些新的视角,以更好地反映东方文学发展的特点。例如,在讨论中国文学史时,书中并没有简单地套用传统的“先秦、汉魏、六朝”等划分,而是结合了东方文学整体的发展规律,提出了更具概括性的时期划分。 读这本书,让我不仅学到了知识,更学到了一种研究方法。它让我明白,真正的学术研究,不仅仅是知识的积累,更是思维的训练。它让我对东方文学的认识,从简单的兴趣,上升到了对学术探究的热情。
评分这本书的出现,着实让我眼前一亮。一直以来,我对东方文学的了解,大多停留在一些零散的片段,比如唐诗宋词的绝美,或是日本俳句的意境,亦或是印度史诗的宏伟。但这些点状的知识,总让我觉得缺少一条清晰的脉络,无法将它们有机地联系起来,也难以窥探东方文学背后那深厚的文化底蕴和独特的发展轨迹。 《东方文学史通论》的出现,恰恰填补了我的这一认知空白。它并没有局限于某个特定国家或地区的文学,而是以一种宏观的视角,将整个东方世界的文学发展历程娓娓道来。从古老的文明起源,到各个时期文学思潮的演变,再到不同文化交流碰撞下的创新与融合,作者都进行了细致入微的梳理和阐释。 我尤其欣赏的是,书中对于不同文学传统的介绍,并不是简单的堆砌事实,而是深入挖掘了它们产生的社会背景、哲学思想、宗教信仰以及民族心理。例如,在介绍波斯文学时,书中不仅提及了菲尔多西的《列王纪》的辉煌,还深入分析了苏菲派神秘主义对诗歌创作的影响,以及阿拉伯文化和希腊文化如何在波斯文学中留下印记。这种“知其然,更知其所以然”的分析,让我对东方文学的理解上升到了一个全新的高度。 读这本书的过程,仿佛是在进行一次跨越时空的文化之旅。我看到了古埃及的象形文字如何孕育出早期的宗教文献,也见证了古希腊哲学如何通过丝绸之路传入东方,并在当地文化中生根发芽。书中的语言也十分优美,作者的文字功底深厚,将复杂的历史和文学概念,用清晰、生动的语言表达出来,即使是初学者也能轻松读懂。对于我这样长期以来对东方文学抱有浓厚兴趣,但缺乏系统性知识的读者来说,这本书无疑是一份宝贵的礼物。它为我打开了一扇通往东方文学璀璨世界的门,让我得以在更广阔的视野下,欣赏东方文学的多样魅力。
评分我一直对“文学史”这个概念有点模糊,觉得它就是枯燥的年代、作家、作品的堆砌。但《东方文学史通论》的出现,彻底改变了我的看法。这本书让我意识到,文学史的意义,在于它能够揭示一个文明的精神脉络,以及不同文化在历史长河中的对话与融合。 我很欣赏书中对于“东方”这个概念的界定和梳理。作者并没有将东方文学局限于某个单一的文化圈,而是将其视为一个广阔的地理和文化范畴,涵盖了从中东到东亚,从南亚到中亚的广阔区域。这种开放性的视野,让我看到了一个更加多元和复杂的东方文学图景。 让我印象深刻的是,书中对于不同文化传统之间的“关联性”的强调。例如,在介绍波斯文学和阿拉伯文学时,作者不仅仅分别介绍了各自的特点,还详细阐述了两者之间的相互影响和借鉴。同样,在讨论中国文学与朝鲜、日本文学的交流时,书中也清晰地勾勒出文化传播和相互启发的路径。 这种对“关联性”的关注,使得整部文学史的叙述更加具有深度和逻辑性。它不是简单地将不同文学作品并列,而是试图去挖掘它们之间的内在联系,以及它们是如何共同塑造了东方文学的整体面貌。 让我感到欣喜的是,书中对一些被“边缘化”的文学传统的关注。例如,书中对于中亚古国文学的介绍,以及对古代印度宗教文学的梳理,都让我看到了东方文学丰富而多样的面向。这打破了我之前对东方文学的狭隘认知,让我看到了一个更加广阔和深邃的文学世界。 读这本书的过程,就像是在阅读一部跨越千年、跨越多个文明的宏大史诗。它让我感受到了不同文化在文学创作上的独特魅力,也让我看到了人类文明在交流互鉴中的共同进步。
评分这本书的结构安排,让我觉得作者在构思时,一定是下了一番苦功。我一直觉得,一部好的通史,其最大的挑战在于如何在保持宏观视野的同时,又不失对细节的把握。 《东方文学史通论》在这方面做到了很好的平衡。它以时间为基本线索,将东方文学的发展划分为若干个时期,然后在这个框架下,再详细介绍各个时期具有代表性的国家和地区的文学成就。 这种结构的好处在于,读者可以清晰地看到东方文学在不同历史阶段的演变脉络。例如,在介绍古典时期时,书中不仅阐述了印度、波斯、希腊等文明的文学创作,还深入探讨了这些文明之间的互动,以及它们是如何共同奠定东方文学的早期基础。到了中世纪,则聚焦于伊斯兰文化圈的文学繁荣,以及佛教文化在东亚的传播和影响。 让我感到非常有价值的是,书中对一些重要的文学事件和文化现象的梳理。例如,丝绸之路在东西方文化交流中的作用,以及佛教传播对中国文学产生的巨大影响。作者通过对这些关键节点的分析,让我能够更深刻地理解文学是如何与历史、政治、宗教等因素相互作用的。 此外,书中还穿插了一些对具体作家和作品的深入解读,这些解读并不是孤立的,而是紧密结合着当时的时代背景和文学思潮。例如,在介绍唐代诗歌时,书中不仅分析了李白、杜甫等大家的作品,还探讨了安史之乱对诗歌风格和主题的影响。这种“大处着眼,小处着手”的叙述方式,使得整部文学史既有宏大的格局,又不乏生动的细节。 读完这本书,我感觉自己对东方文学的理解,从一个点状的认知,变成了一个立体的、多维度的认识。它让我看到了东方文学发展的内在逻辑,也让我对其丰富性和多样性有了更深刻的体会。
评分《东方文学史通论》的出现,让我对“文学”二字有了更深层次的理解。在此之前,我一直认为文学是抽象的、是脱离现实的。但这本书,通过对东方各国文学发展的梳理,让我看到了文学与历史、社会、宗教、哲学乃至民族心理之间千丝万缕的联系。 尤其让我印象深刻的是,书中在介绍不同文学作品时,不仅仅停留在对文本的分析,更深入到对创作背景、思想渊源以及社会影响的探讨。例如,在介绍阿拉伯文学的黄金时代时,书中详细阐述了伊斯兰教的兴起如何影响了文学创作的主题和风格,以及不同地域文化的融合如何催生了文学的繁荣。 让我感到非常有启发的是,书中对于“创新”与“传承”之间关系的探讨。作者并没有将文学的发展视为一种线性的进步,而是强调了传统在文学创作中的重要作用,以及如何在继承前人的基础上进行创新。例如,在讨论中国古典诗歌时,书中不仅分析了唐诗宋词的辉煌,也探讨了宋代词的兴起如何是对唐诗的一种发展和超越。 这种对“创新”与“传承”的辩证思考,让我看到了文学发展的内在驱动力。它不仅仅是对过去的复制,更是对未来的探索。 读这本书,就像是在进行一场跨越时空的文化对话。我看到了不同文明在文学上的独特贡献,也看到了人类共同的精神追求。它让我更加珍视和热爱东方文学,也更加坚定了继续深入研究的决心。
评分这本书的语言风格,是我在阅读大量文学史著作中最喜欢的一种。它既有学术的严谨性,又不失文学的感染力。作者的文字如同涓涓细流,将东方文学的发展历程缓缓道来,让人沉浸其中,不忍释卷。 很多文学史著作,为了追求学术的精确性,往往会使用大量生僻的术语和复杂的句式,让读者望而却步。但《东方文学史通论》的语言却非常平实、流畅,即使是对于文学史的初学者,也能轻松理解。例如,在介绍古埃及文学时,书中用非常生动的笔触描绘了象形文字的魅力,以及早期的宗教和神话故事如何成为文学的源泉。 让我印象深刻的是,书中对于一些经典文学作品的赏析。作者并没有进行空泛的赞美,而是深入到作品的字里行间,去分析其艺术特色、思想内涵以及在文学史上的地位。例如,在解读印度史诗《摩诃婆罗多》时,书中不仅介绍了其宏大的叙事和深刻的哲学思考,还分析了它如何成为印度文化的重要载体。 这种深入浅出的分析,让我对许多之前只是“听说过”的文学作品,有了更清晰、更生动的认识。它不仅仅是知识的传授,更是一种美的引导,让读者能够真正地去欣赏和品味东方文学的独特魅力。 此外,书中对不同文学传统之间的“对话”与“融合”的描写,也十分精彩。作者并没有将东方文学视为几个独立板块的简单叠加,而是着力展现它们之间是如何相互影响、相互借鉴,并最终形成了一个更加丰富多彩的文学世界。 读这本书,让我感到自己仿佛置身于一个巨大的文学宝库之中,每一个角落都闪烁着智慧和美的光芒。它不仅拓展了我的知识视野,更滋养了我的精神世界。
评分已决定要死磕到底!看一遍是完全不够的。
评分只想说,真的很贵!!!虽然装帧漂亮,但是!还是不如买老版啊😂
评分有一份中文书目举要。
评分已决定要死磕到底!看一遍是完全不够的。
评分上学的教材,对于日本文学解说细致。